Jeux de danse amusants pour les enfants. Matériel didactique "jeux de danse en cours de musique"

LARISA RAZDROKINA

Jeux de danse pour camp d'enfants, aire de jeux, animations pour enfants

Jeu 1. « DANSE ASSIS »

Il s’agit d’un « jeu de répétition » (ou « danse du miroir »). Les participants sont assis sur des chaises disposées en demi-cercle. Le présentateur est assis au centre de la salle et montre différents mouvements pour toutes les parties du corps, en donnant des instructions :
- « regarder autour de moi » (exercice pour la tête) ;
- « nous sommes surpris » (exercice des épaules) ;
- « attraper un moustique » (coton sous le genou) ;
- « on piétine la terre » (inondations), etc.
Le jeu est généralement réalisé au début du cours et fait partie de la gymnastique rythmique dans l'entraînement à la danse et au jeu. Comme il est parfois difficile pour certains participants de s'impliquer immédiatement dans le processus de danse, vous pouvez commencer à bouger en position assise.
Objectif : réchauffer le corps, éveiller les émotions ; soulager les tensions dans le groupe et les préparer au travail.
Musique : n'importe quelle rythmique, tempo moyen. Localisation des participants sur le site : schéma 1

Jeu 2. « TRANSFORMATEUR »

Le leader donne les ordres :
- former une colonne, une ligne, une diagonale ;
- faire un cercle (dense, large), deux cercles, trois cercles ;
- faire deux cercles - un cercle dans un cercle ;
- debout par paires, par trois, etc.
Ainsi, le groupe se « transforme », en prenant des figures et des positions différentes. En même temps, vous pouvez compliquer la tâche et changer de ligne en marchant, en sautant, en sautant, en faisant des pas de chat et d'autres mouvements de danse. Ou exécutez des commandes dans un laps de temps défini (par exemple, compter jusqu'à cinq ; compter jusqu'à dix).
Objectif : inciter les participants à interagir et à se comprendre, à développer un sens de l'orientation dans l'espace.
Musique : Le rythme est utilisé comme accompagnement musical du jeu.
Localisation des participants sur le site : schémas 29, 3, 30. 42.13.
Jeu 3. « CHAÎNE »
Les participants forment une colonne et se déplacent comme un serpent. Leurs mains sont en prise constante, qui, sur ordre du chef, prend différentes formes : mains sur les épaules, sur la ceinture, en croix ; par les mains, sous les bras, etc.
Dans le même temps, le présentateur modifie les circonstances proposées. « nous avançons sur un chemin étroit sur la pointe des pieds », « nous traversons un marais - nous marchons prudemment », « nous enjambons des flaques d'eau », etc.
Objectif : explorer la possibilité de prendre contact et d'interagir en groupe.
Musique : n'importe quelle rythmique (vous pouvez utiliser « disco »), tempo modéré-moyen.

Jeu 4. « GEL IMAGE »

Les participants se répartissent dans la salle dans un ordre chaotique et effectuent une marche dansée sur place. Au signal du leader (clap ou coup de sifflet), ils s'arrêtent et se figent :
1ère option - dans différentes poses, représentant une sculpture
2ème option ~ avec le sourire aux lèvres.
Le présentateur fait un commentaire ; après le deuxième signal, tout le monde continue de bouger (répété 5 à 8 fois).
Le jeu peut être joué comme un « concours de sculpture » ou un « concours de sourire ».
Cible; élimine la pression interne, aide à la conscience de soi et à la compréhension de soi, ainsi qu'à la libération des sentiments.
Musique : joyeuse, incendiaire (différents styles sont possibles, avec un rythme prononcé), tempo rapide.

Jeu 5. « À LA RECHERCHE D'UN AMI »

Les participants dansent autour du site de manière chaotique, saluant tous les membres du groupe qui passent d'un signe de tête. La musique s'arrête - chacun doit trouver un partenaire et se serrer la main (répété 5 à 7 fois).
Objectif : explorer l’acceptation mutuelle et la prise de contact ; développer un sentiment de réaction rapide. Musique : n'importe quelle rythmique. le rythme est moyen. Localisation des participants sur le site : schémas 8, 1 3.
Jeu 6. « COUPLE ÉNERGITIF »
Les couples improvisent sous différentes prises :
- tenir avec la main droite ;
- se tenir la main ;
- en plaçant vos mains sur les épaules de l'autre (au niveau de la taille) ;
- se tenir à deux mains - se faire face (l'un en face de l'autre)
A un ami).
Lors du changement d'embrayage, il y a une pause et la musique change. Le jeu peut être joué sous forme de compétition.
Objectif : stimuler la communication à deux, développer la capacité de compréhension mutuelle, développer un répertoire dansé-expressif.
Musique : différents styles et genres avec une alternance de tempos rapides et lents (par exemple, mélodies folkloriques nationales).
Localisation des participants sur le site : schéma 13.

Jeu 7. « AILES »

Dans un premier temps, les participants « reflètent » le leader, qui imite les mouvements avec des ailes (deux, un, avec un tour, etc.).
Lors de la deuxième étape, les participants sont répartis en deux « troupeaux », qui improvisent à tour de rôle sur le site, interagissant les uns avec les autres. Pendant que certains dansent, d’autres regardent, et vice versa.
Le jeu se joue généralement après un entraînement actif.
Objectif : réduire l'excitation émotionnelle, restaurer la respiration, aider à l'orientation dans l'espace et à l'établissement de relations interpersonnelles.
Musique : calme, lente (par exemple, compositions instrumentales de V. Zinchuk ou compositions jazz).
Localisation des participants sur le site : schémas 8. 27, 28.

Jeu 8. « LE LAC DES CYGNES »

Les participants sont répartis sur tout le site, en position statique (debout avec les « ailes » repliées ou accroupis).
Le présentateur (jouant le rôle d'une fée ou d'un sorcier) touche à tour de rôle avec une baguette magique aux participants, dont chacun exécute une danse du cygne en solo. Lorsque vous le touchez à nouveau avec la baguette magique, le « cygne » se fige à nouveau.
Le présentateur fait un commentaire, stimulant la manifestation de l'individualité. h
Objectif : réaliser vos caractéristiques de danse et la possibilité de vous exprimer ; développer la capacité d'improviser.
Musique : valse (par exemple, les valses de I. Strauss), tempo moyen ou moyennement rapide.
Accessoires : « baguette magique ».
Localisation des participants sur le site : schéma 16,17.

Jeu 9. « RANDONNÉE AMUSANTE »

Les participants s'alignent en colonne et se déplacent en forme de serpent. Celui qui se tient en tête de colonne (commandant du détachement) montre une sorte de mouvement, les autres le répètent.
Ensuite, le « commandant de détachement » se rend au bout de la colonne et le participant suivant prend sa place. Et le jeu continue jusqu'à ce que tout le monde soit en tête de colonne. Chaque participant doit essayer de ne pas répéter les mouvements et proposer sa propre version. Si des difficultés surviennent, l'animateur vient à la rescousse.
Objectif : offrir l'opportunité d'expérimenter le mouvement pour comprendre votre stéréotype expressif dansé et aussi de vous sentir dans le rôle d'un leader et d'un suiveur.
Musique : toute musique de danse (par exemple disco, pop, latine), tempo rapide.
Localisation des participants sur le site : schéma 7.

Jeu 10. « RÊVE »

Les participants s'assoient sur des chaises dans une position confortable ou s'allongent sur le sol sur des tapis et ferment les yeux.
7ème option : l'animateur donne le thème du rêve (par exemple, « printemps », « automne », « randonnée », « espace », « mer », « nuage », etc.) v les participants s'abandonnent à leurs fantasmes devant le musique.
2ème option : le présentateur prononce le texte préalablement préparé sur fond de musique (voir annexe n°2).
Dans une deuxième étape, chacun partage ses rêves.
Le jeu se joue généralement à la fin de la leçon.
Objectif : travailler les sensations internes, stabiliser état émotionnel, atteindre l’équilibre intérieur.
Musique : lente, calme, discrète (par exemple, musique méditative avec des sons de la nature : le bruit de la mer, le chant des oiseaux, etc.)
Localisation des participants sur le site : schémas 5, 8.

Jeu 11. « TOUT LE MONDE DANSE »

Les participants se tiennent debout ou assis en demi-cercle. Le présentateur donne la tâche : « la main droite danse », « la jambe gauche danse », « la tête danse », « les épaules dansent », etc. - les participants improvisent. Au commandement « tout le monde danse » - toutes les parties du corps sont incluses dans le travail (répété 3 à 4 fois). Le présentateur peut combiner explication et démonstration.
Le jeu est généralement réalisé au début du cours et peut faire partie de la gymnastique rythmique dans l'entraînement à la danse et au jeu.
Objectif : réchauffer le corps, éveiller les émotions ; éliminer les tensions musculaires, créer l'ambiance de travail.
Musique : n'importe quelle rythmique, tempo moyen. Localisation des participants sur le site : schéma I.
Jeu 12. « Round Dance – FAITES CONNAISSANCE »
Les participants forment un cercle et... en vous tenant la main, déplacez-vous lentement dans le sens des aiguilles d’une montre. Le leader, un foulard à la main, marche en sens inverse à l'intérieur du cercle, s'arrêtant face à l'un des participants (à ce moment le cercle s'arrête également de bouger). fait une profonde révérence russe et remet le mouchoir. Après avoir rendu l'arc, elle change de place avec lui. Le jeu peut continuer jusqu'à ce que chacun ait joué le rôle de leader.
Objectif : développer des sentiments de cohésion, d'appartenance, d'appartenance en groupe ; encourager à entrer dans des relations interpersonnelles.
Musique : mélodies russes avec arrangements instrumentaux (par exemple, danses en ronde de l'ensemble Beryozka), tempo lent.
Accessoires : mouchoir.
Localisation des participants sur le site : schéma 39.

Jeu 13. "CURTS"

Le jeu recrée l'atmosphère du ballon.
1ère possibilité,
Les participants se déplacent à un rythme lent et calme sur le site de manière chaotique, tout en saluant d'un signe de tête tous ceux qui marchent vers eux. Une pause musicale est un signal indiquant que vous devez faire une révérence (répété 5 à 7 fois).
2ème possibilité,
Le groupe fait la queue. Le roi (la reine, ce rôle peut être joué par le leader) passe devant les participants. chacun d'eux, en signe de salutation, se fige alternativement en faisant une révérence et se tient au bout de la rangée. Le jeu se répète jusqu'à ce que chacun ait joué le rôle du roi.
Objectif : aider à l’orientation dans l’espace, donner la possibilité d’expérimenter le mouvement, de réaliser sa particularité d’expression de soi, de développer la capacité d’improvisation.
Musique : menuet, valse ou autre, tempo modéré.
Localisation des participants sur le site : schémas 8, 41.

