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El poeta romano Ovidio escribió en vivo. Ovidio: biografía, brevemente sobre la vida y obra de Ovidio.

A petición de su padre, Ovidio entró en el servicio público, pero, habiendo pasado sólo por unos pocos puestos inferiores, lo abandonó, prefiriendo la poesía a todo lo demás. Temprano, también a petición de su padre, habiéndose casado, pronto tuvo que divorciarse de su esposa; Su segundo matrimonio tampoco tuvo éxito y duró poco, y sólo su tercera esposa, de la familia Fabi, permaneció asociada a él para siempre. Probablemente se lo regaló a su hija Perilla, quien también escribía poesía (Trist., III, 7, 11). Habiendo complementado su educación con viajes a Atenas, Asia Menor y Sicilia y hablando en el campo literario, Ovidio inmediatamente llamó la atención del público y se ganó la amistad de poetas destacados, como Horacio y Propercio. El propio Ovidio lamenta que la temprana muerte de Tibulo impidió el desarrollo de estrechas relaciones entre ellos y que sólo logró ver a Virgilio (que normalmente no vivía en Roma).

Creación

Los primeros experimentos literarios de Ovidio, con excepción de aquellos que, según sus propias palabras, prendió fuego "para corregir", fueron las Heroides y las elegías de amor. El brillo del talento poético de Ovidio también se expresa en los "Heroides", pero atrajo la mayor atención de la sociedad romana con sus elegías de amor, publicadas con el título "Amores", primero en cinco libros, pero posteriormente, después de la exclusión de muchos. obras del propio poeta, que ascendieron a tres que nos han llegado libros de 49 poemas. Estas elegías amorosas, cuyo contenido se basa sin duda en un grado u otro en las aventuras amorosas vividas personalmente por el poeta, están asociadas al nombre ficticio de su novia, Corinna, que tronó por toda Roma, como declara el propio poeta (totam cantata para Urbem Corinna). En estas obras más o menos voluptuosas, Ovidio logró mostrar su fuerza un talento brillante, incluso entonces, es decir, en los años más jóvenes de su vida, que hizo que su nombre fuera alto y popular. Al terminar la última de estas elegías, se imagina haber glorificado a su pueblo Peligni tanto como Mantua debe su gloria a Virgilio y Verona a Catulo. Sin duda, hay mucho talento poético, libre, espontáneo, reluciente de ingenio, naturalidad y precisión de expresión, en estas elegías, así como mucho talento versificador, para el que, al parecer, no había dificultades métricas; Pero aún así, el poeta, después de publicar sus "Amores", no tenía motivos suficientes para ponerse al mismo nivel no sólo con Virgilio, sino también con Catulo. No superó aquí ni a Tibulo ni a Propercio, de quien, como el propio Catulo, incluso toma bastantes préstamos literales o casi literales (ver Zingerle, “Ovidius und sein Verhaltniss zu den Vorgangern und gleichzeitigen Romischeu Dichtern”, Innsbruck, 1869 - 71).

"Ciencia del Amor"

