La madre del emperador Constantino el Grande, la emperatriz Helena, era cristiana; el futuro gobernante del Imperio Romano fue educado en el respeto por la religión cristiana. Habiéndose convertido en emperador, Constantino estaba profundamente convencido de que solo la religión cristiana podía unir al vasto y fragmentado Imperio Romano. Apoyó a la iglesia de todas las formas posibles, devolvió a los cristianos del exilio, construyó iglesias y se ocupó del clero.

Al crear una nueva capital, el emperador Constantino el Grande declaró el cristianismo la religión del estado, Constantinopla inmediatamente se convirtió en la capital de un gran imperio cristiano.

Un poco antes, Konstantin enviómi madrea Jerusalén, dándole grandes poderes y recursos materiales. En busca de reliquias de la Pasión de Cristo, la emperatriz Elena emprendió excavaciones en el Gólgota, donde, en el año 326, tras desenterrar una cueva en la que, según la leyenda, estaba enterrado Jesucristo, encontró Cruz que da vida, cuatro clavos y título INRI.

En los sitios de los eventos del evangelio, fue la madre de Constantino quien fundó iglesias: en el Gólgota, en la basílica de la Natividad de Cristo, en la iglesia sobre el lugar de la ascensión de Cristo y una serie de otros templos de fama mundial. Cabe señalar que la reina Elena se dedicó a esta misión a la edad de unos 80 años.

Por sus actividades en la difusión del cristianismo, la emperatriz Elena y el emperador Constantino el Grande fueron canonizados y llamados iguales a los apóstoles.

A lo largo de la historia en Constantinopla se construyeron más de 450 iglesias cristianas, pero hoy apenas quedan una docena y media. Desde la caída de Constantinopla, cientos de iglesias ortodoxas han sido destruidas o convertidas en mezquitas.
Para ser justos, debe decirse que Constantinopla estaba ubicada en un área sísmicamente inestable, los arquitectos bizantinos no aprendieron de inmediato cómo construir edificios que pudieran resistir terremotos frecuentes. Y los emperadores bizantinos a menudo no tenían suficiente dinero para restaurar los templos dañados. A finales de Bizancio, no había suficiente dinero para el mantenimiento de los templos. Los templos cayeron en mal estado, en ruinas y, con el tiempo, destruidos.

Iglesia de los Santos Apóstoles

Imagen de Wikipedia

La imagen de la Iglesia de los Santos Apóstoles se ha conservado solo en miniatura.

El templo fue fundado por el emperador Constantino el Grande en el año 330, como templo principal de la nueva capital con la intención de convertirlo en su propio mausoleo y colocar en él también las reliquias de los santos apóstoles, que esperaba encontrar. En el templo se colocó el sarcófago de Constantino y alrededor de él se encontraban 12 sarcófagos de pórfido vacíos para los apóstoles. Constantino el Grande fue enterrado allí por su hijo Constancio II.

Después de la construcción de la Catedral de Santa Sofía, la Iglesia de los Santos Apóstoles quedó a la sombra de este grandioso edificio y el emperador Justiniano ordena construir un templo nuevo y más majestuoso en su lugar, que se convertiría en el lugar de entierro de todos. emperadores Bizancio. La nueva Iglesia de los Santos Apóstoles fue consagrada el 28 de junio de 550 y siguió siendo la segunda iglesia más importante de Bizancio durante 700 años.

La Iglesia de los Santos Apóstoles de Justiniano tenía cinco cúpulas y sirvió como prototipo para todas las iglesias ortodoxas de múltiples cúpulas en la Rus.

Entre los santuarios conservados en el templo se encontraban las cabezas de los apóstoles Andrés, Lucas y Timoteo, las reliquias del patriarca Juan Crisóstomo y un fragmento de la columna a la que ataron a Jesús durante la flagelación.

El templo estaba conectado a dos tumbas, donde fueron enterrados la mayoría de los emperadores y emperatrices. Bizancio.

En 1204, la Iglesia de los Santos Apóstoles fue saqueada por los cruzados.
Varios santuarios y tesoros del templo, robados por los cruzados, se almacenan en la Basílica de San Pedro. Marcos en Venecia.

En 1471, el sultán Mehmed II destruyó el templo de los Santos Apóstoles y construyó la Mezquita Fatih en su lugar.

Los sarcófagos de pórfido de los emperadores bizantinos se encuentran en el patio del Museo Arqueológico Estanbul:

Iglesia de Nuestra Señora de Blachernae

La Iglesia de la Virgen María fue construida en el siglo V sobre un manantial sagrado de sanación, lleno según la leyenda con las lágrimas de la Virgen María. La iglesia fue destruida muchas veces, quemada, reconstruida, su apariencia tampoco se conservó.

Es interesante por sus santas reliquias. Está detrás de ellos en Constantinopla, y no en Tierra Santa, los cruzados emprendieron una campaña.

Aquí se mantuvieron Protección de la Madre de Dios, que fueron traídos en secreto (léase - robados) por peregrinos de Jerusalén en el siglo V y colocados en un edificio especialmente construido cerca de la Iglesia Blachernae. La Iglesia Ortodoxa celebra este evento el día de la Deposición del Manto del Sagrado Manto del Santísimo Theotokos.
En el siglo X, cuando la Rus pagana sitió Constantinopla, la Madre de Dios se apareció a los defensores de la ciudad y cubrió la ciudad con su túnica. Inmediatamente después de esta portada, la Madre de Dios fue sacada de la Iglesia de Blachernae y sumergida en las aguas del Cuerno de Oro. Se levantó una fuerte tormenta y hundió los barcos rusos. Esto causó una fuerte impresión en los Rus supervivientes y permaneció en su memoria durante mucho tiempo. Después de la adopción del cristianismo en Rusia, una de las principales fiestas celebradas principalmente en la ortodoxia rusa es la fiesta de la Intercesión de la Santísima Madre de Dios.

Aquí, en la Iglesia de la Virgen María, se guardaba icono milagroso Madre de Dios , cuya creación la leyenda atribuye al evangelista Lucas. Este ícono estuvo ubicado originalmente en Antioquía, luego en Jerusalén y se hizo famoso por numerosos milagros. En Jerusalén, fue adquirido por la esposa del emperador Teodosio ll Eudoxia en 439.
El Icono Blachernae de la Madre de Dios fue considerada la patrona de Constantinopla y los emperadores bizantinos.
En 626, durante el asedio de la ciudad, el patriarca Sergio rodeó las murallas de Constantinopla con ella y los enemigos se retiraron, diciendo que habían visto a la Madre de Dios en la muralla.
Durante el período de la iconoclastia y durante la toma de la ciudad por los cruzados, el ícono fue escondido en el monasterio de Pantokrator, encerrado en una pared con una lámpara encendida. Cuando pasaron los tiempos difíciles y el icono no fue asesinado, la lámpara siguió ardiendo.

El 29 de febrero de 1434, la iglesia de Blachernae se incendió y se derrumbó. Los paleólogos no dispusieron de dinero para su restauración, hasta mediados del siglo XIX, los alrededores del manantial sagrado estuvieron vacíos.

Se pierde la ubicación del Manto de la Virgen. Más tarde, las partículas de la túnica de la Virgen encuentran su lugar en varios templos del mundo. Y en Georgia, la Túnica Blachernae de la Virgen se encontró íntegramente en los almacenes del museo. Bueno, la Santísima Virgen no caminó con el único vestido toda su vida.

El ícono de Blachernae de la Madre de Dios también se perdió de vista durante algún tiempo, y en 1653 el ícono, que se consideró Blachernae, fue enviado como regalo al zar ruso Alexei Mikhailovich del protosingel del trono de Jerusalén de Gabriel. Este icono, emparedado en la pared, fue encontrado por una mujer durante la reconstrucción de su vivienda. En el mismo lugar, según ella, había una lámpara encendida.

El icono de Blachernae, colocado en la Catedral de la Asunción del Kremlin de Moscú, se convirtió inmediatamente en uno de los santuarios más importantes del estado ruso. Se hizo un salario de oro para ella con piedras preciosas. A Aleksei Mikhailovich se le envió un certificado de atestación sobre el ícono, escrito por el patriarca Paisios de Constantinopla.
En 1931, el ícono Blachernae ingresó a la colección de los museos del Kremlin de Moscú.

Imágenes de Wikipedia

Este icono es una imagen en relieve tallada en madera y cubierta con cera. Sobre la capa de cera se realizó un fino modelado con pinturas. La masilla de cera se hace con la adición de reliquias sagradas e incienso, lo que le da una santidad especial al ícono de Blachernae.

Sin embargo, según los investigadores modernos, basados ​​en análisis iconográficos y estilísticos, el ícono no se creó antes del siglo V, y la capa de pintura más antigua que se conserva data de la segunda mitad del siglo XV y principios del XV.

El origen posterior de la imagen milagrosa y algunas inexactitudes en la descripción eclesiástica de su historia de ninguna manera restan valor espiritual para el mundo ortodoxo (pero sugieren reflexiones sobre las intrigas del clero y la antigüedad del oficio de los falsificadores).

La Galería Tretyakov mantiene una lista de este ícono, realizado con la misma técnica que el original. La lista pertenecía a los Stroganov, y luego a los Golitsyn, según cuyas leyendas familiares, no uno, sino dos íconos fueron llevados al zar Alexei Mikhailovich desde Constantinopla:

En 1867, cerca del manantial Blachernae, un pequeño capilla griega que se ve así hoy:

Hay un acogedor jardín alrededor de la capilla:

Hay una fuente de mármol con agua curativa tanto en el interior de la capilla como en el atrio:

El antiguo icono de la Madre de Dios de Blachernae no está aquí hoy, pero hay varias pinturas-iconos modernas en las paredes que lo copian.

También hay varios oklads plateados de diferentes tamaños, replicando el ícono. Y muchos peregrinos griegos cantando salmos.

Es conveniente y agradable llegar aquí en ferry a lo largo del Cuerno de Oro hasta el muelle de Aivansaray, cruzar la calle y cruzar una calle estrecha de 100 metros hasta la capilla.

Monasterio de Studion

La basílica del Monasterio de Studion es la iglesia bizantina más antigua que se conserva en Constantinopla. El edificio ha estado en ruinas durante mucho tiempo.
Fundado en 462, el monasterio está asociado con los eventos más importantes de la vida cristiana, fue el centro de la lucha entre iconódulos e iconoclastas. Aquí vivió un patricio llamado Studius, de quien se nombra el monasterio. La cabeza de Juan Bautista se mantuvo en el monasterio durante mucho tiempo.

La carta se desarrolló en el monasterio, que posteriormente fue adoptada por Athos y otros monasterios ortodoxos de todo el mundo y se llamó Studian.

El monasterio de Studian fue destruido durante el saqueo de Constantinopla por los cruzados y la captura de la ciudad por los turcos. Durante algún tiempo fue una mezquita, sufrió incendios y terremotos. En los años anteriores a la revolución, el Instituto Arqueológico Ruso operaba en el territorio del monasterio.
Hace cien años, bajo el peso de la nieve, el techo del monasterio se derrumbó, lo que es algo sorprendente para Estambul.
Las ruinas conservaron los restos de pisos: malaquita, pórfido, mármol.

Vaya en tren a la estación de Ediküle, luego regrese por la vía férrea, pase paso inferior, antes de girar a la izquierda en Imam Ashir Street. A lo largo de la calle Imam Ashir 50 metros hasta las ruinas del monasterio.

Iglesia de la Santa Madre de Dios (Templo de Balykly)

La Iglesia del Santísimo Theotokos fue construida en el siglo V junto al manantial milagroso, que se hizo famoso por los milagros durante muchos siglos y se convirtió en un santuario cristiano.

Hay muchas leyendas asociadas con la fuente. Según uno de ellos, el joven guerrero Leo, caminando por el bosque, se encontró con un anciano que le pidió agua, pero no había agua. Leo se volvió hacia la Madre de Dios y ella sugirió dónde encontrar la fuente. El guerrero le dio de beber al anciano, le lavó los ojos y el anciano recuperó la vista.
La Madre de Dios volvió a dirigirse al guerrero y le ordenó que no olvidara este lugar. Siete años más tarde, el guerrero se convirtió en el emperador León l. En el sitio del descubrimiento de la fuente, erigió un templo del Santísimo Theotokos y ordenó a los pintores de iconos del icono de la Madre de Dios "Primavera que da vida".

Después de la caída de Constantinopla, el templo fue destruido, el ícono se perdió, pero el agua que da vida continuó fluyendo de debajo de los escombros, a la que acudía la gente para curarse. Cuando el sultán y su esposa recibieron curación en 1836, se les permitió erigir un templo aquí nuevamente.

El nombre turco del templo es Balıklı, que significa pez. También hay una leyenda asociada a este nombre. Un monje bizantino caminaba desde una pequeña capilla a través de una arboleda, llevando algo de pescado frito para la cena, tropezó y tiró el pescado a un arroyo. Ante los ojos del asombrado monje, el pez cobró vida. Los peces en la primavera siguen nadando. A los lados de muchas manchas marrones, como si el pescado estuviera frito.

Un ícono que representa el evento de encontrar el manantial que da vida: un guerrero guía a un anciano ciego:

El icono mismo del Manantial que da vida representa a la Madre de Dios con el Niño en la fuente, el manantial y las personas que son sanadas en las aguas curativas.
La trama que repite el ícono de la fuente que da vida se encuentra aquí varias veces:

Aquí puedes beber agua curativa y llevarla contigo.

Conocido desde la antigüedad Icono de la Madre de Dios "Primavera que da vida" y en Rus'. En el siglo XV, apareció en la Rus la costumbre de consagrar los manantiales monásticos y dedicarlos a la Madre de Dios. En consecuencia, para las capillas y baños instalados sobre ellos, también se pintaron los íconos de la Madre de Dios "Primavera que da vida". . Los iconos de este tipo son muy coloridos, con muchos personajes y una trama compleja:

La Iglesia de los Santos Sergio y Baco es una de las iglesias más antiguas de Constantinopla, que sirvió como prototipo para Hagia Sophia (de ahí el segundo nombre: "Pequeña Hagia Sophia"). Probablemente sea obra de los mismos maestros: Isidoro de Mileto y Artemy Tralsky.