Jeu 14. « PERMET-MOI D'INVITER »

Tout le monde forme un cercle. Le présentateur invite l'un des participants et danse avec lui par paires, montrant des mouvements qui sont « reflétés » par le partenaire. Au signal de la « pause musicale », le couple se sépare et invite de nouveaux participants. Il y a maintenant deux couples sur la plateforme, et ainsi de suite jusqu'à ce que tout le monde soit impliqué dans le processus de danse. Dans le même temps, chaque invité « reflète » les mouvements de celui qui l'a invité.
Objectif : explorer l’acceptation mutuelle et entrer en contact, offrir l’opportunité d’expérimenter le mouvement, se sentir comme un leader et un suiveur.
Musique : différents styles et genres (par exemple : Charleston, rock and roll ou airs folk), le tempo est rapide.
Localisation des participants sur le site : schémas 4.12,13.

Match 15. « Tout est dans le chapeau »

Les participants se mettent en binôme et improvisent. Le présentateur avec un chapeau se promène dans la salle, s'arrête à proximité de n'importe quel couple, met un chapeau sur la tête de l'un des participants et change de place avec lui. Le jeu se répète jusqu'à ce que tout le monde ait porté le chapeau.
Objectif : stimuler la communication à deux, développer la capacité de compréhension mutuelle et de contact interpersonnel, élargir le répertoire dansé-expressif.
Musique : différents styles et genres (par exemple, twist), tempo modéré.
Accessoires : chapeau.
Localisation des participants sur le site : schéma 14.

Jeu 16. « SOLO AVEC GUITARE »

Tout le monde forme un cercle et bouge au rythme de la musique. Le leader avec une guitare à la main se rend au centre du cercle et exécute un solo, exprimant ses sentiments dans la danse, puis passe la guitare à n'importe quel participant. Ensuite, chaque participant fait de même et il peut, s'il le souhaite, interagir avec n'importe qui du groupe. Chaque danse solo est récompensée par des applaudissements à la fin.
Objectif : stimuler l'expression créative de soi, la libération des sentiments, développer la capacité d'improvisation, augmenter l'estime de soi.
Musique : disco, pop. rock et autres (par exemple, les compositions « Boni-M »), le tempo est rapide.
Accessoires : Vous pouvez utiliser une raquette de badminton comme guitare.
Localisation des participants sur le site : schéma 3. 2.

Jeu 17. « ANNEAU DE DANSE »

Les participants sont divisés en deux groupes, chacun se déplaçant à tour de rôle dans son propre style, tout en improvisant et en interagissant les uns avec les autres. Pendant qu'un groupe danse, l'autre regarde, et vice versa (répété 3 à 4 fois). Ensuite, les groupes s’essayent au style opposé (changement de style) et le jeu se répète.
Objectif : développer l'entraide et l'interaction de groupe, élargir le répertoire dansé-expressif.
Musique : toute combinaison de styles contrastés : rock and roll et rap, classique et folk, jazz et techno.
Localisation des participants sur le site : schéma 22.

Jeu 18. « MARINS »

Le jeu est basé sur les mouvements de base de la danse « Apple ». Tout le monde est aligné sur deux lignes.
1ère étape. Le leader donne un ordre et montre ce qui doit être fait, les participants répètent :
- « marching » (marche sur place avec un haut soulèvement des hanches) ;
- "regarder au loin" (s'incline sur les côtés, les mains représentent des jumelles) :
- "tire la corde" (sur "un, deux" - fente sur jambe droite sur le côté, les mains font semblant de saisir la corde, à « trois, quatre » - on transfère le poids du corps sur la jambe gauche et on tire la corde vers nous) :
- « monter au mât » (sauter sur place, mains imitant la montée sur une échelle de corde) :
- "au garde-à-vous!" (levée sur les demi-doigts : haut et bas (exercice « relevé » selon la position VI), main droite vers la tempe), etc.
2ème étape. Le leader donne des ordres au hasard, les participants les exécutent de manière indépendante.
Le jeu est généralement réalisé au début du cours et peut faire partie de la gymnastique rythmique dans l'entraînement à la danse et au jeu.

Musique : danse « Apple », tempo modéré-rapide. Localisation des participants sur le site : schéma 21.

Jeu 19. «MARCHE»

Le présentateur propose de faire une « promenade », en improvisant avec un objet. Montre la trajectoire du mouvement (par exemple, faire un cercle autour du site ou atteindre une chaise debout au loin, la contourner et revenir). Le présentateur vous demande d'utiliser votre imagination et d'essayer de rendre chaque « promenade » suivante différente des précédentes. Le jeu se déroule sous la forme d'une course de relais : tout le monde s'aligne en colonne un à un, le bâton de relais est l'objet avec lequel les participants travaillent.
Objectif : réaliser vos caractéristiques de danse et la possibilité de vous exprimer, développer un répertoire expressif.
Musique : différents styles et genres (par exemple, musique rythmée instrumentale, valse pop).
Accessoires : parapluie, fleur, journal, éventail, sac à main, chapeau.
Localisation des participants sur le site : schémas 36,35.

Jeu 20. « TEMPÊTE CALME »

Le présentateur demande aux participants d'utiliser leur imagination et dit que leur groupe est un tout - la mer, et chacun d'eux est une vague.
1ère possibilité. Tout le monde forme un cercle et se donne la main. Au commandement « calme », tous les participants se balancent lentement et calmement, représentant avec leurs mains des vagues à peine perceptibles. Au commandement « tempête », l'amplitude du mouvement des bras augmente et les participants se balancent de manière plus dynamique. Le « changement de temps » se produit 5 à 7 fois.
2ème possibilité. Le jeu se joue selon les mêmes règles, mais les participants s'alignent sur deux ou trois lignes.
Objectif : développer la compréhension mutuelle et l'interaction au sein du groupe, analyser les relations.
Musique : instrumentale avec sons de la mer, du vent, etc. ; alternance de tempos contrastés et de nuances dynamiques. Localisation des participants sur le site : schémas 3, 21.

Jeu 21. « NAGEURS-PLONGEURS »

Tout le monde forme un cercle et imite les styles de nage en s'accroupissant légèrement : crawl, brasse, papillon, dos. Le changement de style s'effectue sur ordre du leader. Au signal « plonger », tout le monde bouge de manière chaotique, imitant la plongée sous-marine (les bras sont tendus vers l'avant, les paumes sont jointes et bougent comme un serpent ; les jambes effectuent un petit pas haché). Le jeu est répété 2 à 3 fois.
Objectif : aider à la conscience de soi et à la compréhension de soi, développer le sens de l'orientation dans l'espace.
Musique : n'importe quelle rythmique (vous pouvez avoir des tubes sur la mer), tempo modéré.
Localisation des participants sur le site : schémas 3.8.

Jeu 22. « LA MER EST INQUIÉTANTE »

Tous les participants se déplacent de manière chaotique dans l'espace (sans accompagnement musical). Le présentateur raconte : « La mer est agitée une fois. la mer s'inquiète deux, la mer s'inquiète trois - la figure d'une méduse (sirène, requin, dauphin) se fige. Tout le monde se fige dans des poses différentes. La musique joue. Un Neptune présélectionné s'approche de n'importe quel participant et entre dans une interaction de danse avec lui, montrant tous les mouvements qui doivent être « reflétés ». Une fois la musique arrêtée, les participants changent de rôle. Le jeu continue avec un nouveau Neptune. A chaque fois le présentateur nomme un nouveau personnage. Le jeu peut être répété jusqu'à ce que tout le monde ait joué le rôle de Neptune.
Objectif : stimuler l'activité et l'initiative dans l'établissement de relations avec une autre personne, promouvoir la compréhension mutuelle.
Musique : différentes directions et styles (par exemple, « méduses » - jazz, « sirènes » - mélodies orientales, « requins » - hard rock). Le rythme est différent.
Localisation des participants sur le site : schéma 18.
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L. Razdrokina
Jeu 23. « FAIRE CONNAISSANCE »
Tout le monde forme deux cercles : extérieur et intérieur. Chaque cercle danse dans une direction différente. La musique est interrompue, le mouvement s'arrête, les partenaires debout en face se serrent la main. Répété 7 à 10 fois.
Objectif : explorer l’acceptation mutuelle et la mise en contact.
Musique : toute rythmée, énergique (par exemple, polka ou disco). Le rythme est moyennement rapide.
Localisation des participants sur le site : schémas 37,38.

Jeu 24. « DANSE AUTOCHTONE »

Tout le monde forme un cercle.
1ère étape. Le présentateur montre les mouvements de base des danses africaines, les participants tentent de les répéter.
2ème étape. Chacun à tour de rôle joue en solo en cercle avec une lance ou un tambourin. Le groupe continue de se déplacer sur place. Chaque soliste reçoit des applaudissements en cadeau.
Objectif : stimuler l'expression créative de soi, la libération des sentiments, augmenter l'estime de soi, développer les capacités de danse et d'expression.
Musique : Afro-jazz. Le rythme est rapide.
Localisation des participants sur le site : schémas 3.2.

Jeu 25. «VOILES»

Il s’agit d’un exercice de tension et de relaxation. Le groupe est construit en forme de coin, représentant un voilier.
1ère étape. Au commandement du chef de « lever les voiles », chacun lève les bras sur les côtés, les recule légèrement, et se fige en se tenant sur la demi-pointe.
2ème étape. Au commandement de « baisser les voiles », ils baissent les bras et s'accroupissent.
3ème étape. Au commandement « bon vent », le groupe avance en conservant la forme du coin du navire.
4ème étape. Au commandement « calme complet », tout le monde s'arrête. Répétez 3 à 4 fois.
Objectif : restaurer la respiration, réduire l'excitation émotionnelle, aider à l'orientation dans l'espace et développer la capacité à se sentir partie d'un tout.
Musique : calme, instrumentale. Le rythme est lent.
Localisation des participants sur le site : schéma 19.
Jeu 26. «CAVALIER»
Le groupe forme un cercle avec une chaise (« cheval ») au centre. Chaque participant improvise à tour de rôle, assis sur une chaise, dans la peau d'un cavalier (comprenant diverses astuces simples dans l'amplitude des mouvements : rouler debout, allongé, sur le côté, dos dans le sens du mouvement, etc.).
Le jeu continue jusqu'à ce que tout le monde soit cavalier.
Objectif : réaliser vos capacités d'expression, stimuler l'expression créative de soi, la libération des sentiments et offrir la possibilité d'expérimenter le mouvement.
Musique : dans le style « country » ou « Lezginka », le tempo est rapide.
Accessoires : chaise.

