Louis Sullivan életrajza. Louis Sullivan építész: „A formát a funkció határozza meg

  1. Építészek
  2. Az egész kulturális szituáció, és különösen az építészet területén a művészi ízlés mély változásai összpontosultak Christopher Wren munkásságában és személyiségében is, aki a korszak jelentőségét tekintve joggal került egy egyenrangú a 17. század legjelentősebb angoljaival - ...

  3. Az angol építészet neoklasszikus irányzatának alapítói, fő irányítói Adam fivérek, a híres építész, William Adam fiai voltak. A legtehetségesebb közülük Robert volt. Robert Adam építészeti tevékenysége rendkívül széles körű volt. James, John és William testvérekkel, állandó alkalmazottaival együtt felépítette a ...

  4. Az 1920-as évek elején a német építészet legkiemelkedőbb jelensége, Behrens munkája korának progresszív és reakciós tendenciáinak komplex összefonódása volt. A nagyporosz sovinizmus merevsége az emberi munka iránti csodálattal, a tehetetlen hagyományokkal - a józan racionalizmussal és a konstruktív ...

  5. A szovjet építészet történetében talán egyetlen kreatív személy sem vonzotta olyan nagy figyelmet, nem váltott ki olyan ellentétes véleményeket, heves vitákat és ellentmondásos értékeléseket, mint Zsoltovszkij személyisége. Klasszikusnak és epigonnak, újítónak és utánzónak hívták, tanulni akartak tőle, majd...

  6. 1744. szeptember 20-án két híres olasz család, Giacomo Antonio Quarenghi és Maria Ursula Rota képviselőinek második fia született, akit Giacomo Antonio apjáról neveztek el. Ez a festői kis faluban, Capiatone-ban történt, a Rota d'Imagna körzetben, amely az észak-olasz tartomány része...

  7. Talán az olasz művészeti kultúra egyetlen más területén sem kapcsolódott az új felfogás felé fordulás annyira egy zseniális mester nevéhez, mint az építészetben, ahol Brunelleschi egy új irányzat alapítója volt. Filippo Brunelleschi 1377-ben született...

  8. Victor Horta Gentben született 1861. január 6-án. Egy évig tanult a Genti Konzervatóriumban. Ezután építészetet kezdett tanulni a Genti Művészeti Akadémián. 1878-ban Párizsban dolgozott J. Dubuisson építésznél. 1880-ban belépett a Brüsszeli Képzőművészeti Akadémiára...

  9. A „Stirling-jelenséget” feltárva és kétségtelen alkotói eredetiségét hangsúlyozva J. Summersont lenyűgözi a mester hírneve, „figyelembe véve, hogy valószínűleg nem több, mint három négy elkészült épülete (egyik sem a katedrális vagy az alkirályi palota) ismert. hogy a lakosság bármely jelentős részéhez tartozzon.

  10. Felten tevékenysége azokban az években zajlott, amikor a barokk átadta helyét a klasszicizmusnak, amely hamarosan a művészet fő irányvonalává vált. Az építész hagyatéka az átmeneti időszak építészetének sajátosságait helyezte előtérbe. Georg Friedrich Felten, vagy az orosz változat szerint Jurij Matvejevics Felten 1730-ban született. Édesapja, Mátyás Felten 12...

  11. Beauvais hosszú karriert futott be – a Kreml-expedíció homályos diákjától Moszkva „főépítészévé”. Finom művész volt, aki tudta, hogyan ötvözi a kompozíciós megoldások egyszerűségét és célszerűségét az építészeti formák és dekorok kifinomultságával és szépségével. Az építész mélyen megértette az orosz építészetet, kreatív hozzáállása volt ...

  12. Figyelemreméltó tervező és gyakorlatias építő, kiváló művész, művészetteoretikus és tanár I.A. Fomin, óriási hatással volt sok építész munkájára. Nevéhez fűződik egy építész gondolkodó gondolata, aki arról álmodott, hogy a szocializmus korszakának vezető eszméit építészeti képekben testesítse meg, aki tudta, hogyan kell bátran járni ...

  13. A 17. század első felében és közepén Franciaország egyfajta „reneszánsz ébredést” élt át. Ennek az időszaknak a legszembetűnőbb személyisége kétségtelenül François Mansart. Mansar nemcsak építészeti mintákat hagyott hátra, amelyek hamarosan az építészek imádatának és zarándoklatának tárgyává váltak. Még mindig biztosított...

  14. Johann Balthazar Neumann 1687-ben született. Csehország német részén nőtt fel, ahol jó alkalma volt megismerkedni az olasz barokk stílusú templomokkal. Balthazar polgári családból származott - apja üzletember volt. Neumann sokoldalú oktatásban részesült, látta a fényt és ...

  15. Guarini különleges helyet foglalt el az olasz építészetben. Sikerült kontrasztos hangot vinnie a torinói építészet józan racionalitásának általános hangvételébe. A Savoyai Hercegség fővárosában való tartózkodása alatt készítette Guarini fő műveit. Guarino Guarini 1624. január 7-én született Modenában.

LUIS SALLIVEN


"LUIS SALLIVEN"

Louis Henry Sullivan amerikai építész a XX. században a racionalista építészet egyik úttörője lett. Még jelentősebb az építészetelméleti munkássága. Sullivan ijesztő utópisztikus feladatot tűzött ki maga elé: az építészet segítségével átalakítsa a társadalmat, és humanista célok felé terelje. Sullivan építészetelmélete erőszakos emocionalitásában határos a költészettel.

Louis Henry Sullivan 1856. szeptember 3-án született Bostonban. Írországból bevándorló édesapja hegedűművész és táncmester volt. Lajos gyermekkorának nagy részét nagyapja farmján töltötte, és egész életében megőrizte a természet iránti szeretetét. Nem kapott következetes szakmai oktatást. Miután tizenhat évre belépett az Egyesült Államok első építészeti iskolájába, amelyet 1866-ban a Massachusetts Polytechnic Institute nyitott meg, majd egy évvel később otthagyta, és egy ideig a philadelphiai építész, F. Farness híve stúdiójában dolgozott. a romantikus neogótika.