El templo fue fundado en 527 cerca de la casa donde el emperador Justiniano pasó su juventud. Justiniano decidió fundar una iglesia después de que el emperador Anastasio cancelara inesperadamente su sentencia de muerte por cargos de traición. Justiniano atribuyó su liberación de la ejecución a la intercesión de los Santos. Sergio y Baco.
Que la iglesia de St. Sergio y Baco fueron especialmente queridos por la familia imperial, como lo demuestra el hecho de que las iniciales de Justiniano y Teodora se aplican a muchos capiteles.

En 536, Teodora convirtió el complejo de la iglesia en un monasterio monofisita, y en 551, el Papa Vigilio se escondió aquí de la ira de la multitud.
La rica decoración de mosaicos de la iglesia fue destruida en esos años cuando los iconoclastas la eligieron.

Después de la caída de Constantinopla, la Iglesia de los Santos. Sergio y Backha continuaron funcionando hasta 1506, hasta que cierto cortesano la convirtió en mezquita, blanqueando los mosaicos, agregando un nártex y una madraza.

El lugar no es turístico, ahora hay una mezquita en funcionamiento, la entrada es gratuita.

El templo es amplio y luminoso, tiene mucha luz, paz y tranquilidad.

Serios daños al estado del monumento fueron causados ​​por la construcción del ferrocarril en Estanbul en las inmediaciones de la "pequeña Sofía". Por ello, la UNESCO ha contribuido antigua iglesia Santos Sergio y Baco en la lista de Patrimonio de la Humanidad en Peligro.

Ver la Iglesia de St. Sergio y Baco, si bajas del Hipódromo al Mar de Mármara, pasando por la antigua.

Continuará...

La arquitectura bizantina es un término acuñado por los historiadores modernos para referirse al Imperio Romano de Oriente. Desafortunadamente, muchos de los edificios y monumentos más impresionantes han sido derribados o destruidos. La mayoría de las estructuras que sobrevivieron a la caída del Imperio bizantino sufrieron numerosos cambios y modificaciones. Solo han sobrevivido unos pocos ejemplos puros, que discutiremos en este artículo.

estilo bizantino en la arquitectura

Centrada en la nueva capital de Constantinopla (la moderna Estambul) en lugar de la ciudad de Roma y sus alrededores, Bizancio se desarrolló como una entidad artística y cultural distinta. Aunque la arquitectura bizantina temprana es estilística y estructuralmente indistinguible de la arquitectura romana.

Solo se puede observar el deseo de superar a la antigua Roma en términos de lujo y elegancia. Vemos:

• complicación de la geometría de los edificios;
• uso más libre de elementos clásicos;
• el uso de ladrillo y yeso para la decoración de edificios;
• contraste notorio en la decoración de interiores y exteriores de edificios.

Este estilo se extendió entre los siglos IV y XV no solo en los territorios controlados por los bizantinos, sino también mucho más allá de las fronteras imperiales.

Períodos de desarrollo de la arquitectura bizantina

La arquitectura y el arte bizantino se dividen generalmente en tres períodos históricos:

• principios de 330 a 730,
• promedio aprox. 843-1204 y
• finales de 1261 a 1453.

Hay que tener en cuenta que se violó la continuidad artística del imperio (así como política y social)

• primero con la disputa iconoclasta de 730-843,
• y luego, el período de la ocupación latina (conquista por los cruzados) de 1204-1261.

Características del estilo bizantino en la arquitectura.

1. El estilo bizantino en la arquitectura de los templos se caracteriza por el plano de una cruz uniforme, a veces llamada griega.
2. Una característica distintiva de las estructuras religiosas fue la combinación de una basílica y volúmenes centrales simétricos (circulares o poligonales).
3. Una característica especial es el techo abovedado.

Las estructuras bizantinas se distinguían por una sensación de espacio flotante y una decoración lujosa: columnas e incrustaciones de mármol, bóvedas de mosaico, pisos de mosaico y, a veces, artesonados dorados. La arquitectura bizantina se extendió por todo el Oriente cristiano, y en algunos lugares, especialmente en Rusia, sobrevivió tras la caída de Constantinopla (1453).

Período temprano (330-730)

Al crear frescos, mosaicos y paneles, el arte cristiano primitivo o bizantino se basó en los estilos y motivos del arte romano, transfiriéndolos a temas cristianos. El apogeo de la arquitectura y el arte bizantino se produjo durante el reinado del emperador Justiniano I en 527-565.

Durante este período, inició una campaña de construcción en Constantinopla y más tarde en Rávena, Italia. Su monumento más destacado fue Catedral de Santa Sofía(537 g), cuyo nombre significa "Sabiduría Divina".

Hipódromo de Constantinopla, Estambul, Turquía

Hoy es una plaza llamada Sultanahmet Meydani (Plaza del Sultán Ahmet) en la ciudad turca de Estambul, con algunos fragmentos restantes de la estructura original.

Aunque el Hipódromo generalmente se asocia con los días de gloria de Constantinopla como capital imperial, en realidad es anterior a esa época. Fue construido originalmente en la ciudad provincial del Imperio Romano, Bizancio, que se convirtió en la capital solo en 324.

El emperador Constantino el Grande decidió trasladar la sede del gobierno de Roma a la ciudad de Bizancio, a la que rebautizó como Nueva Roma. Este nombre no se mantuvo, y pronto la ciudad se hizo conocida como Constantinopla. El emperador amplió significativamente los límites de la ciudad y una de sus principales empresas fue la reconstrucción del hipódromo.

Ruinas del Hipódromo, a partir de un grabado de Onofrio Panvinio en su De Ludis Circensibus (Venecia, 1600). Un grabado fechado en 1580 puede estar basado en un dibujo de finales del siglo XV. Вy nieznani, rycina z XVI/XVII w — internet, dominio público, enlace

Se cree que el Hipódromo de Constantino tenía unos 450 m (1476 pies) de largo y 130 m (427 pies) de ancho. Sus gradas podían albergar a unos 100.000 espectadores. Era el lugar de celebración de carreras de carros y eventos relacionados.

Desafortunadamente, la mayor parte del hipódromo, una vez ricamente decorado, desapareció hace mucho tiempo, pero algunas estatuas, obeliscos y otras decoraciones han sobrevivido parcialmente: la Columna de la Serpiente, el Obelisco-fortaleza, el Obelisco de Tutmosis III y las estatuas de Porfirio.

Cuadriga del Hipódromo de Constantinopla. Por Tteske - Trabajo propio , CC BY 3.0 , Enlace

La famosa cuadriga que una vez adornó el hipódromo fue llevada a Venecia en 1204 por los Venets. Ahora se exhibe en el museo de la Catedral de San Marco, realizado en estilo bizantino. Y su copia adorna la logia de la basílica.

Basílica de Sant'Apollinare Nuovo en Rávena, Italia

El rey ostrogodo Teodorico el Grande (475-526) construyó una iglesia arriana a principios del siglo VI. Cuando los bizantinos conquistaron Italia durante la Guerra Gótica de 535-554, Justiniano I la transformó en Iglesia Ortodoxa y la dedicó a San Martín de Tours, uno de los activos luchadores contra los arrianos.

Basílica de Sant'Apollinare Nuovo, Rávena, Italia Di Pufui Pc Pifpef I - Opera propria, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=15351464

La basílica recibió su nombre real a mediados del siglo IX, cuando se convirtió en el hogar de las reliquias de San Apolinar. Los espléndidos mosaicos bizantinos tempranos que adornan el templo llevaron a la inclusión de la basílica en la lista de sitios del Patrimonio Mundial de la UNESCO en 1996.

Los expertos señalan: "... tanto el exterior como el interior de la basílica ilustran claramente la fusión entre los estilos occidental y oriental característicos de finales del siglo V y principios del VI".
Algunos historiadores del arte afirman que uno de los mosaicos contiene la primera representación de Satanás en el arte occidental.

Retrato en mosaico de Justiniano (según otra hipótesis, Teodorico) en la Basílica de Sant'Apollinare Nuovo Autor: © José Luiz Bernardes Ribeiro, CC BY-SA 4.0 , Link

Basílica de San Vitale, Ravena, Italia

Uno de los ejemplos supervivientes más importantes de la arquitectura y el arte bizantino cristiano primitivo en Europa. La Iglesia Católica ha otorgado a este edificio el título honorífico de "basílica", aunque no tiene la forma arquitectónica deseada. Este título se otorga a los edificios eclesiásticos de excepcional importancia histórica y eclesiástica.

Basílica de San Vitale, Rávena, Italia

Al igual que Sant'Apollinare Nuovo, fue construido por los ostrogodos, pero completado por los bizantinos. La planta simple de un octógono regular aún no representa los elementos del sistema de cúpula central.

Está adornado con impresionantes mosaicos, considerados como el mejor y mejor conservado ejemplo del arte del mosaico bizantino fuera de Constantinopla. Presuntamente, la basílica fue construida en el lugar del martirio de San Vitalis.

Sin embargo, existe cierta confusión sobre si este santo es Vitalis de Milán o San Vitale, cuyo cuerpo fue descubierto con el de Santa Agrícola en Bolonia en el año 393. La basílica fue consagrada en 547.

Este edificio es de gran importancia en el arte bizantino, ya que es la única iglesia grande de la época del emperador Justiniano I, que ha sobrevivido casi sin cambios hasta el día de hoy. Además, se cree que refleja el diseño de la sala de audiencias del palacio imperial bizantino, del que no queda nada en absoluto.

Iglesia de San Irina o Ayia Irina (Ayia Airen, Agia Irena), Estambul, Turquía

Una de las primeras iglesias construidas en la capital bizantina. Fue ordenado por el fundador de Constantinopla, el emperador romano Constantino el Grande (r. 324-337). Pero, desafortunadamente, la iglesia original fue destruida durante el levantamiento de Nika en 532. El emperador Justiniano I lo restauró a mediados del siglo VI, pero dos siglos después sufrió graves daños durante un terremoto.

Iglesia de Hagia Irene en Estambul (Hagia Eirene) Por Gryffindor — propio trabajo, dominio público, enlace

Algunas restauraciones de aquella época han sobrevivido hasta nuestros días. Por lo tanto, está fechado en el siglo VIII. Hagia Irene tiene la forma típica de una basílica romana, que consta de una nave y dos pasillos, que están separados por tres pares de pilares.

Iglesia de San Actualmente Irina es un museo, pero aquí también se realizan diversos eventos musicales. Una de las pocas iglesias de Estambul que no se ha convertido en mezquita.

Santa Sofía (Hagia Sophia, Santa Sofía, Sabiduría Divina)

El ejemplo más conocido e impresionante de la arquitectura bizantina temprana se construyó en un tiempo sorprendentemente corto, entre 532 y 537, en el sitio de una basílica incendiada de principios del siglo V. Los nombres de los arquitectos del edificio son bien conocidos: Tramlsky Anthemius e Isidore of Miletus, dos importantes matemáticos de su época.

Hagia Sophia combina una basílica longitudinal y una nave central de una manera completamente original con una enorme cúpula principal de 32 metros. Está sostenido por triángulos esféricos llamados velas y arcos de cincha. Dos semicúpulas colosales, una a cada lado del eje longitudinal, en el este - sobre el altar y en el oeste - sobre la entrada principal, encarnaron la ingeniosa solución de los arquitectos, gracias a la cual se logró la impresión de un espacio en expansión. creado.

El volumen principal de la Catedral de Santa Sofía tiene tres naves: ancha, central y lateral, más estrecha. Una cruz equilátera formada por las salas principal y adicional se volvió obligatoria para la construcción de iglesias cristianas. Las paredes sobre las galerías y la base de la cúpula están perforadas con ventanas que, a la luz del sol, oscurecen los pilares y dan la impresión de una cúpula flotando en el aire.

Cuando se completó, la iglesia fue el edificio religioso más grande e imponente de la cristiandad hasta la conquista otomana de la capital bizantina. Después de la caída de Constantinopla en 1453, la basílica se convirtió en mezquita y se utilizó para el culto hasta 1931. Hagia Sophia ha estado abierta al público como museo desde 1935.

Hagia Sophia en Estambul (Constantinopla)

Pero para muchos visitantes, el exterior de Hagia Sophia en Estambul es decepcionante. .

Período medio de desarrollo de la arquitectura bizantina (843-1204)

Osios Loukas (monasterio de San Lukas), Grecia

Un monasterio del siglo X en la ciudad griega de Distomo (cerca de Delfos) y uno de los mejores ejemplos de arquitectura bizantina de la llamada segunda edad de oro o período bizantino medio. Esto corresponde aproximadamente al gobierno de la dinastía macedonia, desde mediados del siglo IX hasta principios del siglo XI.

Vista de la parte del altar de los templos del monasterio de San Lucas. — propio trabajo, transferido de el.wikipedia ; transferido a Commons por Usuario:MARKELLOS usando CommonsHelper., Atribución, Enlace

Inscrito como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1990, este monasterio se hizo famoso en todo el imperio por sus magníficas decoraciones, que incluyen suntuosos mosaicos, frescos y trabajos en mármol. Ellos, como el plano de la iglesia en forma de cruz en un cuadrado, eran típicos del período bizantino medio, sobreviviendo a la iconoclasia.

Monasterio de Daphni, Grecia

Una de las obras maestras de la arquitectura bizantina, el Monasterio Daphni también está incluido en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO. La iglesia principal es otro excelente ejemplo del plan de "cruz". El monasterio y la iglesia actuales se construyeron en el siglo XI en el sitio de un monasterio anterior abandonado en los siglos VII y VIII debido a la invasión de los eslavos.

