미래의 작가들을 위한 추천. 이름을 딴 문학 연구소
인문주의자라는 직업이 세련될수록 그 자신도 더욱 생존 가능해져야 합니다. 쉽지 않을 것입니다. 가장 세련된 인도주의적 직업인 작가의 직업을 생각해 봅시다.
작가가 되고 싶은 사람들 중 상당수는 잡다하고 변덕스럽고 잔인한 현실에서 자신의 자리를 찾지 못할까 봐 두려워하는 사람들입니다. 그들은 문학적 환상의 세계에 살고 있으며 태양 아래서 자신의 자리를 차지하기 위해 현실에 들어가고 싶지 않습니다. 그들은 자신을 특별하다고 생각합니다. 무엇이든 하는 것, 심지어 저널리즘을 하는 것조차 그 아래에 있습니다. 그들은 부모님의 돈으로 생활하며 부지런히 공부합니다. 그들은 유명해지고 싶어하지만 소수만이 성공합니다. 대다수는 여전히 “좁은 원 안에서 널리 알려져 있다”. 그런 다음 그들은 책을 출판하고(때로는 출판 비용도 지불하지 않고) 수많은 독서와 공연에 참여합니다. 그런 다음 일부는 편집실과 출판사에서 문화 문제에 대한 조언자로 일합니다. 그리고 일부는 특파원, 편집자, 사서로 재교육을 받고... 나머지는 때때로 자신의 전문 분야를 벗어나 일하며 자신의 재능을 망친 시대와 사회를 꾸짖고 비뚤어진 길을 거부합니다.
글쓰기 분야에서 일하기로 결정한 사람들에게 바닥을 줍시다. "생존 가능성"에 대해 저자를 평가합니다.
옥사나: 나는 세미나에 참석하고, 내 작품을 읽고, 공개적으로 비판하도록 격려받았습니다. 나는 겁에 질려 거절했다. 나는 내가 일종의 성 세바스티아누스처럼 서 있는 모습을 상상했을 뿐이고, 내 시의 살, 즉 나의 살아있는 살은 조롱하듯이 아무 생각 없이 창으로 찔리고 있었습니다. 그래서 나는 조용히 작은 책을 출판하고 신뢰할 수있는 사람들에게 배포했습니다. 조용한 저녁에 혼자 읽게하고 감정이 부족하다고 얼굴에 소리 지르지 않도록했습니다. 문학이나 저널리즘 분야에서 고등 교육을 받는다면... 그것은 작가나 언론인을 만들어내는 것이 아니라 기껏해야 그들의 기술을 연마하는 것입니다. (반면에 Baumansky는 위대한 물리학자를 배출하지 않습니다. 그럼에도 불구하고 처음에는 성향이 있어야 합니다. 그러나 이것은 창의적인 대학에서 더 잘 볼 수 있습니다. 외부 연마 없이는 스스로 물리학자가 될 수 없지만 예를 들어 , 원한다면 시인이 될 수 있습니다.) 공부할 때 사람은 패턴에 굴복할 위험이 있습니다. 이렇게 쓰는 것은 옳지만 이렇게 쓰는 것은 올바르지 않습니다... 그리고 나는 영혼의 비행을 위해 글을 씁니다. 나는 그것이 어떻게 이루어졌는지 설명할 수 없는 바로 그 장소를 정말 좋아합니다. 때때로 나는 유명한 사람의 시를 읽고 생각합니다. 음, 이 운율은 아마도 전체 구절이 묶여 있고 쓰여진 이전 줄의 균형을 맞추기 위해 특별히 고안되었을 것입니다. 그리고 (물론 제가 보기에는) 이것이 명확하게 눈에 띄고 전체 작품이 마치 마술처럼 만들어졌다는 느낌이 없다면 이미 장인이 만든 것입니다. 아마도 아주 좋은 것일 수도 있지만 이음새와 용접 흔적을 감출 수 없었던 그 사람..
로라: 나는 더 나쁜 것을 쓰기 시작했습니다. 왜? 모르겠어요. 아마도 사실은 무엇을 쓰든 중요하지 않고 어떻게 쓰느냐가 중요하다는 원칙을 배웠기 때문일 것입니다. 그리고 이것은 처음에는 잘못된 것입니다. 둘 다 중요합니다! 같이! 그리고 이 모든 것에 대한 인식은 슬픔만을 가져다줍니다.
리마: 제 생각에는 인생 경험이 풍부한 사람만이 작가가 될 수 있다고 생각합니다... 방과 후 바로 열 여섯 살이되면 이것이 당신을위한 것인지 아닌지 깨닫기가 어렵습니까? 결국, 원칙적으로 청소년기에는 순진하고 사랑스러운 당근시 또는 피상적 인 이야기가 작성됩니다. 그리고 저널리즘은 글쓰기 가속화에 좋은 도움이 될 뿐입니다.
올가: 이 "문학 노동자"는 누구입니까?
사실은 단순히 '작가'로서의 자격이 없다는 것입니다...
원한다면 누구나 책에서 흥미롭게 글을 쓰고 영원하고 시사적인 것에 관해 이야기하는 법을 배울 수 있습니다. 그가 갑자기 "창의력 없이는 살 수 없어요!"라는 것을 이해한다면, 알마티 출신의 겸손한 정신과 의사는 현재 유명한 대도시 현실주의 SF 작가 Sergei Lukyanenko입니다. 심오한 작품은 배우(예: Vasily Livanov)가 썼습니다. Pelevin은 문학 연구소에서 추방되었습니다. Petrushevskaya는 모스크바 주립 대학 저널리즘 학부를 졸업했습니다. Ulitskaya는 Bashkiria 출신의 생물학자이자 유전학자입니다. Aksenov는 의료 기관을 졸업했습니다.
나는 광범위한 교양 교육을 받고 있습니다. 모든 "책" 전문 분야의 합병을 위해. 우리는 작가들뿐만 아니라 연극 대학의 배우와 감독뿐만 아니라 작문 대학의 학생들과의 만남에 오기를 바랍니다. 그러면 졸업생이 자신의 인생 길을 선택하는 것이 더 쉬울 것입니다. 특히 교육 외에도 양육에 참여할 친절한 교사의 도움을 받는다면 추가 인원- "똑똑한 쓸모 없음"이지만 세상을 더 밝고, 더 경쾌하고, 민감하고, 세심하고, 사려 깊고 도덕적으로 만들기 위해 노력하는 다재다능한 성격입니다. 그리고 물론, 직업의 특성을 받아들일 수 있는 실행 가능한 성격입니다.
그리고 이제 - 구체적인 내용에 대해 조금...
작가와 언론인, PR 전문가의 차이점
다음 상황을 상상해 봅시다. 매우 창의적인 몇몇 사람들이 폭우를 맞았습니다.
작가집으로 돌아와 가늘고 울리는 시냇물, 가벼운 구름 구조를 꿰뚫는 태양 광선, 배불뚝이 개구리처럼 보이는 웅덩이의 거품... 물방울이 주인공의 안경 아래로 기어 내려가는 방식을 묘사합니다(이 캐릭터의 80%는 저자 자신): 작가의 기분에 따라 낭만적으로 - 또는 조롱적으로 공간 또는 시간을 왜곡합니다. 대부분의 독자들은 이 서정적인 여담을 훑어본 다음 주인공의 사랑에 대해 더 주의 깊게 읽을 것입니다. 결국 그는 아마도 폭풍우 속에서 여자와 데이트를 할 것입니다... 그는 택시 탈 돈이 없습니다... 그리고 심지어 꽃을 위해... 비는 대체로 전희입니다. 하지만 작가는 이 장면을 세심하게 만들었고, 심지어 몇 번이나 다시 쓰기도 했습니다. 그리고 그 책은 비록 창작자의 희생으로 작은 인쇄본으로 출판되었지만... 하지만 제가 아는 사람들은 모두 이야기의 흐름을 좋아했습니다. 그리고 인터넷상의 많은 사람들이 이를 칭찬했다.