Önéletrajzában, az Önéletrajzi ötletben később ezt írta:

": Lajos mérnöki érdeklődése általában, és különösen [két] híd iránti érdeklődése annyira megragadta a képzeletét, hogy egy ideig arról álmodozott, hogy hídmérnök lesz. Az űr áthidalásának gondolata mind elméletben, mind pedig életben rendkívüli módon vonzotta. gyakorlat. felismerni, hogy a múltban élt és az ő napjaiban élő emberek között vannak emberek - az eszmék mesterei, a bátor emberek, és akik elkülönülnek egymástól, mindegyik a saját világába zárva. A mérnöki tudománytól közvetlenül a tudományig általában , és újult buzgalommal kezdte olvasni Spencer, Darwin, Huxley, Tyndall és német tudósok műveit, és egy új, grandiózus világ kezdett kibontakozni előtte, egy olyan világ, amelynek úgy tűnt, nincsenek határai sem mennyiségileg, sem tartalmilag. sem változatosságban. Ez az olvasástanfolyam egy hónap, egy év, sok év alatt nem fejeződött be, jelenleg is tart."

1874-ben több hónapig a Paris School of Fine Arts-ban járt Sullivan, de már 1875-ben visszatért az Egyesült Államokba, Chicagóba, ahol családja telepedett le, és különféle építészeti műhelyekben kezdett dolgozni.

1879-ben Sullivan belépett Dankmar Adler műtermébe, és két évvel később a társa lett. Térjünk rá ismét az építész önéletrajzára:


"LUIS SALLIVEN"

Az Adler & Co. a Borden Block épület legfelső emeletén lévő gyönyörű irodaházba költözött. 1881. május 1-jén az épület ajtaján megjelent a felirat: "Adler és Sullivan építészeti iroda".

Louis most szilárd támpontot érzett a lába alatt, egy pontot, amely kiindulópontként szolgálhat a nagyvilágba lépéshez. Felelősséget vállalva ezért a világért, bátran szembenézett vele.

Most már akadálytalanul járhatta végig a gyakorlati kísérletezés útját, amelyre régóta törekedett, és amely egy olyan építészethez vezetett, amely betölti a funkcióit - egy reális építészethez, amely pontosan meghatározott haszonelvű szükségleteken alapul; A tervezés és tervezés alapjaként a hasznosság minden gyakorlati megfontolása a legfontosabb. Az építészetben semmilyen mérvadó ítélet, tradíció vagy előítélet, szokások nem állhatnak útjában. El fogja söpörni az egészet, bárki véleményétől függetlenül. Számára megdönthetetlen volt a meggyőződés: ahhoz, hogy az építészeti művészet korának megfelelő azonnali értéket nyerjen, plasztikusnak kell lennie: minden konvencionális, értelem nélküli tehetetlenséget ki kell zárni az építészetből; intelligensen kell szolgálnia, nem elnyomnia. Így az ő kezében a formák természetesen kinőnek a szükségletekből, és őszintén és frissen tükrözik ezeket az igényeket. Merész képzeletében ez azt jelentette, hogy egy olyan képletet próbál ki, amelyet az élőlények hosszas megfigyelése során dolgozott ki, vagyis azt, hogy a forma követi a funkciót, ami a gyakorlatban azt jelenti, hogy az építészet ismét élő művészetté válhat, ha csak egy valóban ragaszkodik ehhez a képlethez: "

Adlerrel - ezzel a tapasztalt mérnökkel és szervezővel - közös tevékenységben Sullivan képességei teljes mértékben megnyilvánultak. A 19. század második felében megszokott szakiránynak megfelelően Sullivan a művészeti problémák megoldását vállalta magára, míg Adler több mint csak az üzleti és mérnöki oldal a munkájuk, hanem az épületek elrendezése, térszervezése is.

Adler és Sullivan első nagyobb közös munkája a chicagói „Auditorium” (1887-1889) létrehozása volt – ez az Egyesült Államok legnagyobb színházterme (4237 férőhelyes), amelyet tízemeletes szálloda- és irodaépületek héjába zártak. .


"LUIS SALLIVEN"

A projekten dolgozva Sullivan Richardson példáját követve eltávolodott az európai modellek passzív utánzásától. A homlokzatokat alkotó többszintes kőárkád kompozíciója szinte megismétli a Richardson által Chicagóban épített Marshall-Field nagykereskedelmi raktárak durván romantikus megjelenését, de a csarnok belsejének megoldásában, amelynek hatalmas terét boltíves tagol. Az akusztikát szervező membránok, Sullivan független mesterként mutatta meg magát, a racionális logikát a lakberendező vad képzeletével ötvözve.

A földspekuláció a földek értékének hatalmas növekedéséhez vezetett Chicago belvárosában. Egy új típusú épület - egy felhőkarcoló - lett a termékük. Magasságbeli fejlődését a 19. század közepén feltalált fémváz és személylift alkalmazása biztosította.

A chicagói építészek W. le Baron Jenny, D.H. Burnham és J.W. Ruth világosan és őszintén tudta kifejezni az épületek tervezésének és belső felépítésének újszerűségét. Sullivan tovább ment, a racionalitást a városi környezet feszültségének, koncentrációjának érzelmi kifejezésével akarta ötvözni. A felhőkarcolók építési kísérleteivel párhuzamosan építészeti elmélete is kifejlődött.

A Sullivan által tervezett sokemeletes épületek a párizsi képzőművészeti iskola hagyományaiból fakadó kompozíciós törvények szintetizálásának vágyáról tanúskodnak, és az iroda cellás szerkezete által diktált új vázmegoldás, új arányok és ritmus. épület.

A tízemeletes Wenwright épület St. Louisban (1890-1891) volt az első állomása a haszonelvű konstruktív valóság esztétikai fejlesztéséért folytatott harcának. Döntése sok szempontból kompromisszum. A kísérletek csúcspontja a buffalói Guaranty Building (1894-1895) volt. Az épület függőleges tömegének felosztása szigorúan megfelel a funkciójának. A földszinten az épület tartóvázának pillérei láthatók. A második emelet felett, ahol az irodatér kezdődik, a mólók ritmusa kétszeresére válik, hangsúlyozva a kompozíció általános vertikális törekvését. A tizenharmadik, műszaki emeletet az épület plasztikusan telített befejezéseként kezeljük. 1896-ban, a Garanciaépület elkészülte után Sullivan közzétett egy cikket „A magas épületek művészeti nézőpontból nézve” címmel, amely összefoglalja alkotói küldetését, elmélete alapjainak első és legvilágosabb kifejtését.

Abban a pillanatban, amikor a Chicago School elsajátította az általa létrehozott új eszközök használatát, további fejlődése és befolyása hirtelen megszakadt.


"LUIS SALLIVEN"

A folyamatot közvetlenül elindító esemény az 1893-as chicagói világkiállítás volt. De a már ebben az irányban működő erők jóval korábban megnyilvánultak az ország más részein. A 19. században az amerikai építészet esett leginkább alá különféle hatások... Ezek közül a legerősebb az ország keleti részén kialakuló "kereskedelmi klasszicizmus" hatása volt.