Autor: Dimkoa — propio trabajo, dominio público, enlace

Y eso, a su vez, fue construido en el sitio de un antiguo templo griego dedicado a Apolo, que fue destruido a finales del siglo 4. El complejo del monasterio se encuentra actualmente en reconstrucción y está cerrado a los visitantes.

El templo con cúpula cruzada del monasterio es uno de los ejemplos bien conservados de la arquitectura de la era de la dinastía macedonia y del período bizantino medio en su conjunto.

Fortaleza de Angelokastro, Grecia

En lo alto de una colina de 305 metros de altura en la isla de Corfú, Grecia, el castillo de Angelokastro fue una de las fortalezas bizantinas más importantes del mar Jónico. Desempeñó un papel clave en la defensa de la isla y resistió con éxito tres asedios de los turcos otomanos.

Vista de Angelokastro saliendo del pueblo de Krini en el camino. Se pueden ver restos de almenas (en lado derecho) del castillo, la Iglesia del Arcángel Miguel en la Acrópolis (esquina superior izquierda del castillo), una torre defensiva redonda frente a la puerta principal. Por el Dr. K. — Trabajo propio, CC BY-SA 3.0, Enlace

Todavía se desconoce cuándo se construyó. Pero lo llaman el siglo XIII. Probablemente durante el reinado de Michael I Komnenos Doukas, fundador y primer gobernante del Despotado de Epiro desde 1205. Aunque algunos lo datan a finales del siglo XII.

El período tardío del desarrollo de la arquitectura bizantina (1261-1453)

Iglesia de San Catalina, Grecia

Iglesia de San Catherine en la ciudad vieja de Thessaloniki, es una de las iglesias bizantinas mejor conservadas del período tardío. Se desconoce el tiempo exacto de construcción y consagración. Pero datan del período del reinado de la dinastía Palaiologos desde 1261 hasta el colapso del Imperio Bizantino en 1453.

Iglesia de Santa Catalina. Autor: Macedonia-40 — propio trabajo, CC BY-SA 4.0 , Enlace

La mayor parte del tiempo actuó como mezquita. En 1988, la iglesia fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO como parte de los "Monumentos paleocristianos y bizantinos de Tesalónica".

Baños bizantinos, Tesalónica, Grecia

Otra obra maestra de la arquitectura bizantina, que se agregó a la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO "Monumentos paleocristianos y bizantinos en Tesalónica", se construyó a fines del siglo XIII y principios del XIV.

Baños antes de la restauración. La arquitectura original sigue las reglas típicas de los baños romanos. Por Marijan - Trabajo propio, Dominio público, Enlace

El único baño bizantino sobreviviente en Grecia fue utilizado tanto por hombres como por mujeres. Además, operó tanto en la era bizantina como en el período otomano posterior. Solo los otomanos dividieron el edificio en dos secciones separadas, una para hombres y otra para mujeres. Durante el período bizantino, hombres y mujeres usaban el baño alternativamente.

Arquitectura neobizantina

La arquitectura neobizantina tuvo pocos seguidores después del renacimiento gótico del siglo XIX, lo que resultó en obras maestras como la Catedral de Westminster en Londres y Bristol desde aproximadamente 1850 hasta 1880.

Un estilo relacionado conocido como Bristol Byzantine fue popular para edificios industriales que combinaban elementos del estilo bizantino con la arquitectura morisca.

Estilo ruso-bizantino en arquitectura.

Fue ampliamente desarrollado en Rusia durante el reinado de Alejandro II (1818-1881) por Grigory Gagarin y sus seguidores. ellos diseñaron

• Catedral de Vladimir en Kyiv,
• Catedral Naval de Nikolsky en Kronstadt,
• Catedral de Alexander Nevsky en Sofía,
• Iglesia de San Marcos en Belgrado y
• Monasterio de New Athos en New Athos cerca de Sujumi.
• El mayor proyecto neobizantino del siglo XX fue el Templo de San Sava en Belgrado.

Fachada de la Catedral de Vladimir en Kyiv. Autor: Petar Milošević — propio trabajo, CC BY-SA 4.0 , Enlace

Arquitectura posbizantina en los países ortodoxos

En Bulgaria, Rusia, Rumania, Serbia, Bielorrusia, Georgia, Armenia, Ucrania, Macedonia y otros países ortodoxos, la arquitectura bizantina sobrevivió después de la caída del imperio. Desde el siglo XVI hasta el XVIII, dio lugar a escuelas de arquitectura locales post-bizantinas.

En la Bulgaria medieval, estas eran las escuelas de arquitectura de Preslav y Tarnovo.
En la Serbia medieval: Rashka School of Architecture, Vardar School of Architecture y Moravian School of Architecture.

La arquitectura de Bizancio también logró resultados notables en la construcción de puentes, carreteras, acueductos, embalses y cisternas subterráneas cubiertas de varios niveles para agua y otros fines.

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Sobre las ideas innovadoras de los arquitectos Santa Sofía en Constantinopla (ahora Estambul) leído en el canal Architecture Zen.

Diseño de interiores

En contraste con el estilo antiguo, el estilo bizantino de los edificios antiguos es quizás demasiado espectacular y, al mismo tiempo, este estilo se consideraba profundamente religioso. Habiendo creado el estilo bizantino, los antiguos maestros crearon una especie de principio artístico, en el que predomina la belleza divina sobrenatural, derrocando la belleza del ser circundante.

En la forma en que los bizantinos trasladaron casi toda la decoración al interior del edificio, se puede ver una tendencia a retraerse en uno mismo, casi la primacía oriental de la vida interior sobre la exterior. Fue entonces cuando se obtuvo la primera gran experiencia del uso significativo de los elementos decorativos.

Este sistema de decoración estructuralmente especificado está formado por cuatro componentes principales:

1. mosaicos o frescos pintados al temple. Los antiguos maestros preferían insertar elementos de mosaico en las bóvedas de los arcos, dentro de las cúpulas y, a menudo, usaban superficies de paredes curvas para aplicar mosaicos;
2. varios revestimientos de mármol, columnas, capiteles tallados, frisos tallados o taraceados, paneles, etc.;
3. formas arquitectónicas con expresividad plástica propia, a las que se subordinan los dos primeros momentos;
4. cuidadosamente considerado el uso de la luz como un elemento activo en la creación de un efecto decorativo general.

Los cuatro elementos decorativos están tan estrechamente entrelazados que el análisis de cada uno de ellos por separado no puede dar una imagen general. Los pisos estaban cubiertos con losas de mármol que formaban patrones geométricos. La parte inferior de las paredes interiores a menudo estaba revestida con delgadas losas de mármol multicolor, aserradas de tal manera que revelaban la rica textura del material. Filas de estas losas se alternaban con bloques de mármol de diferente color, planos o tallados, de modo que todo junto formaba un todo único. A veces se usaban paneles tallados insertados, en los que se representaban adornos estilizados linealmente en la técnica del bajorrelieve, como vides y pavos reales. Las paredes revestidas de mármol estaban separadas de las superficies curvilíneas o abovedadas, generalmente a lo largo de la interfaz de la bóveda con la pared, con cinturones, cornisas o frisos perfilados de mármol: planos, estucos, tallados o con incrustaciones. Estas superficies se reservaron para la colocación de mosaicos y, en un período posterior, el temple reemplazó al mosaico.

Los mosaicos se ensamblaron a partir de pequeñas piezas de vidrio de color esmaltado con bordes astillados que mejoraban la refracción de la luz. Los guijarros de mosaico de oro y plata se fabricaban fusionando hojas delgadas entre dos piezas de vidrio. metal precioso. Los tamaños de las piezas pequeñas variaban, y la superficie de la imagen se hizo especialmente ligeramente irregular para que la luz se reflejara desde diferentes puntos en diferentes ángulos.

Preparando la superficie para el mosaico, se aplicó la primera capa de yeso de grano relativamente grueso, y la segunda, con granos más finos, se aplicó sobre él. Cuando la segunda capa se secó, se rascó un patrón sobre ella, después de lo cual la parte de la superficie que se suponía que debía cubrirse inmediatamente con un mosaico se cubrió con una capa de una solución especial. Se presionaron pedazos de esmalte en él, siguiendo las líneas del dibujo rayado.

El fondo del mosaico solía estar lleno de piezas de esmaltado de oro brillante, entre las cuales se hacían inserciones de plata aquí y allá. En los primeros mosaicos, el fondo a veces era verde o azul. Los motivos figurativos (escenas bíblicas, santos, figuras de emperadores y sus asistentes, símbolos, ornamentos florales y cenefas) se colocaron en el centro, en los lugares de mayor espectacularidad.

Los frescos son enfáticamente simbólicos. Imágenes de personas han perdido su inherente Roman Bellas Artes realismo. Dado que la base del estilo y la cultura bizantina era la religión cristiana, no es la belleza física y el atractivo del cuerpo lo que se destaca, sino la belleza del alma. Así, en la imagen de una persona, el énfasis está en los ojos como un “espejo del alma”, mientras que la carne deja de parecer realista debido a que los maestros evitaron deliberadamente el uso de elementos pictóricos para darle volumen.

Los ejemplos más llamativos de este arte son los mosaicos del mausoleo de Galla Placidia en Rávena, los monasterios de St. Lucas en Fócide (primera mitad del siglo XI), Dafne cerca de Atenas (siglo XI), Coro en Constantinopla (principios del siglo XIV), Catedral de San Marcos en Venecia (siglos XI-XV), así como numerosos fragmentos en otros lugares.

Material de construcción

En el Imperio bizantino, el material de construcción favorito era el zócalo, un ladrillo cocido grande y plano que medía unos 35,5x35,5x5,1 cm.

En las regiones orientales del imperio, ricas en canteras de piedra caliza y toba, se utilizaron piedras talladas con mortero (Siria, Transcaucasia). En la solución se utilizó cal, a la que se mezcló ladrillo finamente triturado - sarro para dar a la solución mayor fuerza y ​​resistencia hidráulica. En los muros, la argamasa se colocó en capas horizontales de unos pocos centímetros de espesor. A veces se utilizaba mampostería mixta: 3-5 hileras de zócalos colocados sobre una gruesa capa de mortero alternados con varias capas de piedra labrada. La superficie exterior de las paredes generalmente no estaba enlucida. El mortero de cemento de fraguado rápido permitió la construcción de bóvedas y cúpulas. Para reforzar la estructura o realzar el efecto decorativo, a menudo se intercalaban tres o cuatro hileras de ladrillos con una hilera de cantería o mármol.

Durante la construcción de cúpulas, la mampostería se realizó en anillos separados con hileras inclinadas de ladrillos. Continuando con las tradiciones de construcción de las regiones orientales del imperio y los países vecinos, la construcción de arcos bizantinos hechos de ladrillo difiere marcadamente de la construcción de arcos romanos construidos sobre círculos de madera. Para aligerar el peso, se introdujeron piedras porosas, en particular piedra pómez, en la mampostería de las bóvedas. Una solución de viscosidad especial hizo posible, después de colocar una fila, no esperar el fraguado y endurecimiento final, sino comenzar a colocar la siguiente a lo largo de ella. Como resultado, el empuje lateral se redujo significativamente y, una vez finalizada la construcción, la cúpula adquirió el carácter de un monolito. Las cúpulas y bóvedas se cubrían con tejas o láminas de plomo.

En las regiones orientales del imperio, donde prevalecía la piedra natural en la mampostería, se levantaban bóvedas y cúpulas circulares. Junto con la piedra tallada, se utilizó piedra de escombros en solución. En las cúpulas se colocaron anillos elásticos hechos de vigas de roble o tiras de hierro.

Detalles arquitectónicos como columnas, capiteles, paneles insertados, rejillas, revestimientos de paredes, pisos se hicieron de diferentes tipos de mármol y pórfido. Los capiteles estaban cubiertos de dorados. Las bases estaban hechas de mármol blanco perfilado, que contrastaba con los ricos colores de los troncos de las columnas, que estaban revestidos con mármol de colores o pórfido (a menudo en tonos rojos, azules o verdes). Todas las bóvedas, así como la parte superior de las paredes, por regla general, estaban cubiertas con lujosos mosaicos de colores de valiosos cubos de vidrio esmaltado, fijados cuidadosamente en una capa de mortero especialmente preparado. Los accesorios más importantes del templo son el trono del altar, el iconostasio (barrera del altar), el púlpito (púlpito) y la pila bautismal. Varían en riqueza de ejecución, pero en la mayoría de los casos estaban hechos de mármol liso, con incrustaciones o tallado. A veces, los artículos enumerados se distinguían por un lujo especial, por ejemplo, en la Catedral de St. Sophia en Constantinopla, donde se podía ver un tímpano de oro adornado con piedras preciosas y esmaltes sobre el altar o un iconostasio de plata esculpido, de los que informan fuentes antiguas.

elementos arquitectonicos

Los arquitectos bizantinos abandonaron las órdenes clásicas y, a cambio, desarrollaron soportes de columnas, capiteles, cornisas, frisos y perfiles arquitectónicos. A diferencia de los ejemplos clásicos, en las obras bizantinas, los talones de los arcos elevados a menudo se colocaban directamente sobre los capiteles. para dar esto nueva práctica los arquitectos reelaboraron la forma de los capiteles jónicos y corintios: para aumentar su constructividad, los hicieron más compactos y sólidos, reduciendo el tamaño de las protuberancias y las incrustaciones. Además, entre el quinto arco y el capitel, se introdujo un potente bloque trapezoidal adicional, diseñado para transferir la carga del arco más ancho al fino capitel y al fuste de la columna. Combinando este bloque y la capital en una forma funcional, los arquitectos crearon el llamado. Capitel en forma de almohada (pulvan o pulvino), que se distinguía por su gran expresividad y variedad de opciones.