기자폭우로 인해 도시에 어떤 문제가 발생했는지 알아보기 위해 서두르겠습니다. 그는 자신의 소감을 보고하고 시민들과 인터뷰하며 공무원들에게 의견을 전달할 예정이다. 그 후 인터넷에서 그의 자료에 대한 토론에서 "저런 대리인의 다차와 자동차에 대해 글을 쓰는 것이 더 나을 것입니다"라는 주제에 대한 여러 메시지가 나타나고 편집자는 할머니로부터 편지를 받게됩니다. , 특파원이 입구에 실수로 고려하지 않은 거대한 웅덩이. 그러나 기자는 너무 화를 내지 않을 것입니다. 일주일 안에 그는 똑같이 관련성이 높은 기사를 12개 더 작성해야 합니다. 월급은 나쁘지 않은데 수수료도 있을텐데...
그는 우산 없이 웅덩이 사이를 첨벙거리고 있는 쾌활한 소녀를 자세히 살펴볼 것입니다... 그리고 그는 이 시각적 시리즈에 대한 몇 가지 슬로건을 내놓을 것입니다. 그래서 나중에 이 모든 것의 도움으로 그는 거의 모든 제품이나 타겟 고객에게 서비스를 제공합니다. 그건 그렇고, 이런 일이 이미 일어났습니다. “세상을 어린아이처럼 보세요!” 많은 사람들이 영감을 받아 인용하기 시작할 것입니다. 비록 그들이 이 이미지와 문구와 함께 제공된 것이 정확히 무엇인지 잊어버리더라도... 그러나 줄거리 작성자의 신원에 관심을 갖는 사람은 거의 없습니다. 그러나 한 외국의 부유한 회사는 이미 그에게 높은 임금을 제시하면서 자사 제품의 이미지를 발전시켜 달라고 권유했습니다.
그리고 - 수년 동안... 당신이 생존 가능하다고 생각한다면 - 그리고 운이 좋다면.
안녕하세요, Sprint-Answer 웹사이트 독자 여러분. 이 기사에서는 게임 쇼의 12번째 질문에 대한 정답을 찾을 수 있습니다. "누가 백만장자가 되고 싶어?" 2018년 1월 6일. 이는 2016년 11월 19일 에피소드의 반복이었습니다. Marat Basharov와 Anastasia Volochkova가 게임에 참여했습니다. 사이트에서 이 게임의 질문에 대한 모든 답변을 찾을 수 있습니다.
'징계제재'로 문학학원에서 제명된 사람은 누구인가?
매우 어려운 작업이며 아마도 모든 작가조차도 메시지 없이는 답변할 수 없을 것입니다. 이제 이 유명한 시인들의 짧은 전기를 살펴보겠습니다. 그 중 한 명은 실제로 문학연구소에서 제명된 것으로 밝혀졌습니다. 예브게니 옙투셴코.
Evgeny Aleksandrovich Yevtushenko (출생 성 - Gangnus, 1932년 7월 18일 [여권에 따르면 - 1933년], 겨울, 기타 출처에 따르면 - 이르쿠츠크 지역 니즈뉴딘스크 - 2017년 4월 1일, 미국 오클라호마주 털사) - 소련 및 러시아인 시인. 그는 또한 산문 작가, 감독, 시나리오 작가, 홍보 담당자, 연설가 및 배우로서 명성을 얻었습니다.
그는 1949년에 출판을 시작했고, 그의 첫 시가 "소비에트 스포츠" 신문에 실렸습니다.
1952년부터 1957년까지 그는 문학연구소에서 공부했다. A. M. Gorky. "징계 제재"와 Vladimir Dudintsev의 소설 "Not by Bread Alone"을 지원했다는 이유로 추방되었습니다.
1952년 첫 번째 시집 '미래의 정찰병'이 출간되자 저자는 이 책을 젊고 미성숙하다고 평가했다.
1952 년에 그는 합작 투자 후보 회원 단계를 우회하여 소련 작가 연합의 최연소 회원이되었습니다.
ㅏ:세르게이 도블라토프
비:안드레이 보즈네센스키
씨: 예브게니 예브투셴코
디:바실리 악쇼노프
Yevgeny Yevtushenko는 "해동"시대의 문학 환경을 대표하는 은하계의 "가장 시끄러운"시인이라고 불립니다. 그의시는 오랫동안 러시아시의 고전이되었습니다. 시인은 네 살 때 해적이 되고자 하는 소망을 담은 첫 시를 썼고, 그 내용은 할머니를 상당히 놀라게 했습니다. 그러나 Evgeniy는 학창 시절에도 모범적 인 행동이 다르지 않았습니다. 징계로 인해 그는 나중에 문학 연구소에서 추방되었습니다.
한 가지 부인할 수 없는 사실은 예브투셴코의 문학적 재능이었습니다. 작가의 작품은 밝고 풍부한 감정 팔레트와 장르의 다양성으로 구별됩니다. 시인 자신은 선집 구성 요소를 그의 작품의 창의적인 기초로 간주합니다. 그렇기 때문에 그의 시에는 많은 러시아 시인들의 창의성 정신이 스며들어 있으며, Evgeniy Alexandrovich 자신에 따르면 그는 그의 작품을 연구했습니다.
— Evgeniy Alexandrovich, 아시다시피 17세의 우리는 모두 시인입니다. 그리고 이 어린 나이에 소련 스포츠지에 시를 출판하기도 했습니다. 실제로 언제부터 글을 쓰기 시작했나요?
— 4 살 때 저는 첫 시문을 썼습니다. “일찍, 일찍 일어나서 내가 누구이어야할지 생각하기 시작했습니다. 나는 배를 털기 위해 해적이 되고 싶었어요.” 이 말을 듣고 할머니는 손을 잡았습니다. “무슨 성향입니까!”
- 사람들은 당신을 60대 남자라고 부릅니다. 당신은 누구라고 생각합니까?
— 저는 제 자신을 많은 러시아 시인 중 한 명이라고 생각합니다. 그리고 어떤 시인에게서 공부했는지 묻는다면, 나는 문학적 방향에 관계없이 모든 러시아 시인에게서 공부했다고 대답할 것입니다. 예세닌, 마야코프스키, 파스테르나크 등 일생 동안 다투었던 시인들의 특징을 결합하여 화해시키려고 노력했습니다. 나는 세 사람 모두를 사랑했습니다. 그러나 평생 동안 그들은 많은 것에 동의하지 않았습니다. 그래서 저는 선집을 편찬하기 시작했습니다. 심지어 전문 시인으로서 나는 천성적으로 선집학자입니다. 내 모든 시에는 이름이 널리 알려지지 않은 시인을 포함해 다양한 시인에게서 채택한 모든 내용이 반영되어 있습니다. 그러나 그들은 또한 불멸의 선을 가질 수 있습니다. 그래서 정말 작은 시인은 없습니다. 시인과 글쓰기광이 있습니다.
— 본격적으로 출판 활동을 시작하고 명성을 얻었던 50년대에 대해 어떻게 생각하시나요?
“그때 저는 단지 폼을 구축하고 있었을 뿐입니다.” 나는 진지하게 글을 쓰는 것보다 이 구성 요소를 더 많이 실험했습니다. 내 관점에서 시는 고백이 될 때 시작된다. 이것은 시인이 어떤 일에 압도되어 자신의 감정을 표현해야 할 때 필요한 첫 번째 조건입니다. 이것은 사랑의 느낌, 분노, 시민의 분노... 하지만 가장 중요한 것은 당신에게 필요한 모든 것을 내면으로 표현하는 것입니다. 시에서 가장 중요한 것은 자신이 쓰고 있는 내용이 우연이 아니라는 느낌입니다. 처음에 나는 단지 시를 매우 충실하게 읽는 사람이었습니다. 내가 시인이 되지 않았다면 나는 여전히 독자로 남아 있었을 것이다. 그러나 시간이 지남에 따라 나는 나 자신을 조금 쓰기 시작했습니다. 그리고 전쟁 중에 시베리아에 있었을 때 (그때 남자들은 모두 전선에있었습니다) 다른 아이들처럼 저도 많은 시간을 보내고 여자들과 소통하며 그들을 도왔습니다. 우리는 함께 노래를 부르고, 민속이 어떻게 탄생하는지 지켜보고, 좋은 대사와 운율을 제안했습니다.
— 지금은 어떤 일을 하고 있나요?