Az 1893-as kiállítás felkeltette a közönség és az építészek nagy részének csodálatát. Néhány európai megfigyelő azonban szkeptikusabb volt. Így a neves belga mérnök, Virendel provinciálisnak és gyengének tartotta a kiállítás "gipszépítészetét" és a továbbra is konstruktív megoldásokat.

Az amerikaiak egyéni hangjaira azonban, akik tiltakoztak a kiállítás álnagyszerűségével a közízlés megrontása ellen, nem hallgatták meg. Sullivan keserűen kijelentette, hogy "a chicagói kiállítás által az országot ért károk következményei legalább fél évszázadig érezhetőek lesznek". Ez pontos előrejelzése volt annak, ami ezután történt.

Az 1889-es Párizsi Kiállítás presztízse a Francia Képzőművészeti Iskola meghatározó szerepéhez vezetett a Chicagói Kiállításon. John Root életrajzának összeállítója ezt mondta: "Akkoriban kevesen gondolhattak a franciákkal való rivalizálásra. Művészi képességeik és tapasztalataik kétségbe vontak bennünket saját erősségeinkben. a francia ízlés felsőbbrendűsége." A szépség példáit keresve a kiállítás amerikai szervezői Franciaországhoz fordultak. De ezek a francia építészet legdekadensabb időszakának példái voltak.

1895-ben véget ér Sullivan és Adler együttműködése. Üzleti érzéke nélkül Sullivan nem tudta kiállni a versenyt azokkal az építészirodákkal, amelyek gyorsan készítettek személytelen terveket. A világkiállítás pszeudo-klasszikus építészetének sikere aláásta a strukturális realizmus pozícióját, és fokozatosan minden chicagói építész visszatért az eklektikus dekorációhoz. Csak Sullivan nem adta fel. De miután felépítette a Chicagói Kiállítás Szállítási pavilonját, építészként való népszerűsége megcsappant. A "Chicagói Iskola" virágkora véget ért. Ez tovább súlyosbította a megrendelések megszerzésének nehézségeit.

1895 és 1905 között Sullivan együtt dolgozott J.


"LUIS SALLIVEN"

Elmsley lakhatási és banki ügyekkel foglalkozik. Sullivan utolsó nagy lehetősége 1899-ben adódott, amikor egy Schlesinger és Meyer vegyesboltot tervezett Chicagóban (ma Carson, Peary és Scott) egy forgalmas sarki telken.

Összetettsége ellenére Sullivan épülete továbbra is felülmúlhatatlan a kifejező építészet erejében. Az épületen belül a szilárd padozatú raktár típusa megmaradt. A homlokzat a belső tér maximális megvilágítását szem előtt tartva lett kialakítva. A homlokzat fő elemei a "chicagói ablakok", amelyek figyelemre méltóak az épület váz-váz szerkezetéhez való illeszkedésükben. Az egész homlokzat olyan kifejezőerővel és precizitással készült, ami akkoriban egyetlen épületben sem található meg. A vékony fémkeretes ablakok pontosan bele vannak vágva a homlokzatba. Az alsó szinteken az ablakokat keskeny, terrakotta színű ornamentika sáv egyesíti, kiemelve a homlokzat vízszintes elrendezését.

Művészként Sullivant csak az expresszivitás érdekelte. Külső megjelenésépületek, kapcsolatai a karakterrel a környezet... A belső terek szervezését még nem értette művészi feladatként. Ezt a lépést az organikus építészet koncepciójának kidolgozásában már Wright megtette, aki 1888-1893-ban Sullivannel dolgozott, és élete végéig a "szeretett mester" gondolatainak benyomása alatt maradt.

A gyakorlati munkával kevésbé elfoglalt Sullivan 1901-1902-ben alkotja irodalmi örökségének nagy részét. Ekkor íródott a „Beszélgetések az óvodában” című könyv, melynek szövegét az „Interstate Architecture and Builder” című hetilap adta ki egy teljes éven keresztül. Gondolatainak élénkebb közvetítésére Sullivan itt a tanár és a gyerekek közötti párbeszéd egy formáját választotta. A könyv címe tükrözi a szerző azon véleményét, hogy csak az óvodai kommunikáció egyszerűsége tekinthető gyümölcsözőnek - állítja szembe a tudományos iskola hagyományos módszereivel.

Az elégedetlenség, a fájdalmas jegyzetek egyre hangsúlyosabbak Sullivan 1900 után írt műveiben. Kritikája egyre méregtelenebbé válik, stílusa - egyre epigrammatikusabbá, ugyanakkor összetettebbé és metaforákkal telítettebbé, H. Melville prózájának lassú ritmusait idézve. Sullivan leggyakrabban az építész fiatalokat szólítja meg.

Az építész elméleti megállapításai azonban nem kevésbé jelentősek, mint épületei.

"A természetben mindennek megvan a maga megjelenése" - mondja Sullivan -, más szóval, van egy formája, egy külső kifejezése, amely feltárja előttünk a lényegüket, és azt, hogy miben különböznek egymástól és mi magunktól. A természettel való összehasonlítás arra a következtetésre vezeti a szerzőt, hogy egy építészeti megoldás célja az kell legyen, hogy minden építmény egyedi megjelenést adjon. "Legyen szó szárnyaló sasról vagy virágzó almafáról, teherhordó igáslóról vagy ágas tölgyről, kanyargó folyókról vagy szélfútta felhőkről, felkelő vagy lenyugvó napról - a forma mindig megfelel a funkciónak - ez a törvény ." És ezt a gondolatot hangsúlyozva a következő szavakkal fejezi be: "Ha a funkció nem változik, a forma sem változik."

A 20. század első évtizede nem volt könnyű Sullivan számára. Legújabb művei kis volumenűek. Líraibbak; Figyelemre méltó jellemzőjük a gazdag ornamentika és az egész nagy monumentális formája sajátos kombinációja. Későbbi épületei közül a legérdekesebb a minnesotai Owatonnában található National Farm Bank (1908), ahol Sullivan belső tereinek legjavát alkotta meg.

1908 óta Sullivan keveset épített és nem írt semmit. 1918-ban végül csődbe ment - elvesztette műhelyét és a megrendelések fogadásának lehetőségét. V utóbbi évekéletében megírta az "Egy ötlet önéletrajzát" (1922-1923), amelyben Adlerrel együttműködve próbálta feleleveníteni fiatalságát és munkásságának legeredményesebb éveit. 1924. április 14-én halt meg mindenki által elfelejtve, egy szegény chicagói szálloda szobájában.

Wright egy Sullivan munkáit bemutató kiállításon Bostonban 1940-ben ezt mondta: "Megölték Sullivant, és majdnem megöltek engem."