A diferencia de los templos romanos, la columna aquí no es una de las decoraciones principales de toda la sala junto con los frescos, sino solo una modesta adición a los elementos decorativos principales: las paredes y la cúpula, tan ricamente decoradas con frescos, mosaicos de vidrio de colores, Azulejos brillantes, mármoles, dorados, plateados que se llevan toda la atención. Las columnas se utilizaron como elementos auxiliares, por ejemplo, en arcadas que conectan pilares de soporte. La combinación de pilar, arco, bóveda y cúpula es una característica constructiva del estilo "arqueado". Los pies de los arcos no descansaban directamente sobre los capiteles de las columnas, sino sobre elementos intermedios colocados sobre ellos: almohadas, las llamadas pulvans, similares a un cubo con las caras laterales biseladas hacia abajo, también decoradas con adornos.

Un rasgo característico del estilo bizantino también puede considerarse ventanas, hechas, por regla general, en forma de un arco alto vertical. El uso de mosaicos de vidrio coloreado en tales ventanas también se puede atribuir a uno de los elementos característicos del estilo bizantino. Las aberturas de las ventanas suelen estar coronadas con un arco (o arcos) y equipadas con barras o losas de piedra con grandes agujeros. Las puertas a menudo estaban hechas de bronce, decoradas con relieves superpuestos, rosetones ornamentales y bordes, lo que les daba masividad.

El resultado es una impresión de poder y fuerza, en contraste con la altísima ligereza de la catedral gótica, cuyos arbotantes y "paredes" enteras de vidrieras son tan marcadamente diferentes de las paredes sólidas e impenetrables de los templos bizantinos hechos de una combinación de ladrillo y piedra (o completamente piedra, donde había mucha piedra de construcción).

En las primeras etapas de la arquitectura bizantina, se usaba poco la decoración exterior y las cúpulas generalmente se erigían bajas, fusionándose con el volumen del edificio. Más tarde, la cúpula a menudo se montaba en un tambor con ventanas alrededor del perímetro, pero las ventanas también podían atravesar la base de la cúpula. Más tarde, se construyeron templos más altos, aumentó la vertical en ellos, aparecieron más decoraciones en el exterior: ladrillos estampados, revestimientos de mármol, arcadas sordas y pasantes, pilastras, grupos de ventanas complejas, nichos, cinturones perfilados y cornisas. En edificios posteriores, de menor tamaño, pero excelentes en la destreza plástica y rítmica del desarrollo del proyecto, no son infrecuentes los pórticos salientes y las naves laterales adosadas.

La contribución más importante de Bizancio a la historia de la arquitectura mundial es el desarrollo de composiciones abovedadas de templos, expresadas en la aparición de nuevos tipos de estructuras: una basílica abovedada, una iglesia céntrica con una cúpula sobre ocho pilares y un sistema de cúpula cruzada. . El desarrollo de los dos primeros tipos recae en el período bizantino temprano. El sistema de templos con cúpula cruzada se generalizó durante el período de la arquitectura bizantina media. Al apoyar la cúpula sobre una base cuadrada, a menudo se usaba una técnica oriental: los tromps. Las bóvedas de crucería, ampliamente utilizadas en Bizancio, tenían la mayoría de las veces una forma aplanada, que apareció como resultado del abandono del contorno elíptico de las nervaduras diagonales de la bóveda habitual y la transición a un contorno semicircular más simple, fácilmente delineado con la ayuda de una caja. El siguiente paso en la evolución de la bóveda fue el rechazo de las nervaduras diagonales y la transformación de la bóveda abovedada en vela. Se trata de un sistema de apoyo de la cúpula sobre cuatro soportes separados mediante bóveda de vela. Inicialmente, la cúpula descansaba directamente sobre las velas y los arcos de cimbra; más tarde, entre la cúpula y la estructura de soporte, comenzaron a colocar un volumen cilíndrico, un tambor, en cuyas paredes se dejaron aberturas para iluminar el espacio bajo la cúpula. La cúpula se elevaba sobre el macizo volumen de la iglesia misma, que termina en el lado este con uno o más ábsides coronados con semicúpulas y tiene naves cubiertas por bóvedas de uno o dos niveles en los lados.

Este sistema constructivo permitió liberar el interior de los edificios de muros voluminosos y ampliar aún más el espacio interior. A la misma idea de espacialidad del interior servía el método de apuntalamiento de los arcos portantes con semicúpulas, creando, junto con la cúpula, un único espacio, alcanzando en ocasiones tamaños muy grandes. El equilibrio mutuo de las bóvedas es uno de los logros destacados de la arquitectura bizantina. El uso de formas espaciales que, debido a su estructura geométrica, tienen rigidez y estabilidad, permitió minimizar la masividad de las estructuras de soporte, distribuir racionalmente los materiales de construcción en ellas y obtener ahorros significativos en costos de mano de obra y materiales. Entre las formas abovedadas realizadas en piedra, cabe destacar las bóvedas cerradas y de crucería, así como los arcos y bóvedas de perfil lanceolado que aparecieron en Siria y Transcaucasia.

tipos de edificios

Hay cinco tipos principales de iglesias bizantinas.

basílica

En la era del cristianismo primitivo, las basílicas tenían una nave central alta que podía albergar a un número importante de feligreses. En el ábside había un altar y todo lo necesario para realizar la liturgia. En las naves laterales -había cuatro en grandes basílicas- se reunía el rebaño, había reliquias, se realizaban diversas ceremonias, por ejemplo, el rito del bautismo. La nave central, cuya altura excedía la altura de las naves laterales, estaba iluminada por las ventanas superiores. Las paredes estaban construidas con piedra y los pisos eran de madera. Las naves estaban separadas entre sí por hileras de columnas. Entramos al templo por el atrio y el nártex. Este diseño simple se convirtió en la base de la arquitectura de los templos de Europa. En la era cristiana primitiva, el piso del templo estaba decorado con patrones colocados en piedras. Las columnas suelen ser de orden corintio, a veces jónico. Los templos se construyeron principalmente de piedra, a veces se utilizó mármol de colores. Las paredes sobre la columnata estaban pintadas y la caracola sobre el ábside tenía frescos o mosaicos. En la construcción de templos, a menudo se usaban columnas de templos romanos. Así, el estilo romano se incluyó en la arquitectura de las basílicas cristianas. Sin embargo, a diferencia de las basílicas de tipo romano, aquí las naves laterales tenían un segundo nivel (una galería para mujeres, o gynaikonit), y el ábside se volvió enfáticamente poligonal desde el exterior.

Los grandiosos templos de San Paulo Fuori le Mura (386 dC) y Santa Maria Maggiore en Roma, a pesar de la reconstrucción de épocas posteriores, son ejemplos de basílicas cristianas primitivas. La apariencia de las iglesias más modestas de Santa Maria in Cosmedin en Roma (772-795) o Sant'Apollinare in Classe (c. 500) en Ravenna no cambió tan radicalmente. En la iglesia de Santa Maria in Cosmedin, en la parte occidental del templo, hay un coro, elemento que poco a poco se ha convertido en una parte importante del templo. De gran importancia para el desarrollo de la arquitectura bizantina fueron las basílicas construidas en las regiones orientales: en Siria, Asia Menor, Transcaucasia.

La variedad de basílica de la iglesia apareció en Constantinopla bastante temprano, como lo demuestran las descripciones de la iglesia original en el sitio de la Catedral de St. Sophia, y la iglesia de San Juan Bautista, que se conservó en el Monasterio de Studion, cuya construcción comenzó en 463. Cabe señalar que en términos de características de diseño, se trata más bien de obras de la escuela cristiana primitiva romana, ya que este tipo no se utilizó en la capital a partir del siglo V.

A diferencia de la región de Constantinopla, en la propia Grecia se siguió utilizando durante mucho tiempo el tipo basilical, tanto de forma simplificada como más desarrollada, con el uso de bóvedas de cañón en las naves principal y lateral y con pequeños servicios. habitaciones (sacristía y diaconía) a los lados del ábside. Un ejemplo es la iglesia de St. Philip en Atenas (solo se conservan los cimientos) y la iglesia en Kalambaka (ambas del siglo VI, con techos de vigas de madera), St. Anargyra y St. Stephen en Kastoria (ambos del siglo XI, con bóvedas de cañón) y la Catedral de St. Sophia en Ohrid, Macedonia (fundada en el siglo IX, reconstruida alrededor de 1037-1050) con bóvedas de cañón y tres ábsides en el lado este.

Tipo céntrico simple

El desarrollo de los edificios céntricos bizantinos también estuvo muy influenciado por las estructuras abovedadas que se habían desarrollado en estas áreas (la iglesia en Esra en 515, la iglesia "fuera de los muros" en Rusaph en Mesopotamia, 569-586). Significado especial adquiere una cúpula sobre cuatro u ocho pilares. Uno de los primeros ejemplos de este tipo en Siria es la iglesia de Bosra (513), en la que la cúpula descansaba sobre cuatro pilares. En el centro se colocó una fuente, un altar o una tumba. La Iglesia de Sergio y Baco en Constantinopla (527) es una composición céntrica sobre ocho pilares, cuya base es un espacio abovedado muy desarrollado. La estructura escalonada y la rica plasticidad están formadas principalmente por elementos estructurales: cúpula, arcos de medio punto, exedras diagonales, estribos, arcos sobre columnas, etc. La iglesia se asemeja a la de Minerva Médica y San Stefano Rotondo en Roma, así como a la Iglesia de los Santo Sepulcro en Jerusalén (consagrado en 335). La Iglesia de San Vitale en Rávena (526-547), con su ábside y siete exedras que irradian desde el centro, desempeñó un papel significativo en la formación del carácter predominantemente abovedado de la arquitectura bizantina, aunque ni en ella ni en la iglesia de S t. Sergio y Baco no usaron velas. En ambas iglesias se utilizaron semicúpulas para compensar el ensanchamiento de la cúpula principal, lo que contribuyó a la generalización posterior de este principio constructivo en la Catedral de St. Sophia en Constantinopla y en edificios posteriores con planta en forma de trébol de cuatro hojas (quadrifolia). Según Choisy, la iglesia octogonal de St. Sergio y Baco influyeron en el tipo de iglesias monásticas, ejemplos de los cuales son la iglesia en el monasterio de Daphne cerca de Atenas o en el monasterio de St. Lucas en Fócida, Grecia (ambos del siglo XI). En muchas iglesias cristianas se utilizó un diseño céntrico con simetría radial; pero se da preferencia a la basílica con su simetría especular.

tipo cúpula cruzada

Sin embargo, al ser un tipo bizantino reconocido, las iglesias con cúpula cruzada no se utilizaron ampliamente. Se caracterizan por una clara planta cruciforme formada por la nave y un amplio crucero que la cruza. Los cruces y los cuatro brazos de la cruz están coronados por cúpulas, que descansan sobre pilares agrupados, entre los que pasan las naves laterales (la Catedral de San Marcos en Venecia). Entonces, en la Catedral de San Marco en Venecia (siglos X-XI) hay cinco cúpulas sobre velas. En planta, la catedral es una cruz griega de extremos iguales. En el interior se conserva la barrera del prealtar y los mosaicos. Con toda probabilidad, el interior de este templo bizantino es el mejor conservado.

interiores y apariencia los templos de este tipo se distinguen por una belleza plástica especial. Pueden ampliarse fácilmente lateral e interiormente sin perder su unidad orgánica, por lo que en este sentido representan la única desviación importante del concepto bizantino del templo, que procede de una estructura cerrada con un volumen fijo. Dado que las esquinas posteriores de la cruz permanecen sin relleno, el empuje de la cúpula está débilmente equilibrado. Hay referencias a una iglesia de este tipo en Gaza (destruida en el 402). Un ejemplo de un edificio del mismo tipo fue la famosa iglesia de St. Apóstoles en Constantinopla, ampliada por el emperador Justiniano en el siglo VI. Sirvió como prototipo para la reconstrucción de la Catedral de San Marco, que sigue siendo un ejemplo destacado de una iglesia bizantina con cúpula cruciforme que ha sobrevivido hasta el día de hoy. Su influencia se deja sentir en varias iglesias románicas, como la catedral de Périgueux (Francia).

Tipo de cúpula cuadrada

Utilizado principalmente en iglesias pequeñas, este tipo estaba muy extendido. Sus características distintivas: una cruz inscrita en planta cuadrada y cinco cúpulas, una encima de la cruz central y cuatro en las esquinas opuestas de la cruz. En consecuencia, de una manera completamente diferente a la de la iglesia con cúpula cruzada, se colocan masas que crecen verticalmente y se muestran los efectos de la simetría de las formas en relación con los ejes vertical y horizontal del plano. Sin duda, este esquema se desarrolló a partir del tipo de basílica abovedada.

El primer ejemplo conocido de este tipo es la iglesia de Nea en Constantinopla. Otros ejemplos: la Iglesia de Nuestra Señora de la Diaconisa (siglo IX) y la de St. Peter y Mark (siglo IX), ambos en Constantinopla, una pequeña iglesia del monasterio de St. Luke en Phokis (siglo XI), la iglesia de St. Fedor en Kostantinople (siglo XII) y una iglesia en la ciudad de Feredzhik en Macedonia (siglo XIII). Entre las muchas variantes de este tipo, las hay complejas, con una terminación trilobulada en el lado este, como, por ejemplo, en varias iglesias de los monasterios de Athos (Vatoped, siglo XI e Hilandar, siglo XIII).

Tipo de basílica abovedada

Su característica principal es el uso de una cúpula para cubrir la parte media del edificio (sistema de cúpula central). La cúpula ya era conocida en la Roma pagana, así como en Oriente (por ejemplo, en Siria), pero en la mayoría de los casos se colocaba sobre una base redonda; si la base era cuadrada o multifacética, entonces no había una conexión orgánica adecuada entre ella y la cúpula. Los bizantinos fueron los primeros en resolver con éxito el problema de colocar una cúpula sobre la base de una planta cuadrada y generalmente cuadrangular, concretamente mediante las llamadas velas o pandantivs. La vela es un triángulo esférico que llena el espacio entre los arcos que conectan los pilares del cuadrado abovedado. Las bases de las velas en total forman un círculo y distribuyen la carga de la cúpula a lo largo del perímetro de los arcos.

