Histoire créative à l’écoute des horreurs de la guerre. Analyse du poème de Nekrasov « Entendre les horreurs de la guerre » (avec un plan)

Historiquement, la Russie a constamment participé à diverses campagnes militaires tout au long de son histoire. Cependant, l'honneur de la patrie n'était pas tant défendu par d'éminents commandants que par des paysans ordinaires. Même après l'abolition du servage, la durée du service militaire était de 25 ans. Cela signifiait qu'un jeune homme, enrôlé comme soldat, rentrait chez lui en tant que vieil homme. Si, bien sûr, il parvenait à survivre dans une bataille mortelle avec un autre ennemi extérieur de l’État russe.

Nikolai Nekrasov est né après la Russie

Vaincu les Français en 1812. Cependant, même dans son domaine familial, les paysans étaient constamment emmenés pour le service militaire. Beaucoup d'entre eux ne sont jamais rentrés chez eux, restant couchés dans les steppes du Caucase. Dès son enfance, le poète a vu combien de chagrin la nouvelle de la mort d'un père, d'un fils ou d'un frère dans une autre guerre apportait aux familles. Cependant, le futur poète a compris que le temps guérit, et presque tout le monde accepte bientôt une telle perte, à l'exception des mères, pour qui la mort propre enfant est l’une des épreuves les plus terribles et les plus amères.

En 1855, impressionné par un autre voyage dans le domaine natal de Nikolai Nekrasov

Il a écrit un poème «Entendre les horreurs de la guerre…» dans lequel il tente de soutenir moralement toutes les mères qui, par la volonté du destin, ont perdu leurs fils. Abordant le thème de la vie et de la mort, le poète écrit : « à chaque fois nouvelle victime Je n’ai pas pitié de mon ami, pas de ma femme, je n’ai pas pitié du héros lui-même.

L'auteur souligne que, quelle que soit la profondeur de la blessure mentale, elle guérira tôt ou tard. La veuve trouvera du réconfort dans les problèmes quotidiens, les enfants grandiront avec la pensée que leur père n'a pas donné sa vie pour sa patrie en vain. Cependant, les mères soldats morts ne pourront jamais faire face à leur chagrin dévorant et accepter une telle perte. "Elle n'oubliera pas jusqu'à la tombe !", note le poète, soulignant que les larmes d'une mère qui a perdu son fils à la guerre sont "saintes" et "sincères". De telles femmes ne se remettront jamais du coup qu’elles ont reçu du sort, « tout comme un saule pleureur ne relève pas ses branches tombantes ».

Bien que ce poème ait été écrit il y a un siècle et demi, il n'a pas perdu de sa pertinence aujourd'hui. Il est peu probable que Nekrasov aurait pu imaginer que la Russie serait encore en guerre, même au XXIe siècle. Cependant, il savait avec certitude que les seules personnes Celles qui se souviendront toujours des soldats tombés au combat sont leurs vieilles mères, pour qui leurs fils resteront toujours les meilleurs.

(Aucune note pour l'instant)