— 첫째, 저는 편집자 Razdvizhevsky와 함께 "러시아의 시인은 시인 이상입니다"라는 제목의 10세기에 걸친 러시아 시집 작업을 계속하고 있습니다. 이미 3권이 출판됐지만, 안타깝게도 발행 부수는 매우 적습니다. 저는 러시아의 28개 도시를 여행하고 막 돌아왔습니다. 저도 시베리아횡단열차를 타고 상트페테르부르크에서 블라디보스토크, 나홋카까지 여행했어요. 우리는 전쟁 중에 존재했던 것과 같은 좋은 여단을 가졌습니다. 그건 그렇고, 우리 어머니는 그들 중 한 곳에서 일하셨습니다. 우리 팀은 Dima Kharatyan, Sergei Nikonenko, Igor Sklyar... 그들은 내시를 포함하여 전쟁 시대의 노래를 연주했습니다.
이번 여행은 대승리 70주년과 시대의 연결을 기념하기 위해 마련되었습니다. 창조적 인 사람들의 단결의 분위기 속에서 나는 일선 시인들과 친구였던 어린 시절만큼이나 행복했습니다. 이번 여행은 우리 민족에게 시를 다시 가져오기 위한 한 걸음이었습니다. 우리는 이전에는 결코 일어나지 않았던 일, 즉 독자와 작가 사이의 절대적인 단절을 경험했습니다. 그리고 이것에 대한 책임은 국가와 통치자가 아니라 작가 자신, 그들의 수동성 및 문화와 관련된 모든 기관의 수동성입니다. 그들은 문학을 정원처럼 감시하고 가꾸어야 한다는 사실을 잊어버렸습니다.
훌륭한 정원사처럼 흙을 느슨하게 하는 것도 필요합니다. 놀랍게도 우리가 지나간 거의 모든 지역의 필하모닉 협회에서 독자라는 직업이 사라졌습니다. 이전에는 학교와 연금 수급자를 위한 특별 할인이 포함된 구독 프로그램이 있었습니다. 하지만 오늘날 시를 잘 읽는 사람들도 사라졌다고 생각할 수는 없다. 예를 들어 우리 팀에서는 무대 베테랑들과 함께 젊은 배우들도 관객에게 시적인 대사를 완벽하게 전달했다.
그리고 그들 중 하나는 보리스 콘스탄티노프(Boris Konstantinov)입니다. 그는 영화 "스탈린의 장례식"에서 나를 연기했습니다. 이 배우는 Pyotr Yakovlevich Chaadaev의 작품과 Alexander Sergeevich Pushkin의시를 훌륭하게 읽었습니다. 그리고 관객들은 마치 오늘의 이야기를 쓴 것처럼 그의 공연을 열광적으로 받아들였습니다. 클래식은 항상 관련성이 있기 때문입니다. 그 부분, 북부 고속도로에서는 오늘날 고전 예술 운동을 대표하는 예술가가 드물다. 불행하게도 팝 음악이 점점 더 그쪽으로 가고 있습니다. 그래서 나는 시인과 민중의 인연을 끊지 않으면 우리의 미래에 대한 믿음을 갖고 이번 여행을 마치고 돌아왔습니다.
— 이번 여행에서 육체적인 어려움에도 불구하고 글을 쓰셨나요?
— 나는 체 게바라와 블라디미르 비소츠키에게 동시에 헌정한 시를 몇 편밖에 쓰지 않았습니다. 왜냐하면 나는 모든 도시에서 (나를 놀라게 한) 이 두 친구의 초상화를 보았기 때문입니다. 그들은 많은 청소년 클럽의 벽을 장식했습니다. 서로 비슷해 보이지 않는 이 사람들이 오늘날 아웃백 젊은이들의 영웅이 되었습니다. 그런데 Vysotsky에 대한 최고의 기념물은 모스크바가 아닌 노보시비르스크에 있습니다.
—당신은 본질적으로 집단주의자인가요?
— 제가 처음으로 돈을 받은 직업은 지질학자였습니다. 그리고 아시다시피 그들은 모두 집단주의자입니다. 학교에서 쫓겨났을 때, 나는 지질 탐사 탐험을 떠났다. 천성적으로 나는 사람들과 함께 일하는 것을 매우 좋아합니다. 한때 감독으로 활동할 기회도 있었어요. 나는 두 편의 영화를 만들었다. 지금까지 나와 함께 일했던 모든 사람들은 이 일을 계속하고 싶어한다.
— 오늘은 또 어떤 일이 있나요?
— 나의 선집 4권과 5권이 곧 출간될 예정입니다. 그러나 상황의 비극은 이 시리즈의 이전 판이 북부 고속도로를 따라 어느 곳에서도 구할 수 없다는 것입니다. 그리고 저는 그러한 것들이 모든 가정, 모든 기관, 모든 학교에 있어야 한다고 믿습니다. 다섯 권으로 된 러시아 시의 역사이다. 이 출판물은 학생과 문학 교사를 위한 참고서가 되어야 합니다. 그리고 문학에 대한 존중 문제를 제기하고 매년 별도의 휴일을 바친다면 독자와 작가 간의 소통 전통을 되살려야합니다.
이것이 우리가 방문한 모든 도시에서 대중이 우리에게 요청한 것입니다. 우리 팀 외에도 전국을 순회하며 우리의 풍부한 문학 유산을 그들에게 전달하는 사람들과 사람들 사이의 접촉을 재개할 다른 창의적인 팀이 조직되어야 합니다. 독자의 직업을 필하모닉으로 돌려보내야 합니다. 그렇지 않으면 오락문학과 사회비판만 전개될 전망이다.
— 시인마다 자신만의 볼디노 가을이 있습니다. 당신이 지질학자로 일했던 시기를 당신의 인생에서 그런 시기라고 부를 수 있습니까?
— 불행히도 나의 Boldino 가을은 병원에서 가장 자주 보내집니다. 지질 탐사 원정을 할 때 그곳에서 육체 노동, 여행, 모험, 모험, 산 등반, 어려운 협곡 통과 등 많은 시간을 보냈습니다. 그리고 병원에서 (물론 다시는 거기에 가지 않습니다) 움직일 수없는 상황에 처해있어 내 인생에서 가장 유익한 순간을 보내고 있습니다. 나는 아무것도 할 수 없습니다. 작가는 작업할 때 외로움의 균형을 유지하는 동시에 독자를 이런 상태에 두지 않아야 합니다. 왜냐하면 독자와 작가 사이에 이미 형성된 이러한 격차는 두 사람 모두에게 매우 위험하기 때문입니다. 이 거리를 파괴해야 합니다. 우리 작가들은 중간에 사람들을 만나야 하고, 사람들이 우리에게 와야 합니다.
— 그런데 "러시아의 시인은 시인 이상의 존재다"라는 캐치프레이즈를 쓴 작가가 된다는 건 어떤가요? 누군가가 이것에 대해 말할 때 당신은 어떻게 느끼나요?
— 한때 많은 시인들이 그녀에게 불만을 품었습니다. 이렇게 하면 그냥 시인이 되는 것만으로도 충분하지 않냐며 시를 모욕하는 것이라고 하더군요. 아니요, 충분하지 않습니다. 그리고 이에 대한 예는 역사가, 편집자, 연구원이자 자신의시의 독자였던 Alexander Sergeevich Pushkin의 삶입니다. 그는 그보다 뛰어난 사람이었던 그의 유모 Arina Rodionovna와 함께 Mikhailovskoye에서 많은 시간을 보냈습니다. 나는 한때 이 위대한 여성의 기념비에 대한 최고의 스케치를 위한 대회를 조직했다는 사실에 대해 신과 미샤 자도르니에게 감사드립니다. 그리고 그는 자신의 비용으로 러시아 영토에 Arina Rodionovna를 기념하는 세 개의 기념물을 세웠습니다. 이것은 러시아의 시인이 시인 이상의 존재라는 또 하나의 증거가 아닐까요!
인터뷰 비탈리 카류코프
따라서 두 번째 문서는 다음과 같습니다(기본 구두점과 멋진 스타일을 유지합니다).
소련 작가 연합 소련 문학 연구소. AM 고리키
Moscow, Tverskoy Boulevard, 25. 전화: B 8–61–80, B 8–51–79, K 5–30–85
옙투셴코 동지!