Louis Sullivan, az iskola egyik fő építészének munkája nyomot hagyott a közép-nyugati építészek következő generációjának munkásságában, amelynek kiemelkedő képviselője Frank Lloyd Wright lett.

18+, 2015, weboldal, "Seventh Ocean Team". Csapat koordinátor:

Ingyenes közzétételt végzünk az oldalon.
Az oldalon található publikációk a megfelelő tulajdonosok és szerzők tulajdonát képezik.

Marginalisimus

1868-ban Bostonban egy teljesen figyelemreméltó esemény történt: egy 12 éves fiú, ahogy egy kisfiúhoz illik, egy építkezésen sétált, és meglátott egy hatalmas, neki látszott nagyon jelentős férfit, nagy kalapban. és hatalmas szakállal. A legizgalmasabb az volt, hogy minden ember, aki az építkezésen dolgozott, nagy tisztelettel bánt a szakállas férfival, és hanyatt-homlok rohantak teljesíteni minden parancsát. Az elképedt fiú megkérdezte a munkásokat erről az úrról, és hallotta, hogy építész. A fiú hazaszaladt, és elmondta apjának, hogy építész szeretne lenni. Így kezdődött Louis Henry Sullivan karrierje, aki feltalálta a felhőkarcolót.

A buffaloi Guaranty Building az egyik híres épület, amelyet Louis Henry Sullivan építész tervezett.

Louis Henry Sullivan amerikai építész, a szecessziós stílus képviselője, a racionalizmus úttörője, az amerikai modernizmus atyja. Az egyik első felhőkarcoló és az organikus építészet koncepciójának megalkotója, a Chicago School of Architecture ideológusa és Frank Lloyd Wright tanára. Övé az aforizma, hogy „a forma az építészetben meghatározza a funkciót”.


Sullivan úttörő sokemeletes épületei, köztük a buffalói Guaranty Building (1894), úttörő szerepet játszottak az építészet funkcionális megközelítésében. Az általa megalkotott organikus építészet koncepcióját ezután F.L. Wright dolgozta ki.


Sullivant gyakran „a felhőkarcolók atyjaként” és „a modern építészet prófétájaként” emlegetik. Sullivan munkája, aforizmái "Az építészetben a formát a funkció határozza meg" jelentős hatással volt az 1920-as évek európai funkcionalizmusának fejlődésére.

A Guaranty Building Louis Sullivan egyik építészeti remeke. Louis Sullivan a Garancia projekten Dankmar Adlerrel dolgozott, aki átvette a projekt összes tervezését. A Garancia épülete az ő közös munkájuk. A Guaranty épület hasonlít az 5 éves The Wainwright épületre, de további fejlesztésnek és fejlesztésnek tekintik. egyéni stílus Sullivan. Épületgarancia - a forma kifinomultsága és tökéletesítése, amely a "Wainwright épületben" volt, és átalakulása a tervezés szellemévé.

Helyi olajmágnás, Haskal L. Taylor ambiciózus projektet fogott ki: "az ország legjobb irodaházát létrehozni", és kész volt finanszírozni ezt a projektet. Taylor magát a tervezési és kivitelezési folyamatot nem befolyásolta, pénzt adott és várta a végeredményt. Taylor nem várta meg a végeredményt: az építkezés közben meghalt.

A projekt azonban új szponzorokat talált, köztük a Prudential Insurance Company-t. Ez tükröződik a projekt elnevezésében is: Guaranty Building, - a név Taylor által kitalált, egy időben Prudential Building néven vált ismertté - az új szponzor neve után. Mindkét név a főbejárat fölé volt vésve. Az épület alig egy év alatt készült el: az építkezés 1895 márciusától 1896 márciusáig tartott.

Sullivannek sikerült művészi megjelenést kölcsönöznie a sokemeletes üzleti épületeknek. Művészként Sullivant csak az épület külső megjelenésének kifejezőképessége, a környezet természetével való kapcsolata érdekelte. A belső terek szervezését művészi feladatként még nem ismerte. Ezt a lépést az organikus építészet koncepciójának kidolgozásában már F.L. Wright megtette, aki 1888-1893-ban Sullivannel dolgozott, és élete végéig szeretett mestere elképzeléseinek benyomása alatt maradt.

Sullivan öt szintre osztotta a szerkezetet a céljuknak megfelelően. Az első szinten a pincék fűthető helyiségekkel, a másodikon a bankok, üzletek, amelyeknek jól meg kellett volna világítaniuk. A harmadik szintet tágas szobák foglalták el, ahová széles lépcsők vezettek; a negyedik (Sullivan méhkashoz hasonlította) számos emeletből állt, tele irodákkal. Az ötödik szinten az építész egy padlást (az építményt koronázó párkány feletti falat, általában domborművekkel vagy feliratokkal díszítve) helyezett el, amely ókori épületekre emlékeztetett.

A szintekre való felosztás jól látható a Garancia épület felhőkarcolójában.

A második szinten Sullivan boltíveket és pilasztereket használt. Az épület függőleges tömegének felosztása szigorúan megfelel a funkciójának. A földszinten az épület tartóvázának pillérei láthatók. A második emelet felett, ahol az irodatér kezdődik, a mólók ritmusa kétszeresére válik, hangsúlyozva a kompozíció általános vertikális törekvését. A tizenharmadik, műszaki emeletet az épület műanyaggal telített befejezéseként értelmezzük. 1896-ban, a Garancia épületének elkészülte után Sullivan közzétett egy cikket: "A magas épületek művészeti nézőpontjából nézve" című cikket, amelyben összefoglalja kreatív küldetését, elmélete alapjainak első és legvilágosabb kifejtését.


Az amerikai építészek körében az a közhiedelem, hogy Sullivan inkább lakberendező és tervező volt, mint maga építész. Az első felhőkarcoló megalkotójának szintén nem Sullivant, hanem William LeBaron Jennyt tartják, aki az első külső fémvázas épületet építette. Ennek ellenére Sullivan volt az, aki megalkotta a felhőkarcolót szimbólumként és ötletként.

Sullivan felfogása szerint a felhőkarcoló fő funkciója az, hogy felhőkarcoló legyen, hiszen az ilyen típusú épületekben megtestesülő hatalom és szabadság eszméi önmagukban is értékesek. Ezért ahhoz, hogy egy épület felhőkarcoló legyen, szárnyalnia kell, és felfelé kell szakadnia. A "lebegő" hangsúlyozására Sullivan elhagyta a homlokzat vízszintes felosztását, és függőlegesre cserélte. A külső keretként szolgáló pillérek az épület égig érő épületét hangsúlyozták, a pillérek közötti nagy ablakok pedig légiességet keltettek.