1. Chacun de nous dans le plus périodes difficiles de sa vie se tourne mentalement vers ses proches et chère personneà Mère. Nekrasov, peu connu pour sa sentimentalité, a également emprunté cette voie, bien qu'à propos de sa mère...
2. Nikolaï Nekrassov, qui a consacré la plupart de ses œuvres au peuple, décrivant son sort difficile, a souvent été qualifié de « poète paysan » et critiqué pour avoir accordé trop d'attention à la vie quotidienne des paysans....
3. Nikolai Nekrasov est entré dans l'histoire de la poésie russe comme un poète avec une position civique clairement exprimée, prônant l'égalité et la liberté des personnes, quel que soit leur statut social. Cependant, peu de gens le savent...
4. Nikolai Nekrasov était convaincu que le servage n'était pas seulement une relique du passé, mais aussi un phénomène totalement inacceptable dans le monde. pays européen, ce que la Russie considérait comme étant au milieu du XIXe siècle. Cependant, quand même...
5. Nikolai Nekrasov a grandi dans une famille noble, mais son enfance s'est déroulée dans le domaine familial de la province de Yaroslavl, où le futur poète a grandi avec des enfants de paysans. La cruauté du père, qui non seulement battait les serfs,...
6. Le travail de Nikolai Nekrasov est très réaliste, c'est pourquoi nombre de ses œuvres sont remplies de douleur et de tristesse suite à ce qu'il a vu lors d'un voyage dans son pays natal. Cependant, le poète croyait en...
7. La vie personnelle de Nikolai Nekrasov était plutôt tragique. En tant qu'écrivain en herbe, il est tombé amoureux d'Avdotya Panaeva, l'épouse d'un écrivain assez célèbre. Cette romance a duré près de 16 ans. De plus, les deux conjoints et...
8. Nikolai Nekrasov est à juste titre considéré comme un expert de l'âme paysanne, c'est pourquoi nombre de ses ouvrages sont dédiés aux représentants des classes inférieures, qui, à l'époque du servage, étaient assimilées au bétail. En ces temps lointains de serfs...
9. Ce n’est un secret pour personne, Nikolaï Nekrassov était plutôt ironique à propos de son œuvre, estimant que la muse, quelle qu’elle soit, l’avait clairement privé du talent que possédait sans aucun doute Pouchkine. Dans les travaux de ceci...
10. Nekrassov est considéré comme l'un des poètes réalistes russes les plus éminents, dont l'œuvre raconte sans fioriture les événements dont l'auteur a été témoin. De plus, Nekrasov est souvent appelé le chanteur des paysans, puisque la plupart d'entre lui...
11. Le thème du « chemin de fer » était particulièrement populaire dans les paroles des années 40-60 du 19e siècle. D'abord Chemin de fer- la plus grande autoroute Moscou-Saint-Pétersbourg - est devenue une sensation à laquelle chaque poète a répondu à sa manière. "Le fait du fer...
12. Temps passé à travailler sur le poème (années 60-70. Déclin du mouvement de libération et nouvel essor). Les sources du poème sont des observations personnelles, des histoires de contemporains, du folklore. L'idée du poème est de parcourir la Russie à la recherche d'une personne heureuse ;...
13. Nekrasov - a poursuivi les traditions de ses grands prédécesseurs - Pouchkine et Lermontov, Nekrasov a en même temps ouvert une nouvelle page de l'histoire de notre poésie. Il a fait son chemin dans la littérature en tant que...
14. Le grand-père de Blok achète le domaine Shakhmatovo, situé à une vingtaine de kilomètres de Moscou, en 1874. Le poète s'y reposa chaque été pendant presque toute sa vie. Ses parents ont commencé à l'emmener...
15. N. A. Nekrasov fait partie de ces poètes dont l'œuvre thème folklorique est le principal et dans les œuvres duquel la position civique est clairement formulée. « J'ai dédié la lyre à mon peuple », écrit-il...
16. « Patrie » ou comme cette œuvre patriotique est aussi appelée « Patrie », a été écrite par Mikhaïl Yurievitch Lermontov en 1841. Dans ce travail grand poète aborde le thème de la « Patrie », il ne glorifie pas la grandeur de la Russie,...
17. Dans la littérature russe des XIXe et XXe siècles, il existe une direction telle que la poésie paysanne, dont les représentants éminents sont Sergei Yesenin et Nikolai Nekrasov. Parmi les auteurs qui ont glorifié la vie rurale dans leurs œuvres...
18. Dans l'œuvre de Mikhaïl Lermontov, il existe de nombreuses œuvres controversées créées sous l'influence d'une impulsion momentanée ou d'expériences émotionnelles. Selon des témoins oculaires, le poète était une personne plutôt déséquilibrée, colérique et susceptible qui...
19. N. A. Nekrasov est l'un des rares poètes russes dans lesquels le thème populaire est le thème principal et dans lesquels la position civique est clairement formulée. Son successeur dans cette affaire peut être...
20. Dans les œuvres de Vladimir Maïakovski, il existe de nombreux ouvrages sur des thèmes sociaux dans lesquels l'auteur, qui admire véritablement les réalisations du gouvernement soviétique, révèle néanmoins méthodiquement les vices de la société. Des années plus tard, il deviendra clair que le poète...
21. Monde intérieur Afanasy Feta a longtemps été fermée aux autres. Même les proches du poète ne savaient pas qu'à l'aube de sa vie, il vivait un véritable drame émotionnel lié à la mort de sa bien-aimée...
22. Le thème de la paysannerie, du peuple, est caractéristique de la littérature russe avancée du XIXe siècle. Nous trouvons de merveilleuses images de paysans dans les œuvres de Radichtchev, Pouchkine, Tourgueniev, Gogol et d'autres classiques. Tout en travaillant sur mes fondamentaux...
23. Le poète Sergueï Yesenin a eu l'occasion de visiter de nombreux pays du monde, mais il retournait invariablement en Russie, croyant que c'était là que se trouvait sa maison. L'auteur de nombreuses œuvres lyriques consacrées à sa patrie n'était pas...
24. Vladimir Maïakovski a perçu la révolution de 1917 à travers le prisme de ses expériences personnelles. Né dans une famille pauvre et ayant perdu son père très jeune, le futur poète a pleinement ressenti la vérité du dicton selon lequel...
25. Mikhaïl Lermontov a été élevé par sa grand-mère, Elizaveta Arsenyeva, sur l'insistance de laquelle, en 1827, le futur poète entra dans un internat où les jeunes hommes issus de familles nobles étaient préparés à entrer à l'université. Ensemble...
Le poème « Qui vit bien en Russie » occupe une place centrale dans l’œuvre de Nekrasov. C'est devenu une sorte de résultat artistique de plus de trente ans de travail de l'auteur. Tous les motifs des paroles de Nekrasov sont développés à nouveau dans le poème...
26. Littérature russe 2ème moitié du 19ème siècle siècle « Un véritable écrivain est le même qu'un ancien prophète : il voit plus clairement que des gens ordinaires»(A.P. Tchekhov). Lire vos vers préférés de poésie russe. (D'après les travaux...
27. Ivan Bounine est l'un des rares écrivains russes qui, après Révolution d'Octobre a décidé de quitter la Russie, estimant que le pays dans lequel il est né et a grandi avait tout simplement cessé d'exister. Oser...

ANALYSE D'UN POÈME DE N.A. NEKRASOV

"ENTENDRE L'HORREUR DE LA GUERRE..."

N. A. Nekrasov a apporté une énorme contribution au développement de la littérature russe non seulement en tant que poète, auteur de beaux poèmes et poèmes, mais également en tant que rédacteur en chef de la revue Sovremennik (1847-1866). Dans le deuxième numéro de cette revue de 1856, l'histoire de L. N. Tolstoï « Sébastopol en août 1855 » a été publiée. Il s’agit de l’une des « Histoires de Sébastopol » (il y en a trois au total) d’un écrivain alors débutant, et ce n’est pas par hasard que Tolstoï les a écrites.

A cette époque, la guerre de Crimée (1853-1856) se déroulait et lui, en tant qu'officier, y participa directementparticipation. "Histoires de Sébastopol" est basé sur des faits et des événements réels que Tolstoï a observés alors qu'il se trouvait dans l'un des endroits les plus dangereux de la défense de Sébastopol : le quatrième bastion.

Dans le récit « Sébastopol en août 1855 », l'attention du lecteur est particulièrement attirée par les images des deux frères Kozeltsov : l'aîné, Mikhaïl, un officier énergique, talentueux, sociable, aimé des soldats, le plus jeune, Volodia, un enseigne qui vient d'obtenir son diplôme école militaire au Palais Impérial à volonté arrivé à Sébastopol. C’est une honte de vivre à Saint-Pétersbourg quand ici les gens meurent pour la Patrie », est-il convaincu. "... Un jeune garçon d'environ dix-sept ans, avec des yeux noirs joyeux et une rougeur sur toute la joue", écrit Tolstoï à son sujet. La pudeur, la peur de paraître drôle, l'attitude la plus bienveillante envers les autres, y compris les subordonnés, une « voix sonore argentée », des rêves brillants, du courage... Il est impossible de ne pas tomber amoureux de ce « garçon agréablement joli ».

Je... Au cours d'un des assauts de Sébastopol par les troupes ennemies, l'aîné Kozeltsov a été mortellement blessé et le plus jeune a été tué. Tué lors de sa première et dernière bataille... "Quelque chose en pardessus gisait face contre terre à l'endroit où se tenait Volodia." La vie s'est terminée avant même d'avoir commencé correctement.

Imaginons maintenant l’état d’une mère qui reçoit simultanément notification du décès de deux de ses fils…

Dans une critique de l'histoire « Sébastopol en août 1855 », Nekrassov a écrit : « Et combien de larmes seront versées et sont déjà versées sur le pauvre Volodia ! Pauvres, pauvres vieilles femmes, perdues dans les coins inconnus de la vaste Russie, malheureuses mères de héros morts dans la glorieuse défense !.. »

Impressionné par les événements de la guerre de Crimée et l'histoire de L.N. Tolstoï « Sébastopol en août 1855 », A. Nekrasov a écrit en 1856 l'un de ses poèmes immortels - « Entendre les horreurs de la guerre… ».

2. Lisez un poème ou écoutez-le chez quelqu'un bonne performance(les strophes sont numérotées à des fins pédagogiques ; il n'y a pas de chiffres romains dans le texte original du poème).

(I) En écoutant les horreurs de la guerre,

Avec chaque nouvelle victime de la bataille

Je ne suis désolé ni pour mon ami, ni pour ma femme,

Je suis désolé, pas pour le héros lui-même...

(II) Hélas ! la femme sera consolé,

Et un ami meilleur ami oubliera;

Mais quelque part il y a une âme -

Elle s'en souviendra jusqu'à la tombe !

1. Parmi nos actes hypocrites

Et toutes sortes de vulgarité et de prose

J'ai espionné les seuls au monde

Larmes saintes et sincères -

Ce sont les larmes des pauvres mères !

1. Ils n'oublieront pas leurs enfants,

Ceux qui sont morts dans le champ sanglant,

Comment ne pas ramasser un saule pleureur

De ses branches tombantes...

1. Titres il n'y a pas de poème ; son absence est signalée par ***. Les scientifiques disent dans ce cas : zéro titre.

S'il n'y a pas de titre, le poème est appelé par le premier vers, et par l'ensemble du premier vers, et non par une partie de celui-ci. Ce vers doit être prononcé avec une voix plus basse, avec une intonation de complétude, contrairement à l'intonation d'incomplétude lors de la lecture expressive de la première strophe.

Lorsqu'un poème n'a pas de titre, le lecteur doit faire un travail mental particulièrement intense : l'auteur l'invite en quelque sorte à remplir lui-même le titre manquant. Mais ce n'est pas facile à faire : le poème a plusieurs sens, ils ne se révèlent pas immédiatement au lecteur, mais progressivement. Pour ce faire, vous devez relire chaque strophe et chaqueligne à plusieurs reprises, posez-vous des questions et cherchez des réponses, utilisez des textes encyclopédiques et dictionnaires linguistiques. C'est très utile etactivité passionnante!

2. Traçons les microconnexions,c'est-à-dire les connexions entre les mots, les phrases. Nous lisons d'abord la ligne entière ou la phrase entière, puis sélectionnons et commentons des mots et des phrases individuels, à l'aide de dictionnaires ou d'extraits préparés à l'avance.

Écouter les horreurs de la guerre...

Écoute - participe du verbeécouter - écouter avec une attention particulière. Nekrasov, en tant que poète-citoyen, en tant que rédacteur en chef d'un magazine qui a joué un rôle important dans la formation de l'opinion publique, a naturellement perçu tous les messages des fronts de guerre avec une attention particulière.

Les horreurs de la guerre - toute guerre est contre nature, inhumaine et provoque chez les gens un sentiment de peur, une peur intense.

Mais la guerre de Crimée a été particulièrement difficile pour la Russie. Souvenons-nous d'une de ses pages héroïques et tragiques : la défense de Sébastopol. Pendant 349 jours, les troupes russes ont courageusement défendu cette ville contre les forces armées nettement supérieures de non pas un, mais de quatre États : la France, la Grande-Bretagne, la Turquie et la Sardaigne. Lorsque toutes les options de défense furent épuisées, la partie sud de la ville fut abandonnée.

Messages des fronts décrits avec précision horreurs de la guerre - phénomènes, situations, cas terribles et tragiques.

Avec chaque nouvelle victime au combat...

Chaque - n'importe qui, n'importe qui ; un parmi tant d'autres semblables, pris à la suite, sans choix, sans omissions ;nouvelle victime de la bataille- récemment ou récemment tué au combat ; il y avait déjà des pertes au combat avant lui.

Tome - forme dative du pronom personnel JE, utilisé pour désigner l'orateur lui-même. Mais qui est l’orateur ici ? Poète ou héros lyrique(c'est-à-dire le héros au nom duquel la déclaration est faite) ? Probablement les deux : l’orateur est un héros lyrique, mais il exprime la pensée de l’auteur.

C'est dommage - sur le sentiment de pitié, de compassion ; mot de catégorie d'état, dans dans ce cas comme prédicat d'une phrase impersonnelle. Ajout Je suis désolé aussi pour rehausser leur sens, ils sont répétés dans deux parties adjacentes phrase complexe ils sont donc anaphoriques. Particule Pas avec des termes homogènes(pas un ami, pas une femme, pas le héros lui-même)indique qu'ils sont en contraste avec quelqu'un d'autre. Les points de suspension à la fin du quatrième vers peuvent être « déchiffrés » comme une question : pourquoi pas dommage ? La réponse est en partie contenue dans les deux vers suivants du poème.

Hélas! - interjection; exprime un regret amer ou des lamentations à propos de quelque chose ; ici - "peu importe à quel point c'est triste ou regrettable", ma femme sera réconfortée - cessera d'être bouleversée, de pleurer, de pleurer (peut-être qu'elle épousera quelqu'un d'autre) ; et le meilleur ami oubliera l'ami.

Pourquoi n’est-ce pas dommage pour le héros lui-même ? Il est une « victime du combat », il est mort et ne peut plus accepter la compassion ni le regret de qui que ce soit.

Mais quelque part, il y a une âme...Mot polysémiqueâme ici, il est utilisé simultanément dans deux sens : une personne et son monde intérieur ;...souviens-toi jusqu'à la tombe- unité phraséologique légèrement modifiée dans la forme - au tombeau de la vie - pour toujours. La phrase est exclamative : la profonde confiance de l’orateur dans ce qu’il dit est chargée d’émotion.

La strophe III est une phrase complexe sans union. Dans la première partie mots clés - les saints, c'est-à-dire profondément vénérés, exceptionnels dans leur noblesse,des larmes sincères;la deuxième partie de la phrase explique de quelles larmes nous parlons :Ce sont les larmes des pauvres mères. Adjectif de pauvre ici dans le sens malheureux (les enfants non seulement des pauvres, mais aussi des nobles sont morts au front) ; pauvre et malheureux - des synonymes. La sainteté et la sincérité des larmes maternelles sont particulièrement profondément réalisées lorsqu'elles sont comparées à la « prose de la vie », à la banalité des « affaires hypocrites » quotidiennes.(sincère et hypocrite- antonymes). C'est connu : les larmes sincères ne s'étalent pas ; Tout le monde ne les verra pas et pas toujours ; nous avons besoin d'eux coup d'oeil c'est-à-dire observer, remarquer, remarquer. Les « larmes saintes et sincères » de la mère - seule au monde Il n’y a pas d’autres larmes aussi nobles que celles-ci.

La base de la dernière strophe est une comparaison de deux situations.

1) Les mères n’oublieront jamais « leurs enfants morts en champ sanglant" ; Niva -V sens direct champ ensemencé, pain; au sens figuré (avec définition) et dans un style élevé - domaine ;sur un champ sanglant- sur les champs de bataille.

2) Comment ne pas ramasser un saule pleureur
De ses branches tombantes.

Saule pleureur (il existe de nombreuses variétés de cet arbre) - saule avec de longues branches pendantes.

Tombant (branches) - participe du verbe affaissement - 1) se pencher, se pencher (à propos des plantes) ; 2) tombez dans une humeur dépressive, inclinez la tête. Dans ce contexte, ces sens du verbe sont indissociables : la mère, dans une profonde tristesse, baisse la tête, comme un saule baisse ses longues branches.

Conclusion à partir d'observations : le thème du poème « Entendre les horreurs de la guerre... » est l'inévitable chagrin, la sainteté, la sincérité des larmes des mères à qui la guerre a emporté ce qu'il y avait de plus précieux : leurs enfants. Pourquoi le poète a-t-il écrit ce poème ? Afin d'exprimer notre (et notre !) sympathie, notre compassion pour les mères des héros tombés au combat et de protester contre toute guerre. C'est l'idée principale, l'idée du poème.

Dans l’œuvre de Nekrasov, c’est l’une des œuvres programmatiques. Toutes les choses les plus gentilles et les plus brillantes de l’enfance et de la jeunesse du futur poète étaient associées à l’image de sa mère Elena Andreevna, affectueuse et sensible, intelligente et instruite. Elle aimait passionnément les enfants, pour le bien de leur bonheur, de leur avenir, elle les supportait patiemment et, du mieux de ses faibles forces, adoucissait l'arbitraire qui régnait dans la maison. Dans le poème « Chevalier d’une heure », les vers émouvants du poète lui sont adressés :

A bientôt, chérie !

Apparaissez comme une ombre légère pendant un instant !

Vous avez vécu toute votre vie sans être aimé.

Vous avez vécu toute votre vie pour les autres.

Dès l'enfance, la souffrance de sa mère bien-aimée était une « blessure qui n'a jamais guéri » dans le cœur de Nekrasov, et cette blessure « a été le début et la source de toute sa poésie passionnée et souffrante pour le reste de sa vie ».(F. Dostoïevski)

Il n’est pas surprenant que l’une des images principales de l’œuvre de Nekrasov soit l’image d’une mère qui souffre depuis longtemps. Rappelons-nous : « La souffrance du village bat son plein », « Orina est la mère d'un soldat », « Frost, Nez Rouge »… Par ordre chronologique, ces chefs-d'œuvre du poète de la vengeance et de la tristesse sont précédés de « Entendre les horreurs de la guerre... » Comme déjà mentionné, il a été écrit sous l'impression des événements de la guerre de Crimée et des «Histoires de Sébastopol» de L. N. Tolstoï. Actuellement, elle est évoquée dans notre mémoire par de tristes nouvelles provenant de « points chauds », comme par exemple la Tchétchénie...

Nikolai Alekseevich Nekrasov est un poète au lyrisme incroyablement émouvant, à la chaleur et à la tendresse profondes. Ses poèmes, souvent tristes et mélodiques, ressemblent à des chansons folkloriques racontant la vie d'un homme ordinaire, ses souffrances et ses chagrins. Le poème « Entendre les horreurs de la guerre… », consacré à la guerre de Crimée de 1853-1856, semble étonnamment moderne. Les années et les décennies passent, les siècles se remplacent et le monde des hommes est étonnamment constant dans ses illusions. Les guerres ne s'arrêtent pas sur terre ; elles sont devenues plus sanglantes et plus terribles que celles vues par les poètes et les écrivains du XIXe siècle.

Dès la première ligne, on peut entendre l'attitude intransigeante de l'artiste envers la guerre - un massacre insensé qui peut et doit être évité :

En écoutant les horreurs de la guerre,

Avec chaque nouvelle victime au combat...

Connaissant et comprenant parfaitement la raison de ce terrible phénomène, les gens ne veulent pas l'arrêter. Et des « larmes saintes et sincères » sont versées par des personnes totalement innocentes, sans défense et faibles. Le monde est probablement devenu fou s'il n'apprend rien, mais il continue à payer un prix terrible avec des jeunes qui n'ont pas encore vécu, qui n'ont pas eu le temps de profiter de la vie, des garçons qui meurent, qui n'ont même pas eu le temps de laisser un souvenir significatif d’eux-mêmes. En lisant le poème de N. A. Nekrassov «Entendre les horreurs de la guerre…», vous êtes étonné de son universalité. L'œuvre est étonnamment actuelle, elle rappelle aux vivants la valeur éternelle de la vie ; il semble que seules les mères qui donnent la vie en comprennent le but sacré. Et les fous qui entraînent les nouvelles générations dans les guerres ne veulent rien comprendre. Ils n'entendent pas la voix de la raison. Pour combien de mères russes ce poème est-il proche et compréhensible :

J'ai espionné les seuls au monde

Larmes saintes et sincères -

Ce sont les larmes des pauvres mères !

Ils n'oublieront pas leurs enfants,

Ceux qui sont morts dans ce champ sanglant...

Un petit poème de seulement 17 vers étonne par la profondeur de l'humanisme qu'il contient. Le langage du poète est laconique et simple, il n'y a pas de métaphores détaillées ou complexes, seulement des épithètes précises soulignant l'intention de l'artiste : les actes sont « hypocrites », puisqu'ils ne conduisent pas à la fin des guerres, seules les larmes sont « sincères », et elles sont « seulement » sincères, tout le reste est mensonge. La conclusion du poète est effrayante et son ami et sa femme l'oublieront - il les classe également parmi le monde « hypocrite ».

Le poème se termine par une comparaison, dans un style folklorique, de mères avec un saule pleureur tombant. L'utilisation d'une image folklorique donne à l'œuvre un sens généralisateur : il ne s'agit pas seulement de la guerre de Crimée - il s'agit de toutes, après quoi les mères et la nature elle-même pleurent :

Ne soulevez pas le saule pleureur

De ses branches tombantes...

Le poème est écrit à la première personne, cette forme permet à l'auteur de s'adresser aux lecteurs comme à des personnes proches qui comprennent bien ce que le poète veut leur dire. C’est un message venu de loin dans nos temps turbulents et difficiles.

Parmi nos actes hypocrites

Et toutes sortes de vulgarité et de prose

J'ai espionné les seuls au monde

Des larmes saintes et sincères.

N.A. Nekrassov

Les paroles de N. A. Nekrasov sont empreintes d'une chaleur et d'une tendresse étonnantes et profondes. Ses poèmes, souvent tristes, rappellent par leur mélodie des chansons folkloriques racontant la vie d'une personne simple, ses joies et ses peines, son bonheur et sa souffrance. De nombreuses œuvres du poète ne se limitent pas au cadre de son époque, leurs thèmes sont encore demandés à ce jour. Il s'agit notamment du poème « Écoutez les horreurs de la guerre… ». Les siècles et les années se succèdent, mais la psychologie humaine reste inchangée. Ce poème a été écrit il y a 150 ans, mais l’humanité n’a jamais prêté attention à ce dont parlait le poète. Nekrasov a créé cette œuvre, impressionné par les événements de la guerre de Crimée et la défense de Sébastopol.

En écoutant les horreurs de la guerre,

Avec chaque nouvelle victime au combat...

Le poète utilise le mot dépassé « écouter », qui signifie « percevoir à la fois avec l’ouïe et la vue ». Ce mot étonne par sa capacité. Il absorbe simultanément le sens lexical des verbes « entendre » et « voir ». Cela révèle l'étonnante sensibilité du poète, qui voit l'essence même de l'événement.

Oui, la guerre, même la plus sacrée, est toujours terrible, entraîne toujours la mort et la destruction et apporte le chagrin dans chaque foyer. La guerre fait souffrir, non seulement ceux qui combattent et meurent, mais aussi ceux qui leur sont proches. L'épouse et l'amie sont en deuil, mais rien n'est comparable au chagrin d'une mère qui a perdu son fils.

Hélas! La femme sera consolé,

Et le meilleur ami oubliera son ami,

Mais quelque part il y a une âme -

Elle s'en souviendra jusqu'à la tombe ! Le poète qualifie de « saintes » les larmes sincères et durement gagnées de la mère, en les opposant à la « vulgarité » « hypocrite » et aux affaires prosaïques de la vie quotidienne. Tout dans le monde passe, seule la mémoire maternelle est éternelle.

Profond racines folkloriques fait une comparaison d'une femme pleurant son enfant avec l'image d'un saule pleureur :

Ce sont les larmes des pauvres mères !

Ils n'oublieront pas leurs enfants,

Ceux qui sont morts dans le champ sanglant,

Comment ne pas ramasser un saule pleureur

Ses branches tombantes... Après tout, le saule, communément appelé saule pleureur, personnifie le symbole de la tristesse et du chagrin éternels.

L’expression « champ sanglant » utilisée par l’auteur est également figurative. "Niva" - champ de céréales, combiné avec le mot "sanglant", prend le sens opposé à celui d'origine. Dans l’esprit des gens, le pain est toujours source de vie. Dans le poème, le champ qui a donné naissance à la mort apparaît sous vos yeux, un champ jonché de cadavres.

Le poème « Entendre les horreurs de la guerre... » se distingue par une structure compositionnelle unique : il n'est pas divisé en strophes, ce qui donne l'impression d'un texte écrit « d'un seul souffle », dans l'unité des sentiments et des pensées. Il est également important que le poème soit présenté à la première personne, ce qui est perçu comme une narration calme, remplie de tristesse, lorsque le narrateur s'adresse directement à tous ceux qui l'écoutent.

Et, probablement, tous ceux qui lisent ce poème lyrique sont imprégnés de la pensée de l'absurdité cruelle des guerres, qui privent les gens des choses les plus précieuses de la vie.