아직도 학업 성적이 좋지 않아 학원에서 퇴학당한 척하는 것이 이상합니다. 아시다시피 명령에는 "체계적인 수업 불이행, 겨울 시험 불참, 추가로 정해진 기간 내에 시험에 합격하지 못한 경우", 즉 체계적으로 학업 규율을 위반한 경우가 포함되어 있습니다. 당신은 연구소 경영진의 수많은 명령과 학생 회의 결의안, 4 월 27 일 작가 연합 사무국의 결의안에서 모든 사람에게 의무적 인 기본 규율 규범을 고려하지 않는다는 비난을 오랫동안 받아 왔습니다. , 1956, 그러나 당신은 스스로 필요한 결론을 내리지 않았고 계속해서 학문적 규율을 위반했습니다. 당신은 학생회에서 추악한 인물이 되어 그 밖에 자신을 두었고, 명령은 당신이 만든 상황을 형식화했을 뿐입니다. 이것을 이해하지 못한다면 스스로 화를 내십시오.
그의 편지에서 (V. Ozerov 총장에게 전달되었습니다. - 만약에.) 귀하는 4년째 빚을 갚아야 할 마지막 의무도 이행하지 않았음을 인정합니다. 그건 그렇고, 당신은 두 개의 시험과 두 개의 시험을 더 통과하지 못했고 / "단지 하나의 과목"이 아니라 / 작년에 러시아 문학에 시험이 없었다는 진술은 순전히 허구입니다. 그러나 당신은 여전히 입학 시험에 합격하고 입학 증명서를 제시해야 할 의무 중 하나를 더 이행하지 않았습니다. 왜냐하면 그것 없이는 대학에서 공부할 권리가 없기 때문입니다. 1년 이내에 입학허가서를 제출하는 조건으로 입학허가를 받았으나, 4년이 지났고 구두 및 서면으로 독촉을 받았음에도 불구하고 아직 제출하지 않은 경우. 당신은 무엇을 원합니까? 사람들은 당신을 믿었지만 당신 자신은 자신에 대한 그들의 믿음을 약화시키고 그들이 당신의 말을 다시 받아들이도록 요구했습니까? 아니요, 실례합니다. 나쁜 것은 없습니다!
동지를 대신하여 Ozerov, 이제 당신을 학생으로 복직시키는 것은 불가능하다고 대답하겠습니다.
대리인 과학 및 교육 업무 담당 이사
/그리고. 세레긴/
“나쁜 사람은 없습니다!” 절묘하게 말했다. 공식 문서에. 관료주의가 아닌 높은 창의성의 냄새가 납니다. 사실, Yevtushenko의 행위와 관련된 사건은 Dudintsev의 소설에 대한 3월 토론에서 언급되지 않았고 조용해졌지만 그것이 바로 요점이었습니다. Seryogin이 나열한 것만으로도 퇴학을 당할 수 있지만 현실을 직시합시다.
거의 즉시, 5월 9일 Vladimir Lugovskoy는 Literary Gazette에서 Yevtushenko를 엄격하면서도 공정하게 옹호했습니다(“시는 사람들의 영혼입니다” 기사).
시에서 우리의 "허무주의"는 유행이고, 물론 일시적인 것이지만 유행입니다. 재능 있고 열정적인 시인 E. Yevtushenko가 그의 단편시 "Winter Station"에서 모든 것과 모든 사람을 비판적인 의심에 빠뜨릴 때 그것은 모두 매우 젊습니다. 만약 그가 남성 시인으로 밝혀지면 그는 다르게 글을 쓸 것이다.
"볼로디아 삼촌"의 군사적 공적("곰병")을 고려할 때, 이는 특히 설득력 있게 들립니다.
세계청년학생축제가 모스크바로 다가오고 있습니다. 모스크바는 변했다. 너무 많아 또 다른그녀는 오랫동안 보지 못했고 아마도 한 번도 본 적이 없었을 것입니다. “어느 날 모스크바에는 지난 25년 동안 보지 못했던 외국인들이 많이 있었습니다. 그러나 일부 사람들의 눈에는 철의 장막 조각이 굳건히 박혀 있습니다.” 예브투셴코와 그의 동료들은 보편적인 기쁨에 취해 세계 젊은이들의 시를 읽었습니다. 축제는 천둥치고 가라앉았고, 숙취가 시작되었고, 소련 젊은이들의 의식에 돌이킬 수 없는 변화가 일어났고, 그들은 다시 그것을 받아들였습니다.
그들은 젊은이들을 무차별적으로 꾸짖었습니다. 문학 연구소의 시 세미나 책임자인 Vasily Zhuravlev는 1957년 9월 3일 Izvestia에서 "Nikoudyki"라는 기사를 출판했습니다: Moritz, Akhmadulina, Yevtushenko 및 기타 일부 – 그들은 마을도 도시도 아닌 nikudyki입니다.
Bella Akhmadulina의 시는 Yevtushenko의 시에 아낌없이 뿌려진 열매에 비해 순진한 꽃처럼 보입니다.
8년 후, 영광스러운 시인 Vasily Zhuravlev는 그의 이름으로 "October"(1965. No. 4), Akhmatova의 시 "Before spring there are days like this..."에서 그의 이름으로 약간 수정된 훌륭한 출판물로 유명해질 것입니다. 주인 Vasily Zhuravlev의 손이 사람들에게 나타났습니다. Literary Institute Pestalozzi는 어떻게 든 표절 혐의에 맞서 싸웠고 모든 문제를 건망증, 시적 결석으로 설명했습니다. 그들은 자신이 좋아하는 대사를 적고 그 대사가 누구인지 잊어 버리고 자신의 것으로 가져 와서 제안했다고 말합니다. 출판을 위해.
리투바는 계속했다.
때로는 “선하지 못한 자들”에게 목소리가 주어지고 발언이 허용되기도 했습니다. 젊은 Robert Rozhdestvensky의 젊은 아내이자 미래의 비평가인 Alla Kireeva는 1957년 2월 7일자 Literaturnaya Gazeta 페이지에서 "젊은이가 Young Guard에 출판하기가 어렵습니다"라는 기사에서 다음과 같이 말합니다.
젊은 시인과의 하나, 다섯, 열 개의 대화, 그리고 그들은 모두 출판사 "영 가드"에 대해 분노와 괴로움을 이야기합니다.... "영 가드"는 젊은이를 "열기"보다 "닫습니다". 흥미로운 책을 많이 나열하는 것이 가능할 것입니다. 출판사에서 거부한 시인... Yevgeny Yevtushenko의 책은 네 번 거부되었습니다.
그럴 수도 있지만 Yevtushenko는 따뜻한 추억을 간과하지 않습니다.
“문학연구소는 나의 소년다운 오만함을 무너뜨렸습니다. 시대는 나빴지만 환경은 재능이 있었다. 강의는 공식 교과서에 쓰여진 것과 완전히 다른 것을 우리에게 가르친 Shklovsky, Asmus, Svetlov, Metallov, Bylinsky가 진행했습니다. 그들 중 누구도 스탈린에 대한 아첨하는 말이나 잡지 "Zvezda"와 "Leningrad"에 대한 Zhdanov의 보고서에 대한 열정적 인 말을 한 마디도 듣지 못했습니다.
게다가 그 학생들 중에는 일선 군인들도 있었는데, 그냥 한 모금 마시고 있는 어르신들이었다. 대화, 라이브 학습, 우정과 사랑.
그는 연구소 (읽기 : 작가 연합) 지도부의 "4 월 테제"에 강력한 시의 흐름으로 적절하게 응답했습니다. 그 때리기는 그에게 좋은 것 같았습니다. 1957 - 거의 매일 즉시 그 순간의 고전이 되는 것들이 있습니다. 이는 Yuri Vasiliev 및 Ernst Neizvestny에게 헌정된 "Pecuniary Masters" 또는 "Let's be great!"와 같은 의도적으로 프로그래밍된 시 선언에만 적용되는 것이 아닙니다. -Ernst Neizvestny 또는 "Career"에게 헌정되었으며 다시 Vasiliev에 헌정되었습니다.