Az építész úgy vélte, hogy magának a magasságnak kell a "domináns akkordnak", a felállítandó torony központi esztétikai elképzelésének lennie, és hozzátette, hogy a szerkezetnek tartalmaznia kell "a magasság erejét és erejét, a magasztosság dicsőségét és büszkeségét". Valóban, ez az ember nem hiába tanulta meg az egész Wagnert.

A később „felhőkarcolókként” ismertté vált stílus elődje, a Garanti épület az elsők között volt teherhordó acélvázzal. Ez mentesítette a falakat a teherhordástól, és ennek következtében a tömegük is könnyített. Az 1896-os projekt U-alakú: az épület szigorúan az észak-déli vonal mentén helyezkedik el, így az épület belseje délre néz. Ennek köszönhetően az U belső oldalán elhelyezett ablakok további fényt kaptak. Az ablakok közötti falak jól körülhatárolható függőlegesek, amelyek spontán módon felfelé irányítják a tekintetet az impozáns párkány felé.

Az épület díszítésére Sullivan geometrikus motívumokkal és naturalisztikus virágmintákkal díszített áttört kerámia díszt, az épület tetején pedig szétterülő faágakat használt.

A terrakotta kő benyomását kelti, de viszonylag könnyű és olcsó. Ez volt Sullivan egyik kedvenc építőanyaga.

Önálló elem értékét vesztve a Garanti épület dekorációja funkcionalizálódik. És a dekorációnak ez a funkcionalizálása a fő. stilisztikai jellemzője Garancia, Sullivan fő eredménye ezen az építészeti helyszínen. - A homlokzat szerkezeti összetételére ráhelyezve a dekor ezt a kompozíciót kezdi hangsúlyozni, ritka példája annak, hogy egy díszítőelem hogyan illusztrálja funkcióját. Valójában a díszítőelem fő feladata itt az, hogy fokozza a szerkezet „érzékelési ritmusát”, és elősegítse ennek a szerkezetnek az EGÉSZebb észlelését.

Amikor 1896-ban elkészült a Garancia épülete, a kortársak nemcsak a Buffalo Építési Iroda legszebb épületének tartották, hanem az ország egyik legszebb épületének is. Az épület az Egyesült Államok akkori optimizmusát és jólétét tükrözte. Az építészettörténészek a Guaranty épületet az egyik legnagyobb építészeti sikernek tartják Louis Sullivan irodaházai területén.

Egy diák esszéből:

"A New York állambeli Buffalóból származom, ezért természetesnek tartottam a nagyszerű építészetet. Buffalót kedveltem, de alig tudtam, hogy az ország más városaiban hiány van ilyen csodálatos épületekből. Elmentem a Guaranty épülete mellett, és mindig megcsodáltam a vékony áttört lombozat A hideg szürke telek városképét az épület sötétvörös terrakottája hangsúlyozta, fehér hó hátterében jelent meg, és mintha a természet erejét fejezte volna ki, és ahogy később rájöttem, ezt a benyomást organikusan sikerült elérni. építészetelmélet".

A Warranty Building évek óta Buffalo egyik legrangosabb üzleti címe volt (leszámítva a nagy gazdasági világválság nehéz időszakait). Noha már 1940-ben építészeti remekműként ismerték el, az 1950-es évek közepére az épületet "öregnek és koszosnak" minősítették, és népszerűsége egyre csökken.

Bár a modernizációs erőfeszítések teljesek voltak Jószándék azonban megsértették az épület esztétikáját és megrongálták a szerkezeteket. 1955-ben a pincéket üvegszálas felülettel bővítették, és a durva homokfúvás megrongálta a terrakotta bonyolult domborművét. Az 1974-es tűzvész megrongálta a felső emeleteket, és az épületet elárverezték. Annak ellenére, hogy 1975-ben nemzeti történelmi nevezetességként ismerték el, 1977-re az épület tulajdonosai azt tervezték, hogy lebontják, hogy helyet adjon a piacnak.

Az építészet védelmezőinek köszönhetően ezek a tervek nem valósultak meg. Ehelyett egy sor támogatást és kölcsönt kaptak az épület helyreállítására. 1982 szeptemberére egy teljes, 12,4 millió dolláros felújítási projekttel a Guaranty ismét tekintélyes üzleti cím lett. Ügyvédi Iroda A Hodgson Russ LLP, egy korábbi természetvédelmi erőfeszítés vezető ereje, 2002-ben megvásárolta az épületet fő irodáinak.

Sullivan a racionalitást igyekezett ötvözni a városi környezet feszültségének, koncentrációjának érzelmi kifejezésével. A felhőkarcolók építési kísérleteivel párhuzamosan építészeti elmélete formát öltött. A Sullivan által tervezett sokemeletes épületek a párizsi képzőművészeti iskola hagyományaiból fakadó kompozíciós törvények szintetizálásának vágyáról tanúskodnak, és az iroda cellás szerkezete által diktált új vázmegoldás, új arányok és ritmus. épület.

Elméleti fejlődésének köszönhetően Sullivan nemcsak gyakorlóként, hanem építészeti teoretikusként is bekerült a történelembe. A sokemeletes irodaház művészeti szempontból című cikke nagy jelentőséggel bírt a sokemeletes épületek építészetének fejlődése szempontjából.


Az építész elméleti megállapításai nem kevésbé jelentősek, mint épületei. Az építész ambiciózus, de nehéz feladatot tűzött ki maga elé: az építészet segítségével átalakítsa a társadalmat és a humanisztikus célok felé terelje. Az általa megalkotott építészetelmélet az érzelmesség mértékét tekintve a költészettel határos.


"A természetben mindennek megvan a maga megjelenése" - mondja Sullivan -, más szóval, van egy formája, egy külső kifejeződése, amely feltárja előttünk a lényegüket, és azt, hogy miben különböznek egymástól és mi magunktól. A természettel való összehasonlítás arra a következtetésre vezeti a szerzőt, hogy egy építészeti megoldás célja az kell legyen, hogy minden építmény egyedi megjelenést adjon. „Legyen szó szárnyaló sasról vagy virágzó almafáról, teherhordó igáslóról vagy elágazó tölgyfáról, kanyargó folyókról vagy szélfútta felhőkről, felkelő vagy lemenő napról, a forma mindig megfelel a funkciónak – ez a törvény. " És ezt a gondolatot hangsúlyozva a következő szavakkal fejezi be: "Ha a funkció nem változik, a forma sem változik."

(18560903 ) - április 14.) - amerikai építész, a racionalizmus úttörője, az amerikai modernizmus atyja. Az egyik első felhőkarcoló és az organikus építészet koncepciójának megalkotója, a Chicago School of Architecture egyik legkiemelkedőbb képviselője és ideológusa, Frank Lloyd Wright tanára. Övé az aforizma, hogy „a forma az építészetben meghatározza a funkciót”.