No menos ruido causó en su época la obra de Ovidio, cuya preparación anunció a sus lectores en la elegía 18 del libro II y que en los manuscritos y publicaciones de Ovidio lleva el título "Ars amatoria" ("Amor, ciencia"). , "Ciencia del amor") ), y en las obras del propio poeta - simplemente "Ars". Se trata de un poema didáctico dividido en tres libros, escrito, como casi todas las obras de Ovidio, en métrica elegíaca y que contiene instrucciones, primero para los hombres, sobre los medios por los que se puede adquirir y retener. amor de mujer(Libros 1 y 2), y luego para las mujeres, cómo pueden atraer a los hombres y conservar su afecto. Esta obra, que se distingue en muchos casos por su extrema inmodestia en el contenido -inmodestia mal justificada por la afirmación de que escribió estas instrucciones sólo para mujeres públicas, solis meretricibus (Trist., II, 303),- es excelente en términos literarios y revela la plena madurez de su talento y de la mano de un maestro que sabe rematar cada detalle y no se cansa de pintar un cuadro tras otro, con brillantez, firmeza y dominio de sí mismo. Este trabajo fue escrito en 2 - 1 años. antes de Cristo e., cuando el poeta tenía entre 41 y 42 años. Simultáneamente a La ciencia del amor apareció una obra de Ovidio perteneciente a la misma categoría, de la que sólo nos ha llegado un fragmento de 100 versos y que en las publicaciones lleva el título “Medicamina faciei”. Ovidio señala a las mujeres esta obra como terminada en el Libro III de “La ciencia del amor” (v. 205), llamándola “Medicamina formae” (“Remedios para la belleza”) y añadiendo que aunque no es de gran volumen , es grande en la diligencia con la que está escrito (parvus, sed cura grande, libellus, opus). El siguiente pasaje analiza productos relacionados con el cuidado facial. Poco después de "La ciencia del amor", Ovidio publicó "Medicinas para el amor" ("Remedia amoris"), un poema en un libro donde él, sin abandonar su servicio a Cupido en el futuro, quiere aliviar la situación de aquellos para para quien el amor es una carga y que quisiera deshacerse de él. También realiza esta tarea con la mano de un poeta experimentado, pero, en comparación con "La ciencia del amor", "Remedia amoris" representa más bien una disminución del talento, que no revela aquí esa riqueza de imaginación, esa facilidad en las imágenes. e incluso esa vivacidad de presentación con la que brilla “Ars amatoria”. En la dirección que seguía Ovidio, no tenía adónde ir más lejos y empezó a buscar otros temas. Pronto lo vemos desarrollar leyendas mitológicas y religiosas, cuyo resultado fueron sus dos obras principales: “Metamorfosis” y “Ayunos”.

Enlace

Pero antes de que tuviera tiempo de completar estas valiosas obras, sufrió un golpe externo que cambió radicalmente su destino. En el otoño de 9, Augusto envió inesperadamente a Ovidio al exilio a las orillas del Mar Negro, al país salvaje de los getas y sármatas, y se instaló en la ciudad de Tomakh (ahora Constanza, en Rumania). No conocemos la razón inmediata de una orden tan dura de Augusto hacia una persona que, debido a las conexiones de su esposa, estaba cerca de la casa del emperador. El propio Ovidio lo llama vagamente error, negándose a decir cuál fue (Trist., II. 207: Perdiderint cum me duo crimina, carmen et error: Alterius facti culpa silenda mihi est), y declarando que sería irritar las heridas de César. . Su culpa era obviamente demasiada. de carácter íntimo y está asociado con daños al honor, la dignidad o la tranquilidad de la casa imperial; pero todas las suposiciones de los científicos que llevan mucho tiempo intentando resolver este enigma resultan arbitrarias en este caso. El único rayo de luz sobre esta oscura historia lo arroja la afirmación de Ovidio (Trist. II, 5, 49) de que fue espectador involuntario de algún crimen y su pecado fue tener ojos. Otro motivo de desgracia, lejano, pero quizás más significativo, lo indica directamente el propio poeta: se trata de su “ciencia estúpida”, es decir, “Ars amatoria” (Ex Pont. II, 9, 73; 11, 10, 15). ), por lo que fue acusado como “maestro de inmundo adulterio”. En una de sus cartas del Ponto (IV, 13, 41 - 42), admite que el primer motivo de su exilio fueron sus “poemas” (nocuerunt carmina quondam, Primaque tam miserae causa fuere fugae).

"Pena"