그는 평생 동안 예술적인 우정을 쌓았습니다. 그와 Bella는 모스크바 축제 중에 Yuri Vasiliev를 만났습니다. Vasiliev는 초상화를 그렸습니다.
새로운 예세닌을 만났습니다!
Yevtushenko는 사실상 집인 Vasilyevskaya 작업장과 사랑에 빠졌습니다. 안락 의자 쿠션은 선반 위에 놓여 있었고 그 위에는 다양한 도구와 친구들의 손이 흰색으로 걸려 있었습니다. 필요한 경우 석고로 가루로 만든 빨간색 배럴을 테이블로 바꾸었습니다. 이 배럴에 작은 타원형이 배치되었습니다. 작가의 아이들이 탔던 물레도 있었습니다.
Ernst Neizvestny의 작업장은 독신 분야였습니다. 많은 사람들이 돌과 회반죽으로 만든 거대한 형상의 지지를 받는 지하 금고 아래를 지나갔습니다. Yevtushenko는 하루 중 언제든지 그곳에 왔습니다. 왜냐하면 그것이 그곳의 관습이었기 때문입니다. 우연히 주인은 그에게 작업장의 열쇠를 주거나 오히려 그 열쇠가 있는 곳을 보여주었습니다. 이 방문 중 조각가의 작품 중 하나가 시인과 그의 임시 뮤즈 위에 무너져 하느님께 감사하게도 특별한 피해를 입히지 않았습니다. 아마도 이 사건 이후 그는 성별 자기 식별이 완전히 명확하지 않은 대사를 생각해 냈을 것입니다.
당신과 나는 호머의 갈비뼈에서 왔습니다.
우리는 렘브란트의 갈비뼈에서 왔습니다.
("돈 없는 주인들")하와의 기원에 대한 성경의 암시는 아마도 너무 대담할 것입니다. 그러나 다른 생활 활동은 말할 것도 없고 시의 과정 자체가 전례 없는 속도를 얻었기 때문에 이것은 그다지 중요하지 않습니다.
모스크바와 상트페테르부르크 좌익 예술가들의 친구이자 수호자인 보리스 슬루츠키(Boris Slutsky)는 대부분 젊은 사람들로 예브투셴코(Yevtushenko)와 올렉 첼코프(Oleg Tselkov)를 평생 함께 데려옵니다.
그의 접촉 범위는 국제 궤도에 진입합니다. Semyon Kirsanov가 그를 부릅니다: "네루다가 도착했습니다... 나는 그를 기리기 위해 저녁 식사를 할 것입니다... 이 행사를 위해 산양의 안장을 받았습니다... 그리고 네루다는 멋진 칵테일을 만들기로 약속했습니다..." 그는 훌륭한 "위대한 나쁜 시인"인 파블로 네루다(Pablo Neruda)와 오랫동안 친구가 될 것이며, 그들은 라틴 아메리카에서 만나 이야기하고 함께 공연할 것입니다. 놀랍게도 1971년 명백히 민주적인 노벨 위원회는 세계적으로 유명한 공산주의자인 파블로 네루다를 수상자로 선택했습니다. 그러나 이때는 데탕트(국제적 긴장 완화)의 시기였다.
이러한 속도에서 Yevtushenko는 다양한 시의 템포와 다양한 주제를 결합할 수 있었으며 결코 역동성이 필요하지는 않았습니다.
1957년 1월, "비 내리는 길은 달콤하지 않다..."라는 시가 애가의 분위기를 조성했으며 처음으로 다음과 같은 시에 직접 헌정되었습니다. 강풍.
Elegiac 가사가 전면에 나옵니다. Iambic(4피트 또는 5피트)은 너무 자연스러워서 다른 형태를 생각할 필요가 없습니다. 적어도 "Patriarch's Ponds" 또는 "장엄하게 나뭇잎이 쏟아지는 광장..."과 같은 경우:
공원에는 장엄하게 나뭇잎이 쏟아지고 있었습니다.
점점 밝아지고 있었어요. 차갑고 냉정했습니다.
신탁의 검은 간판이 있는 문 앞에,
파수꾼은 헝클어진 채 의자에서 자고 있었습니다.
그녀는 흰 콧수염을 휘날리며 걸어갔다.
배불뚝이 급수기.
밖으로 나가보니 세상이 어렴풋이 보였다.
그리고 지친 몸으로 옷깃을 들어올리며,
나는 시계를 잊어버렸다는 사실을 손으로 떠올렸다.
시계를 찾으러 돌아오는 것, 일본 예복을 입은 여성과의 대화, 그녀 집의 예술적 분위기, 이 연결의 불안과 선택성에 대한 의식, 이별과 자신과 비슷한 동료 여행자와의 짧은 만남-전체 줄거리는 다음과 같습니다. "노년이 우울하게 시작되고 젊음은 퇴각하고 싶지 않습니다"에 대해 . 이것은 수십만 명의 사람들, 특히 시를 읽고 듣는 방법을 아는 사람들이 이해할 수 있는 일입니다.
그는 간단하고 요점을 말하며 그의 말을 듣는 사람들은 대체로 새로운 말이 어디서 나오는지 신경 쓰지 않습니다. 그러나 그것은 다른 리듬, 다른 운율, 다른 미터에 대한 끊임없는 검색의 결과입니다. 그리고 말의 조합. 내러티브 약강은 노래의 트로키나 타악기, 매달린 문구가 있는 온혈적인 대사, 발의 생략 또는 의도하지 않은 강세를 번갈아 나타냅니다. 그의 검색 뒤에는 동일한 Kirsanov 또는 초기 Aseev 또는 심지어 Kamensky가 있습니다. 멜로디 모드의 미래주의는 아마도 Mayakovsky의 천둥보다 본질적으로 그에게 더 가깝습니다.
사냥꾼을 위한 타이가에서
집이 서 있어요.
웨이트 위의 워커가 있어요
나비가 자고 있어요..
(“사냥꾼을 위한 타이가에서…”)아, 이 나비는 우리에게 친숙한 나비입니다. Yevtushenko는 자신을 반복하는 것을 두려워하지 않습니다.
그는 시베리아에 대해 이야기할 때마다 앞서 말한 것 외에도 새로운 색을 많이 발견한다.
그리고 우랄 산맥
서서, 죽어서 굳건하게,
그리고 떨렸다
소름이 끼치는 물.
(“사냥꾼을 위한 타이가에서…”)Oleg Chukhontsev는 1964년에 다음과 같이 썼습니다.
우리는 함께 성장했습니다. 강물처럼 제방으로
거위살과 함께 얼고,
그래서 땅이 네 발까지 얼어붙을 거야
그리고 영혼-오프로드의 황무지로.
거의 30년 후(1984) Sergei Gandlevsky는 다음과 같이 말할 것입니다.
소름이 돋는 연못...
우리는 지명 Dzhelambet에 대한 언급과 함께 Yevtushenko의 "Kazakhstan"을 기억합니다. 이제 이 단어와 그 뒤에 있는 내용이 새 시에서 다음과 같이 들립니다.
Jelambet 마을은 잠들었습니다.
어두워지는 대초원에서 길을 잃었다.
복잡한 짖는 소리가 들립니다.
어떤 주제인지는 불분명합니다.
그리고 나는 열네 살이 되었습니다.
내 앞에는 잉크병이 있고,
그리고 난 낙서를 해
키워서 쓰고 있는데...
내가 쓰는 펜
거친 실로 묶인
면처리된 연필에.
멀리 있는 불빛이 떨린다...
그을린 양가죽 아래
덩치 큰 여자들과 포옹을 하고
노동자들이 누워있습니다.
구멍난 그림자들이 얼어붙었고,
그리고 벽에 기대어,
약간 푸르스름한
피곤에 지쳐 조용히 졸고 있다.
나비가 램프에 부딪혔습니다.
창밖으로 우물 크레인이 보이고,
그리고 나는 수탉이 우는 소리를 듣는다
그리고 나는 현관으로 달려가,
그리고 점프하고,
얼룩말 개
그리고 밤은 녹고,
그리고 양동이가 부딪히는 소리,
달콤하고 은밀한 믿음,
나와 함께한 이 모든 것이 헛되지 않았다는 것을.