Jeu 27. « YEUX, ÉPONGES, JOUES » (ou « gymnastique faciale »)
Les participants sont assis sur des chaises debout en demi-cercle. Différentes parties du visage « dansent » - sur ordre du leader :
- « yeux dansants » - participants :

a) tirer avec les yeux de gauche à droite et vice versa ;

b) cligner alternativement des yeux gauche et droit :

c) tantôt ils ferment les yeux, tantôt ils les ouvrent grand (« bombés »
ut") yeux :

- « les éponges dansent » - participants :

a) étendre ses lèvres comme un tube, représentant un triple baiser, puis sourire :

b) en utilisant la paume de leurs mains, envoyez des baisers aériens, tantôt à droite, tantôt à gauche ;

- « les joues dansent » - participants :

a) gonfler leurs joues avec de l'air, puis taper dessus avec leurs paumes
mi, libérant de l'air;

b) gonfler alternativement l'une ou l'autre joue, en conduisant
l'esprit d'avant en arrière.

Le présentateur peut combiner explication et démonstration. Le jeu se joue généralement au début du cours et peut faire partie de la gymnastique rythmique dans l'entraînement à la danse et au jeu.
Objectif : éliminer les tensions des muscles du visage, éveiller les émotions, créer l'ambiance de travail.
Musique : n'importe quelle rythmique (par exemple, « polka » ou « disco »), tempo moyen.
Localisation des participants sur le site : schéma 1.

Jeu 28. « GLAÇONS »

Il s’agit d’un exercice de tension et de relaxation. Les participants se situent sur le site dans un ordre chaotique, représentant des glaçons. Position de départ : se tenir au garde-à-vous.
Étape 2 : « Printemps : les glaçons fondent. » Le présentateur, jouant le rôle du soleil, donne alternativement un signal (avec un regard, un geste ou un toucher) à l'un des participants, qui commence à « fondre » lentement, en s'abaissant en position allongée. Et ainsi de suite jusqu'à ce que tous les « glaçons » fondent.
Étape 2 : « Hiver : les glaçons gèlent. » En même temps, les participants se lèvent très lentement et prennent la position de départ - au garde-à-vous.

Objectif : soulager les tensions, rétablir la respiration, réduire l'excitation émotionnelle.
Musique : calme, méditative, tempo lent. Localisation des participants sur le site : schéma 15.

Jeu 29. « CONCERT-IMPROMIT »

Tout le monde est assis sur des chaises disposées en demi-cercle. Dans une boîte (sur une table, sur un cintre), placée hors de la vue du groupe (comme « dans les coulisses »), se trouvent divers éléments de costumes et accessoires. Les participants choisissent à tour de rôle l'un des éléments proposés et interprètent un numéro solo impromptu. Le présentateur fait un commentaire encourageant l'expression de l'imagination. Chaque danseur est récompensé par les applaudissements du groupe.
Le présentateur doit réfléchir à l'avance aux options possibles d'accompagnement musical et disposer de différents phonogrammes en stock.
Objectif : stimuler l'expression créative de soi, développer la capacité d'improvisation, augmenter l'estime de soi.
Musique : différents styles et genres de tempo et de caractère différents (la durée de chaque numéro solo est de 40 à 50 secondes).
Accessoires : canne, fleur, chapeau, écharpe, éventail, boa. pipe, tambourin, journal, poupée, parapluie, miroir, etc.

Jeu 30. « EN POIDSEUR »

1ère option : les participants sont localisés de manière chaotique sur le site et se déplacent lentement (« inhibés »), illustrant un état d'apesanteur. En même temps, dans une improvisation libre, ils interagissent les uns avec les autres.
2ème option : les participants s'assoient en cercle et font semblant de jouer au volley en apesanteur, s'envoyant des impulsions avec leur regard et leurs gestes lents tout en « se passant le ballon ». L'animateur devient un participant égal au jeu et, par son propre exemple, encourage les participants à utiliser toute la gamme de mouvements du jeu de volley-ball.
Objectif : aider à l'orientation dans l'espace, explorer la possibilité de compréhension de soi et de conscience de soi dans les circonstances proposées, développer la compréhension et l'interaction de groupe.
Musique : calme, « cosmique » (par exemple, compositions du groupe « Space »), tempo lent.
Localisation des participants sur le site : schémas 8.5.

Jeu 31. « AUTOUR DU MONDE »

Les participants forment un cercle et se déplacent dans le sens inverse des aiguilles d’une montre – « voyager autour du monde ». En même temps, des mélodies nationales différents pays et les continents se remplacent. Les participants doivent essayer de s'adapter rapidement au nouveau rythme, en interagissant les uns avec les autres, notamment en utilisant des mouvements d'embrayage (en se tenant la main, sous les mains, les mains sur les épaules - pour les mouvements latéraux ; en mettant les mains sur la ceinture, sur les épaules de la personne devant - pour se déplacer les uns après les autres), mais sans perturber la trajectoire du mouvement en cercle. Le présentateur, étant en cercle avec tout le monde, peut suggérer les mouvements de base des danses nationales, ainsi que faire des commentaires pendant le jeu.
Objectif : développer l'interaction de groupe, mettre à jour les relations, élargir le répertoire expressif.
Musique : mélodies nationales de différents pays en traitement moderne (par exemple, "lambada", "lezginka", "sirtaki", "letka-enka", ainsi que des mélodies orientales, africaines, juives et autres ; en conclusion, "voyage" - Danse en rond russe).
Localisation des participants sur le site : schéma 6.

Jeu 32. « RELAIS CHAPEAU »

Les participants forment un large cercle et bougent au rythme de la musique.
1ère option : le présentateur met un chapeau sur la tête et effectue plusieurs mouvements de danse en tournant autour de son axe. Puis il passe le chapeau au participant debout à côté de lui, qui, en improvisation libre, fait de même et passe le relais au joueur suivant. Le relais continue en cercle jusque-là. jusqu'à ce que le chapeau revienne au présentateur.
2ème option : l'animateur traverse le cercle dans n'importe quel sens (en improvisant en même temps) et met un chapeau sur la tête d'un des participants en changeant de place avec lui. Celui qui prend le relais répète l’action du leader, en utilisant son propre vocabulaire de mouvements de danse, et le participant suivant entre dans le jeu. Donc. jusqu'à ce que chaque membre du groupe ait porté le chapeau.
Objectif : développer la capacité d'improvisation, explorer l'acceptation mutuelle de l'autre, prendre contact, stimuler le développement des relations interpersonnelles dans le groupe.
Musique : toute rythmique, capricieuse (par exemple, « Charleston », « twist », « disco », etc.). Le rythme est moyennement rapide.
Localisation des participants sur le site : schémas 5.40.

Jeu 33. « FROID-CHAUD »

Il s’agit d’un exercice de tension et de relaxation. Les participants se répartissent sur le site dans un ordre chaotique. Selon l'ordre du chef :
- "froid" - tous les membres du groupe, faisant semblant de trembler dans leur corps, se serrent étroitement les uns contre les autres, se concentrant en un point de la salle :
- « il fait chaud » - tout le monde se déplace de manière chaotique sur le site en improvisation libre, « malade de la chaleur ».
Le présentateur fait un commentaire décrivant avec éloquence l'état de la météo. L'exercice est répété 5 à 6 fois.
Objectif : supprimer la pression interne, aider à l'orientation dans l'espace, développer la compréhension mutuelle et l'interaction au sein du groupe, mettre à jour les relations.
Musique : contrastée - alternance de styles de rythmes et de tempos différents (par exemple, rock and roll et jazz) : il est possible d'utiliser des hits sur le thème de l'hiver et de l'été.
Localisation des participants sur le site : schémas 20.8.

Jeu 34. « TRAVERSÉE »

Les participants sont situés d'un côté du site. Tâche : passer de l’autre côté, une personne à la fois.
Chaque participant doit essayer d'inventer sa propre façon de bouger, en utilisant son propre répertoire dansé-expressif (comprenant divers pas de danse, sauts, sauts, virages, figures simples, etc.).
Une fois que tous les membres du groupe sont de l’autre côté du site, l’exercice est répété à nouveau sur une musique différente. Dans ce cas, vous ne devez pas répéter les mouvements des participants précédents. En cas de difficulté, l'animateur peut apporter son aide aux joueurs.
Objectif : réaliser vos capacités de danse, développer la capacité d'improvisation, stimuler l'expression créative de soi.
Musique : différents styles de rythme et de tempo (par exemple, « dame » et « valse », « rap » et « latin », etc.).
Localisation des participants sur le site : schéma 33.

Jeu 35. « CHAPEAU INVISIBLE »

(Dans ce jeu, le « chapeau d'invisibilité » fonctionne dans l'autre sens : celui qui le met ne voit rien autour.)
Tout le monde forme un cercle. L'un des participants se rend au centre, enfile un « chapeau d'invisibilité », ferme les yeux et improvise dans l'espace, guidé par son ressenti intérieur. Les autres regardent. Lors d'une pause musicale, le soliste ouvre les yeux et passe le « chapeau d'invisibilité » à celui avec qui il croise son regard pour la première fois, changeant de place avec lui. Le participant suivant répète tout depuis le début, en se déplaçant de manière authentique sur la plateforme. Le jeu peut continuer jusqu'à ce que tout le monde soit dans le cercle.
Objectif : explorer la possibilité d'orientation dans l'espace, développer un répertoire dansé-expressif, stimuler l'expression créative de soi.
Musique : instrumentale calme (par exemple compositions de l'orchestre de P. Mauriat) Le tempo est lent ou modéré.
Localisation des participants sur le site : schéma 2.

Jeu 36. « CROSS-DANCE »

Les participants sont divisés en deux groupes, répartis dans un ordre chaotique de différents côtés du site.
Lors de la première étape : un représentant du groupe se rend au milieu et s'affronte dans l'habileté de l'improvisation : qui dansera qui. Au signal du leader, les solistes regagnent leur groupe sous les applaudissements, et les participants suivants prennent leur place. La danse continue jusque-là. jusqu'à ce que chaque membre du groupe participe.
Lors de la deuxième étape : la musique change, les groupes au complet improvisent à tour de rôle sur le site, tandis que les participants interagissent les uns avec les autres, essayant de surpasser leurs adversaires : les improvisations de groupe sont répétées 3 à 4 fois.
Objectif : offrir l'opportunité d'expérimenter le mouvement, stimuler la communication à deux, développer le soutien de groupe, stimuler l'expression créative de soi.
Musique : différents styles et genres (par exemple, « lady », « la-tina », « rock and roll », « Lezginka », « Cossack », « break », etc.). Le rythme est rapide.
Localisation des participants sur le site : schémas 34.22.

Jeu 37. «GÂTEAU GLACE»

Les participants forment un ou deux cercles (l'un dans l'autre), se tiennent la main et les lèvent vers le haut ou vers l'avant, représentant un gâteau.
Dans un premier temps, le « gâteau à la glace » fond : lorsque la musique commence, les participants se détendent et s'abaissent lentement et langoureusement au sol en position allongée, sans se casser les mains.
Lors de la deuxième étape, le processus inverse se produit : le « gâteau à la glace » est congelé : les participants se lèvent aussi lentement qu'à l'étape précédente, sans se casser les mains. et prenez la position de départ.
Le jeu est répété 3 à 4 fois. Elle est généralement réalisée après des exercices actifs.
Objectif : éliminer la pression interne, réduire l'excitation émotionnelle, rétablir la respiration, développer la compréhension mutuelle et la capacité de se sentir partie d'un tout.
Musique : calme, méditative, tempo lent.
Localisation des participants sur le site : schémas 3.42.