La referencia a las orillas del Mar Negro dio lugar a toda una serie de obras provocadas exclusivamente por la nueva posición del poeta. Atestiguando el poder inagotable del talento de Ovidio, tienen un sabor completamente diferente y nos presentan a Ovidio en un estado de ánimo completamente diferente al que tenía antes del desastre que le sobrevino. El resultado inmediato de esta catástrofe fueron sus “Elegías Dolorosas” o simplemente “Dolores” (Tristia), que comenzó a escribir mientras estaba de viaje y continuó escribiendo en el lugar de exilio durante tres años, describiendo su triste situación, quejándose de destino y tratando de persuadir a Augusto para que perdonara. Estas elegías, que corresponden plenamente a su título, se publicaron en cinco libros y estaban dirigidas en su mayoría a su esposa, algunas a su hija y amigos, y una de ellas, la mayor, que conforma el segundo libro, a Augusto. Esto último es muy interesante no sólo por la actitud en la que el poeta se pone ante la personalidad del emperador, exponiendo sus grandezas y hazañas y pidiendo humildemente perdón por sus pecados, sino también declarando que su moral no es tan mala. como se podría pensar, a juzgar por el contenido de sus poemas: por el contrario, su vida es casta y sólo su musa es juguetona, afirmación que Marcial hizo más tarde para justificar el contenido monstruosamente sucio de muchos de sus epigramas. En la misma elegía se cita toda una serie de poetas griegos y romanos, a quienes el contenido voluptuoso de sus poemas no supuso ningún castigo; También señala las representaciones mímicas romanas, cuya extrema obscenidad realmente sirvió como escuela de libertinaje para toda la masa de la población. Las Elegías Lúgubres fueron seguidas por las Cartas Pónticas (Ex Ponto), en cuatro libros. El contenido de estas cartas dirigidas a varias personas es esencialmente el mismo que el de las elegías, con la única diferencia de que, en comparación con estas últimas, las "Cartas" revelan una notable disminución en el talento del poeta. Así lo sintió el propio Ovidio, quien admite abiertamente (I, 5, 15) que, al releer, se avergüenza de lo que escribió y explica la debilidad de sus poemas por el hecho de que la musa que invoca no quiere ir al Getas groseras; No tiene fuerzas para corregir lo escrito, añade, ya que cualquier estrés es difícil para su alma enferma. La gravedad de la situación afectó evidentemente la libertad de espíritu del poeta; la opresión constantemente sentida por una situación desfavorable limitaba cada vez más el vuelo de su imaginación. De ahí la tediosa monotonía que, combinada con un tono menor, produce en última instancia una impresión dolorosa: la impresión de la muerte de un talento primario, colocado en condiciones miserables y antinaturales y que pierde su poder incluso en el lenguaje y la versificación. Sin embargo, dos obras de Ovidio llegaron a Roma desde las orillas del Mar Negro, lo que indica que el talento de Ovidio también era capaz de realizar objetos cuyo procesamiento requería un estudio largo y serio.

"Metamorfosis" y "Ayunos"

La primera de estas obras fue Metamorfosis (Transformaciones), una enorme obra poética en 15 libros, que contiene una exposición de mitos relacionados con las transformaciones, griegas y romanas, desde el estado caótico del universo hasta la transformación de Julio César en estrella. Esta obra, de gran dignidad poética, fue iniciada y, se podría decir, completada por Ovidio mientras aún estaba en Roma, pero no fue publicada debido a su repentina partida. Es más: el poeta, antes de exiliarse, quemó, de pena o en su corazón, incluso el propio manuscrito, del que, afortunadamente, ya se habían hecho varias copias. Las copias conservadas en Roma dieron a Ovidio la oportunidad de revisar y completar esta importante obra en volúmenes, que así fue publicada. "Metamorfosis" es la obra más importante de Ovidio, en la que el rico contenido proporcionado al poeta principalmente por los mitos griegos se procesa con tal poder de imaginación inagotable, con tanta frescura de colores, con tanta facilidad de transición de un tema a otro, sin Mencionar la brillantez del verso y los giros poéticos, que no pueden dejar de reconocerse en toda esta obra como un verdadero triunfo del talento, que causa asombro. No en vano esta obra siempre ha sido muy leída y ha sido traducida durante mucho tiempo a otros idiomas, empezando por el griego. Traducción realizada por Maximus Planud en el siglo XIV. Incluso disponemos de numerosas traducciones (tanto en prosa como en poesía); cuatro de ellos fueron publicados durante los años setenta y ochenta del siglo XIX. Otra obra seria y también grande no sólo en volumen sino también en importancia, la obra de Ovidio es "Fasti", un calendario que contiene una explicación de las fiestas o días santos de Roma. Este erudito poema, que aporta multitud de datos y explicaciones relacionadas con el culto romano y por tanto sirve como fuente importante para el estudio de la religión romana, nos ha llegado sólo en 6 libros, abarcando la primera mitad del año. Estos son los libros que Ovidio logró escribir y procesar en Roma. No pudo continuar esta obra en el exilio por falta de fuentes, aunque no hay duda de que sometió lo que escribió en Roma a alguna alteración en los Volúmenes: así lo indica claramente la inclusión allí de hechos ocurridos después de la muerte del poeta. exilio e incluso después de la muerte de Augusto, como por ejemplo. el triunfo de Germánico, que se remonta al año 16. En términos poéticos y literarios, los Fasti son muy inferiores a las Metamorfosis, lo que se explica fácilmente por la sequedad de la trama, de la que sólo Ovidio pudo hacer una obra poética; en el verso se puede sentir la mano de un maestro, que conocemos por otras obras del talentoso poeta.