시인이 명명 한 모든 것, 절대적으로 모든 것이 놀라운 정확성의 광선으로 조명되고, 전환의 느낌, 연령과 관련된 특정 가장자리, 영적인 느낌이 놀라운 미묘함으로 전달됩니다. 아마도 이것은 파스테르나크의 “나는 열네 살이다… 아마도 시인은 Dzhelambet을 기억하면서 비탄의 시대에 일종의 지원 지점을 찾으려고 노력했을 것입니다.
조금 후에 파리에서 Georgy Adamovich가 이 연설의 절대적인 참신함에 감탄했다는 사실에는 이상한 것이 없었습니다.
한 소녀가 아코디언을 연주했습니다.
그 사람은 좀 취한 상태였어
그리고 검은 껍질
그녀는 마늘 때문에 반짝반짝 빛나고 있었습니다.
그리고 어떤 영웅적인 행동도 없이,
산장에서 잔치를 벌인 오두막에서
동료 지질학자들,
서로 포옹하고 아코디언에 맞춰 노래를 부릅니다.
………………………
소녀는 연주했고, 소녀는 노래했다.
그리고 천천히 아침까지
그 학생은 여자처럼 울었다.
배운 여동생.
(“그 소녀는 아코디언을 연주하고 있었어요…”)러시아 시에서는 이런 일이 실제로 일어난 적이 없습니다. 아다모비치가 속한 상징주의자, 미래주의자, 절정주의자, 후기 절정주의자, 그에게 잘 알려진 소련 시인, 특히 바그리츠키도, 그래서말하지 않았다.
이러한 운율도, 이러한 영웅도, 그러한 작가도 없었습니다. 동시에 눈에 띄지 않게 정교하고 능숙한 방법을 알고 있던 그의 영웅의 살과 피였습니다.
디아스포라는 전통을 소중히 여겼습니다. Khodasevich, Georgy Ivanov, Adamovich 자신은 러시아 구절의 황금 보호 구역을 지키는 사람들이며 Koschey와 같이 결코 보물을 고집하지 않습니다. 혁신은 상당히 수용 가능했지만 적당했습니다. Adamovich는 편견이없는 눈으로 Yevtushenko에서 특정 조치를 발견했습니다. 보수주의,특히 악명 높은 꾸짖는 많은 사람들이 알지 못했던 그의 속성. 겨울이라는 이름 자체는 기껏해야 새로운 포퓰리스트로 가장하는 작가를 위한 장치로 인식되었습니다.
Yevtushenko는 노래하는 사람입니다. 그의 가사를 바탕으로 한 100곡이 넘는 노래가 전문 작곡가에 의해 연주될 것입니다. 그의 가사 중 훨씬 더 많은 부분이 피아노에 맞춰 기타를 치는 사람들이 직접 멜로디를 만들었습니다. 그러나 Galich와 Vizbor는 이미 노래를 불렀고 Vysotsky를 기다리고있었습니다. Yevtushenko는 다음과 같이 예감했습니다. "그는 세상 위로 떠오르고 인정받고 / 새로운 말을 할 것입니다."...
50년대 후반에는 장르로서의 노래 수준에 이르지 못한 선율적인 곡들을 많이 썼고, 노래 자체에 관한 시도 여러 편 썼다. 두 시를 비교해 보는 것도 흥미롭다.
독수리와 매가 헤엄쳤다
내 위에 있는 어린 시절 노래:
“사할린에서 도망친 부랑자
시베리아 저편."
그는 시적인 연구를 했다고 할 수 있습니다:
노래는 쇠약해지고, 둘러싸여 있고,
그리고 두 "es"의 충돌
전혀 짜증나지 않았어 -
학교 합창단에 슬그머니 들어갔는데...
또 다른 시:
지식인은 노래한다
도둑들의 노래.
Krasnaya Presnya의 노래가 아닙니다.
보드카와 함께 제공
그리고 드라이 와인
같은 Murka에 대해
그리고 엔타와 랍비에 대해서.
Yevtushenko가 이 두 가지 유형의 노래, 즉 민중 죄수와 감옥 거리를 면밀히 관찰했다면 그들의 의심할 여지 없는 관계를 보지 않는 것은 불가능했을 것입니다. 콜리마는 사할린에서 시작되었나요?
1957년의 매우 바쁜 여름이 지나갔습니다. 대학에서 쫓겨난 성급한 예브투셴코는 정확히 1957년 9월 1일에 "오, 우리 젊은이들의 논쟁..."이라고 썼습니다. 학생과 학생들은 학년의 시작을 축하합니다. 문학 연구소의 복도에는 같은 논쟁이 벌어지고 있습니다.
그것은 모두 사실이지만 모스크바 "lyceum"에는 당시의 다른 추억이 있습니다. 그러다가 처녀지와 휴경지 개발 시대가 시작되고 젊은이들이 조국 동쪽으로 이주하여 실제 착취에 끌려갔습니다. “저에게 처녀 토양을 주세요!” 처녀지는 처녀지이지만 시베리아의 새 건물도있었습니다. "All to 시베리아!" 젊은 산문 작가 Anatoly Kuznetsov는 이르쿠츠크 수력 발전소에서 노동자로 일했으며 젊은 시인 Anatoly Pristavkin (당시 Vasily Belov) 시인이기도 함) 브라츠크 수력 발전소의 콘크리트 노동자로 일했습니다. Literary Institute는 시대의 가수를 위조했습니다. Pristavkin은 열정의 이면을 보여줍니다.
물론 긴 길은 위협적이지 않았습니다. 학생들은 개척자들을 따라 처녀지(Bella Akhmadulina는 요리사였습니다), 지질 파티의 앙가라 및 기타 장소로 갔지만 연구소의 분위기는 심각하게 무서웠습니다. 세레긴 이반 니콜라예비치(1954~1955년 총장 역임) 만약에.)그는 반대 의견을 불로 태워 버렸고 1956 년이었고 Yevtushenko가 가장 먼저 떠났고 (성적 불만족) Yunna Moritz (그녀는 Pravda 신문에 대해 나쁘게 말함), Yuri Kazakov 및 다른 일부는 참석하지 않은 혐의로 박해를 받았습니다. Kataev 잡지 "Youth"가 구출에 등장하여 어린 십대들을 하나로 묶습니다...
Yevtushenko는 그러한 우정은 말할 것도 없고 그러한 분위기에 대해 그렇게 가혹하지 않습니다.
“Voznesensky는 절대적으로 정확하지는 않지만 어느 정도 정확한 은유를 가지고 있습니다. 60년대는 서로 다른 길을 걷다가 강도들에게 붙잡혀 같은 나무에 같은 밧줄로 묶인 전혀 다른 사람들 같다고 하더군요.
아마도 Voznesensky의 경우에는 이것이 사실일 것입니다. 그러나 Robert (Rozhdestvensky-I.F.)의 경우는 그렇지 않습니다. 나는 우리가 매우 다른 길을 갔다고 생각하지 않습니다. 첫째, 우리는 같은 좋아하는 시인을 가졌습니다. 문학 연구소에는 다른 사람의시에 대한 지식과 같은 "이 테스트"가있었습니다. 우리는 이런 식으로 서로를 테스트했습니다. 그리고 로버트와 나는 곧바로 친구가 되었습니다. 전적으로. 구절에서. 나는 정확히 기억합니다. 이것은 Kornilov의 시 "바다의 흔들림이 시작됩니다."입니다. 로버트는 그것을 마음 속으로 알고 있었습니다. 그리고 나는 그를 마음으로 알았습니다. 그 당시에는 비밀번호를 교환하는 것과 같았습니다. 마치 두 명의 산스크리트 전문가가 캠프에서 만난 것 같았습니다. Kornilov는 금지되고 압수되었습니다... 이것이 우리의 암호였습니다. 시에 대한 사랑이었습니다.
그리고 일반적으로 우리는시에 대해 이야기하는 데 의사 소통의 상당 부분을 바쳤습니다. 우리는 시에 대한 사랑을 서로 나누었고 종종 서로 매우 동의했습니다. 그 당시 나는 아직 아주 어렸고, 19살이었고, 학교에서 쫓겨난 소년이었고, 입학 증명서도 없었습니다. 그리고 바로 그때 문학 연구소에서 나는 나르시시즘에 빠졌습니다. 그러나 나는 그것을 빨리 치료했습니다. 지금까지는 눈에 띄지 않았을 수도 있지만 실제로는 회복되었습니다.
그리고 연구소에서 우리는 친구 였지만 서로에게 무자비했습니다. 우리는 칭찬을 하는 일을 하지 않았습니다. 그 의미는 우리가 친구이고, 공동의 목적을 사랑한다는 것이었고, 그것은 우리가 서로에게 매우 가혹한 말을 할 수 있다는 것을 의미했습니다. 요즘은 거의 받아들여지지 않습니다. 그리고 우리 각자는 매우 가혹한 비판자였으며 상호 원한은 없었습니다. 이곳은 우리의 평소 서식지였습니다. 건강한 공기. 나는 그 당시 진지하고 최고의 시를 쓰기 시작했습니다. 스탈린의 시대였지만, 그때가 나의 진정한 시작이었습니다. 우리가 함께 발전한 문학적 환경 덕분에, 자주 함께 공연하고, 엄청나게 적은 돈을 벌었지만, 우리는 단지 서로 여행을 즐겼습니다. 우리는 술을 전혀 마시지 않았지만 와인 한두 병을 들고 오랫동안 테이블에 앉아 있을 줄 알았습니다. 그들은 논쟁하고 이야기를 나누었습니다... 불쌍한 Volodya Morozov를 제외하고는 우리 중에는 알코올 중독자가 없었습니다. 그는 서클을 떠났습니다..."
블라디미르 모로조프.
그들은 나란히 공부하고 살았으며 때로는 틀과 규칙을 벗어나 무모하게 행동했습니다. Volodya는 "부적절한 행동"으로 3 학년에서 추방되었습니다. 그는 모스크바가 아닌 페트로자보스크로 돌아왔고 그곳에서 동일한 열정과 동일한 습관이 수도와의 분리로 인해 악화되었으며, 그가 애착을 갖고 이미 책을 출판하고 심지어 출판한 곳입니다. 시”.
모로조프는 1959년 2월 11일 26세의 나이로 자살했습니다. 시가 남았습니다. "여우":
덤불에서 나왔다
악의 쓰라린 추위로부터.
날카로운 총구를 내밀고,
탐욕스럽게 공기를 흡입했습니다 ...
붉은 뱀
얼음 구멍을 향해 얼음을 가로질러 기어갔다...
그녀 위에는 하늘이 있었다
추위로 인해 파랗게 변한 별들 속에서.
…………………………
개처럼 웅크리고
그리고 발로 살짝 긁으면서
화이트 넥 웨지,
아기 턱받이 같아
기대 속에 얼어붙다:
약 15분 후에
쑥이 무성해질 것이다
얼음처럼 좋은 피부.
…………………………
그리고 서리가오고,
그 위에 쑥을 납땜하고,
바람이 눈을 덮어버렸네요...
얼마나 차갑고, 공허하고, 벙어리인가!..
그리고 여우는 자기 길을 가고 있어요
당신의 숲속으로,
개처럼 짖었다
먼 하늘의 별들.
현재 Petrozavodsk의 명예 시민인 Yevtushenko는 살해된 친구에 대한 시인 "Vladimir Morozov에 대한 헌정"을 썼습니다.
Volodya Morozov를 어떻게 기억합니까?
큐피드처럼
곱슬,
분홍색,
푸른 알코올 중독자 눈을 가진.
그 사람은 곱슬머리가 있어
부스러기처럼,
그는 스스로 끝냈어
모스크바는 그를 갈망하지 않습니다.
마라뿐인가, 로베르만인가?
아니면 어머니
그녀가 살아만 있다면.
……………………………
Petrozavodsk의 묘지에서 나에게
Volodya는 어디에 있습니까?
아무도 말하지 않았습니다.
아마도 그는 스스로 대답할 것이다.
글쎄, 그는 침묵을 지켰다.
우리는 문학 연구소에서 로버트를 만났습니다. 거기에는 남자아이가 120명, 여자아이가 5~6명이 있어서 각각의 신사가 충분했습니다. 매우 재미있는 사람들을 포함하여 사람들은 매우 달랐습니다. 그들 중에는 절대적으로 문맹인 사람들도 있었습니다. 그들은 공화국에 연구소에 여러 자리가 할당되었기 때문에 "작가가 되기 위해" 공부하도록 파견되었습니다. 그러나 그럼에도 불구하고 경쟁은 엄청났습니다. 문학 연구소에 합류한 다음 해에 저는 입학 위원회에서 일했습니다. 그들은 윤나 모리츠, 벨라 아크마둘리나를 받아들였습니다...
문학 연구소에서의 생활은 본격화되었습니다. 계단에서 그들은 서로에게시를 읽어주고 즉시 모든 것을 같은 방식으로 평가했습니다. "늙은이, 당신은 천재입니다." Yevtushenko는 특히 눈에 띄었습니다. 그는 미친 색상의 긴 넥타이를 착용했습니다. 그것들은 그의 무릎 사이에 매달려 있었습니다. 당시에도 주목할 만한 시인 볼로디아 소콜로프(Volodya Sokolov)는 놀랍도록 지적인 외모, 자존감, 선의로 사람들을 매료시켰습니다. Robert는 Zhenya Yevtushenko와 친구였습니다. 그들의 관계는 매우 질투심이 많았습니다. 그들은 수탉 같았고 서로에게 자신을 보여주고 싶었습니다. 어느 날 Roba는 Zhenya에게 두 달간의 북극 출장을 마치고 쓴 새 책을 보냈습니다. E.A.는 그에게 끔찍한 편지로 대답했습니다. (이제 읽기가 재미있습니다.) 당신은 Komsomol 중앙위원회 재즈의 드러머입니다. 당신은 글을 쓸 수 없습니다. Pushkin, Lermontov, Nekrasov 또는 Gogol을 읽지 않은 것 같습니다. 집에는 애도가있었습니다. Zhenya의 말은 우리에게 많은 의미가있었습니다. Nazim Hikmet이 왔습니다 (우리는 그와 친구였습니다). 나는 그에게 이렇게 말했습니다. 나짐, 이건 정말... 이 편지를 보세요. Robka를 우울증에서 벗어나게 하려면 어떻게 해야 합니까? 나는 그에게 보낸 편지를 읽었습니다. 그는 말합니다: 이것은 정상입니다. Zhenya는 그에게 창의적인 발기 부전을 심어주고 싶어합니다. 그는 로버트 형제라고 불리는 나짐과 이야기를 나누고 술을 조금 마시고 돌아 다니며 글을 더 쓰기 시작했습니다.
그 후 그와 Zhenya는 한동안 긴장된 관계를 유지했지만 항상 서로에게 끌렸습니다.
Yevtushenko는 좋은 일을 많이 했습니다. 그리고 시와 많은 사람들을 위해 - 로버트가 떠난 후 그가 우리 가족을 위해 얼마나 많은 일을 했는지는 말할 것도 없고요. 그는 그에 대해 훌륭하게 썼습니다. 그는 로버트가 살았던 집에 기념 명판을 공개하기 위해 나와 내 딸, 두 손자와 함께 페트로자보츠크로 왔습니다. "러시아의 시인은 시인 그 이상입니다"라는 일련의 프로그램에서 그는 눈물 없이는 볼 수없는 시인 Rozhdestvensky에 대한 프로그램을 만들었습니다.
최근 그는 미국에서 전화를 받았습니다.
롭크에 관한 프로그램을 보고 많이 울다가 전화를 하기로 했어요...
그리고 지역 문학 연구소의 중요성의 전투는 다가오는 시끄러운 60 년대 소리를 배경으로 지하로 이동하면서 점차 가라 앉거나 오히려 조용해졌습니다. Yevtushenko는 같은 1957년에 그의 저서 "The Promise"를 출판했습니다. 이 책은 다른 방식으로 받아들여졌지만 주로 Vladimir Soloukhin이 1958년 4월 8일자 "Clear Positions 없이"라는 기사에서 "Literary Gazette"에 쓴 대로였습니다. Soloukhin은 "나는 세상의 모든 것에 감히 도전합니다. / 나는 적에게 미소를 짓습니다..."라고 말하면서 자신의 의견을 인용합니다(Yevtushenko의 시에는 이와 같은 것이 없습니다).