Jeu 38. « BANDE VIDÉO »

Le groupe est une bande vidéo qui enregistre la foule sur la place. Le maître est le panneau de commande. Au signal :
- « start » - les participants se déplacent de manière chaotique dans l'espace à un rythme moyen ;
- "avance rapide" - le rythme de déplacement est rapide, alors que vous devez essayer de ne pas vous heurter et de remplir tout l'espace, uniformément réparti sur le site ;
- "stop" - tout le monde s'arrête et se fige sur place ;
- "rewind" - le rythme du mouvement est rapide, mais le mouvement s'effectue en arrière (le leader doit surveiller chaque participant et contrôler la situation, en évitant les chutes et les collisions ; cette étape du jeu ne doit pas être longue).
Le présentateur donne plusieurs fois des signaux différents au hasard.
L'exercice peut être compliqué en donnant la tâche de bouger selon un pas de danse, selon l'accompagnement musical choisi.
Objectif : aider à l'orientation dans l'espace, développer la capacité de compréhension mutuelle et d'interaction.
Musique : comme accompagnement musical, vous pouvez utiliser un rythme ou un phonogramme préalablement préparé, constitué de passages musicaux de tempo et de durée différents (selon les étapes du jeu), enregistrés plusieurs fois dans des séquences différentes.
Localisation des participants sur le site : schéma 8.

Jeu 39. « AIR KISS »

Le groupe forme un cercle. L'un des participants se rend au centre et improvise sur la musique, puis envoie un baiser à n'importe quel membre du groupe. Celui à qui le baiser était adressé l'attrape. prend la place du soliste au centre du cercle et continue d'improviser.
Le jeu peut continuer jusqu'à ce que tout le monde ait reçu au moins un baiser.
Objectif : développer un répertoire dansé-expressif, explorer l'acceptation mutuelle de l'autre.
Musique : instrumentale lyrique (par exemple, valses de I. Strauss ou compositions de I. Krutoy). Le rythme est modéré.
Localisation des participants sur le site : schéma 2.

Jeu 40. « Prenons un bain de soleil »

Tout le monde s'allonge par terre sur des nattes et prend un bain de soleil dans différentes positions. Sur ordre du chef :
- « bronzer sur le ventre » - les participants s'allongent sur le ventre : les mains soutiennent le menton, la tête s'incline à gauche et à droite, les jambes fléchissent alternativement au niveau des genoux, atteignant les fesses avec le talon :
- « bronzer sur le dos » - les participants se retournent sur le dos : les mains sous la tête, une jambe est tirée vers elle en fléchissant le genou, le pied de l'autre jambe est posé sur le genou de la première en battant le rythme de la musique;
- « bronzer sur le côté » - les participants se retournent sur le côté : une main soutient leur tête, l'autre repose au sol devant leur poitrine ; le haut de la jambe, comme un pendule, touche l'orteil au sol, d'abord devant, puis derrière, « sautant » par-dessus l'autre jambe.
L'exercice est répété 4 à 5 fois. Le jeu peut faire partie de la gymnastique rythmique dans l'entraînement à la danse et au jeu.
Objectif : échauffer le corps, éveiller les émotions, soulager les tensions dans le groupe, créer l'ambiance de travail.
Musique : n'importe quelle rythmique, tempo moyen. Localisation des participants sur le site : schémas 3.8.

Jeu 41. « MINUTE DE RENOMMÉE »

Tout le monde est assis ou debout en demi-cercle. Les participants improvisent à tour de rôle sur le site, tenant à la main une pancarte avec l'inscription « minute de gloire », essayant de s'ouvrir le plus possible. Chaque danse est exécutée sur une musique différente et est saluée par les applaudissements du groupe à la fin. Le présentateur fait un commentaire, incitant les participants à révéler leurs capacités cachées.
Objectif : développer la capacité d'improviser, explorer votre danse et vos capacités d'expression, stimuler l'expression créative de soi et augmenter l'estime de soi.
Musique : une sélection d'extraits de styles et genres variés de tempos différents.
Localisation des participants sur le site : schéma 9.

Jeu 42. « FÊTE »

Les participants se déplacent de manière chaotique sur le site au rythme de la musique, saluant les passants du groupe d'un signe de tête, d'un geste ou d'un effleurement de la paume de leurs mains. À volonté, les participants s’engagent dans une interaction dansée les uns avec les autres dans le cadre d’une improvisation libre. Pendant la « fête », l'accompagnement musical change brusquement à plusieurs reprises. Les participants doivent essayer de s'adapter au nouveau rythme et continuer à improviser. Le présentateur peut être un observateur extérieur ou un membre à part entière du « rendez-vous ».
Objectif : développer le sens de l'orientation dans l'espace, offrir la possibilité d'expérimenter le mouvement, d'explorer la possibilité de prise de contact, d'élargir le répertoire dansé-expressif.
Musique : une sélection de fragments de musique club ou disco différents par leur style, leur rythme, leur tempo.
Localisation des participants sur le site : schéma 8.

Jeu 43. « DÉFILÉ DE MODE »

Les participants sont divisés en deux groupes, chacun représentant sa propre « Maison modèle ». Les groupes s'alignent en ligne : l'un face à l'autre. Les « maisons modèles » présentent à tour de rôle leurs versions de la collection de vêtements (peu importe ce que portent les participants, l'essentiel est de se présenter de manière expressive). Le spectacle continue jusque-là. jusqu'à ce que chaque participant « modèle » défile sur le podium. Après chaque sortie, les deux groupes applaudissent tous les participants au défilé de mode.
Le présentateur commente le déroulement du jeu, complimentant tous les membres du processus créatif, soulignant l'exclusivité et le caractère unique de chaque « modèle » sur le podium.
Objectif : explorer les possibilités d'expression de soi, augmenter l'estime de soi, développer le soutien de groupe.
Musique : rythmique instrumentale, tempo moyen. Localisation des participants sur le site : schémas 31.32.

Jeu 44. «ARTISTES»

Jeu 45. "CARROUSEL"

L’exercice permet de diviser le groupe en paires. Les participants sont répartis en deux groupes (garçons et filles ou composition hétérogène). Chaque groupe forme un cercle – un « carrousel ». Au centre de chaque cercle se trouve un cerceau que chacun tient avec sa main droite. Lorsque la musique commence, les « carrousels » commencent à tourner dans le sens des aiguilles d'une montre, et à leur jonction, les participants de différents groupes tentent de se toucher avec la main gauche. Pendant la pause musicale, les visiteurs de l'attraction qui sont ce moment touchez-vous, formez un binôme, quittez le « carrousel » et déplacez-vous sur le côté.
Le jeu continue jusqu'à ce que tous les participants soient divisés en paires.
Le jeu peut être compliqué en demandant aux participants de se déplacer d'un certain pas, par exemple : courir avec un mouvement de jambe vers l'arrière, un triple mouvement du talon, un pas de polka, etc.
Objectif : développer les sentiments de groupe, encourager les relations interpersonnelles, explorer l'acceptation mutuelle de l'autre.
Musique : mélodies folkloriques russes avec arrangement instrumental, tempo rapide ou moyennement rapide.
Accessoires : cerceaux - 2 pcs.
Localisation des participants sur le site : schémas 25.26.

Jeu 46. « CONTRE »

Le groupe forme un cercle, tout le monde est assis par terre (à genoux ou « à la turque »). Deux participants, chacun ayant un foulard rouge à la main, se rendent au centre et, improvisant en danse en duo, interagissent à volonté, représentant la flamme d'un feu. Au signal du leader, les « flammes » (foulards) sont transmises aux participants suivants, et maintenant ils « soutiennent » le feu, essayant de faire preuve d'imagination et de faire en sorte que leur « danse du feu » soit différente de la précédente.
Le jeu continue jusqu'à ce que tout le monde soit dans le cercle.
Objectif : stimuler la communication à deux, développer la capacité de comprendre et de prendre contact avec un partenaire de danse et élargir le répertoire dansé-expressif.
Musique : musique énergique et capricieuse de différents styles et genres (par exemple, « Sabre Dance » de Khachaturian), tempo rapide ou moyennement rapide.
Accessoires : foulards (ou foulards) en gaze légère de couleur rouge - 2 pcs.
Localisation des participants sur le site : schéma 11.

Jeu 47. « DISCO »

Les participants s'assoient de manière chaotique sur le site et se déplacent de manière autonome dans une improvisation de danse libre sur la musique capricieuse proposée. Lorsque l'accompagnement musical passe à un tempo lent, les participants doivent essayer de trouver rapidement un partenaire et continuer à danser par deux. Alternance de jeûne et danse lente cela arrive 5 à 6 fois. A chaque étape de la formation des couples, il est nécessaire de trouver un nouveau partenaire.
Objectif : explorer la possibilité de prise de contact, stimuler l'activité et l'initiative dans l'établissement de relations avec une autre personne, développer un répertoire dansé-expressif.
Musique : disco, club, styles et tempos contrastés (par exemple disco et blues ou techno et transe).
Localisation des participants sur le site : schémas 8.13.

Jeu 48. « AUTO-PRÉSENTATION »

Tout le monde est assis ou debout en demi-cercle. Chaque participant, à son tour, en improvisation libre, fait une démarche solennelle autour du site, sort au milieu de la salle et, sous les applaudissements du groupe, « s'incline », c'est-à-dire fait plusieurs révérences et révérences. Le présentateur donne un commentaire, incitant les participants à révéler leurs capacités cachées.
Objectif : stimuler l'expression créative de soi, la libération des sentiments ; augmenter l’estime de soi.
Musique : fanfare ou marche solennelle et énergique. Localisation des participants sur le site : schéma 10.

Jeu 49. « PLUS SEMAINE »

Le groupe est divisé en deux et forme deux rangs : l'un face à l'autre. En même temps, les participants de chaque groupe entrelacent leurs mains en croix (chacun étend ses bras sur les côtés et prend la main de son voisin à travers l'un).
Lorsque la musique commence, les rangs se rapprochent les uns des autres. Après s'être rencontrés, les participants se faisant face forment des binômes et improvisent librement. Au moment de la pause musicale, chacun doit regagner sa place et reprendre sa position initiale.
Le jeu peut être joué comme une compétition : qui peut s'aligner le plus rapidement et entrelacer ses mains.
Objectif : développer l'interaction de groupe, actualiser les relations, explorer les possibilités de prise de contact, stimuler la communication à deux.
Musique : mélodies folkloriques russes avec arrangement instrumental, tempo moyen ou moyennement rapide.
Localisation des participants sur le site : schémas 23,24.

Jeu 50. « CARNAVAL »

Étape 1 - « Choisir un costume ». Le groupe forme un cercle et bouge sur place au rythme de la musique. Au centre du cercle se trouve une boîte contenant un large choix de masques de carnaval. L'un des participants choisit un masque et improvise dedans. effectuer une danse en solo : puis passe le relais au membre suivant du groupe en changeant de place avec lui (sans retirer le masque, il se tient dans un cercle commun). Le nouveau soliste fait de même. Et cela continue jusqu'à ce que tous les participants portent des masques.
Étape 2 – « Le Carnaval bat son plein ». Les participants se déplacent en improvisation de danse libre dans toute la zone, interagissant les uns avec les autres à volonté.
L'animateur fait un commentaire, encourageant les participants pour leur unicité et leur originalité.
Objectif : stimuler l'expression créative de soi, la libération des sentiments, explorer la possibilité d'interaction en groupe.
Musique : énergique, capricieuse dans le style latin (éventuellement un medley sur le thème des rythmes latino-américains), tempo moyennement rapide.
Accessoires : boîte de masques de carnaval.
Localisation des participants sur le site : schémas 2.8.

Tous les enfants dansent autour des chaises, quand la musique s'arrête, vous devez prendre n'importe quelle chaise libre ; ceux qui n'ont pas le temps sont éliminés du jeu.

Chapeau de danse

Les enfants dansent en cercle, le chapeau passe autour du cercle, celui qui a reçu le chapeau le met sur sa tête, en fait tourner un autour de lui et le passe au suivant. La musique s'arrête et celui qui a le chapeau vient au centre et montre des mouvements de danse, tous les autres enfants répètent après lui.

Gel musical

Quand la musique joue, tout le monde danse, qui veut, dès que la musique s'arrête, tout le monde se fige dans les poses de certains personnages (de contes de fées, de dessins animés, etc.). Le présentateur devine le premier, puis ensemble ils devinent le deuxième, et ainsi de suite jusqu'à ce qu'ils devinent tous les personnages.

Gel musical 2

Tout le monde danse sur la musique, le présentateur parle - et maintenant notre main droite est gelée, et tout le monde cache sa main droite derrière son dos et danse avec le reste de son corps, puis la main gauche se fige - nous dansons avec nos pieds et notre tête, puis on se gèle les pieds, on danse avec le nez, etc.

Des cadeaux musicaux

Pendant que la musique joue, les enfants, se tenant la main, se promènent autour des petits pains (cercles d'une pyramide d'enfants), dont il y en a un de moins que le nombre d'enfants. Les enfants ne doivent prendre qu'un seul petit pain dès que la musique s'arrête. Celui qui n’a pas le temps de prendre le chignon quitte le jeu et devient l’assistant du présentateur. Celui qui parvient à attraper le dernier petit pain gagne.

"Grand-père Mazai et les lièvres"

Nous dansons comme des lapins, des renards, des souris, des chats, etc.

Concours de danse en binôme

Les garçons sortent, forment un cercle, deux filles se tiennent au centre du cercle dos au dos, les yeux bandés, la musique est allumée pendant 10 secondes, à ce moment les garçons marchent en cercle, après la musique s'éteint, les filles doivent choisir un compagnon sans regarder.

Danser avec des ballons

Pour organiser ce concours, vous aurez besoin de ballons - un pour chaque paire de participants, et bien sûr de musique.
Des couples sont formés parmi les participants, et pas nécessairement de sexes différents - il n'y aura toujours pas de contact étroit entre les danseurs.
Chaque couple reçoit ballon, qui est placé entre les joueurs. Dès que la musique commence, les couples se mettent à danser en tenant le ballon avec le ventre. Ceux qui n’ont pas pu tenir le ballon sont éliminés de la compétition. Sont également éliminés ceux qui ont tenu le ballon trop fort et qui ont éclaté. Le couple qui touche le ballon avec les mains est également disqualifié.
Les deux derniers restants gagnent.

Danse sur glace

Les participants au concours sont répartis en paires. Chaque binôme reçoit une feuille de papier Whatman A2. Le couple doit se placer sur le drap, et en plus, danser une certaine danse dessus dépend de la musique et du caprice du leader.
Ensuite, sur ordre du leader, la composition de danse devient plus rapide et les morceaux de glace sur lesquels les participants dansent fondent - le papier Whatman est plié en deux. Cela devient plus serré et il faut danser plus vite. Ceux qui marchent sur la banquise se noient, c'est-à-dire qu'ils abandonnent la compétition.
Ensuite, la glace fond à nouveau, c'est-à-dire que le papier se plie à nouveau en deux et la musique se transforme en une musique encore plus rapide. Il devient presque impossible de danser. Il ne reste que les plus élancés et les plus agiles.
Le dernier couple debout gagne.

Danses des peuples du monde

Un merveilleux concours de danse qui contribuera à réchauffer n'importe quelle compagnie, même la plus ennuyeuse. Plusieurs paires sont nécessaires pour la compétition. Plus il y aura de monde, plus ce sera amusant et intéressant.

Les couples se tiennent au centre. L'animateur explique les règles. Lorsque la musique commence, les participants doivent commencer à danser la danse qui correspond à la musique. Un enregistrement sonore de diverses danses et chants est préparé à l'avance : Lezginka, Lambada, Gypsy, Seven Magpies, Oriental Dance, A Birch Tree Stood in the Field (Rucheek dance), Tango, Waltz, Chardash, Kalinka, etc.

La paire qui s'orientera le plus rapidement gagnera.

Certaines danses sont insérées spécifiquement pour montrer la cohésion collective des participants.
Après une telle compétition, toute entreprise sera amicale et ouverte à davantage de plaisir.

(Danse primitive, « danse des robots » sur musique techno)

Limbo

Ce concours est parfait pour une entreprise adulte célébrant un anniversaire.

Le présentateur en choisit deux et leur donne une corde à sauter ou une corde.
Les enfants le tirent d'abord à une hauteur de 1,5 m du sol. Les musiciens jouent des mélodies entraînantes, et les gars marchent à tour de rôle sous la corde sans la toucher. Ce n’est pas facile à surmonter, mais danser sur un air enflammé. À chaque étape, la corde descend de plus en plus bas.

Où fêter un anniversaire

Anniversaire

Pour les enfants de 1, 2, 3 ans

Contes de fées interactifs, animation avec Pony Rainbow, Spectacle Bulles de savon, VidéoVacances, Conte Photo

Les enfants adorent inventer des choses. Pour qu'ils puissent s'exprimer et s'exprimer, ils doivent disposer d'autant de temps indépendant que possible pour inventer et mettre en œuvre leurs idées. Même si vous êtes Maya Plisetskaya ou Nikolai Baryshnikov, la tâche de l'animateur de cours est uniquement de diriger l'imagination et les impulsions de l'enfant, et non de lui imposer les vôtres. Votre expérience sera morte pour les enfants. Par conséquent, encouragez leur imagination et prévoyez du « temps indépendant » pour mettre en œuvre leurs idées. Ce sera bien mieux si vous proposez aux enfants des techniques et des mouvements de danse sur « leur territoire », en créant des danses qui les intéressent. Que ces danses vous paraissent au début mauvaises, sans intérêt, pleines de « fraîcheur » ostentatoire. Donnez aux enfants la possibilité de surmonter cela. (Ils apportent généralement quelque chose comme « Hands Up » ou « Red Mold » pour leurs premières danses). Ne les découragez pas. Sois patient. Au fil du temps, si on leur montre constamment comment ils peuvent faire MIEUX, les enfants voudront essayer autre chose.

1. Compléter les chiffres

Les enfants sont répartis en deux équipes. Chaque équipe est invitée à construire sa propre composition-figure de la manière suivante : une personne sort de la file et prend une pose qui lui semble belle. (Invitez-le à fermer les yeux et à prendre la position du corps que lui dicte son humeur du moment, sa musique et son inspiration). La personne suivante dans la file s'approche de lui et essaie de « compléter » la composition en prenant une sorte de position complémentaire à côté de la première personne. Il peut toucher le premier, il peut s'en tenir près ou loin, l'essentiel est qu'ils créent une composition globale qui remplit l'espace.

Ensuite, une troisième personne s'y «adapte», une quatrième, et ainsi de suite - jusqu'au tout dernier participant. En conséquence, chaque équipe devrait avoir une belle silhouette à plusieurs bras et plusieurs jambes.

Les équipes peuvent jouer simultanément ou à tour de rôle, observant les succès de chacun du point de vue des spectateurs.

Chaque enfant se voit proposer sa propre tâche : danser un animal, une plante ou une partie du paysage. Pour créer des images (par exemple un flux ou un nuage), les enfants peuvent faire équipe en groupes de plusieurs.

Vous pouvez créer vous-même des cartes, mais voici quelques exemples : Abeille, camomille, pommier, rosier, lys, sauterelle, lapin, chaton, soleil, ruisseau, cerise, buisson de lilas, moineau, hirondelle, nuage, etc.

Après cette danse, invitez les enfants à compliquer la tâche : danser ensemble dans un jardin commun. Pour ce faire, vous devez leur expliquer ce qu'est une danse de groupe commune, que l'image globale dépend en grande partie des efforts de chacun.

Il y a ensuite une intégration progressive des images dans l'image globale de la danse. Autrement dit, un groupe de personnes, par exemple des arbres, commence à danser. Puis animaux et fleurs les rejoignent... Et ainsi de suite jusqu'au dernier participant.

3. Danse de la nature

Tous les enfants sont divisés en paires et en triplés (groupes plus grands si vous le souhaitez), puis chaque groupe prépare sa propre danse sur la même musique. thème général. (par exemple - danse du lever du soleil, vagues sur la mer, nuages, étoiles, feu, fontaine).

Il est bon que vous preniez le temps d'observer non seulement le « processus » de chaque groupe d'enfants dansant, mais aussi d'organiser une « revue » générale de ce qui s'est passé. Demandez à tous les enfants de s'asseoir dans une partie de la salle, comme dans un auditorium, puis chaque équipe montre à tour de rôle sa danse.

4. Ruisseau

Les enfants se tiennent la main, puis tout le monde, sauf le premier de la file, ferme les yeux. La tâche de chaque personne dans la file est de répéter et de transmettre à la personne suivante les mouvements du premier. Si le premier lève la main, le second doit également lever la main, transférant le mouvement au troisième. Donc - jusqu'au tout Dernière personne en ligne. Le résultat devrait être un véritable filet de mouvements.

Ensuite, il sera possible de commencer à transmettre des mouvements avec des pas et le mouvement de l'ensemble du flux. Après plusieurs mouvements spécifiés, la première personne change, allant jusqu'au bout de la file, et celle à côté de lui devient le leader.

5. "Oiseau en cage"

Tous les enfants se donnent la main et forment un cercle - une « cage ». Quelqu'un seul reste au centre. Il devient un oiseau en cage. Il doit danser sa danse pour que la cage le libère. Un cercle d'enfants peut jouer avec l'oiseau, levant et abaissant les mains, ouvrant parfois une issue. La tâche de la cage n'est pas d'empêcher l'oiseau de s'échapper, mais au contraire de l'aider. Mais la danse doit aussi être digne de la Liberté !

6. Le ballon est invisible

Les enfants se tiennent à distance les uns en face des autres ou en cercle. Le jeu est que tout le monde se lance ou se passe un ballon inexistant. Nous devons aider les enfants à sentir ce ballon dans leurs mains. Il ne doit pas être petit ou grand, courbé, léger ou lourd. Vous pouvez inviter les enfants à frotter leur paume contre leur paume pendant une minute, puis à les écarter lentement - une sensation de connexion entre les paumes apparaît. Cette relation doit être étendue à la taille et à la forme de la balle.

Une fois cette étape franchie, vous pouvez essayer de façonner, palper dans vos mains et transférer d'autres objets - une cruche, un plateau, du tissu, des fleurs... Ils peuvent être transférés avec un certain mouvement de danse.

7. Miroir

Les enfants sont répartis en paires et s'assoient l'un en face de l'autre. L’un d’eux commence lentement à mettre des mouvements en musique. L'autre devient un « miroir » et sa tâche est de refléter avec précision tous les mouvements de la personne qui le demande. Il doit tellement renoncer à lui-même et se sentir comme un reflet que de l'extérieur il est impossible de distinguer qui donne les mouvements et qui les répète. Ensuite, les enfants changent de rôle.

8. Qui suis-je ?

L'animateur du jeu prépare à l'avance une série de cartes avec des concepts simples pour tout le monde. (Par exemple : conte de fées, mer, loup, Baba Yaga, livre, étoile, renard, cygne, gnome, etc.)

Les enfants sont assis en cercle. Le présentateur donne à l'un d'eux une carte pour que les autres ne puissent pas espionner. L'enfant forme un cercle. Sa tâche est de danser l'image qui lui est donnée. Expliquez aux enfants que pour cela, vous devez vraiment vous transformer à votre image et la danser comme « de l'intérieur ». Il est inutile de montrer avec vos mains les cornes d'un cerf ou la gueule d'un crocodile; vous devez transmettre avec votre plasticité et votre posture, vos expressions faciales et vos mouvements - ce que ressentent le cerf et le crocodile, et alors tout le monde pourra deviner qui tu es!

En donnant à un enfant une minute ou deux pour danser, les autres enfants peuvent commencer à deviner qui il était. Lorsque l’image est devinée, la première personne cède la place à la suivante dans le cercle.

9. Démêlez la ficelle

C'est joli jeu amusant, alors préparez-vous à du bruit et des rires ! Il est préférable d’y jouer par un petit nombre de personnes ou plusieurs équipes.

Les enfants forment un cercle, se tiennent la main et commencent à s'embrouiller. Ils peuvent se tordre, s'enjamber les bras et les jambes, s'asseoir, s'allonger, se soulever dans leurs bras, etc. Le résultat est un enchevêtrement d’enfants complètement dénoué.

L'animateur allume la musique et fixe la vitesse ou le rythme pour que les participants se débrouillent. Il dit : "Maintenant, tu dois te défaire aussi vite qu'une vague de mer" ou "Comme un cactus tropical". La tâche des enfants est de démêler leur corde tout en dansant et en évitant les mouvements « inharmonieux » qui ne correspondent pas au rythme donné.

10. Situation de danse

L'animateur prépare des fiches avec des situations qui devront être jouées dans la danse. Les enfants sont répartis en équipes de deux à cinq personnes et reçoivent leur carte. Après quoi, la musique est jouée et les équipes ont le temps de se préparer. La tâche des enfants est de répartir les rôles, de préparer et de montrer une situation de danse devant tout le monde, comme une petite scène.

Les spectateurs regardent qui a obtenu quoi, puis tentent de deviner et de raconter exactement ce qui, selon eux, s'est déroulé.

Exemples de cartes : Prêtresse allume un feu dans le Temple, Fille ramasse des fleurs dans la forêt, Voyageur escalade une montagne, Feu, etc.

11. Danse du feu

Tous les joueurs sont assis en cercle. Ils représentent le Feu et leur tâche commune est de danser la danse du Feu. Chaque personne peut avoir ses propres mouvements, ou ils peuvent être « réglés » par une seule personne, ou mieux encore, par chacun des danseurs à tour de rôle. Ce - préparation préliminaire au jeu, après quoi il peut être demandé aux enfants de le compliquer.

Le cercle entier devient simplement des voyageurs qui se détendent autour du feu de joie (sauvages ou pirates), et un seul des danseurs reste au centre et danse le feu de joie. Il a le droit de se déplacer dans toutes les directions comme des langues de feu. Les voyageurs tentent d'empêcher le feu de joie de les brûler. (En même temps, les mouvements de ceux qui sont assis autour du Feu doivent rester synchrones.)

12. Dansez sans musique

Tout le monde forme un cercle, une personne se dirige vers le centre. Les enfants doivent inventer et créer une ambiance de danse pour le joueur jouant sans musique. Par exemple – pluie, feu ou rafale de vent. (Le cercle peut applaudir, cliquer, piétiner, souffler, fredonner, hurler, tourner, sauter, etc. à un certain rythme.)

La tâche de celui qui reste dans le cercle est de ressentir et de transmettre dans la danse l'état d'espace qui lui est donné.

Il existe une autre version du même jeu : les enfants choisissent une personne puis inventent un Rêve pour elle (circonstances de conte de fées dans lesquelles il se trouve. Dans ce Rêve, chaque danseur peut jouer son propre rôle, ou tout le monde peut danser ensemble .) La tâche du joueur est - avec sa danse, sans préparation, de réagir aux circonstances dans lesquelles il se trouve. Il peut interagir avec les personnages du Rêve ou même les diriger, l'essentiel est que l'atmosphère du Rêve soit « captée » et véhiculée correctement.

13. Le conte de Rodnichka

Chaque enfant reçoit une carte avec un rôle (un des personnages du conte) ainsi que du temps pour préparer sa danse. Après cela, tous les enfants s'assoient dans une partie de la salle et l'autre devient la salle. L'animateur du jeu commence à lire le conte de fées, appelant à danser les enfants dont les rôles apparaissent dans l'action. Ainsi, on obtient un conte de fées commun en danse.

Exemple de conte de fées :

"Un jour, tôt le matin, le SOLEIL s'est levé et a illuminé le DÉSERT. Dans ce désert, il y avait beaucoup, beaucoup de FLEURS, de CACTÉS ET DE PALMIERS. Là vivait un PAPILLON. Elle avait tout le temps très chaud et soif. Puis le papillon est entré. recherche d'eau. tandis qu'un nuage volait dans le ciel. Et le papillon lui a demandé de faire pleuvoir. Le nuage a accepté et de très nombreuses gouttelettes ont volé vers le sol...

Mais soudain le VENT a soufflé ! Il souffla davantage la pluie et le papillon ne put plus boire. Et un SERPENT est apparu devant ! Le papillon lui a demandé où voler et le serpent lui a montré le chemin. Au bout d'un moment, le papillon a vu de vrais ARBRES et BRUBS verts ! Et parmi eux coulait un ruisseau clair et jeune.

Le papillon s'est saoulé et tout s'est bien terminé !

Cartes : Soleil, Désert, Fleur, Cactus, Palmier, Papillon, Nuage, quelques Gouttelettes, Vent, Serpent, Arbre, Buisson, Ruisseau.

N'ayez pas peur d'inventer de telles histoires vous-même !

14. Sketch de danse

Tous les joueurs sont divisés en paires, après quoi chaque paire reçoit une carte avec des images pour chacun d'eux. Les enfants attribuent des rôles et inventent une petite scène de danse où leurs personnages se rencontrent et mettent en scène une sorte d'intrigue. Après cela, les danses préparées sont présentées devant tout le monde.

Cartes : homme et dragon, cafards, éléphant joyeux et papillon, oiseau et chat, deux lièvres jouant, poulpe et poisson, pingouin et mouette, araignée et fleur prédatrice, souche et jeune foreur, chiot et chien expérimenté, cygnes, daim et cochon. , Coq et poule, Mouche et vache, Cheval et mouton,

15. Ajustement de la danse

Tous les enfants sont assis en cercle, une personne va au centre. Il reçoit une carte avec un rôle. L'enfant doit s'accorder à son image et la danser pendant une minute ou un peu plus. Puis il « transfère » ce rôle à un autre joueur : la personne assise suivante entre dans le cercle et « s'adapte » au premier avec sa danse. (Si le premier était de l'eau, alors le second devrait la sentir et aussi danser l'eau ; si le premier était une sorte d'animal, alors le second devrait devenir un animal). Au bout d'un moment, la première personne revient à sa place dans le cercle et le deuxième danseur reste. On lui confie une nouvelle tâche, qu'il commence à danser, transmettant ainsi son rôle.

16. Pays magique

Parmi les joueurs, 2-3 personnes sont sélectionnées et cachées derrière la porte - elles ne doivent pas voir le début de la danse. Les autres en choisissent 2 ou 3 autres, qui commencent à danser une danse impromptue sur de la musique. À un moment donné, on lui ordonne de « geler ». Les enfants se figent dans les positions dans lesquelles l'équipe les a trouvés. La musique change (si elle était rapide, vous pouvez la jouer lentement et vice versa). Ceux qui attendaient devant la porte sont invités. Ils doivent prendre la place des danseurs, prendre leur pose et terminer la danse sur une nouvelle musique telle qu'ils la voient et la ressentent.

17. Héros de contes de fées

Ce jeu peut être joué même avec les plus jeunes enfants. Ils sont divisés en paires, après quoi chaque enfant tire au sort une carte avec le nom d'un personnage célèbre. personnage de conte de fées. La tâche du couple est de préparer puis de danser devant tout le monde la danse de la rencontre avec ces héros, même s’ils sont issus de contes de fées différents.

Exemples de cartes : Petit Chaperon Rouge, Loup Gris, Chasseur, Cendrillon, Renard, Blanche-Neige, Nain, Koschey l'Immortel, Souris, Princesse Grenouille, Poucette, Vieil Homme Hottabych, Kolobok, Je ne sais pas, Camomille, Elena la Belle, Cipollino, Tsokotukha Fly, Old Spider, Mowgli, Panther Bagheera, Alice, Pinocchio, Malvina, Pierrot, caniche Artemon, Karabas-Barabas, Firebird, Little Humpbacked Horse, Winnie l'ourson, Porcinet.

Pour les plus grands, les personnages proposés devraient être plus intéressants et moins connus.

Exemples de cartes : Kukoryambochka, Magicien de la Forêt, Esprit du Puits, Brambrulyak, Comtesse Manya, divinités mystérieuses d'Afrique, d'Asie, d'Inde, etc.

18. Gland dansant

Les enfants reçoivent de la peinture, du papier et des pinceaux, et de la musique est jouée. Puis l'adulte invite chacun à faire un dessin comme si le pinceau dansait sa propre danse sur le papier avec les couleurs dictées par la musique. Lorsque les dessins sont prêts, les enfants sont invités à les regarder tous ensemble, puis à sortir à tour de rôle et danser la danse qu'ils ont dessinée.

19. Danse de l'océan

Tous les enfants sont répartis en trois équipes. Le mieux, c’est d’avoir un nombre inégal de personnes. (La première équipe devrait avoir le plus de monde, la deuxième - un peu moins et la troisième - pas plus de trois à cinq personnes). Ensuite, la musique est jouée et les trois équipes se voient confier la même tâche : se sentir comme une seule avec l'équipe et proposer une Ocean Dance.

Après préparation, les cercles montrent chacune de leurs danses, puis se rassemblent les uns dans les autres pour former un océan commun de trois cercles imbriqués. Chaque groupe danse sa partie en même temps.

La danse et la musique offrent une opportunité de développement spirituel, physique et émotionnel à un enfant. Et l’un des outils de développement les plus efficaces peut être les jeux de danse. Ils combinent deux capacités importantes personne - écoutez de la musique et bougez au rythme de la musique.

La tâche principale des jeux de danse et de musique V développement de l'enfant– sous la forme la plus accessible et la plus intéressante pour l’enfant, travailler sur la formation des capacités musicales de l’enfant, développer le sens du rythme, l’oreille musicale, l’imagination et la capacité de s’exprimer. En règle générale, les enfants participent à de telles activités avec beaucoup de volonté et d’intérêt. Les jeux de danse chez les enfants évoquent beaucoup d'émotions positives, leur apportent confiance dans leurs actions, ce qui, à leur tour, les aide à se détendre, les rend plus sociables et attentifs.

Le rôle des jeux de danse et de musique dans la perception et l'apprentissage des enfants est très important. Se déplaçant au rythme de la musique, l'enfant l'écoute, perçoit son caractère, l'évolution de ses images. Et à mesure que l'enfant apprend à coordonner ses mouvements avec la nature de la musique, il commence à la ressentir plus profondément, ce qui conduit à un reflet plus précis de la musique dans les mouvements qu'il exécute.

Comme n'importe quel jeu, jeu de musique devrait inclure le développement d'actions de jeu.

L'enfant doit entendre, distinguer, comparer certaines propriétés de la musique, puis agir avec elles. Mais il ne faut pas oublier que les jeux de danse doivent être simples et accessibles, intéressants et attractifs. Ce n’est que dans ce cas qu’ils deviennent une sorte de stimulateur du désir des enfants d’écouter, de jouer et de danser.

Les jeux destinés à l’éducation à la danse et à la musique sont très différents. Mais, en règle générale, ils incluent des types de mouvements de base - marcher, courir, sauter. Et grâce à tel ou tel thème et à la diversité de la musique qui les accompagne, ils acquièrent le caractère de mouvements correspondant.

De tels jeux contribuent également au développement moral et psychologique de l'enfant. En jouant, les enfants acquièrent non seulement des connaissances musicales et des compétences chorégraphiques, mais développent les traits de personnalité nécessaires, et tout d'abord, le sens des responsabilités, développent le sens de la camaraderie, de l'entraide et échangent des expériences de jeu.

De plus, les jeux de danse sont utiles car au cours des activités collectives, les capacités individuelles de l’enfant se développent. Dans le jeu, il est placé dans de telles conditions où il doit faire preuve d'initiative et de débrouillardise. Les enfants jouent souvent des rôles individuels avec des tâches spécifiques. Les enfants aiment particulièrement ces jeux, car ils aident à développer l’indépendance des enfants timides.

Les jeux de danse peuvent être divisés selon les fonctions et tâches suivantes :

Jeux visant à développer le sens du rythme - ils apprennent aux enfants à ressentir l'expressivité rythmique de la musique, en la transmettant en mouvement ;

Jeux visant à développer l'audition - aident les enfants à apprendre à distinguer les nuances de la musique et sa perception holistique ;

Jeux visant à développer la mémoire et l'audition - dans lesquels les enfants apprennent à écouter constamment de la musique, à la mémoriser afin de refléter correctement leurs impressions musicales dans des mouvements précis et caractéristiques ;

Jeux visant à développer la créativité des enfants en général - ils affectent la composante psychologique de l'éducation et du développement de l'enfant. En règle générale, ils sont basés sur la compétition et, par comparaison, ils montrent aux joueurs leur niveau de préparation et d'entraînement, suggèrent des moyens de s'améliorer et éveillent donc leur activité cognitive.

Exemples de jeux de danse et de musique.

Jeu de développement du rythme.

Jeu "Trois canetons"

Description : les enfants sont répartis en 2 groupes. Chaque groupe d'enfants interprète son propre motif rythmique au rythme de la musique.

1 groupe 2 groupes

Il était une fois trois canetons - les applaudissements sont exécutés Tick, Tock, Tuk - les piétinements sont exécutés

Nous avons bien vécu et amicalement - les applaudissements Tic, Tock, Tock sont exécutés - les timbres sont exécutés

Un matin pendant la pêche - les claps Tick, Tock, Tock sont exécutés - les piétinements sont exécutés

Développement du talent artistique et de l'imagination _____________ 3 pages.
Orientation dans l'espace _________________________ 7 pages.
Développement de la musicalité et du sens du rythme _____________ 9 p.
Développement de l'attention et de la mémoire _________________________________ 11 pages.
Développement de la motricité ________________________________ 1 3 pages.

3
Développer le talent artistique et l'imagination
Jeu "Pousser"
Hiver. La pousse reste dans le sol et attend l’arrivée du printemps. Et la voici
est arrivé. Une pousse sort de terre, une tige pousse, puis une à une
des feuilles apparaissent, puis un bourgeon.
Puis la fleur s’épanouit. Il fleurit, parfois la brise souffle et il
se balance sous son souffle, et parfois même tourne de joie. Mais ici
et l'automne. La fleur commence à se faner et retourne au sol pour repousser.
germer au printemps.
Jeu "Eau"
Selon le comptage, « Eau » est sélectionnée. Ils lui bandent les yeux avec un mouchoir et le conduisent
il y a une danse en rond autour de lui et ils chantent :
- Vodyanoy, vodyanoy, pourquoi es-tu assis sous l'eau ? Sortez sur le rivage
Joue avec moi, mon pote !
Après avoir chanté la chanson, les enfants s'enfuient.
Le triton crie : « Stop ! »
Tous les joueurs s'arrêtent. Le triton marche avec les bras tendus vers l'avant et
essayer de toucher quelqu'un.
Après avoir touché, il demande : « Qui est autour de moi ? Celui qui est touché répond :
« Abeilles » (oies, lièvres, moineaux).
Tous les joueurs proposent une pose pour celui qu’ils ont nommé. Vodyanoy supprime
bandage, choisit une pose qu'il aime, puis une autre. Lui demande
« revivre » (donner des caractéristiques de danse). Puis il nomme le meilleur
son regard. Celui dont la pose est la meilleure sera le Water One.
Le jeu recommence.

Jeu "Sculpture Vivante"
Âge : pour les enfants à partir de 6 ans.
Les participants se tiennent librement ensemble. Le chef propose un enfant
sortir et prendre une pose correspondant au sujet (thèmes : phénomènes
la nature, les fleurs, les animaux, phénomène naturel etc.), dans lequel il
confortable à tenir debout.
Le participant suivant est invité à le rejoindre dans une pose
dans un endroit où il y a beaucoup d'espace libre, puis approchez-les à votre place
le troisième rejoint, puis le premier sort prudemment de la sculpture et

regarde la composition globale, et le quatrième prend tout espace vide dans
sculpture générale et ainsi de suite.

Celui qui est debout depuis longtemps s'éloigne, sa place
prend le suivant.
Remarque : Un adulte joue le rôle de sculpteur tout au long
des exercices.
S'assure que les participants ne stagnent pas dans la sculpture générale et, en partant,
assurez-vous de regarder la composition globale, en gardant une trace de ce à quoi elle ressemble
similaire.
Jeu « Dans une clairière ».
Convient aux enfants de 5 à 10 ans.
Vous pouvez attribuer des rôles à l'avance. Qui jouera qui, ou est-il possible de
tout le monde a participé en même temps. Ainsi, les enfants devront déjà se réincarner
très vite.
J'insère immédiatement des liens vers de la musique dans le jeu.
Commençons...
Un berger joue de la flûte dans une clairière en forêt, tous les arbres dansent
Musique (J.Last – Le Berger Solitaire) 6

Les hérissons l'ont entendu et ont décidé de voir qui jouait si bien
Musique (Marche des hérissons en pâte à modeler de E. Naumov)
Puis les oiseaux et les papillons sont arrivés et ont commencé à danser
Musique (route)
Et puis les lapins ont galopé et ont commencé à sauter et à danser sur l'herbe
Musique (Travushka)
Puis les renards et les loups sont venus, ont vu les lapins, se sont tenus autour des lièvres
marcher
Musique (Mon lapin)
Eh bien, les grenouilles se sont levées et ont proposé de jouer à un jeu, et les loups et les renards
rattraper:
Musique (Kva – Kvafonia E. Naumova)
Soudain, un tel vent s'est levé et la forêt a commencé à bruisser.
Le berger sonna du cor, appela ses amis - les enfants accoururent,
agneaux, chiens
Musique (berger S. Putintsev)
Tout le monde se cachait sous les arbres.

Et quand tout s'est calmé, nous étions heureux et les vacances ont recommencé, tout le monde était content
dansé et joué dans une magnifique clairière de la forêt.
Musique (Sharmanka E. Naumova)
Quel match! Ici, à la fois le talent d'acteur et la capacité d'entendre de la musique, c'est
caractère, tempo, capacité à improviser, etc. Profitez-en pour votre santé !
Jeu "Magasin de jouets"
Un enfant est l’acheteur, les autres décident du type de jouet à utiliser.
ils le feront, les enfants se figent à l'introduction, l'acheteur se promène chacun
le jouet et l'allume avec la clé, le jouet prend vie et commence à bouger.
A la fin, l'acheteur achète le jouet qu'il aime, qui est ensuite
devient acheteur.
L'accompagnement musical change à chaque fois. C'est ici que vous pouvez
assurez-vous que l'imagination des enfants est illimitée ! 7

Jeu "Avoir le temps de passer"
Les enfants forment un cercle. Deux enfants tiennent un foulard à la main. Foulard à la musique
commencent à passer de main en main. Dès que la musique s'arrête, la transmission
s'arrête, et celui qui à ce moment-là a un mouchoir dans les mains s'en va
au centre du cercle et danser sous les applaudissements des enfants (ou un extrait musical)
mouvements célèbres. Ensuite, le jeu continue.
Jeu « Imaginez »
Tout le monde reste immobile et se couvre les yeux avec ses mains, imaginant qu'il dort. Par
Lorsque le professeur applaudit, ils se réveillent et imitent ce que le professeur a dit :
avions, papillon, voiture, etc.
Jeu "Dans la clairière"
"C'est le matin dans la forêt d'été, le soleil brille et différents animaux viennent dans la clairière
profitez de ses rayons lumineux et chauds. Chacun vient à sa musique.
Quels animaux sont venus dans notre clairière aujourd'hui ? Maintenant toi et moi sommes tranquillement
nous allons jeter un coup d'oeil"
1. Un lièvre a galopé dans la clairière
2. Un loup est arrivé en courant dans la clairière
3. Les grenouilles sautent dans la clairière
4. Un renard est venu dans la clairière
5. Des souris ont couru dans la clairière

6. Un ours est venu dans la clairière
Musique pour ce jeu.

Jeu "Chat et Souris"
A vécu dans la même maison (vieux, paresseux, grincheux, etc. - l'option dépend de
votre fantasme) un chat qui aimait dormir. Et les petits vivaient au sous-sol
souris
qui aimait jouer et courir. Mais le chat n'aimait pas le bruit et toujours
attrapé des souris. 8

Un chat ou une souris danse au son de la musique, selon l'animal.
La musique change également.
Depuis que le chat s'est réveillé, les souris se transforment à ce moment en différents
animaux et insectes : oiseaux, lapins, papillons.
Le jeu n'a pas de frontières. Selon l'humeur des enfants, vous pouvez devenir
vole vers le chat avec de beaux papillons et fais-le danser avec toi, et
vous pouvez vous transformer en loup et effrayer le chat. Tout dépend de ce scénario
qui sera animé par le professeur.