élet és teremtés

Sullivan nem fejezte be szakmai tanulmányait. Rövid ideig építészetet tanult (1872-1873). Fő tanára William Robert Weir volt ( angol). Aztán Sullivan Philadelphiába indult, ahol Furness műhelyében dolgozott ( angol). Egy hosszú depresszió miatt Furness munkája véget ért, Sullivan pedig Chicagóba ment, ahol a nagy chicagói tűzvész után az építkezés fellendülését tapasztalta. Ott dolgozott együtt William Le Baron Jennyvel ( angol), és alig egy évvel később Párizsba utazott. Franciaországban Sulliven a Képzőművészeti Iskolába járt (1874-75).

Miután visszatért az Egyesült Államokba, Sullivan újra építészként kezdett dolgozni. Kicsit később kezdett együtt dolgozni Dankmar Adlerrel, 1883-ban egyenrangú partnerek lettek. Cégük az Adler & Sullivan nevet kapta, ebben a formában 1895-ig létezett. Sulliven volt a dekoráció szerzője, amelyet francia példák alapján talált ki, elsősorban a Victor Ruprich-Robert által készített Flore Ornamentale ( fr.) .

Sulliven és Adler tökéletesen kiegészítették egymást. Sulliven ornamentika és enteriőr építészként tevékenykedett, míg Adler jól tervezett, mérnöki kérdésekkel és akusztikával foglalkozott. Miután a kollégák szétszóródtak, Sulliven megrendelései jelentősen csökkentek. Egy régi ügyfél, David Mayer megőrizte az együttérzést, és 1898-ban kérte a Schlessinger & Meyer Store, ismertebb nevén Carson Pirie megépítését. Ez volt Sulliven utolsó nagy megrendelése a város megjelenésének befolyásolására.

Építészeti kísérleteinek kiindulópontja Richardson munkái volt, amelyekben a romantikus fantázia szervesen ötvöződött a funkcionalitás szigorú logikájával. Az első nagyobb mű a Chicago Auditorium (1886-89). A 20. század fordulóján elsőként dolgozta ki a sokemeletes épület koncepcióját, „az irodaház cellás szerkezete által diktált új arányok és ritmusok alkalmazására” (TSZB). Nézeteit a „Sokemeletes irodaház művészeti szempontból” (1896) című cikkében vázolta. 1908 óta dolgozott együtt George Grant Elmsley-vel ("prériházak" és "gyémántdobozok"). 1918-ban csődöt mondott, és szegénységben vetett véget életének.

Nézze meg, mi a "Sullivan, Louis Henry" más szótárakban:

    - (Sullivan) (1856, 1924), amerikai építész és építészeti teoretikus. A Chicago School of Architecture képviselője. A racionalizmus egyik úttörője és a XX. századi építészet megalapítója. Tanulmányait a Massachusetts Institute of Technology-n végezte ...... Művészeti enciklopédia

    Sullivan Louis Henry (1856.9.3., Boston – 1924.4.14., Chicago), amerikai építész és építészeti teoretikus, a racionalizmus egyik úttörője. Szakmai végzettséget nem kapott. F. építész műtermében dolgozott ... ... Nagy szovjet enciklopédia

    Sullivan, Louis Henry- (1856 1924) amerikai építész és építészet teoretikusa, a Chicago School vezetője, aki D. Adlerrel együtt több mint 100 épületet tervezett (1880 1895), köztük az első felhőkarcolókat. acél szerkezet... (Architektúra: illusztrált ... ... Építészeti szókincs

    Sullivan, Louis- Louis Henry Sullivan. Tárgyalóterem a Michigan Avenue-n. Chicago. Sullivan Louis (1856, 1924), amerikai építész. Művészi megértést adott egy sokemeletes üzleti épületről, bemutatva a kompozíciós felosztásokat és dísztárgyakat (egy áruház Chicagóban, ... ... Illusztrált enciklopédikus szótár

    Louis Sullivan Louis Henry Sullivan (1856. szeptember 3., 1924. április 14.) amerikai építész, a racionalizmus úttörője, az amerikai modernizmus atyja. Az egyik első felhőkarcoló megalkotója és a szerves ... ... Wikipédia

    Louis Sullivan Louis Henry Sullivan (1856. szeptember 3., 1924. április 14.) amerikai építész, a racionalizmus úttörője, az amerikai modernizmus atyja. Az egyik első felhőkarcoló megalkotója és a szerves ... ... Wikipédia

    - (Sullivan, Louis Henry) (1856, 1924), amerikai építész. 1856. szeptember 3-án született Bostonban. A Massachusetts Institute of Technology-n és a párizsi École des Beaux-Arts-ban tanult. 1880-ban építészeti tevékenységet kezdett Chicagóban; 1881-től ...... Collier enciklopédiája

    A Wikipédián vannak cikkek más ilyen vezetéknevű emberekről, lásd: Sullivan. Louis Henry Sullivan; ... Wikipédia

    Louis Sullivan Louis Henry Sullivan (1856. szeptember 3., 1924. április 14.) amerikai építész, a racionalizmus úttörője, az amerikai modernizmus atyja. Az egyik első felhőkarcoló megalkotója és a szerves ... ... Wikipédia

Louis Henry Sullivan 1856. szeptember 3-án született Bostonban. Ír édesapja táncmester és hegedűművész volt. 1872-ben, tizenhat évesen belépett az első amerikai építészeti iskolába, amelyet 1866-ban nyitott meg a Massachusetts Polytechnic Institute, de egy évvel később otthagyta, és egy ideig F. Farness philadelphiai építész műtermében dolgozott, aki a romantikus neogótika híve volt. 1874-ben Louis Sullivan több hónapig a Paris School of Fine Arts-ban járt, de 1875-ben visszatért Chicagóba, ahol családja élt, és különféle építészeti műhelyekben kezdett dolgozni. 1879-ben Sullivan Dankmar Adler műtermébe ment, és két évvel később a társa lett. A tapasztalt mérnök és szervező Adlerrel folytatott közös tevékenységben Sullivan képességei teljes mértékben megnyilvánultak. A 19. század második felében megszokott szakiránynak megfelelően Sullivan a művészeti problémák megoldását vette magára, míg Adlert többre is. nem csak az üzleti és mérnöki oldaluk.munka, hanem a tervezés, az épületek térszervezése is.