Catedral de Santa Sofía

La Catedral de Santa Sofía (532-537) en Constantinopla es la creación más destacada de la arquitectura bizantina.

La catedral fue construida por Justiniano en 532-537. en memoria de la represión de la rebelión, durante la cual este soberano casi pierde su trono. 10.000 obreros trabajaban diariamente en la catedral. Invitó a arquitectos de renombre, Antemio de Thrall e Isidoro de Mileto, y les confió la construcción del templo. Su colocación tuvo lugar el 23 de febrero de 533. El emperador, tomando muy en serio la empresa, deseaba que la iglesia que se estaba erigiendo superara en tamaño y lujo a todos los templos que habían existido jamás, y no se detuvo en ningún gasto para ello: oro, plata, marfil y costosos tipos de piedra. se utilizaron para decorarlo en gran cantidad; Se trajeron columnas y bloques de mármoles raros de todo el Imperio, destinados a su decoración. El esplendor sin precedentes e inaudito del templo asombró la imaginación de la gente a tal punto que surgieron leyendas sobre la participación directa de fuerzas celestiales en su construcción. 20 años después, tras la solemne consagración de S. Sophia, el terremoto dañó la creación de Antemio e Isidoro, especialmente la cúpula; el edificio se apuntaló con contrafuertes, de los cuales perdió su aspecto anterior, pero la cúpula se volvió a plegar y lo hizo más elevado.

Durante la construcción de la Catedral de Santa Sofía en Constantinopla, los bizantinos pudieron perfeccionar el diseño con predominio de elementos arqueados. En planta, la catedral es alargada, formando tres naves, delimitadas en uno o ambos lados longitudinales por una hilera de columnas o pilares que la separan de las naves vecinas: la del medio es ancha, cubierta por una cúpula sin crucero, la lateral los otros son más angostos y tienen un segundo nivel para mujeres. El templo, en el que el tamaño de la nave principal creció significativamente, creó las condiciones ideales para el culto. Se trata de una basílica de cruz cuadrangular, coronada por una cúpula. El sistema de cúpula gigante de la catedral se convirtió en una obra maestra del pensamiento arquitectónico de su época. Los arquitectos desarrollaron un diseño original, que les dio la oportunidad de cubrir un espacio muy grande. La grandiosa cúpula de Hagia Sophia con un diámetro de 31,9 metros y 51 metros de altura desde el suelo está conectada a cuatro pilares con la ayuda de velas: se lanzan arcos entre los pilares, en cuya parte superior descansa la base de la cúpula, y en el medio el peso del arco es asumido por las velas. La enorme presión sobre los pilares se transmite a través de arcos a los muros laterales. La tarea de fortalecer la cúpula desde los lados este y oeste se resolvió con particular precisión y sorprendente eficacia. Cada una de las semicúpulas descansa sobre tres arcos, detrás de los cuales hay columnatas semicirculares de dos pisos cubiertas con cúpulas. Todo este sistema consistente, que permitió lograr la unidad orgánica de las tres naves y la cúpula, sólo se hace visible desde el interior. Y en los lados norte y sur, el espacio abovedado se comunica con las naves laterales con la ayuda de arcos sostenidos por columnas; debajo de estos arcos pasa incluso a lo largo de una hilera de arcos similares, que abren en el espacio de la cúpula las galerías del gineceo dispuestas en los pasillos laterales, y aún más alto: los enormes arcos que sostienen la cúpula están sellados con una pared recta con ventanas dispuestas en tres filas En la base de la cúpula, se cortan 40 ventanas arqueadas a través de las cuales fluye la luz. Esta iluminación difusa alrededor de la base da la impresión de que la cúpula flota en el aire.

Cuando el templo se convirtió en mezquita, los mosaicos fueron destruidos, porque. En el Islam, hay una prohibición de imágenes de personas y animales. En 1935 se retiraron de los frescos y mosaicos las capas de yeso que las cubrían. Así, en la actualidad, en las paredes del templo se pueden ver tanto imágenes de Jesucristo como de la Madre de Dios, y citas del Corán en cuatro grandes escudos ovalados. Las imágenes de la sala abovedada en la esquina suroeste sobre el vestíbulo sur de la catedral pertenecen al primer período de creación de la decoración de mosaicos. El muro de entrada estaba decorado con una deesis. Sobre la bóveda se colocaron 12 figuras, de las cuales solo han sobrevivido y pueden ser identificados el profeta Ezequiel, el primer mártir Esteban y el emperador Constantino. En los lunetos (un campo de pared delimitado por un arco y sus soportes en forma de semicírculo o segmento de círculo y una horizontal desde abajo, ubicados sobre puertas o ventanas.) en las paredes laterales se colocan medias figuras de los doce apóstoles y cuatro santos patriarcas de Constantinopla durante el período iconoclasta: Herman, Tarasio, Nicéforo y Metodio. Alrededor de 878, se crearon mosaicos que representan dieciséis profetas del Antiguo Testamento y catorce santos en el tímpano norte de la catedral. De estos, se han conservado mosaicos que representan a Juan Crisóstomo, Ignacio el Portador de Dios y otros cuatro santos.

Durante el reinado del emperador León VI (886-912), la luneta del narficus estaba decorada con un mosaico que representaba a Jesucristo sentado en un trono con el Evangelio, abierto con las palabras “La paz sea con vosotros. Yo soy la luz del mundo”, en la mano izquierda y bendiciendo con la derecha. A ambos lados, en medallones, se representan medias figuras de la Virgen María y el Arcángel Miguel. A la izquierda de Jesús está el emperador arrodillado León VI.

Las vistas de Hagia Sophia incluyen la "columna que llora", cubierta con cobre (existe la creencia de que si metes la mano en el agujero y, sintiéndote mojado, pides un deseo, seguramente se hará realidad), así como el " ventana fría”, donde incluso en los días más calurosos sopla una brisa fresca.

Otros tipos de estructuras

Al igual que la arquitectura de la iglesia, los edificios seculares hasta la era de Justiniano tienen un espíritu muy cercano al de los romanos. Las diferencias asociadas con un clima diferente, diferentes materiales de construcción y la presencia de vínculos más estrechos con Asia Menor, aparecieron solo gradualmente. A diferencia del palacio de Diocleciano en Salona (la actual Split) o ​​los palacios de Antioquía, el palacio bizantino es un conjunto complejo de edificios más o menos aislados, de uno y dos pisos, que se distinguen por un esplendor extraordinario, ubicados en un vasto parque. De las casas residenciales de los bizantinos comunes, solo quedaron rastros menores. Estas casas tienen varios pisos; Cada piso tiene un gran salón. La luz entra desde las habitaciones cercanas más pequeñas.

Los monasterios surgieron en lugares de soledad de ermitaños, donde, sobre la base de edificios relativamente dispersos, nació gradualmente un monasterio, el lugar de residencia de una comunidad religiosa. Al final, apareció un plan desarrollado del complejo del monasterio, con muros que encierran el territorio, con una iglesia en el centro, las cámaras del abad, edificios de celdas, un refectorio, como se puede ver en el monasterio de Hilandar en Athos. Los edificios y las fortificaciones, con mayor frecuencia ubicados asimétricamente en un lugar elevado, eran composiciones espaciales armoniosamente coordinadas: conjuntos.

En la planificación de las ciudades se pone de manifiesto la influencia del urbanismo romano: las vías principales se decoraban con arcos de triunfo, columnas y estatuas. Los grifos desempeñaban un papel importante y las calles a menudo tenían arcadas a ambos lados, a las que se abrían las tiendas de los comerciantes. El foro era el centro de la vida pública.

Bizancio era diferente nivel alto desarrollo de la fortificación, las ciudades a veces estaban protegidas por muros triples o un sistema de fuertes en las afueras. Puentes, carreteras, acueductos, embalses y cisternas subterráneas cubiertas de varios niveles para agua y otros fines: los bizantinos lograron resultados notables en la construcción de todas estas estructuras.

El lujo loco y la pretensión de los interiores romanos se desvanecen ante la pesada pomposidad de Bizancio. Es cierto que podemos juzgar la decoración de los palacios de los emperadores bizantinos solo a partir de las memorias de los contemporáneos, fragmentos de paneles de mosaico que han sobrevivido hasta el día de hoy y ejemplos individuales de interiores de estilo bizantino que se han conservado en Venecia, Sicilia y España. .

El corazón de Bizancio era Constantinopla, la ciudad más grande del mundo medieval, literalmente una ciudad de palacios y lujosas villas. Unas veinte mil personas vivían solo en el complejo del Gran Palacio.

El Gran Palacio Imperial estaba ubicado en la parte este de la ciudad, entre el Bósforo y el Cuerno de Oro. Su arquitectura y decoración sirvieron como modelo absoluto para la nobleza. Las paredes y columnas del edificio se terminaron con placas de varios tipos de mármol y ónix, y en algunos pasillos, con vidrios pintados con flores y frutas. Los famosos mosaicos bizantinos que adornaban el dormitorio imperial le daban un carácter ceremonial más que práctico. El brillo dorado de los cubos de tesser de vidrio, a partir de los cuales se ensamblaron los paneles del techo y la pared, dio lugar a una atmósfera de presencia divina. Los mosaicos del piso se hicieron principalmente de mármol de colores, aunque a veces se usaban piedras semipreciosas como el lapislázuli, varios tipos de ágata e incluso cristal de roca.

Por separado, vale la pena mencionar los materiales decorativos. Las famosas sedas bizantinas con patrones tejidos, incluso en fragmentos sobrevivientes que han superado la prueba del tiempo, sorprenden con la sutileza del trabajo. Paneles de seda adornaban las paredes, reforzados en las aberturas arqueadas. Si era necesario abrir las aberturas, las cortinas se amarraban o enrollaban alrededor de las columnas. De Persia y de los países de Oriente Medio se importaron abundantemente alfombras y tejidos preciosos, que se utilizaron para decorar camas, taburetes y tronos.

El arte bizantino a menudo (y no sin razón) se percibe como un puente entre el arte de la Roma imperial y la Edad Media. Continuando con las antiguas tradiciones, Bizancio también heredó los logros culturales de los pueblos conquistados. Una profunda síntesis de elementos antiguos y orientales es rasgo cultura bizantina.

Estilo bizantino en un interior moderno.

En el diseño moderno, el estilo bizantino es más accesible para la comprensión y no proporciona plasticidad innecesaria ni sobrecarga con decoraciones. Los colores típicos del estilo bizantino moderno se consideran tonos marrones, dorados y blancos. Las líneas del estilo bizantino moderno se distinguen por la presencia de líneas rectas que utilizan un arco. Las figuras principales del estilo bizantino se consideran esculturas esféricas y cilíndricas. A menudo, en el estilo bizantino, el plano se toma como base.

Historia y desarrollo del estilo.

La historia de la arquitectura bizantina se divide en siete períodos: maduración (395–527), experimentación arquitectónica bizantina temprana en Italia, Egipto, Siria, Asia Menor y Macedonia; el primer apogeo (527–726), la era del poder político y la construcción activa; iconoclasia (726–867), una época de disturbios internos, inestabilidad política y declive en la construcción; segundo apogeo (867-1204), nueva fase el poder del poder y el alcance de la construcción; Imperio latino (1204-1261), período de catástrofe nacional, pérdida de la independencia, paralización total de la construcción; renacimiento (1261-1453), época de decadencia del poder exterior y de majestuoso florecimiento cultural, cuando la construcción se llevó a cabo principalmente en los Balcanes; la era de los estilos derivados (desde 1453 hasta la actualidad), que llegó con la caída del Imperio bizantino, tras la cual, sin embargo, la influencia de su estilo arquitectónico se mantuvo en Rusia, los Balcanes y regiones con fuerte influencia islámica.

Hacia el 400 d.C. El Imperio Romano se debilitó. El imperio se dividió en dos partes, oriental y occidental, cada una con su propia capital y emperador. El Imperio Occidental desapareció bajo la presión de los conquistadores del norte de Europa, a quienes los romanos llamaron los Vándalos. De varias religiones en competencia, el cristianismo demostró ser la más fuerte, centrada en Constantinopla (ahora Estambul). Cuando en el 313 d.C. El emperador Constantino proclamó el cristianismo como religión oficial del Imperio Romano y hubo necesidad de nuevos edificios.

Los templos paganos no estaban diseñados para grandes reuniones de personas, y los cristianos necesitaban un gran salón donde pudieran realizar ritos religiosos. La más adecuada para las necesidades de los cristianos era la basílica, la sala de reuniones públicas donde los romanos celebraban las sesiones de la corte.

El arte bizantino experimentó un auge hasta principios del siglo XIII. y sólo después de la ocupación de Constantinopla por los latinos empezó a declinar. Durante este largo período de tiempo, creó muchos monumentos notables, tanto en la capital como en las regiones del Imperio de Oriente, tuvo un impacto significativo en el desarrollo del arte de Armenia, Rusia, la propia Italia y la lejana Francia; tanto en el arte árabe como en el turco se escuchan ecos y motivos bizantinos. Durante los tiempos oscuros de la Edad Media, Bizancio conservó antiguas tradiciones y técnicas, que luego facilitaron los primeros pasos del arte del Renacimiento.