Orientation dans l'espace
Jeu "Au bord de l'étang" Objectif : capacité à garder un cercle et des intervalles
Les enfants marchent en cercle, marchent et disent :
« Nous marchons parfois le long du chemin qui longe l'étang, mais loin de l'eau, pour ne pas
il y a eu des problèmes.
De plus, elle peut être diversifiée au gré de l'enseignant : soit tomber dans
étang, ou courir, ou faire quelques mouvements, etc.
Répétez 2 à 3 fois.
Jeu "Boules et Bulles"
Les enfants sont répartis en deux équipes : Les ballons sont gros, ils essaient d'en occuper le plus possible
plus d'espace en vous déplaçant lentement dans le hall et en tournant
vous-même, en essayant de ne pas rater les bulles.
La tâche des bulles est de se déplacer rapidement et de ne pas toucher les balles, en se heurtant à différents
coins et recoins.
En chemin, vous pourrez effectuer divers exercices (sauts, sauts,
course facile, galop). Puis les équipes changent.
Jeu "On ira à droite"
"Nous irons d'abord à droite" - les enfants se déplacent en cercle en se tenant la main
"Un-deux-trois" - trois applaudissements
"Et puis allons à gauche" - ils vont à gauche
"Un-deux-trois" - trois applaudissements
"Et puis nous nous retrouverons" - ils vont au centre
"Un-deux-trois" - trois applaudissements
"Et puis nous nous séparerons" - ils marchent depuis le centre
"Un-deux-trois" - applaudissements
"Et puis nous nous asseoirons tous" - squats 10

"un-deux-trois" - applaudissements
"Et puis nous nous lèverons tous" - Levez-vous
"Un-deux-trois" - applaudissements

"Et puis on fera demi-tour" - ils se retournent sur place
"Un-deux-trois" - applaudissements
"Et sourions-nous" sourire
"Un-deux-trois" - applaudissements.
Deux versions de musique pour ce jeu :

Option 1 (rythme modéré)
Option 2 (musique avec accélération)
Jeu "Amène-moi là-bas et ne me perds pas"
Les enfants sont alignés par paires. L'un ferme les yeux et le second lui tient la main,
essaie de passer de l'autre côté de la salle, sans entrer en collision avec personne
quel autre couple. L'orientation dans l'espace se développe très bien,
entraide et attitude attentive envers le partenaire. onze

Développer le sens du rythme et de la musicalité
Jeu "Tic-tac"
Les participants au jeu forment un cercle et choisissent un chat et une souris selon une comptine.
La souris se tient au centre du cercle et le chat quitte le cercle, les enfants sont dans le cercle
se tenant la main.
Chat : « Toc-toc ! »
Enfants : « Qui est là ? »
Chat : "C'est moi, Chat !"
Enfants : « De quoi avez-vous besoin ?
Chat : « Pour voir la souris ! »
Enfants : « À quelle heure ?
Chat : « À (1h-12) heures ! »
Les enfants tournent le long/contre la ligne de danse, piétinent en rythme,
en disant : « Une heure, tic-tac ! » Deux heures, tic tac ! etc." Sur le numérique
nommé Chat, les enfants s'arrêtent et lèvent la main. Chat
court dans le trou et rattrape la souris.
Jeu "Disco"
Les enfants forment un cercle, le leader au centre. Ça a l'air d'être amusant
musique de danse. L'animateur montre n'importe quel enfant et compte 4
compte, et il doit danser sur la musique, les 4 comptes suivants sont dansés par un autre
(celui que le leader désigne).
La condition principale est que les mouvements ne soient pas répétés ! Jeu pour les enfants à partir de 5 ans.
L'enseignant doit s'assurer que tous les enfants dansent et les féliciter pour leur
des mouvements originaux (quand les enfants s'excitent ils donnent à la fois pause et est,
en général, tout ce dont ils sont capables). 12

Jeu "Pluie"
Les enfants prononcent les mots et frappent dans leurs mains en rythme :
Lâchez-en un, déposez-en deux,
Descend lentement au début -----

Goutte, goutte, goutte, goutte à goutte.
(applaudissements lents).
Les gouttes ont commencé à suivre le rythme,
Drop drop personnaliser -----
Goutte, goutte, goutte, goutte à goutte.
(les applaudissements deviennent plus fréquents).
Ouvrons vite le parapluie,
Protégeons-nous de la pluie.
Jeu "Hirondelles, moineaux et coqs"
Les enfants forment un cercle ou librement dans la salle. Chaque image correspond
votre propre musique.
Les hirondelles « volent » (courent rapidement sur la pointe des pieds et battent des ailes) ;
Moineaux - accroupis, picorant les grains, sautant dans la salle ;
Les coqs se promènent dans la salle avec des ailes derrière le dos.
Tout d’abord, il faut trier les images avec les enfants et expliquer (et montrer !)
quel genre de musique correspond à quelle image. Et alors seulement tu pourras commencer
jeu. 13

Développement de l'attention et de la mémoire
Jeu « Répéter les mouvements »
Les participants au jeu forment un cercle. Le leader est au centre.
Conditions du jeu : le présentateur montre quelques mouvements, et les participants
il faut les répéter, sauf un ou deux. Par exemple, si le leader
lève les mains, applaudit; et en position « bras sur les côtés »
- piétiner.
Celui qui fait des erreurs devient lui-même le leader.
Jeu "Qui se souvient le mieux"
Les enfants marchent en cercle en se tenant la main : « Nous avons tous dansé ensemble, très
nous avons beaucoup appris, celui qui s'en souvient le mieux, le succès l'attend ! Allez Anya
sortez et montrez-nous quoi faire !
L'enfant doit démontrer uniquement le mouvement qui a été appris aujourd'hui. Tous
les enfants répètent après Anya. Faites cela plusieurs fois.
Jeu "Professeur et élèves"
Quand une musique joyeuse joue, le professeur se détourne et les enfants sont libres
danse (hooliganisme). Quand la musique s'arrête, le professeur
se retourne, les enfants prennent la position souhaitée en faisant semblant de conduire
se sentir bien. Ceux qui se tiennent mal ratent un match.
De cette manière, les positions des bras et des jambes ainsi que la position des mains sur la taille sont fixées.
Les enfants plus âgés peuvent se voir confier la tâche de se tenir debout sur une jambe ou sur
demi-doigts.
Jeu "Cuisins"
Âge : pour les enfants à partir de 4 ans. 14

Tout le monde forme un cercle - c'est une casserole.
Nous allons maintenant préparer la soupe (compote, vinaigrette, salade). Tout le monde invente

ce que ce sera (viande, pommes de terre, carottes, oignons, chou, persil, sel, etc.).
Le présentateur crie à son tour ce qu'il veut mettre dans la casserole.
Celui qui se reconnaît saute dans le cercle, le suivant saute et se prend la main
le précédent. Jusqu'à ce que tous les « composants » soient dans le cercle, le jeu
continue. Le résultat est un plat savoureux et beau - juste
gaver. 15

Développement moteur
Jeu "Un, Deux"
Un, deux quels nuages (on écarte les mains en un grand cercle)
Trois, quatre, nous avons nagé ( faites des mouvements ondulatoires avec vos pinceaux)
Cinq
, six doivent descendre ( imiter les pas avec les paumes)
Sept, huit nombreux pins ( ici tu peux faire n'importe quel mouvement)
Neuf, dix regarde, tu as compté jusqu'à dix ( tape dans tes mains)
Jeu "Cinq enfants"
Un bébé se balançant dans le jardin (index main droite redressé et
dirigé vers le haut, le reste serré en un poing)
Deux enfants nageant dans un étang (Maintenant, les deux index sont redressés
et moyenne)
Trois enfants rampant vers les portes de l'appartement (redresser aussi sans nom
danse)
Et quatre autres frappent à cette porte (Tous les doigts sont redressés sauf le pouce)
Cinq autres vont bien aussi (ouvrez toute votre paume)
Ils s'amusent, ils jouent à cache-cache (couvre ton visage avec tes mains)
Où se cachent le clair et le hérisson ( les doigts des deux mains sont serrés. Redresser
doigts de la main gauche et pouce droite)
Mais j'ai fermé les yeux et j'ai conduit ( ferme les yeux avec ta main)
"Un deux trois quatre cinq" (Un à un, ils ouvrent leurs doigts serrés
poing : index, majeur, annulaire, petit doigt, pouce)
Eh bien, attention : je viens voir ! (Remuez votre index)
Jeu "Abeille"
Une petite maison sur un sapin de Noël, une maison pour les abeilles, où sont les abeilles ? ( on ferme les doigts
mains avec une « fenêtre » (ruche), regarde là-dedans) 16
Il faut frapper à la maison, un, deux, trois, quatre, cinq ( frapper au poing
paumes)
Je frappe, je frappe à l'arbre, Où, Où sont ces abeilles ? ( se taper les poings
ami, alternant les mains)
Ils commencèrent soudain à s'envoler : Un, deux, trois, quatre, cinq ! ( nous écartons les mains,
écartons nos doigts et bougeons-les)

Jeu "Araignée"
L'araignée marchait le long de la branche et les enfants la suivaient ( doigté
une main sur l'avant-bras de l'autre)
La pluie tomba soudainement du ciel ( effectuer des mouvements de tremblement avec les mains)
Les araignées ont été emportées au sol ( taper nos paumes sur nos jambes)
Le soleil a commencé à se réchauffer ( pliez vos paumes avec vos côtés, vos doigts