Adler és Sullivan első jelentősebb együttműködése a Chicago Auditorium létrehozása volt (1887-1889). A nézőtér az Egyesült Államok legnagyobb színházterme (4237 férőhelyes), amelyet tízemeletes szálloda- és irodaépületek zárnak be. Miközben a projekten dolgozott, Sullivan Richardson példáját követve eltávolodott az európai modellek passzív utánzásától. A homlokzatokat alkotó többszintes kőárkád kompozíciója szinte megismétli a Richardson által Chicagóban épített Marshall Field nagykereskedelmi raktárainak fanyar romantikus megjelenését, de a csarnok belső kialakításának megoldásában, amelynek hatalmas terét íves membránok tagolják. Az akusztikát szervező Sullivan független mesternek bizonyult, aki a racionális logikát ötvözi a lakberendező dús fantáziájával. A földspekuláció a földek értékének hatalmas növekedéséhez vezetett Chicago belvárosában. Egy új típusú felhőkarcoló épület lett a termékük. Magasságbeli fejlődését a 19. század közepén feltalált fémváz és személylift alkalmazása biztosította. A chicagói építészek, W. le Baron Jenny, D. H. Burnham és J. W. Root világosan és őszintén tudták kifejezni az épületek tervezésének és belső szervezésének újszerűségét. Sullivan ennél is tovább ment, a racionalitást a városi környezet feszültségének, koncentrációjának érzelmi kifejezésével ötvözni akarta.

A tízemeletes Wenwright épület St. Louisban (1890-1891) volt az első lépés Sullivan azon törekvésében, hogy esztétikailag asszimilálja a haszonelvű-konstruktív valóságot. A kísérletek csúcspontja a Guaranty Building volt Buffaloban (1894-1895). Az épület függőleges tömegének felosztása szigorúan megfelel a funkciójának. A földszinten az épület tartóvázának pillérei láthatók. A második emelet felett, ahol az irodatér kezdődik, a mólók ritmusa kétszeresére válik, hangsúlyozva a kompozíció általános vertikális törekvését. A tizenharmadik, műszaki emeletet az épület műanyaggal telített befejezéseként értelmezzük. 1896-ban, a Garanciaépület elkészülte után Sullivan megjelent egy cikket, a High-Rise Administrative Buildings Seen from a Artistic Point of Artistic Views (High-Rise Administrative Buildings Seen from a Artistic Point of Artistic Point), amelyben összefoglalja alkotói küldetését, elmélete alapjainak első és legvilágosabb kifejtését.

Sullivan 1899-ben kapta meg az utolsó esélyt, hogy megvalósítsa koncepcióját, amikor megtervezte a Schlesinger és Meyer Áruházat Chicagóban (ma Carson, Peary és Scott) egy forgalmas saroktelken. Összetettsége ellenére Sullivan épülete továbbra is felülmúlhatatlan a kifejező építészet erejében. Az épületen belül a szilárd padozatú raktár típusa megmaradt. A homlokzat a belső tér maximális megvilágítását szem előtt tartva lett kialakítva. A homlokzat fő elemei a chicagói ablakok, amelyek az épület vázszerkezetéhez való illeszkedésükben figyelemre méltóak. Az egész homlokzat olyan kifejezőerővel és precizitással készült, ami akkoriban egyetlen épületben sem található meg. A vékony fémkeretes ablakok pontosan bele vannak vágva a homlokzatba. Az alsó szinteken az ablakokat keskeny, terrakotta színű ornamentika sáv egyesíti, kiemelve a homlokzat vízszintes elrendezését.

A 20. század első évtizedében Sullivan munkássága nem nagy terjedelmű. 1908-ban felépítette a National Farmers Bankot Owatonban, Minnesotában, ahol belső tereinek legjavát alkotta meg. 1908 óta keveset épített és nem írt semmit, 1918-ban pedig teljesen csődbe ment - elvesztette műhelyét és elvesztette a lehetőséget, hogy megrendeléseket kapjon. 1922-1923-ban megírta az Ötletek önéletrajzát, amelyben bemutatta fiatalságát és Adlerrel végzett munkája legeredményesebb éveit. 1924. április 14-én meghalt egy olcsó chicagói szálloda szobájában felejtett. Louis Sullivant a "chicagói építészeti iskola" legfényesebb képviselőjének tartják.

A kis Louis minden nap iskola után sétált Boston utcáin, az ok abban rejlett, hogy szeretett épületeket tanulmányozni, órákig tudott állni és nézegetni a házakat. Egyszer egy rendes séta során betévedt egy építkezésre, és látta, hogy a munkások tisztelettel köszöntik főépítészüket, engedelmeskednek neki, tisztelettel teljesítenek minden megbízást. Azon a napon elmondta apjának, hogy úgy döntött, építész lesz.

Louis Henry Sullivan 1856. szeptember 3-án született Bostonban, szegény, kreatív családban. Apa táncot tanított, nagyapa kevéssé ismert művész volt, anya részmunkaidőben zongorázni tanított. Gyermekkorától kezdve a családfő tanította fiát a fegyelemre és a sportolásra - korán kelni, reggel keménykedni, futni, testnevelést végezni.

Tizenhat évesen Louis beiratkozott a Massachusetts Institute of Technology első amerikai építésziskolájába. A fiú mindössze egy évig tanult. Életre szóló álma a Párizsi Képzőművészeti Iskola volt. Mielőtt Európa meghódítására indult, Louis gyakornoki állást kapott Frank Farness építészeti irodájában. A romantikus neogótika híve volt, és akkoriban a legjobb építész volt. A képzés az elv szerint zajlott - nincs építészet és épület, vannak csak pénzért megoldható feladatok.

Miután egy ideig a Farnessánál dolgozott, Sullivan Chicagóba költözött. A város az 1871-es tűzvészben súlyosan megsérült, az adminisztráció mintegy négymilliót fektetett be az építészet helyreállításába, így a tervezőknek bőven akadt munka. Louis következő mentora William Libaron Jenny volt. Hamarosan megépíti az első külső fémvázas sokemeletes épületet Chicagóban.

Jenny Sullivan elég pénzt keresett, hogy Párizsban folytassa tanulmányait. Belép az Ecole des Beaux Arts iskolába. A tanulás nehéz, minden óra tovább folyik Francia de Louis továbbra is keményen tanul. Egy évvel később ismét kiesik, és visszatér Chicagóba.