작가 식당에서 당신 맞은편에 앉아 당신의 시를 꾸짖고 그것만으로도 적의 진영에 포함되는 남자의 얼굴에 웃는 것이 대단한 일이라고 생각해보세요! 그리고 이것이 Kuibyshev 수력 발전소의 건설자이자 지구 위성의 창시자이자 우리 마을의 농부 Kuzma Baklanikhin인 Donbass의 광부에게 무슨 상관이 있습니까?
Soloukhin은 "프롤로그"를 인용하면서 마야코프스키의 정신(해외 항해, "다른" 시인의 여전히 장밋빛 꿈에 관한 것)에 따라 명확한 공산주의적 입장이 필요하다고 주장합니다. 나름대로 통찰력이 있습니다. 항해가 곧 시작될 것입니다.
그 동안 Yevtushenko는 전국을 여행합니다. 극동에서 조지아까지. 7월 2일, 그는 블라디보스토크에서 트빌리시로, 예술가 Lado Gudiashvili에게 다음과 같이 썼습니다. “나는 지금 태평양 연안에 살고 있습니다. 타이가를 헤매고, 수염이 무성하게 자라며, 게잡이 배를 타고 항해하고 있습니다... 나는 지금 당신의 그림 "모든 것을 보는 눈"에서와 마찬가지로 순수하고 좋은 분위기, 투명한 분위기를 가지고 있습니다. 특히 제가 살고 있는 해안가인 이곳에서 아주 큰 일을 할 수 있을 것 같습니다. 우리는 또한 Tili Ulenspiegeli처럼 조지아주를 돌아다니며 전시회에서 분수에서 와인을 마실 것입니다. 우리는 당신과 같은 나이입니다 ... "
라도는 예순두 살이었습니다. 작년에 두 사람은 시그나기에서 열린 농업 박람회를 돌아다니던 중 분수대에서 나온 백포도주를 너무 많이 마셔서 건초 위에서 울프하운드와 함께 우리에서 자고 있는 것이 발견되기도 했습니다. 늑대개들은 겁에 질려 구석에 모여들었습니다.
Yevtushenko는 그루지야 그림을 좋아했습니다. 라도 뿐만이 아닙니다. 옛날 옛적에 Yevtushenko는 큰 매듭으로 묶인 식탁보에 싸인 Pirosmani의 "사슴"캔버스를 친구 Vasilyev의 스튜디오로 가져 왔습니다. 그림이 실수로 떨어져서 부서진 페인트와 프라이머 조각도 있었습니다. Vasiliev는 모든 것을 복원했습니다.
연해주에서 호랑이 사냥을 하다가 바다에서 불어오는 찬 바람에 시인은 어느 정도 병이 나고 시호테알린 산에서 병을 이기는 데 어려움을 겪으며 블라디보스토크에 시를 남기지 않았지만 이를 보상한 것 이상이다. 일본해를 건너 캄차카로 가는 길: 오직 "갑판 위의 왈츠"만이 가치가 있습니다.
쿠릴 열도가 물 밖으로 헤엄치고 있다…
그들의 접힌 부분에는
그리고 모스크바에는 녹색 공원이 있습니다.
내 친구가 당신과 함께 타고 있어요.
그는 슬프고 아름답게 누워있다.
그는 능숙하게 말을 더듬는다.
그 사람은 당신에게 너무 많은 거짓말을 했어요
그리고 당신은 멀리 있는 것이 무엇인지 모릅니다.
나는 지금 당신과 춤을 추고 있어요
여기서는 Mezhirov의 "충실한 친구"를 식별하기 쉽고 질투의 근거가 있으며 우정과 사랑에 대한 믿음은 모든 좋은 것에 대한 희망이 우세한 두 가지 방식으로 들립니다. 감정 묶음, 음악의 물결 3/4 사이즈를 순수하고 젊은 사운드로 높였습니다.
그런 다음 그는 "오, 우리나라에는 얼마나 많은 나라가 있습니까!.."로 시작했습니다(1996년에 끝남).
당신은 작은 시인이 될 수 없습니다
이렇게 거대한 나라에서!
우리는 말했습니다: 나는 블라디보스토크에 시를 남기지 않았습니다. 이것은 전적으로 사실이 아닙니다. 1958년 6월 21일 Literaturnaya Gazeta는 특파원 O. Oparin의 자료를 게재했습니다.
"Vityaz"가 블라디보스토크로 돌아왔습니다.
오늘, 소련 과학 아카데미 해양학 연구소의 탐험선 "Vityaz"가 27번째 항해를 마치고 블라디보스토크로 돌아왔습니다. 이 반환은 강제되었습니다. Vityaz가 위치한 태평양 지역에서는 5 월 말 미국인이 마샬 군도에서 실시한 원자 폭탄 시험 폭발로 인해 빗물에서 방사능이 증가한 징후가있었습니다. 정오가 되자 아름다운 흰색 배가 금각만(Golden Horn Bay)에 나타났습니다. 그러나 그는 언제나처럼 다른 배 옆 부두에 서 있지 않았고 길가에 닻을 내리지도 않았습니다. 의사가있는 보트가 그를 향해 달려갔습니다. 먼저 배를 철저히 검사하고 필요한 경우 소독하고 사람들을 검사해야합니다.
보트에서 Vityaz 갑판으로 가장 먼저 올라간 사람은 방사성 제품의 강도를 기록하는 특수 장치를 갖춘 선량 측정사입니다.
배는 안전해요! -잠깐 후에보고합니다. 그 후 우리는 의사들과 함께 갑판으로 올라갑니다. 건강 검진이 진행되는 동안 우리는 원정대 책임자인 지리 과학 후보자 V. Petelkin에게 "Vityaz"의 항해에 대해 이야기하도록 요청했습니다.
우리 배는 3월 20일에 원정 항해를 시작했습니다. 우리는 올 여름 국제 지구물리학의 해 프로그램에 따라 태평양에 대한 모든 연구를 완료할 예정이었습니다. 불행하게도 당신도 이미 알고 있듯이 우리는 이를 할 수 없었습니다. 지난 5월 23일, 우리는 빗물에서 방사능이 증가했다는 징후를 처음으로 발견했습니다. 5월 28일, 계측기에서 물 속에서 지나치게 높은 방사능이 감지되었습니다. 이것은 우리를 놀라게 했습니다. 5월 29일, 캐롤라인 제도에서 태풍이 우리 쪽으로 다가오고 있었습니다. 그는 우리에게서 멀지 않은 곳에 지나갔습니다. 이날 빗물 속 최대 방사성 물질 양이 기록됐다.
평소보다 수백 배나 높은 대량의 방사성 낙진이 승무원들의 건강을 위협했습니다. 우리는 연구를 중단하고 급히 오염지역을 떠나야 했습니다.
위험한 지역을 항해하는 동안 우리는 예방 조치를 취했습니다. 모든 승무원은 특별한 위생 처리를 받았으며 갑판과 상부 구조물은 여러 번 철저하게 세척되었습니다.
집으로 돌아와서 우리는 나가사키 항구에 들렀는데, 아시다시피 1945년에 미국인들이 원자폭탄을 투하한 곳이었습니다. 엄청난 파괴의 흔적이 아직도 눈에 띕니다. 원자 폭발의 진원지에서 멀지 않은 도시에는 도시에 대한 원자 공격에 관한 자료를 수집하는 박물관이 있습니다. 이 박물관의 전시물은 사람들이 평화롭게 일하는 것을 방해하는 사람들, 파괴적인 원자 전쟁을 위한 식인 풍습 계획을 세우는 아이들을 키우는 사람들에 대한 분노와 분노를 불러일으킵니다.
일부 작업이 수행되지 않았음에도 불구하고 소련 과학자들은 기상학, 수생 생물학, 지질학 분야에서 중요한 연구를 수행하고 심해 트롤 어업을 성공적으로 수행했으며 해양 동물 상을 연구했습니다. 적도 부근의 해류에 대한 귀중한 데이터가 얻어졌습니다.
시가 이어집니다.