Los estilos bizantino y románico son cercanos en el tiempo, en cierto modo tienen algo en común y al mismo tiempo difieren, por lo tanto, el período que comienza desde la caída de Roma (420) y hasta el 1000 o 1100 puede llamarse un período de confusión. y desorden

Durante el período del cristianismo primitivo y en el momento de la formación de la arquitectura bizantina, todos sus elementos principales ya estaban presentes en el Mediterráneo. El tipo de basílica estaba muy extendido en todas partes, tanto en las iglesias cristianas primitivas de varias columnas con techos de madera como en varios ejemplos la basílica romana actual, cuyas bóvedas descansaban sobre pilares macizos ampliamente espaciados y estaban sostenidas por las bóvedas cilíndricas transversales de las naves laterales, como en la basílica de Majencio - Constantino en Roma (307-312). También existen diversas variantes de edificios de tipo céntrico, como, por ejemplo, el templo de Minerva Medica (o, en su defecto, el ninfeo de los jardines de Licinio, principios del siglo IV) o el mausoleo de Constantino (326- 329, en 1256 pasó a llamarse iglesia de Santa Costanza), ambas en Roma; baptisterio ortodoxo en Rávena (c. 450); iglesia de San Stefano Rotondo en Roma (468-483). Nos encontramos con una forma simple en forma de cruz en el mausoleo de Galla Placidia en Ravenna (c. 440). Las velas, que abrieron nuevas posibilidades constructivas a la arquitectura bizantina, se conocían en Roma al menos desde el siglo II. En una tumba romana del siglo II descubierta en Palestina, el proyecto era una cruz inscrita en un rectángulo, cuya parte central estaba cubierta por una cúpula convertida en velas y sostenida por bóvedas de cañón a lo largo de los brazos de la cruz; en cada una de las esquinas invertidas de la cruz había una pequeña habitación. Sin embargo, los constructores bizantinos utilizaron todos estos elementos principalmente como punto de partida.

Iglesias con un altar central.- En el Imperio bizantino, la planta con el altar central, aparentemente, es hasta cierto punto común a los primeros siglos del arte cristiano.

Eusebio nos dejó una descripción Iglesia de Constantino en Antioquía; era un edificio octogonal. Padre de San Gregorio de Nacianceno construyó la iglesia en su ciudad natal también según el plano del octágono.

Nota: Los escritos del obispo Eusebio de Cesarea (m. 338) son la fuente de nuestra información sobre los edificios del emperador Constantino.

Las descripciones y croquis de peregrinos permiten atribuir a este tipo general y Iglesia de Getsemaní, así como el templo, construido en el sitio del destruido en el siglo X. Konstantinovskaya basílica de st. ataúd. Hay un recuerdo de un antiguo techo de madera que se levantaba en forma de tronco de cono sobre un tambor redondo y dejaba abierta la parte central de la rotonda.

Nota: Para la reconstrucción de la rotonda de la Basílica de St. Aynalov hizo muchos ataúdes; véase su obra temprana “Mosaicos de los siglos IV y V”, San Petersburgo. 1885. Véase también: Protasov, Materiales para la iconografía de la Resurrección, Sergiev 1913; Wulf, ref. Op.

En el ejemplo que se muestra en arroz. 33, la rotonda fue reemplazada por un salón cuadrado rodeado por una galería de dos pisos; este es el plano de una de las iglesias de Adrianópolis, refiriéndose, según todos los indicios, a los primeros siglos de la arquitectura cristiana y rehecho alrededor del siglo XII. a la iglesia abovedada.

Basílicas con entramado de madera.- Pasemos a las iglesias orientales, pertenecientes al tipo de las basílicas. La mayoría de las iglesias erigidas por Constantino en su nueva capital tienen planta con naves alargadas; la destrucción prematura de estas iglesias indica la fragilidad de su construcción; en el sitio que ahora ocupa St. Sophia, durante mucho tiempo hubo una basílica ordinaria. Según el tipo de basílica, también se construyó Konstantinovskaya. iglesia de st. ataúd, iglesia en belén, Basílica en Pérgamo; entonces, en un momento posterior, iglesia de st. Juan en Constantinopla, Justiniano Iglesia de la Virgen- ahora Mezquita Al-Aqsa en Jerusalén, iglesia de st. Demetrio en Tesalónica y Eski Juma allá. Arroz. 28 espectáculos junto a dos basílicas occidentales plano de la basílica de belén(C), probablemente - la era de Constantino; su rasgo distintivo son los tres ábsides.

En Karyes (Athos), el plan de la basílica no se realizó con la ayuda de una serie de arcadas que separan las naves, sino a través de una sola arcada ( arroz. 34).

Nota: La Catedral del Monasterio Protatsky en Kareia, en el Monte Athos, destaca por sus murales. Ver Kondakov, Monumentos del arte cristiano en el Monte Athos.

Las primeras iglesias con bóvedas; monumentos intermedios entre la arquitectura del Imperio Romano y la arquitectura bizantina

Pasemos a las combinaciones en las que aparece la bóveda. Sólo Oriente, gracias a los restos de prosperidad que le debía su lejanía de las invasiones de los bárbaros, pudo empezar a construir estructuras duraderas. Intentaremos rastrear el desarrollo de su arquitectura abovedada desde su mismo origen hasta el apogeo marcado por el reinado de Justiniano y la creación de una obra maestra como S t. Sofía.

Para las iglesias abovedadas, las fluctuaciones en cuanto a su naturaleza general se complicaron aún más por la necesidad de elegir un sistema de bóvedas. Se intentó adaptar la bóveda romana al plano bizantino. En Asia Menor, Hierápolis es un ejemplo de basílica cristiana de los primeros tiempos, las bóvedas aquí son cilíndricas de cantería; en Sardis ( arroz. 35, un) - una basílica con bóvedas de crucería, que puede considerarse uno de los últimos casos de uso de mampostería de hormigón en capas horizontales.

Iglesia de la Trinidad en Éfeso(B), construido con toda la pompa de los monumentos antiguos, aparentemente tenía una bóveda de conducto cortada en el centro por una cúpula.

Nota: Choisy da el plano de la iglesia de St. María en Éfeso de la era de Justiniano (siglo VI).

En la iglesia de St. George en Sardis (C) aplicó decisivamente una cúpula esférica; la nave se cubre con tres cúpulas semicirculares sobre velas, macizas, a modo de bóvedas romanas, realizadas en ladrillo y revestidas con cantería. La cúpula semiesférica también cubre el altar.

Encontramos los mismos datos generales en Basílica Ala-Sher en la antigua Filadelfia arroz. 36). La arquitectura del Imperio Romano cobra vida en estas estructuras verdaderamente romanas.

Es interesante señalar que los monumentos de esta arquitectura, que ocupa una posición intermedia entre el arte romano y el bizantino, se encuentran en Asia Menor, país que ha conservado el espíritu griego y quedó expuesto por su ubicación geográfica tanto influencias romanas de Occidente como influencias asiáticas de Irán. Pérgamo,

Sardis, Éfeso: estos son los puntos en los que chocan las influencias de Roma e Irán. No hay nada sorprendente en el hecho de que encontremos aquí huellas de ambas corrientes cruzadas. Hemos llegado a la era en la que la arquitectura bizantina finalmente se libera de la influencia del arte del Imperio Romano.

La era de Justiniano y el tipo terminado de iglesias abovedadas bizantinas

Los edificios abovedados de la escuela de arquitectura bizantina, en el sentido propio de la palabra, se pueden dividir en tres grupos, según la cúpula sea de planta redonda, octogonal o cuadrada.

Iglesia abovedada de base redonda.- Este grupo, al igual que el grupo de las basílicas abovedadas, ocupa cronológicamente un lugar en la frontera entre el arte bizantino y el romano. Todos los edificios pertenecientes a este grupo están claramente relacionados con el Panteón romano: todos tienen, como éste, un tambor redondo, aligerado por grandes hornacinas. ¿Se pueden asociar con el arte oriental? ¿O, por el contrario, se deben negar las influencias asiáticas al panteón romano? La última hipótesis, que sitúa a los antepasados ​​del Panteón en aquellas zonas donde se ubican sus descendientes directos, parece ser la más probable.

Nota: Los edificios de Spalato que se mencionan a continuación, en particular la tumba de Diocleciano, se atribuyen a influencias orientales. Véase Strzygovski, Spalato, Studien aus Kunst und Geschichte, Freiburg i. Hermano 1906. La Iglesia de San Jorge en Tesalónica es básicamente un antiguo edificio de origen oriental, adaptado en el siglo IV. al culto cristiano. El paralelo oriental más cercano es la iglesia de Dranda en el Cáucaso, del siglo XI, también antigua en su base, según lo establecido por la investigación de Bashkirov.

La cúpula de la tumba de Diocleciano en Spalato se eleva sobre un tambor redondo, como en iglesia de st. Jorge en Tesalónica (arroz. 37, un). En Pérgamo, las dos rotondas adyacentes a la basílica están cubiertas con cúpulas; Ambas rotondas pertenecen al mismo tipo, que una vez colindaron con la iglesia de St. Peter, así como la tumba de St. Elena y Sta. Constanza.

Nota: Manteniéndose dentro de la clasificación tipológica, Choisy no advierte las diferencias y evolución de estilo en los edificios céntricos, que utilizan la corona de la columna en el interior, como el mausoleo de Constanza, etc., y representan un bloque espacial, como el Panteón, etc.

Cúpula de base octogonal.- Después de la rotonda, que prescinde de velas, la sala poligonal es la más fácil de realizar, ya que requiere velas menores. La cúpula sobre base octogonal parece ser del diseño de Justiniano Iglesias en el monte Gerizim (arroz. 37, V); las mismas cúpulas han llegado hasta nosotros en dos edificios erigidos, como se sabe fehacientemente, por Justiniano: en iglesia de st. Sergio en Constantinopla y iglesia de st. Vitali en Rávena.

A iglesia de st. Sergio (arroz. 38, un) el tambor octogonal de la cúpula está sostenido en cuatro lados por nichos de soporte, y en los otros cuatro, por arcos de resorte. La estructura nervada de la cúpula permitió, como se puede apreciar en la figura, instalarla sin ayuda de velas sobre la hilera superior de la mampostería del tambor. La sala abovedada está rodeada por una galería de dos pisos inscrita en un plano cuadrado.

Nota: Sin analizar el estilo, Choisy llama exedra nichos.

A iglesia de st. Vitaly (arroz. 38, V) la cúpula se compone de tubos insertados extremos uno en el otro. La cúpula es lisa y se conecta al tambor octogonal que la sostiene con transiciones en forma de velas. 8 nichos están unidos al tambor, sirviendo como soporte para él. Las naves laterales son de dos plantas, como en la iglesia de St. Sergio, pero inscrito en un octágono. Iglesia de San Vitalia es uno de esos raros edificios bizantinos cuyas bóvedas están protegidas por un techo; esta desviación de la regla se debe a la facilidad de construcción.

Cúpula de base cuadrada.- Hemos llegado a una solución que empieza a imponerse a partir del siglo VI. y se mantiene hasta nuestros días, es una cúpula de base cuadrada. La cúpula, que es el centro del edificio, aporta unidad a la composición, que los bizantinos se cuidan de no violar al alargar la nave principal: apenas la amplían. Adoptan una planta en forma de cruz griega, condicionada por un sistema de apoyos. Este plan lo aplican con igual éxito tanto a estructuras colosales como a iglesias en miniatura, como la catedral de Atenas, cuya cúpula apenas alcanza los 3 metros de diámetro.

En arroz. 39 damos un brillante ejemplo de tal técnica en un gran iglesia de st. Sofía en Tesalónica que probablemente data del siglo VI. Su cúpula descansa sobre cuatro grandes velas que parecen triángulos esféricos; toda la composición está subordinada a la cúpula.

Nota: Las marcas de los ladrillos indican la época de Justiniano; pero sigue siendo discutible si Sofía de Tesalónica se construyó antes o después de Sofía de Constantinopla. Sobre la génesis del estilo de Sofía de Tesalónica, véase Wulff, Koimesiskirche in Nikaa, Strassbourg 1903.

Cuatro hileras en las esquinas de la base forman soportes y perciben el empuje transmitido por las velas en diagonal. Bóvedas cilíndricas conectan estos conjuntos por pares y cubren los cuatro extremos de la planta de crucería.

Todo el sistema de equilibrio se concentra en el interior del edificio; todas las técnicas constructivas están dirigidas a sostener la cúpula y están coordinadas con ella: el conjunto, donde todas las partes están subordinadas a este motivo principal, da la impresión de una claridad asombrosa.

Santa Sofía en Constantinopla, un monumento predominantemente bizantino, cumple con estos requisitos del conjunto o, más precisamente, de su variedad mostrada en la fig. 11, n. Arroz. 40 explica la ubicación del templo, que generalmente se reduce a lo siguiente.

Cúpula: en velas de tamaño colosal (más de 30 m de diámetro); sus dos lados están sostenidos por bóvedas en forma de ábsides; los otros dos están sostenidos por potentes arcos de resorte y apuntalados por contrafuertes.

Se ubican dos grandes ábsides de apoyo: uno en la entrada, el otro en el presbiterio; dos arcos de resorte corresponden a las fachadas laterales. Los pasillos laterales de dos pisos se despliegan a derecha e izquierda. Tanto las bóvedas de las naves laterales como las bóvedas de la parte central y de los cuerpos portantes tienen puntos de apoyo en el interior del propio edificio.

Santa Sofía Fue erigida bajo Justiniano, hacia el año 530 (532-537), por los arquitectos Isidoro de Mileto y Antimio de Tralles. Su composición, notable por su audacia, no estuvo exenta de cierto riesgo; accidentes que siguieron después de la finalización del trabajo, muy pronto revelado puntos débiles estructuras

Los contrafuertes eran demasiado débiles, los apoyos de la cúpula en los lados eran insuficientes. Fue necesario reforzar los conjuntos de contrafuertes, y para ello fue necesario rellenar parcialmente los nichos decorativos que los facilitaban y estrechar o incluso destruir las escaleras allí dispuestas; fue necesario duplicar y reforzar los cimientos de las arcadas de las naves laterales, cruzar los contrafuertes y cargar las axilas de la cúpula.

Posteriormente, los terremotos obligaron a reconstruir la cúpula en varias ocasiones. Inicialmente, se diseñó con una pluma de elevación demasiado baja, pero la nueva cúpula elevada aún conserva rastros de otras alteraciones parciales. El edificio nos ha llegado ya fortificado, en una forma convertida y corregida. En general, se mantuvo durante 12 siglos; aunque ha sido restaurado, tal longevidad atestigua la vitalidad de la cuidada composición de este edificio.

Nota: La cúpula se derrumbó en 558 y fue reconstruida por Isidoro el Joven en 562. Fue entonces cuando apareció la carga de los senos de la cúpula, es decir, los contrafuertes entre sus ventanas, produciendo en general la impresión de un tambor, aunque este último no está realmente allí. Para un análisis completo del templo en términos de construcción, ver Salzenberg, Altchristiiche Baudenkmaler von Konstantinopel, Berlín 1854.

Como diseño arquitectónico, St. Sofía es una obra maestra: la comprensión de los efectos arquitectónicos, el uso de contrastes, el poder decorativo se llevan aquí al límite de lo posible. En primer plano, un doble pórtico oscurecido destaca con su contraste el brillo radiante de la vasta nave. Desde la entrada misma, debido a la ubicación de la conha (semicúpula) situada frente a la gran cúpula, la mirada la cubre por completo, y la superficie de las bóvedas de la nave central se despliega de forma continua y sin obstáculos.

A lo largo de toda la nave vemos por todas partes los más variados detalles; las líneas principales dan la impresión de sencillez; Los detalles moderadamente numerosos enfatizan la grandeza. Retire las columnatas laterales, y nada indicará la extraordinaria extensión de los arcos de la cúpula. Son necesarios para comprender la escala y para proteger a St. Sophia de la peculiar alabanza recibida por la Catedral de St. Petra: que nada en ella indica su grandeza.

Las decoraciones de la catedral dan una idea de lo ilimitado del lujo bizantino. Las paredes están decoradas con paneles de conjuntos de los mármoles más raros, las bóvedas están completamente cubiertas con mosaicos; no hay una sola sección de la pared que no esté revestida de mármol. Todas las bóvedas brillan con reflejos brillantes y transparentes de oro y esmalte. gran cúpula, iluminada en toda su circunferencia por una corona de ventanas, parece aislada y, por así decirlo, suspendida en el espacio.

Nota: Esta observación fue expresada por primera vez por el historiador Procopio, un escritor bizantino de la era de Justiniano, contemporáneo de la construcción de la iglesia de St. Sofía.

Los pilones que sostienen las cuatro velas de la cúpula se ocultan tras las galerías laterales; solo sus esquinas son visibles, pero esto es suficiente para sentir la presencia de la masa de soporte y calmar la vista; el edificio es llamativo, pero se entiende completamente de un vistazo. Nunca antes la firmeza y la audacia, el brillo de los colores y la pureza de la línea, el genio de Roma y el genio de Oriente se unieron en un conjunto más llamativo y armonioso.

Nota: Los mejores trabajos sobre Sophia, que representan un análisis histórico y artístico, son Andreades, Die Sophienkathedrale von Konstantinopel ("Kunstwissenschaftliche Forschungen", I, Berlín 1931) y Sedlmayr, Das erste mittelalterliche Architektursistem (ibid., II, 1933).

Iglesia cruzada con cinco cúpulas.- Al mismo tiempo que St. Sophia, se realizó el ideal de un edificio con una sola cúpula, los arquitectos de Justiniano erigieron una iglesia de cinco cúpulas de St. Apóstoles en Constantinopla.

Iglesia de San apóstoles no se ha conservado y solo lo conocemos por las descripciones de Procopio. Pero hay dos copias de él, construidas alrededor del siglo XII: St. Mark en Venecia, que ha llegado hasta nosotros en todo el esplendor de su lujo asiático, y St. La fachada de Perigueux, más majestuosa en su austera desnudez que la de St. Marca debajo de una brillante caparazón de mosaicos y mármoles.

Nota: Catedral de St. Mark en Venecia construido en 1063-1095; sufrió un procesamiento externo en los siglos XIII-XIV; cambió durante el Renacimiento. Iglesia de San El frente de Perigueux se construyó alrededor de 1120.

En arroz. 41 mostrado en general vista de st. marca; para comparar damos la forma S t. Parte delantera (arroz. 42). En ambos edificios, las cúpulas descansan sobre ligeros contrafuertes, y parte de su empuje es percibido por arcos de resorte.

Arroz. 41

Arroz. 42

San Marcos, edificado en una ciudad en continua comunicación con Oriente, fue copia directa del modelo bizantino; S t. El frente está conectado con el este solo a través de St. Marca.

Nota: De hecho, la iglesia de St. El frente fue construido independientemente de St. Mark, descendiente directo de los prototipos bizantinos y siendo uno de los monumentos de la escuela bizantina de arquitectura francesa en Périgord. Véase Diehl, Manuel d'art byzantin; también hay literatura sobre este tema.

Quizá en Venecia la completa imitación del modelo se vio obstaculizada por la necesidad de conservar los muros de la antigua basílica, que se muestran en el plano sombreados; pero, sin duda, se siguió el plan básico del prototipo.

Cabe señalar la presencia de arcadas que no tienen ningún significado práctico; corren a lo largo de la nave y, aparentemente, repiten el patrón en el que las naves laterales eran de dos pisos, como en St. Sofía; en San En el frente, solo quedaba un indicio de los pasillos laterales de dos pisos en las arcadas que corrían a lo largo de las mismas paredes.

Nota: Cabe señalar que la iglesia de St. Irene en Constantinopla 532, la era de Justiniano, teniendo columnatas solo en el primer nivel; sobre los coros se elevan directamente las bóvedas de cañón, manteniendo el empuje de la cúpula.

El plan de cinco cúpulas era adecuado solo para edificios muy grandes e iglesias construidas en Último periodo arte bizantino, eran extremadamente pequeños en tamaño. Se sintió la necesidad de un tipo más simple, y este tipo, aparentemente, finalmente se desarrolló en los monasterios de Athos.

Nota: Choisy aquí da una definición diferente del plan que la dada por él mismo arriba; en realidad, los templos de cinco cúpulas solían ser de tamaño pequeño.

Las iglesias de Athos tienen fuentes especiales de su estilo provenientes del este. En general, este es el mismo plan que S t. Sofía en Tesalónica, pero sin naves laterales, - planta de cruz con extremos muy cortos y cúpula central. Frente a la entrada se levanta un nártex o nártex. Todos los extremos de la cruz están cubiertos con bóvedas cilíndricas, el empuje principal se percibe en las cuatro esquinas mediante velas, y los soportes deben ubicarse en estos lugares.

Parecería que se necesitaría un macizo para sostener la cúpula en cada esquina del plano, pero los bizantinos se dieron cuenta de que un pilar hueco era suficiente si se cargaba adecuadamente; así se han aligerado las matrices de las esquinas.

El ejemplo que se muestra en arroz. 43, tomado de Watopedi(Atos); ejemplo mostrado en arroz. 44, - de una de las iglesias atenienses. La misma técnica se utilizó en Katholikon y Kapnikareia en Atenas, en el Monte Athos en la Iglesia Lavra, en Constantinopla en las iglesias de la Virgen, Pantokrator, Kore. Como se puede juzgar por las descripciones de Photius, según el mismo plan, se construyó una gran iglesia palaciega, construida en el siglo IX. emperador Basilio. Fue, se podría decir, tipo normal.

Arroz. 43

Arroz. 44

en el siglo noveno existe la costumbre de erigir cúpulas elevadas sobre tambores cilíndricos (Fig. 43 y 44). Aparentemente, la razón de esto fue el deseo de cortar grandes ventanales en la base de la cúpula para iluminar; sin embargo, este perfil elevado se extiende gradualmente a los tambores ciegos (Iglesia de la Santa Madre de Dios, etc.).

Nota: Se trata de tambores puestos más tarde (en la era turca).

A partir del siglo X. no sólo se introduce un contorno cada vez más elevado de cúpulas, sino que su número va en aumento: cuatro pequeñas cúpulas esféricas, situadas alrededor de la central, crecen hasta convertirse en cúpulas notables y revelan el interior del edificio.

Uno de los ejemplos más antiguos de cúpulas de este tipo es iglesia de st. Vardia en Tesalónica; iglesia de st. Los Apóstoles en la misma ciudad sirven como uno de los ejemplos más expresivos de la aplicación de esta forma.

Nota: iglesia de st. Vardia en Tesalónica fue construida en 1028; de hecho, estaba dedicada a la Madre de Dios; ahora llamado Kazanjilyar-Jami.

Todas las cúpulas de esta época descansaban sobre velas que parecían un triángulo esférico. Hacia el siglo XI se introduce trompeta. Esta innovación implica un cambio de plan, que se muestra en arroz. 45. Los cimientos aparecen debajo de cada quinto piso. La cúpula, por lo tanto, en realidad descansa sobre una base octogonal.

Nota: En esencia, aquí no hay un tromp, sino una exedra, pero con solo tres verticales y directamente adyacente a la pared. Por supuesto, no es el plan el que depende de tal tromp, sino este último de la introducción de un vasto salón que cubre el ancho de tres barcos. Estamos ante una reminiscencia de uno de los momentos del helenismo, combinado con la influencia de Oriente. Ver notas 12 y 13; Nekrasov, Revestimientos curvos... En cuanto a las características de la arquitectura bizantina madura, la obra de Choisy está desfasada. En la época de Choisy, ni siquiera sospecharon la riqueza de la tipología, que fue establecida por la ciencia después de él y en parte incluso hoy. Ver especialmente las obras de Wulff, Koimesiskirche y otros, y Brunov: Die funfschiffige Kreuzkuppelkirche ("Byzant. Zeitschrift", XXVII, 1927) y L "eglise a Croix inscrite a cinq nefs dans l" arquitectura bizantina ("Echos d" Orient " , 1927).

Esta variante, menos atrevida, por supuesto, que el tipo normal, se lleva a cabo en Daphne ( arroz. 45), en iglesia de st. Nicodemo en Atenas, S t. Arcos en el Parnaso y S t. Nicolás en Mistra.

Arroz. 45

Iglesias con techos de losa; iglesias con pisos de madera en los arcos.- En el contexto general de la arquitectura bizantina, destacan dos escuelas de construcción sirias, con las que nos introdujeron las obras de Ray y Vogüe. Uno de ellos existió en el valle de Oronte, el otro en Gauran, un área al sur de Damasco.

Nota: Es necesario agregar aquí especialmente los nombres de Kondakov, Butler y Strzhigovsky.

Los bosques son una gran rareza en todo el país; al sur de Damasco están completamente ausentes y, además, no hay suficiente piedra adecuada para hacer cal, no hay nada más que basaltos.

Era necesario utilizar económicamente el material de madera y, en algunos lugares, evitar no solo las estructuras de madera, sino también la mampostería con mortero, y construir casi todos los edificios con losas de basalto colocadas en seco.

Ya hemos considerado en el primer volumen los métodos que se derivan de estas condiciones excepcionales. En arroz. 46 damos dos ejemplos de edificios: uno de ellos es típico de las llanuras al sur de Damasco, el otro del valle del Orontes: la Basílica A (en Tafka), que se muestra en el dibujo de la sección, está cubierta con losas; el otro, B (en Ruihe), tiene un techo de madera que descansa sobre cerchas intercaladas con arcos de piedra.

Iglesias abovedadas.- La arquitectura de Siria, sin abandonar nunca la basílica con techo de losas en las arcadas, hacia el siglo V. permite cúpulas, pero rara vez las construye sobre un plano cuadrado.

Ya hemos hablado de las bóvedas de las velas en Haram; ellos son la excepción. En los edificios abovedados de Transjordania Siria, las velas se reemplazan casi en todas partes por la combinación de vueltas que se muestra en la fig. catorce ; mediante la aplicación de un plan poligonal, buscan reducir los desfases de estos desbordamientos al límite de lo posible.

Iglesia de San Jorge en Esdras- tipo de iglesia abovedada siria; la cúpula descansa sobre una base octogonal y está sostenida por piedras angulares; su perfil es aún más elevado que el de la cúpula iraní - es un perfil lanceolado muy afilado, apenas redondeado hacia la parte superior.

Incluso ocurre que los sirios dejan al descubierto la intersección de dos naves para evitar la necesidad de unirlas a la cúpula. Textos auténticos permitieron a Vogüe establecer que en la gran iglesia de St. Simeon the Stylite en Kalat-Seman, la intersección de las naves estaba completamente desprovista de superposición.

Si no hubiera habido una escasez aguda de material de madera, la dificultad podría haberse evitado recurriendo a una cúpula de madera. En la iglesia de Bosra, el tambor no puede soportar el peso de la cúpula debido a que tiene ventanas cortadas; la presencia de ventanas prueba que, según la intención del arquitecto, el tambor no debería haber quedado sin techo, como sucedió en Kalat-Seman; la existencia de una cúpula de madera está clara en las ruinas. En algunos edificios se permitió una solución mixta: un tronco de cono de madera, abierto en la parte superior; Ya hemos señalado esta técnica, hablando de la rotonda de la iglesia de St. ataúd.

Los edificios de la Palestina musulmana, sin embargo, nos ayudarán a restaurar las estructuras de cúpulas de madera en la Palestina cristiana. En su lugar, describiremos las cúpulas ovoides con doble cubierta de madera de la Mezquita El-Aqsa-e-Saqra en Jerusalén; Por supuesto, estas cúpulas, como las cúpulas de la iglesia de St. Las tumbas pertenecen al mismo grupo que la catedral de Bosra, y quizás incluso la iglesia octogonal de Garizim. Aparentemente, en Siria, la cúpula de piedra a menudo se reemplazaba por una cubierta de madera liviana.

Capítulo "Iglesias del Imperio Bizantino" de la sección "Arquitectura cristiana de los siglos IV-X". del libro de Auguste Choisy "Historia de la Arquitectura" (Auguste Choisy, Histoire De L "Architecture, París, 1899). Basado en la publicación de la All-Union Academy of Architecture, Moscú, 1935

En 330, el emperador romano Constantino I el Grande transfirió la capital del imperio a Constantinopla.

En 395, el Imperio Romano se dividió en Oriente y Occidente.

En 476, el Imperio Romano Occidental cayó bajo el ataque de los bárbaros.
El Imperio Bizantino de Oriente estaba destinado a existir hasta mediados del siglo XV. Los propios bizantinos se llamaron a sí mismos romanos, su estado, un poder romano, y Constantinopla, "Nueva Roma".

Desde el momento de su fundación hasta la segunda mitad del siglo XII, fue el estado más poderoso, rico y culto de Europa. El Imperio Bizantino, repartido en tres continentes -en Europa, Asia y África- incluía la Península Balcánica, Asia Menor, Siria, Palestina, Egipto, parte de Mesopotamia y Armenia, las islas del Mediterráneo Oriental, posesiones en Crimea y el Cáucaso. . Su superficie total era de aproximadamente 1 millón de metros cuadrados. km, población - 30-35 millones de habitantes. Sus emperadores trataron de actuar como señores supremos de la cristiandad. Había leyendas sobre la riqueza y el esplendor de la corte imperial bizantina. (Si está interesado, consulte la descripción de la recepción en el emperador bizantino en la sección de la Edad de Oro de Bizancio)
Bizancio desde el momento de su nacimiento fue un "país de ciudades" (con una población casi completamente alfabetizada) y una gran potencia marítima y comercial. Sus comerciantes penetraron en los rincones más remotos del mundo entonces conocido: India, China, Ceilán, Etiopía, Gran Bretaña, Escandinavia. El solidus de oro bizantino desempeñó el papel de una moneda internacional.

La composición nacional del imperio era muy diversa, pero a partir del siglo VII, los griegos constituían la mayoría de la población. Desde entonces, el emperador bizantino comenzó a llamarse en griego - "basileus". En los siglos IX y X, después de la conquista de Bulgaria y la subyugación de los serbios y croatas, Bizancio se convirtió, en esencia, en un estado greco-eslavo. Sobre la base de la comunidad religiosa alrededor de Bizancio, se formó una extensa "zona de ortodoxia (Ortodoxia)", que incluía Rusia, Georgia, Bulgaria y la mayor parte de Serbia.
Hasta el siglo VII, el idioma oficial del imperio era el latín, pero había literatura en griego, siríaco, armenio, georgiano. En 866, los "hermanos de Tesalónica" Cirilo (c.826-869) y Metodio (c.815-885) inventaron la letra eslava, que se difundió rápidamente en Bulgaria y Rusia.
A pesar de que toda la vida del estado y de la sociedad estuvo impregnada de religión, el poder secular en Bizancio siempre fue más fuerte que el poder de la iglesia. El Imperio bizantino siempre se ha distinguido por un estado estable y una administración estrictamente centralizada.

Por su estructura política, Bizancio era una monarquía autocrática, cuya doctrina finalmente se formó aquí. Todo el poder estaba en manos del emperador (basileus). era el juez supremo la política exterior, promulgó leyes, comandó el ejército, etc. Su poder se consideraba divino y era prácticamente ilimitado, sin embargo (¡paradoja!) no era legalmente hereditario. El resultado de esto fue un constante malestar y guerras por el poder, que terminaron en la creación de otra dinastía (un simple guerrero, incluso de los bárbaros, o un campesino, gracias a su destreza y habilidades personales, a menudo podía ocupar un alto cargo en el estado o incluso convertirse en emperador. La historia de Bizancio está llena de tales ejemplos).
En Bizancio, se desarrolló un sistema especial de relaciones entre las autoridades seculares y eclesiásticas, llamado cesaropapismo (los emperadores, en esencia, gobernaban la Iglesia, convirtiéndose en "papas". La Iglesia se convirtió en solo un apéndice e instrumento del poder secular). El poder de los emperadores se fortaleció especialmente durante el infame período de la "iconoclasia", cuando el clero estaba completamente subordinado al poder imperial, privado de muchos privilegios, las riquezas de la iglesia y los monasterios fueron confiscadas parcialmente. En cuanto a la vida cultural, el resultado de la "iconoclasia" fue la canonización completa del arte espiritual.

A creatividad artística Bizancio dio al mundo medieval altas imágenes de la literatura y el arte, que se distinguieron por la noble elegancia de las formas, la visión figurativa del pensamiento, el refinamiento del pensamiento estético y la profundidad del pensamiento filosófico. Sucesora directa del mundo grecorromano y del Oriente helenístico, en términos de expresividad y profunda espiritualidad, Bizancio se situó por delante de todos los países de la Europa medieval durante muchos siglos. Desde el siglo VI, Constantinopla se ha ido convirtiendo en un centro artístico glorificado del mundo medieval, en un "paladio de las ciencias y las artes". Le siguen Rávena, Roma, Nicea, Tesalónica, que también se convirtió en el foco del estilo artístico bizantino.

El proceso de desarrollo artístico de Bizancio no fue sencillo. Tuvo épocas de altibajos, períodos de triunfo de las ideas progresistas y años sombríos de dominación de los reaccionarios. Hubo varios períodos, más o menos prósperos, marcados por un especial florecimiento del arte:

1. La época del emperador Justiniano I (527-565) - la "edad de oro de Bizancio"

y los llamados "renacimientos" bizantinos:

1. El reinado de la dinastía macedonia (mediados del siglo IX - finales del siglo XI) - "renacimiento macedonio".
2. El reinado de la dinastía Komnenos (finales del siglo XI - finales del siglo XII) - "renacimiento de Komnenos".
3. Bizancio tardío (desde 1260) - "Renacimiento paleólogo".

Bizancio sobrevivió a la invasión de los cruzados (1204, IV cruzada), pero con la formación y fortalecimiento del Imperio Otomano en sus fronteras, su fin se hizo inevitable. Occidente prometió ayuda sólo con la condición de convertirse al catolicismo (la Unión Ferraro-Florentina, rechazada con indignación por el pueblo).
En abril de 1453, Constantinopla fue rodeada por un enorme ejército turco y dos meses después tomada por asalto. El último emperador, Constantino XI Palaiologos, murió en la muralla de la fortaleza con un arma en sus manos. Desde entonces, Constantinopla se llama Estambul.

La caída de Bizancio fue un gran golpe para el mundo ortodoxo (y cristiano en general). Prescindiendo de la política y la economía, los teólogos cristianos vieron la razón principal de su muerte en ese declive de la moral y en esa hipocresía en materia de religión que floreció en Bizancio en los últimos siglos de su existencia.

De la arquitectura antigua al templo bizantino

En Bizancio, a diferencia de Europa Oriental, las técnicas arquitectónicas técnicas de la antigüedad no fueron olvidadas y fueron ampliamente utilizadas. Entonces, antes del inicio de la construcción de Hagia Sophia en Constantinopla, uno de los principales arquitectos, Isidoro de Mileto, resumió los trabajos de Arquímedes y compiló un comentario sobre el trabajo de Héroe de Alejandría sobre el diseño de bóvedas. Los métodos de la arquitectura antigua se complementaron y procesaron creativamente, lo que eventualmente condujo al desarrollo de sus propios cánones arquitectónicos bizantinos. Se heredaron dos tipos de edificios de la antigüedad: céntrico (que asciende a mausoleos antiguos) y basílica (que asciende a edificios públicos antiguos).

Los edificios céntricos eran de tamaño pequeño y servían como baptisterio (baptisterio) o martyria. En planta, eran un cuadrado, una cruz griega, un círculo (rotonda) o un octágono. Un ejemplo es una iglesia cruciforme: el mausoleo de Galla Placidia, la iglesia octogonal de San Vitale (todas en Rávena).

Las basílicas, como de costumbre, eran más grandes, divididas en naves en el interior. Las naves podían ser tres, cinco, raramente siete o nueve. La nave central era más ancha que las laterales (normalmente dos veces) y cubierta con un tejado a dos aguas. Las ventanas en la parte superior alta de la nave central proporcionaron una iluminación uniforme del espacio interior. Un ejemplo es la basílica de tres naves de San Apolinare de Nuovo (Ravenna).

Los logros de los arquitectos romanos fueron ampliamente utilizados: techos abovedados y abovedados y una cúpula. Sin embargo, el templo y los edificios públicos mundo antiguo no cumplió con los requisitos para una iglesia cristiana ni funcional ni simbólicamente. El antiguo templo nunca ha sido un lugar para oraciones, adoración masiva. Las procesiones daban la vuelta al templo sin entrar en él. El antiguo templo es un ejemplo de arquitectura típicamente al aire libre. El exterior domina indiscutiblemente al interior, la fachada sobre el interior. Toda la riqueza de la imaginación - metopas y frisos, capiteles de columnas y grupos de frontones - el arquitecto antiguo se concentra en el exterior y se integra en el paisaje circundante. La parte interior del templo, la cella, es primitivamente simple en forma y decoración y lo suficientemente espaciosa como para acomodar la estatua de culto.

Un templo cristiano es un ejemplo de arquitectura interna (interna-externa). Debe ser espacioso y, si es posible, ricamente decorado por dentro. Cada parte del templo cristiano tiene su propio significado simbólico:

La bóveda es la bóveda del cielo, la cúpula es el "cielo de los cielos", el púlpito es la montaña desde la cual Cristo predicó, el trono es el lugar del Santo Sepulcro, cuyas cuatro esquinas son los cuatro puntos cardinales.

Además, la iglesia es imagen de la crucifixión de Cristo, por lo que parece deseable que el símbolo del cristianismo, la cruz, esté impreso en la estructura misma del templo.

El templo debe mirar hacia el este, hacia Jerusalén, donde se espera la segunda venida de Cristo.

Una larga búsqueda arquitectónica para encontrar la mejor combinación entre los requisitos simbólicos y funcionales del templo terminó en una solución perfecta. Un nuevo tipo de edificio del templo, una iglesia con cúpula cruzada, se convirtió en un modelo para todo el mundo ortodoxo (a partir del siglo IX).

Iglesia con cúpula cruzada

El tipo de templo de mayor éxito para el culto bizantino era una basílica acortada rematada con una cúpula y, según los decretos apostólicos, orientada hacia el altar hacia el este. Esta composición se llamó cúpula cruzada.

En una iglesia clásica con cúpula cruzada, el edificio, de planta cuadrada, estaba dividido por hileras de pilares o columnas en naves, espacios entre hileras que iban desde la entrada hasta el altar. Las naves, por regla general, eran de 3, 5 o 7, y el ancho de la nave central era el doble del ancho de las laterales. Exactamente en el centro del edificio, en la nave central, se ubicaron simétricamente cuatro pilares principales que soportan la cúpula. Estos pilares destacaban otra nave en el espacio del templo, un transepto o transepto. El espacio cuadrado bajo la cúpula entre los pilares principales, que es la intersección de la nave central y el crucero, se llama la cruz del medio. Los arcos que llevan bóvedas semicilíndricas (de cañón) se lanzaron desde los pilares hasta las paredes. Sobre los cuatro pilares principales descansaba un tambor con ventanas claras que sostenían la cúpula principal del templo. Con la cúpula central podrían coexistir de 4 a 12 cúpulas menores (la cúpula principal simboliza a Cristo, 5 cúpulas - Cristo con los evangelistas, 13 cúpulas - Cristo con los apóstoles).

La entrada al templo, enmarcada por un portal, se ubicaba en el lado occidental. Si se quería dar al edificio una forma rectangular más alargada, se añadía un nártex en el lado occidental. El nártex estaba necesariamente separado de la parte central del templo, la naos, por un muro con aberturas arqueadas que conducían a cada una de las naves.

En el lado este estaba el altar, donde se desarrollaba la parte más importante del culto cristiano. En el área del altar, el muro se destacaba con cornisas semicirculares - ábsides (ábsides), semicúpulas cubiertas - caracolas.

Si la cúpula simbolizaba la Iglesia celestial, el altar simbolizaba la Iglesia terrenal. El altar albergaba un trono - una elevación en la que se realizaba el sacramento de la Eucaristía - la transubstanciación de los Santos Dones (la transformación del pan y el vino en el Cuerpo y la Sangre de Cristo). Más tarde, al norte del altar, comenzaron a colocar un altar (también con un trono, pero más pequeño), y al sur, un diácono, una habitación para guardar los utensilios litúrgicos y la ropa.

Aproximadamente a partir del siglo IV, el altar comenzó a estar separado por una barrera de altar (la construcción de la primera barrera de altar se atribuye a San Basilio el Grande). La barrera separaba al clero de los laicos y daba a la acción eucarística una especial solemnidad y misterio.

Decoración de interiores, la pintura del templo tenía que reflejar toda la esencia de la enseñanza cristiana en imágenes visuales. Los personajes de la historia sagrada en el mural del templo fueron colocados en estricto orden. Todo el espacio del templo se dividió mentalmente en dos partes: "celestial" y "terrenal". En la parte "celestial", debajo de la cúpula, el reino de Cristo y la hueste celestial. En el tambor del templo, los apóstoles deberían haber sido representados, en los pilares principales: los cuatro evangelistas ("columnas de la doctrina del evangelio"). En el ábside, en el centro de la parte "terrenal" del templo, se representó a la Madre de Dios (por regla general, Oranta), la intercesora de todas las personas ante Dios.

Las partes norte, oeste y sur del templo, por regla general, se pintaron en varios niveles, y los niveles superiores estaban llenos de escenas de la vida terrenal de Cristo, milagros y pasiones. En el nivel inferior, en el apogeo del crecimiento humano, escribieron los Padres de la Iglesia, los mártires y los justos, quienes, por así decirlo, junto con los feligreses ofrecieron una oración a Dios.

1. Alexander Men - Historia de la religión (versión electrónica)