Sullivan különféle építészeti iskolákban próbál elhelyezkedni, de a munkaadók nem lelkesednek a francia diplomáért, és egyszerű rajzoló állást kínálnak neki. A város nem várt tárt karokkal, volt még elég megrendelés, de túl sok volt a versenyző. Azonban mindenki a kialakult hagyományos stílusok szerint dolgozott, és úgy gondolta, hogy a reneszánsz után az építészet megszűnt létezni. Sullivan igazi műértő lévén túllépett az elfogadott normák határain, sokan bosszankodtak. Tehetségére a tervezőiroda tulajdonosa, Dankmar Adler felfigyelt, és rajzolói állást ajánlott fel Louisnak. Adlernek további munkásokra volt szüksége, mivel aláírt egy jelentős szerződést a Central Music Hall építésére. Sikeres együttműködés volt, egy évvel később a projekt befejeződött, és Sullivan az Adler teljes jogú partnere lett. Ez valami nagyszerű dolog kezdete volt. Álom kisfiú lassan valóra válni kezd.

A partnerek teljes kölcsönös megértésben dolgoztak. Adler tapasztalt mérnök és szervező, üzleti érzékkel és jó kapcsolatokkal. Sullivan irányította a művészi részt, új ötletek, technikák generátora volt, amelyeket még sehol nem alkalmaztak.

Után Polgárháború az amerikai gazdaság változik, Chicagónak irodaházakra van szüksége. Minden tervező próbált több megrendelést leadni, de a probléma a kis területen volt, ahol nem lehet teljes értékű épületet építeni. Volt egy hatemeletes épület, akkor senki nem csinált liftet, mert feleslegesek voltak. A puccsot Raymond Hood hajtotta végre, 1874-ben New Yorkban megjelenik a tízemeletes Tribune Building. A szerkezetet azonban nem sikerült teljesen javítani. Ezeknek az épületeknek vastag falai voltak, amelyek helyet foglaltak, és kis ablakai voltak, ami világítási problémákat okozott.

Időközben az Adler & Sullivan átvette a Borden-Block irodaház projektjét. Sikerült egy ideális épületmodellt készíteniük, jobb megvilágítással és szellőztetéssel. És ami a legfontosabb, a külön alapozású külső támasztékok használatának ötlete miatt kiderült, hogy kisebb falvastagságot értek el, több hely jelent meg. A rendelést kézbesítették, és szerencse, ujjongtak a partnerek. A céget elárasztották a különböző államok ajánlatai, az üzlet virágzott.

1885-ben operafesztivált rendeztek a városban, ennek főszervezője Ferdinand Peck milliomos volt. Az esemény olyan nagy sikert aratott, hogy Peck úgy döntött, Chicagónak adományozza operaházát. Jelentős összeget fektetett be az építkezésbe, befektetőket vonzott a részvételre és kiírt egy pályázatot. A szerződés Adlerhez és Sullivanhez kötött.

Az "Auditorium" (1887-1889) az Egyesült Államok legnagyobb színházterme volt 4237 férőhellyel, amelyet tízemeletes szálloda- és irodaépületek zártak be. Az épület területe körülbelül húszezer négyzetméter, tizenhét emelet volt. Ez volt az első toronyház a városban, hihetetlen siker, de a cég nem állt meg itt.

1896-ban Adler és Sullivan beüzemelte az egyik első modern felhőkarcolót, a Wainwright épületet St. Louisban. Salivan a projekt után írt egy cikket, amelyben azt mondta, hogy az ilyen épületek fénypontja éppen a magasságban van, mint az építkezés utolsó akkordja. A felhőkarcolók építésének öt elvét is azonosította, amelyeket ő és sok követője használt. Úgy vélte, a toronyhoz földalatti szintre van szükség, ahol kazánok, erőművek és egyéb olyan berendezések kapnak helyet, amelyek energiával és hővel látják el az épületet. Az első emeletet bankoknak, üzleteknek és egyéb olyan intézményeknek adjuk, amelyek nagy teret, fényt és az utcáról könnyen megközelíthetők.

A második emeletnek azonosnak kell lennie a jellemzőket tekintve. Az irodahelyiségeket a második és az utolsó emelet között kell elhelyezni, amelyek elrendezésükben nem térhetnek el egymástól. És az utolsó emeletnek, akárcsak a földalattinak, műszakinak kell lennie a szellőzőrendszer számára. Sullivan birtokában van a híres aforizma: "Az építészetben a formát a funkció határozza meg", véleménye szerint minden felhőkarcolónak egyedi megjelenésre van szüksége.

1893-ban válság következik, sok projektet lefagytak, kevés a megrendelés, a magas árak miatt nem veszik fel a kapcsolatot Adlerrel és Sullivannel. A partnerek gyakran veszekedni kezdenek. Louis mindig a felhőkben repül, kreatív gondolatokban, népszerűségnek örvend. 1895-ben Adler otthagyta az irodát, és egész további pályafutását ötleteinek szentelte. Sullivan kudarca volt. Partner nélkül, üzleti érzéke nélkül kezdenek rosszul menni a dolgok, elhatározza, hogy luxusirodából egy egyszerűbb irodába költözik, majd egy év után végleg otthagyja a céget. Louis megpróbálja elterelni a figyelmét és javítani magánéletén, és 1889-ben megnősül. A házasság azonban rövid életű volt, kilenc év után felesége elhagyja, csőddel vádolva Lajost. A sok éven át gyűjtött könyvtárat forráshiány miatt eladja, kastélyt, műtárgygyűjteményt ad eladásra, de az adósság nem csökken. Louis megszokta, hogy anélkül él, hogy megtagadna magától semmit. Múltbeli siker a hírnév pedig csillaglázzal fertőzi meg, minden idők legtehetségesebb és legerősebb építészének érzi magát. Előadásokra hívják, sokat kezd írni a demokráciáról, az oktatásról és a művészetekről, és nemcsak briliáns várostervezőnek, hanem kiváló gondolkodónak is tartja magát. Az építész leghíresebb munkái - az "Egy ötlet önéletrajza" (1924) és a "Mi az építészet?"

Műhelyébe egy ideig rendelések érkeznek népszerűsége miatt. De a nagy Lajos hamarosan tönkremegy, abbahagyja a munkát és az írást. Az elfeledett zseni utolsó munkája egy kis zenebolt.

Louis 1924-ben halt meg, mindenki elfelejtette egy olcsó chicagói szállodában. Leghíresebb munkái a Pueblo Operaház, a St. Louis-i Wainwright-mauzóleum, a Chicagói Columbus Világkiállítás Szállítási pavilonja, a chicagói Szentháromság-katedrális, a chicagói tőzsde, a buffalói Prudential Building, a Bayard épület New York, Henry Babson birtoka Riverside-ban és a Nemzeti Mezőgazdasági Bank Owatonban.

Lajost nemcsak tehetséges építésznek, de kiváló belsőépítésznek is tartják, nem félt tömegekhez eljuttatni innovatív ötleteit, amelyek közül sokat az uralkodó alapok miatt nem ismertek el.

Galina Jurenkova

Ossza meg ezt: