La historia es un género épico corto. Definamos sus características y, usando el ejemplo de la historia "Camaleón" de A.P. Chéjov, considerémoslas.

Características de la historia.

• Pequeño volumen
• Número limitado de actores.
• Una trama suele ser el destino del personaje principal.
• La historia cuenta sobre varios, pero más a menudo que uno, episodio importante de la vida de una persona.

• Los personajes secundarios y episódicos de una forma u otra revelan el carácter del personaje principal, el problema asociado con este personaje principal.
• En cuanto al número de páginas, la historia puede ser voluminosa, pero lo principal es que toda la acción está subordinada a un problema asociado con un héroe, uno. historia.
• Los detalles juegan un papel importante en la historia. A veces un detalle es suficiente para entender el carácter de un héroe.
• La historia la cuenta una sola persona. Podría ser el narrador, el héroe o el propio autor.
• Los cuentos tienen un título acertado y memorable, que ya contiene parte de la respuesta a la pregunta planteada. .
• Las historias fueron escritas por autores de una época determinada, por lo que, por supuesto, reflejan las características de la literatura de una época determinada. Se sabe que hasta el siglo XIX las historias se acercaban a los cuentos, en el siglo XIX aparecieron subtextos en las historias, lo que no podría haber sucedido en una época anterior.

Ejemplo.

Ilustraciones de Gerasimov S.V. a la historia de Chéjov A.P.
"Camaleón" 1945

Historia de A.P. El "camaleón" de Chéjov

• Pequeño en volumen. Chéjov es un maestro cuento.

• El personaje principal es el director de policía Ochumelov. Todos los demás personajes ayudan a comprender el carácter del personaje principal, incluido el artesano Khryukin.
• La trama se basa en un episodio: el perro que muerde el dedo del orfebre Khryukin.
• El principal problema es la burla de la veneración del rango, la adulación, el servilismo, la evaluación de una persona por el lugar que ocupa en la sociedad, la anarquía de las personas en el poder. Todo en la historia está subordinado a la revelación de este problema - todos los cambios en el comportamiento de Ochumelov en relación con este perro - desde el deseo de restablecer el orden para que no haya perros callejeros, hasta su cariño por el perro, que, como Resultó que pertenecía al hermano del general.
• Los detalles juegan un papel importante en la historia. EN en este caso Este es el abrigo de Ochumelov, que se quita o se vuelve a poner sobre los hombros (en este momento su actitud ante la situación actual cambia).
• La narración está contada por cuenta del autor. En una pequeña obra, Chéjov pudo expresar su indignación, su actitud satírica e incluso sarcástica hacia el orden en Rusia, en el que una persona es valorada no por su carácter, hechos y acciones, sino por el rango que ocupa.
• El título de la historia, "Camaleón", refleja con mucha precisión el comportamiento del personaje principal, que cambia su "color", es decir, su actitud ante lo que está sucediendo, en relación con quién es el dueño del perro. El camaleonismo como fenómeno social es ridiculizado por el autor de la historia.
• La historia fue escrita en 1884, durante el apogeo del realismo crítico en la literatura rusa del siglo XIX. Por tanto, la obra tiene todas las características de este método: ridiculizar los vicios de la sociedad, reflejo crítico de la realidad.

Así, utilizando el ejemplo de la historia de Chéjov "Camaleón" de A.P., examinamos las características de este género literario.

El género del cuento es uno de los más populares de la literatura. Muchos escritores recurrieron a él y siguen recurriendo a él. Después de leer este artículo, aprenderá cuáles son las características del género del cuento, ejemplos de las obras más famosas y los errores populares que cometen los autores.

Un cuento es una de las pequeñas formas literarias. Es una obra narrativa breve con un número reducido de personajes. En este caso, se representan eventos a corto plazo.

Una breve historia del género del cuento

V. G. Belinsky (su retrato se presenta arriba) allá por la década de 1840 distinguía el ensayo y el cuento como pequeños géneros en prosa del cuento y la novela como géneros más amplios. Ya en esta época, el predominio de la prosa sobre la poesía era plenamente evidente en la literatura rusa.

Un poco más tarde, en la segunda mitad del siglo XIX, el ensayo recibió el mayor desarrollo en la literatura democrática de nuestro país. En ese momento existía la opinión de que era el documental lo que distinguía este género. La historia, como se creía entonces, se crea utilizando imaginación creativa. Según otra opinión, el género que nos interesa se diferencia del ensayo por el carácter conflictivo de la trama. Al fin y al cabo, un ensayo se caracteriza por ser principalmente un trabajo descriptivo.

unidad de tiempo

Para caracterizar más completamente el género del cuento, es necesario resaltar los patrones inherentes al mismo. El primero de ellos es la unidad del tiempo. En una historia, el tiempo de acción siempre es limitado. Sin embargo, no necesariamente sólo un día, como en las obras de los clasicistas. Aunque no siempre se sigue esta regla, es raro encontrar historias en las que la trama abarque toda la vida del personaje principal. Incluso con menos frecuencia se crean obras de este género, cuya acción dura siglos. Por lo general, el autor describe algún episodio de la vida de su héroe. Entre las historias en las que se revela todo el destino de un personaje, se puede destacar “La muerte de Iván Ilich” (autor León Tolstoi) y también sucede que no se presenta toda la vida, sino un largo período de ella. Por ejemplo, en "El saltador" de Chéjov se describen una serie de acontecimientos importantes en el destino de los héroes, su entorno y el difícil desarrollo de las relaciones entre ellos. Sin embargo, esto se da de manera extremadamente condensada y condensada. Es la concisión del contenido, mayor que en la historia, la característica general de la historia y, quizás, la única.

Unidad de acción y lugar.

Hay otras características del género del cuento que es necesario señalar. La unidad del tiempo está estrechamente relacionada y condicionada por otra unidad: la acción. Una historia es aquella que debe limitarse a la descripción de un solo evento. A veces, uno o dos eventos se convierten en los eventos principales, formadores de significado y culminantes. De aquí surge la unidad del lugar. Normalmente la acción se desarrolla en un solo lugar. Puede que no haya uno, sino varios, pero su número es estrictamente limitado. Por ejemplo, puede haber 2-3 lugares, pero 5 ya son raros (solo se pueden mencionar).

Unidad de carácter

Otra característica de la historia es la unidad del personaje. Como regla general, en el espacio de una obra de este género hay una protagonista. Ocasionalmente puede haber dos y, muy raramente, varios. En cuanto a los personajes secundarios, puede haber bastantes, pero son puramente funcionales. Un cuento es un género literario en el que la tarea de los personajes secundarios se limita a crear el fondo. Pueden obstaculizar o ayudar al personaje principal, pero nada más. En el cuento "Chelkash" de Gorky, por ejemplo, sólo hay dos personajes. Y en "Quiero dormir" de Chéjov sólo hay uno, lo cual es imposible ni en un cuento ni en una novela.

unidad del centro

Las características de una historia como género, enumeradas anteriormente, de una forma u otra se reducen a la unidad del centro. De hecho, es imposible imaginar una historia sin algún signo central definitorio que “reúna” a todos los demás. No importa en absoluto si este centro será una imagen descriptiva estática, un acontecimiento culminante, el desarrollo de la acción misma o un gesto significativo del personaje. Imagen principal debe estar en cualquier historia. Es gracias a él que toda la composición se mantiene unida. Establece el tema de la obra y determina el significado de la historia que se cuenta.

El principio básico de construir una historia.

No es difícil sacar la conclusión al pensar en “unidades”. Naturalmente, surge la idea de que el principio fundamental para construir la composición de una historia es la conveniencia y economía de motivos. Tomashevsky llamó motivo al elemento más pequeño, que podría ser una acción, un personaje o un evento. Esta estructura ya no se puede descomponer en componentes. Esto quiere decir que el mayor pecado del autor es el exceso de detalle, la sobresaturación del texto, un amontonamiento de detalles que pueden omitirse al desarrollar este género de obra. La historia no debe detenerse en detalles.

Es necesario describir sólo las cosas más importantes para evitar un error común. Es muy típico, aunque parezca mentira, de personas muy concienciadas con su trabajo. Tienen ganas de expresarse al máximo en cada texto. Los directores jóvenes suelen hacer lo mismo cuando presentan sus películas y actuaciones de graduación. Esto es especialmente cierto en el caso de las películas, ya que la imaginación del autor en este caso no se limita al texto de la obra.

A los autores imaginativos les encanta llenar la historia con motivos descriptivos. Por ejemplo, representan cómo el personaje principal de la obra es perseguido por una manada de lobos caníbales. Sin embargo, si comienza el amanecer, siempre se detienen en describir largas sombras, estrellas apagadas, nubes enrojecidas. El autor pareció admirar la naturaleza y sólo entonces decidió continuar la persecución. El género narrativo fantástico da el máximo alcance a la imaginación, por lo que evitar este error no es nada fácil.

El papel de los motivos en la historia.

Hay que destacar que en el género que nos interesa, todos los motivos deben revelar el tema y trabajar hacia el significado. Por ejemplo, el arma descrita al comienzo de la obra ciertamente debe dispararse al final. Los motivos que conduzcan por mal camino no deben incluirse en la historia. O necesita buscar imágenes que describan la situación, pero sin detallarla demasiado.

Características de la composición.

Cabe señalar que no es necesario adherirse a los métodos tradicionales de construcción de un texto literario. Romperlos puede resultar espectacular. Se puede crear una historia casi únicamente a partir de descripciones. Pero todavía es imposible prescindir de la acción. El héroe simplemente debe al menos levantar la mano, dar un paso (en otras palabras, hacer un gesto significativo). De lo contrario, el resultado no será un cuento, sino una miniatura, un boceto, un poema en prosa. Otra característica importante del género que nos interesa es un final significativo. Por ejemplo, una novela puede durar para siempre, pero una historia se construye de otra manera.

Muy a menudo su final es paradójico e inesperado. Esto es precisamente lo que se asoció con la aparición de catarsis en el lector. Los investigadores modernos (en particular, Patrice Pavy) ven la catarsis como una pulsación emocional que aparece cuando uno lee. Sin embargo, el significado del final sigue siendo el mismo. El final puede cambiar radicalmente el significado de la historia y provocar un replanteamiento de lo que en ella se dice. Esto hay que recordarlo.

El lugar de la historia en la literatura mundial.

Una historia que ocupa un lugar importante en la literatura mundial. Gorki y Tolstoi recurrieron a él tanto en sus períodos tempranos como en los de madurez de su creatividad. El cuento de Chéjov es su género principal y favorito. Muchas historias se han convertido en clásicos y, junto con las principales obras épicas (cuentos y novelas), forman parte del tesoro de la literatura. Tales son, por ejemplo, las historias de Tolstoi "Tres muertes" y "La muerte de Ivan Ilyich", las "Notas de un cazador" de Turgenev, las obras de Chéjov "Darling" y "El hombre en un estuche", las historias de Gorky "La anciana Izergil", “Chelkash”, etc.

Ventajas del cuento frente a otros géneros

El género que nos interesa nos permite resaltar esto o aquello. caso tipico, uno u otro aspecto de nuestra vida. Permite representarlos de manera que la atención del lector se centre completamente en ellos. Por ejemplo, Chéjov, al describir a Vanka Zhukov con una carta "a su abuelo en el pueblo", llena de desesperación infantil, se detiene en detalle en el contenido de esta carta. No llegará a su destino y por eso se vuelve especialmente fuerte desde el punto de vista de la exposición. En el cuento "El nacimiento del hombre" de M. Gorky, el episodio del nacimiento de un niño, que ocurre en el camino, ayuda al autor a revelar la idea principal: la afirmación del valor de la vida.

Una historia es una gran forma literaria de información escrita en diseño literario y artístico. Al grabar relatos orales, la historia quedó aislada como un género independiente en la literatura escrita.

El cuento como género épico.

Las características distintivas de la historia son una pequeña cantidad de personajes, poco contenido y una historia. La historia no tiene eventos entrelazados y no puede contener una variedad de colores artísticos.

Así, un cuento es una obra narrativa, que se caracteriza por un volumen reducido, un número reducido de personajes y la corta duración de los hechos representados. Este tipo de género épico se remonta a los géneros folclóricos de narración oral, a alegorías y parábolas.

En el siglo XVIII aún no estaba definida la diferencia entre ensayo y cuento, pero con el tiempo, un cuento empezó a distinguirse de un ensayo por el conflicto de la trama. Existe una diferencia entre la historia de las "formas grandes" y la historia de las "formas pequeñas", pero a menudo esta distinción es arbitraria.

Hay historias en las que se pueden rastrear los rasgos característicos de una novela, y también hay pequeñas obras con una sola trama, que todavía se llaman novela y no cuento, a pesar de que todos los indicios apuntan a este tipo de género. .

La novela como género épico

Mucha gente cree que un cuento es un determinado tipo de historia. Pero aún así, la definición de cuento suena como un tipo de obra breve en prosa. El cuento se diferencia del cuento por su trama, a menudo aguda y centrípeta, por el rigor de su composición y volumen.

Una novela corta suele revelar un problema o cuestión apremiante a través de un acontecimiento. como muestra género literario, el cuento se originó en el Renacimiento; el ejemplo más famoso es el Decamerón de Boccaccio. Con el tiempo, la novela comenzó a representar incidentes paradójicos e inusuales.

El apogeo del cuento como género se considera el período del romanticismo. Escritores famosos P. Merimee, E.T.A. Hoffman y Gogol escribieron cuentos, cuya línea central era destruir la impresión de la vida cotidiana habitual.

A principios del siglo XX aparecieron novelas que describían acontecimientos fatídicos y el juego del destino con el hombre. Escritores como O. Henry, S. Zweig, A. Chekhov, I. Bunin prestaron considerable atención al género del cuento en sus obras.

El cuento como género épico.

Un género en prosa como el cuento es un lugar intermedio entre un cuento y una novela. Inicialmente, la historia era una fuente de narración sobre algunos eventos históricos reales ("La historia de los años pasados", "La historia de la batalla de Kalka"), pero luego se convirtió en un género separado para reproducir el curso natural de la vida.

La peculiaridad de la historia es que en el centro de la trama siempre está el personaje principal y su vida: la revelación de su personalidad y el camino de su destino. La historia se caracteriza por una secuencia de acontecimientos en los que se revela la dura realidad.

Y ese tema es extremadamente relevante para un género tan épico. Las historias famosas son "El agente de la estación" de A. Pushkin, " pobre lisa"N. Karamzin, "La vida de Arsenyev" de I. Bunin, "La estepa" de A. Chejov.

La importancia del detalle artístico en la narración

Para una revelación completa de la intención del escritor y para una comprensión completa del significado. trabajo literario El detalle artístico es muy importante. Podría ser un detalle de un interior, un paisaje o un retrato; el punto clave aquí es que el escritor enfatiza este detalle, atrayendo así la atención de los lectores.

Esto sirve como una manera de resaltar algunos rasgo psicológico El personaje principal o estado de ánimo que caracteriza la obra. Es digno de mención que el papel importante del detalle artístico es que por sí solo puede reemplazar muchos detalles narrativos. De esta forma, el autor de la obra enfatiza su actitud ante la situación o persona.

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Introducción

Este trabajo del curso Brinda la oportunidad de familiarizarse con el trabajo de W. S. Maugham en términos generales. En la crítica literaria extranjera, el interés por la obra de Maugham no ha disminuido a lo largo del siglo XX.

El objeto del estudio son los cuentos de Maugham. ¿Qué podrían tener en común y también qué los hace únicos? El primer capítulo no se refiere a la obra del escritor; describe las características de una historia, lo que se puede considerar una historia, el género y las características estilísticas de la historia, y si el cuento se puede clasificar como una historia. En el segundo capítulo podrás familiarizarte con la biografía del prosista en general. El tercer capítulo está dedicado a las historias de W.S. Maugham, dado resumen Algunas historias y análisis. ¿En qué se diferencian los períodos de creatividad y sobre qué base se pueden desagrupar las historias?

El tema del análisis es el género y las características estilísticas de las historias y elementos narrativos de Maugham.

La relevancia de esta obra radica en la marcada individualidad del estilo de W. S. Maugham. El objetivo es demostrarlo, analizar las historias y hablar sobre la personalidad de Maugham.

> El cuento como género

> Características de género de un cuento

Los géneros literarios, como todo fenómeno social, están sujetos a las leyes de la evolución. Por lo tanto, los géneros de la literatura nunca estarán completamente completos: están en constante cambio dialéctico, manteniendo ciertos características del género. El género es un fenómeno tan complejo que no se puede definir ni siquiera con una definición detallada. Los géneros se fusionan, se cruzan y en cualquier género llega un punto de inflexión, la llamada "crisis del género", luego se producen cambios involuntarios. Estos cambios son inevitables, se deben a diversas razones: históricas, sociopolíticas, artísticas y otras. Estas razones determinan la formación y desarrollo de cada género.

Un cuento es una pequeña forma de prosa épica, comparable a un cuento como forma más desarrollada de narración. Se remonta a los géneros folclóricos (cuentos de hadas, parábolas); cómo el género quedó aislado en la literatura escrita; a menudo indistinguible de un cuento, y desde el siglo XVIII. - y un ensayo. A veces, un cuento y un ensayo se consideran variedades polares de una historia.

En primer lugar, nos interesa la cuestión de la historia como fenómeno holístico, siempre cambiante en el tiempo, pero al mismo tiempo estable. Cuáles son rasgos característicos¿Que te permiten distinguir el cuento de otros tipos de literatura? Los literatos llevan mucho tiempo buscando una respuesta a esta pregunta. El problema de la especificidad de género de la historia fue planteado y resuelto en las obras de I.A. Vinogradova, B.N. Eikhenbaum, V.B. Shklovsky, V. Hoffenscheffer y otros críticos allá por los años 20 y 30 del siglo XX.

Algunos estudiosos de la literatura clasifican el cuento como cuento, algunos clasifican el cuento y el cuento como variedades de género de prosa corta. me estoy inclinando hacia última opinión, debido a que el cuento se caracteriza por una intensa acción y drama, el personaje principal lucha con algo a lo largo de la historia. Entonces el cuento es una novela corta. En una historia sólo puede haber una narración, una descripción, y al final se transmite alguna idea, un pensamiento filosófico, o simplemente se muestra la exclusividad del héroe o de los acontecimientos, mientras que la tensión no es el objetivo, y el La trama no se confunde.

Así, una historia (especialmente una corta) es una modificación de los géneros de fábula, cuento de hadas, leyenda, que ya están desactualizados en su estilo y han sido reemplazados por el llamado cuento. Por ejemplo, desde un punto de vista histórico, las fábulas de Krylov contienen pensamientos filosóficos. La fábula “El cuervo y el zorro” traza la idea de la adulación y la idea de que la adulación es falsa y engañosa, que hay que tener cuidado con ella y no caer en su trampa, porque... una persona adula para obtener ganancias. En este caso, el autor utiliza la técnica de la alegoría.

Las raíces de la historia se encuentran en el folclore. Leyenda, anécdota, sátira, canción, refranes y otros tipos. arte popular provocó la aparición de ficción Género narrativo (contado).

Fue del folclore que los escritores extrajeron métodos para representaciones realistas de personas, imágenes de la naturaleza, imágenes, temas y tramas para sus obras. La historia surgió sobre la base de géneros de arte popular oral, se convirtió en una forma conveniente de reflejo artístico de la realidad y se generalizó. Los elementos de la historia se observaron en la literatura antigua (siglos II-IV d.C.), pero como género separado, la historia finalmente se formó en el Renacimiento. Ejemplos de las primeras obras del género narrativo fueron "Los cuentos de Canterbury" de J. Chaucer en Inglaterra y "El Decamerón" de Boccaccio en Italia.

En una historia, el material para los giros y vueltas son las acciones de los personajes. Los elementos de la composición casi siempre se ubican en una secuencia causal y lógica. Los detalles se seleccionan cuidadosamente, principalmente los característicos más llamativos, lo que crea laconismo. Su tarea es mostrar el tema, la imagen en su singularidad. El desenlace de la historia es una conclusión lógica, que es la idea de toda la historia.

Según la mayoría de los estudiosos de la literatura, los principales rasgos característicos de la historia son los siguientes:

Pequeño volumen;

Imagen de uno o más eventos;

Conflicto claro;

Breve presentación;

La ley de distinguir al personaje principal entre los personajes;

Revelar un rasgo de carácter dominante;

Un problema y la resultante unidad de construcción;

Número limitado de caracteres;

Integridad e integridad de la narrativa;

La presencia de estructura dramática.

A partir de estas características podemos derivar la definición de historia.

Historia - narrativa corta obra de arte sobre uno o más eventos en la vida de una persona o grupo de personas, que representa imágenes típicas de la vida. Así, la historia aísla caso especial de la vida, una situación separada y les da un alto significado. la tarea principal el narrador - para transmitir el evento, la imagen, en su auténtica unicidad. Varios investigadores ven la diferencia de género de la historia en las características de la imagen del personaje: en la historia él es estático, es decir, no cambia en acciones y acciones, sino que solo se revela a sí mismo. Jack London, por ejemplo, decía que “el desarrollo no es inherente a la historia, es una característica de la novela”.

El pequeño tamaño de la obra conlleva la necesidad de crear material estrictamente limitado en volumen, la historia mantiene al autor en rigor tanto compositivamente como estilísticamente.

Un detalle artístico juega un papel especial en la creación de una imagen en una historia, es decir. detalle particularmente revelador. Ayuda al autor a lograr la máxima compresión de imágenes.

Ø Épico – un tipo de literatura narrativa, que se caracteriza por la descripción de acontecimientos y personajes humanos externos al autor (la personalidad del autor permanece fuera del texto).

Ø Letra – un tipo de literatura caracterizada por la encarnación de los pensamientos, sentimientos y experiencias del autor. En el centro de las obras líricas está la descripción. mundo interior el propio autor.

Ø Drama – un tipo de literatura cuya base es acción en vivo, que se está desarrollando ante los ojos del público en este momento. Los personajes de los personajes se revelan a través de agudos conflictos en forma de diálogos y monólogos.

GÉNEROS ÉPICOS

· Historia- una pequeña forma de prosa épica, una obra en prosa que describe uno, o menos a menudo, varios eventos con un pequeño número de personajes.

· Cuento- un género de literatura narrativa, más a menudo la historia de una vida humana, relacionada con el destino de otras personas, contada en nombre del héroe o del propio autor. La naturaleza del desarrollo de la acción es más compleja que la historia.

· Novela- un género de literatura narrativa, que se acerca a una historia o relato, con una trama aguda y emocionante. Una historia narrativa breve con una trama inusual y estricta, con una composición clara.

· Artículo principal- un género cercano en alcance a una historia o cuento, basado en hechos confiables.

· Novedoso- un género de literatura narrativa que revela la historia de varios, a veces muchos, destinos humanos durante un largo período de tiempo, a veces generaciones enteras. Transmite los procesos más profundos y complejos.

· Épico o novela épica – clase especial una novela, monumental por la amplitud y el tiempo de los acontecimientos descritos, especialmente significativa no sólo para la vida de un individuo, sino también de una nación. Característica Epopeyas: la presencia de múltiples relaciones entre héroes. La epopeya habla de acontecimientos históricos significativos y heroicos.

GÉNEROS LÍRICOS

· Oh sí- una obra lírica de contenido glorificante, que se expresa en versos patéticos y solemnes. La oda está dedicada a alguien. evento histórico o un héroe.

· Canción– una pequeña obra lírica destinada a cantar o imitar las características de la interpretación vocal.

· Romance- una obra lírica de amor, que se diferencia de una canción por una mayor sofisticación de emociones y cierto sentimentalismo.

· Elegía- un género lírico en el que se expresan predominantemente reflexiones filosóficas, pensamientos tristes y anhelo por el pasado.

·Un soneto es un poema de 14 versos. El esquema clásico (italiano) de un soneto consta de dos cuartetas y dos tercetos. soneto de shakespeare- tres cuartetas y un pareado.

· Mensaje- una obra lírica en forma de discurso dirigido a una persona o grupo de personas reales o ficticios.

· Sátira- una obra de arte que representa fenómenos negativos de la realidad de una forma divertida y grotesca.

· Epigrama- un breve poema satírico que se burla de una persona concreta.

GÉNEROS LYRO-ÉPICOS

· Fábula– una pequeña obra satírica de carácter alegórico (alegórico) con fines moralizantes.

· Balada- un pequeño poema argumental basado en algún incidente inusual.

· Poema- una obra poética, que se caracteriza por la presencia de una trama detallada y un amplio desarrollo de la imagen del héroe lírico.

GÉNEROS DRAMÁTICOS

Una obra que se representa en el escenario de un teatro dramático se llama drama[La antigua grecia drama – “acción”, “acción”]o jugar[Pieza francesa – “pieza”]. En los siglos XVI-XVII. La palabra obra se utilizaba para describir cualquier fragmento presentado por actores o interpretado por músicos en el siglo XVIII. - texto escrito específicamente para el escenario.

En el siglo 18 "Drama" se llamó no solo un tipo de literatura, sino también un género de drama.

· Tragedia(Griego: “tragod” Y a") es un género dramático basado en un conflicto particularmente intenso e irreconciliable, plagado de consecuencias catastróficas y que, en la mayoría de los casos, termina con la muerte del héroe. La tragedia imita o representa lo trágico, pero necesariamente significativo.

§ Comedia(Griego: cómoda Y a") es un género dramático que representa situaciones de la vida y personajes que provocan risa. El núcleo de la comedia son los acontecimientos absurdos, las acciones divertidas y divertidas de las personas, sus personajes.

§ Drama. El concepto de “drama” tiene dos significados: un tipo de literatura (épica, lírica, dramática) y un género dentro del mismo tipo. Formado en el siglo XVIII. El drama combina las características de género de la tragedia y la comedia. El drama (en el sentido estricto de la palabra) es un género dramático caracterizado por la presencia de un conflicto agudo que, en comparación con lo trágico, no es tan sublime, más realista y puede resolverse de una forma u otra. .

§ mimo ( del griego " metro Y messis"- “imitación”). Mamas son sketches cortos con contenido cómico que combinan diálogos improvisados, canto y baile. Mimos también era el nombre que se daba a los actores que actuaban sin palabras, utilizando la plasticidad corporal y las expresiones faciales. Apareció en la era de la Antigüedad.

§ Tragicomedia(de la conexión - "tragedia" y "comedia") - una obra dramática construida sobre la base de un conflicto trágico, cuya resolución está asociada con situaciones cómicas y absurdas y no necesariamente requiere la muerte del héroe. Formado durante el Renacimiento. En una tragedia, los acontecimientos y los personajes se ven de dos maneras: bien-mal, generosidad-tacañería, blanco-negro, etc.

§ Melodrama ( del griego "melos" - "canción", "melodía" y "drama"). Formado en el siglo XVIII. Inicialmente, estas actuaciones iban acompañadas de música. Más tarde, los melodramas comenzaron a llamarse obras de teatro que representaban hechos dramáticos, pero todo terminó bien. Los personajes del melodrama se hablan en tono elevado, su discurso va acompañado de gestos bruscos, lloran o sollozan.

§ Vodevil(fr.) . Vaudeville, presumiblemente, el término proviene del nombre de las canciones de la ciudad francesa - voix de ville francés - "voces de la ciudad"). Se desarrolló en los teatros europeos a finales de los siglos XVIII y XIX. El texto del vodevil, prosaico o poético, se alternaba con coplas divertidas, anécdotas y enseñanzas morales.

§ monodrama(del griego "monos" - "uno", "sólo" y "drama") - una obra de teatro para un actor. Se desarrolla a finales de los siglos XIX y XX.