"Ibis" y "Halieutica"

Entre las obras de Ovidio que han llegado hasta nosotros, hay dos más, que datan íntegramente de la época del exilio del poeta y cada una se distingue de las demás. Uno de ellos, “Ibis” (conocido nombre del pájaro egipcio, que los romanos consideraban inmundo), es una sátira o calumnia sobre el enemigo que, tras el exilio de Ovidio, persiguió su memoria en Roma, intentando armar al exiliado. y su esposa contra él. Ovidio envía innumerables maldiciones a este enemigo y lo amenaza con exponer su nombre en otra obra, que escribirá ya no en métrica elegíaca, sino en métrica yámbica, es decir, con toda la causticidad epigramática. Ovidio tomó prestado el título y la forma de la obra del poeta alejandrino Caldimaco, quien escribió algo similar sobre Apolonio de Rodas. Otra obra, que no tiene conexión con las demás, es un poema didáctico sobre la pesca y se titula “Halieutica”. De él sólo tenemos un extracto que enumera los peces del Mar Negro e indica sus propiedades. Esta obra, a la que, por la especialidad de su tema, se refiere Plinio en su “Historia Natural” (XXXII, 5), no representa nada destacable en términos literarios.

obras perdidas

Sería incomparablemente más interesante para nosotros si, en lugar de estas dos obras sin importancia, nos llegara la tragedia de Ovidio, bajo el título "Medea", que, aunque fue una obra de la juventud del poeta, fue considerada en la literatura romana como una de los mejores ejemplos de este tipo literario. Quintiliano se detiene en ello con placer (X, 1, 98), y Tácito también lo menciona en su “Conversación sobre los oradores” (capítulo 12). Varias otras obras no nos han llegado, escritas en parte en Roma, en parte en volúmenes, y entre estos últimos, un panegírico a Augusto, escrito en lengua getiana, que él mismo anunció en una de sus cartas pónticas (IV, 13, 19 y seq.) Ovidio, que aún no pierde la esperanza de un alivio de su destino, si no un perdón total. Pero estas esperanzas no estaban destinadas a hacerse realidad. No sólo Augusto, sino también Tiberio, a quien también se dirigió con oraciones, no lo devolvieron del exilio: el infortunado poeta murió en Tomi en el año 17 y fue enterrado en las afueras de la ciudad.

Herencia

Ovidio fue el último de los poetas famosos de la época de Augusto, con cuya muerte terminó la época dorada de la poesía romana. El abuso de su talento durante el período de su mayor desarrollo lo privó del derecho a estar junto a Virgilio y Horacio, pero el talento poético que estaba en pleno apogeo en él y el virtuosismo de su técnica poética lo convirtieron en el favorito no solo entre sus contemporáneos, sino en todo el Imperio Romano. Sin duda, a Ovidio como poeta se le debe dar uno de los lugares más destacados de la literatura romana. Sus “Metamorfosis” y “Ayunos” todavía se leen en las escuelas, como obra de un escritor latino ejemplar en lengua y versificación.

Breve biografía del poeta, hechos básicos de la vida y obra:

PUBLIO OVIDIO NAZÓN (43 a. C. - 17 o 18 a. C.)

Publio Ovidio Naso nació el 20 de marzo del 43 a.C. en la ciudad de Sulmón. Su padre, Publio Naso, provenía de una antigua familia de jinetes y llevaba la vida tranquila de un provinciano rico. Ovidio se convirtió en el segundo hijo de la familia; el hermano del poeta era un año mayor que él.

Cuando los niños crecieron, su padre los llevó a Roma a estudiar. Esta fue la época de la formación de un gran imperio. Un año antes del nacimiento de Ovidio, los conspiradores mataron a Julio César. Luego los republicanos fueron derrotados. Y en los días de la llegada de Nazonov a la capital (32 a. C.), Octavio Augusto declaró la guerra a la reina egipcia Cleopatra. Dos años más tarde, el emperador regresó triunfante a Roma.

Los jóvenes romanos tradicionalmente completaban sus estudios en Atenas. El hermano mayor de Ovidio tenía mala salud, por lo que el joven emprendió el viaje con su amigo de escuela Macrus, el futuro bibliotecario jefe del emperador Augusto. El viaje duró más de dos años. Los jóvenes visitaron no solo Atenas, sino también Troas, cerca de donde se encontraban las ruinas de la antigua Troya, y las islas del mar Egeo. El regreso de Ovidio fue triste. En casa le esperaba la noticia de la muerte de su amado hermano.

Durante sus años de estudio, Ovidio demostró extraordinarias habilidades en el campo de la retórica. Después de regresar a Roma, intentó involucrarse en la política, pero muy pronto venció su pasión por la poesía. Hasta cierto punto, su pasión por la poesía ayudó a Ovidio a evitar servir en la legión. Según el derecho romano, al finalizar sus estudios, los hijos de los ecuestres debían pagar la deuda militar al Estado. Dijeron que los aristócratas ricos del círculo poético de Valery Messala Corvinus (64 a. C. - 13 d. C.), donde Ovidio leyó sus primeros experimentos más de una vez, preguntaron por el aspirante a poeta. El emperador no insistió en la implementación de la ley.

Los padres empezaron a preocuparse por la otra deuda de su hijo. Comenzaron a buscar novia para el joven. Es cierto que incluso antes de viajar a Grecia, Ovidio, de dieciocho años, ante la insistencia de su padre, ya se había casado con una chica de quince años de una familia adinerada, pero muy pronto se divorció y toda su vida Recordaba con desprecio a su primera esposa.

Le encontraron una novia rica de Etruria. Menos de un año después, el aspirante a poeta se divorció sin explicación. Como dicen los biógrafos, ¡Ovidio necesitaba libertad para inspirarse! Se cree que el poeta tuvo una hija de su segundo matrimonio.

Se desconoce cuándo el poeta contrajo tercer matrimonio con una mujer llamada Fabia. Hasta la muerte de Ovidio en el exilio, la pareja se mantuvo fiel.

Desafortunadamente, la propiedad de su padre no le proporcionó a Ovidio una vida ociosa por mucho tiempo. Todavía tenía que unirme al servicio. Pronto el joven fue nombrado triunviro. Como parte de una comisión de tres hombres, era responsable de mantener el orden en las prisiones, supervisar a la policía nocturna romana y supervisar el cuartel de bomberos. Posteriormente comenzó a involucrarse en casos judiciales como decemvir y centumvir. En estos cargos, Ovidio manejó casos de tutela, bienes y testamentos. ¡Este servicio duró cinco años!

Y cuando Ovidio cumplió veinticinco años, tomó su decisión definitiva y anunció a sus padres que a partir de ahora sería sólo un poeta y nada más le interesaría en esta vida.

En el círculo de Valery Messala Corvinus, el aspirante a poeta conoció a Virgilio, se comunicó más de una vez con Horacio y se hizo amigo cercano de los poetas Tibulo, Propercio y Lygdamus. La última trinidad finalmente inclinó a Ovidio hacia el género de la elegía amorosa. En el círculo de Mesala, las primeras elegías de Ovidio fueron recibidas con entusiasmo.

Cabe señalar que en las primeras décadas del imperio, la vida en Roma era sorprendente por su esplendor y lujo.

Pero el emperador Augusto, durante estos años de prosperidad, estaba preocupado por un problema mucho más grave. Fue uno de los primeros en notar el proceso irreversible y en rápido desarrollo de decadencia moral de los estratos superiores de la sociedad romana. El lujo y el placer convirtieron los cimientos del Estado en individuos obesos, desmoralizados, profundamente indiferentes a su patria y a su país, dispuestos a cualquier traición y a la más vil mezquindad para su propio placer. Una sociedad así no podría sobrevivir mucho tiempo en un entorno hostil.

Ovidio se convirtió precisamente en el cantante de este estilo de vida lujoso. Además de todo, el poeta hizo un gesto político incómodo al comprometerse a crear el poema "Titanomaquia", en el que pretendía glorificar alegóricamente a Octavio Augusto. Ovidio leyó públicamente los primeros capítulos del futuro poema e inesperadamente despertó la ira del gobernante, quien temía que la comparación con Júpiter que hacía el poeta lo convirtiera en el hazmerreír universal. Al enterarse de esto, Ovidio sin dudarlo destruyó el poema inacabado.

Durante los siguientes diez años, el poeta sólo escribió elegías de amor. Este es el primer período de la obra de Ovidio, el período de la juventud, que los biógrafos limitan al 20-1 a.C.

Las primeras obras de Ovidio, lo que en la Edad Media se llamaba "Pequeño Ovidio", incluyen tres libros de "Elegías de amor", dirigidos a una tal Corinne, aparentemente ficticia; la colección poética “Heroids”, que consta de cartas de mujeres que, por una razón u otra, se encuentran separadas de sus amantes; el poema parodia-didáctico “La ciencia del amor”, que contiene instrucciones a jóvenes de ambos sexos sobre cómo encontrar un objeto de pasión y lograr la reciprocidad; el poema “La cura del amor”, escrito con el mismo espíritu; conservado en forma de un pequeño fragmento “Productos faciales”, que contiene un resumen de recetas cosméticas. Al mismo tiempo, se creó la tragedia intacta "Medea".

Las elegías amorosas de Ovidio fueron un gran éxito. Correspondieron, circularon, aprendieron de memoria...

Mientras tanto, Octavio Augusto logró la adopción por parte del Senado de tres leyes que definían la vida del imperio: la Ley de Matrimonio, que obligaba a todos los ciudadanos adultos de Roma a casarse; La ley sobre el adulterio, que daba al marido el derecho de matar a su esposa infiel y a su amante; si el marido no mataba a la mujer adúltera, ella enfrentaría un juicio y un exilio de por vida; y la Ley contra el Lujo, que prohibía construir mansiones demasiado lujosas, dar magníficas fiestas, vestir joyas caras, ropa y así sucesivamente.

Muchos romanos se mostraron muy escépticos ante las iniciativas de Octavio Augusto, incluida la hija del primer matrimonio del emperador, Julia. En torno a este último se formó un círculo de jóvenes aristócratas, descontentos con las nuevas leyes. Entre ellos se encontraban muchos amigos de Ovidio, aunque el propio poeta no tenía por qué afirmar nada especial: tenía entre 20 y 30 esclavos domésticos, lo cual era muy modesto para un romano rico.

Alrededor del año 15 a.C. Se publicaron las elegías amorosas del poeta. Ovidio se convirtió inesperadamente en el poeta latino más famoso de su tiempo. Pero lo peor es que la obra de Ovidio, contra su voluntad, resultó estar estrechamente relacionada con lucha politica en Roma. En la corte imperial hubo una feroz lucha por el heredero al trono. Julia nominó a sus tres hijos a la vez, la emperatriz Libia nominó a su hijo Tiberio y, al mismo tiempo, al marido legal de Julia. Aprovechando la libre moral de quienes rodeaban a la hija del emperador, la emperatriz acusó inesperadamente a su rival de adulterio y obligó a Octavio Augusto a desterrar a Julia a la isla de Pantelleria para siempre. Los amigos de la mujer deshonrada fueron asesinados, algunos fueron expulsados y otros obligados a suicidarse. Y fue durante estos días, como un escupitajo en la cara del emperador, cuando se publicó el poema de Ovidio “La ciencia del amor”. Es poco probable que el poeta buscara molestar al emperador, pero Octavio Augusto guardaba rencor en lo más profundo de su alma. Por el momento, quería mantener la apariencia de un estricto cumplimiento de las leyes.

El segundo período en la obra del poeta: 1-8 años. Este es el momento de la madurez. Ovidio había querido durante mucho tiempo pasar a formas literarias más amplias, crear un poema en hexámetros.

Generalmente se acepta que el poeta pudo tomar en serio el poema "Metamorfosis" alrededor del año 2 a.C. Si esto es así, entonces en 2002 se cumplieron dos mil años desde que se inició el trabajo en el poema. Las 15 canciones de "Metamorfosis" hablan de varios tipos de transformaciones míticas, desde la creación del mundo a partir del caos hasta la apoteosis de Julio César, cuya alma, según la creencia popular, se trasladó a un cometa, cuya aparición Coincidió con los juegos fúnebres en su honor. Dado que la metamorfosis está incluida de una forma u otra en la mayoría de los mitos griegos, el poema se ha convertido en un compendio. mitología griega.

Simultáneamente con las Metamorfosis, Ovidio comenzó a trabajar en los Fasti. Los seis cantos del poema tratan de antigüedades romanas y leyendas relacionadas con las fechas del calendario romano (el poema abarca los meses de enero a junio), que había sido reformado recientemente por Julio César.

En el año 8, la lucha por la herencia del anciano emperador se intensificó drásticamente en la familia de Octavio Augusto. El hijo de Livia, Tiberio, fue retirado de la corte; con gran dificultad su madre logró devolver a su favorito a la capital, pero él perdió el derecho al trono. Los hijos de Yulia la Mayor han crecido. La Emperatriz decidió deshacerse de ellos poco a poco. Inmediatamente después del regreso de Tiberio, Lucio, el nieto de Augusto, murió repentinamente. Un año y medio después, el segundo nieto de Augusto, Guy, murió a causa de una herida leve recibida en una batalla de entrenamiento. Los rumores de envenenamiento se extendieron por toda Roma. Luego, el emperador anunció oficialmente como sucesor a su tercer nieto de Julia la Mayor, Agripa Postumo, un joven frívolo y alegre, en cuyo séquito se encontraba Ovidio.

En el otoño de 8, Libia creó un gran escándalo para Augusto en relación con el estilo de vida disoluto de sus nietos y su círculo más cercano. En particular, la emperatriz exigió un exilio de por vida para la querida nieta de Augusto, Julia la Joven, quien, lamentablemente, había heredado el carácter de su madre. Alrededor de Yulia también se formó un círculo de jóvenes brillantes: escritores, artistas, poetas. Su ídolo era Ovidio. Julia desacató las leyes de Augusto, se construyó una magnífica villa y luego, ya casada, entabló una relación con el joven aristócrata Junius Silanus. Corrían rumores de que los amantes se reunían en la casa de Ovidio.

Y Augusto cedió. Por orden suya, Agripa Póstumo fue exiliado permanentemente a la isla de Panasia. Yulia la Joven, que apenas tenía veinticuatro años, también fue enviada al exilio de por vida. Junio Silano fue desterrado de Roma para siempre. Y el 8 de diciembre, el emperador firmó un edicto que prohibía de por vida al ecuestre Publio Ovidio Naso.

En ese momento, Ovidio fue invitado a su villa siciliana por unos días por su amigo Mesalin Cota. Fue aquí donde el centurión trajo la orden del emperador de exilio eterno porque el poeta, con sus obras, contribuía a la corrupción de las costumbres...

El vínculo fue una completa sorpresa para Ovidio. Desesperado, quemó el manuscrito de “Metamorfosis”, y si el poema sobrevivió fue sólo gracias a copias que ya tenían sus amigos. La propiedad del poeta no fue confiscada y su amada esposa, contra su voluntad, permaneció en Roma para buscar el perdón.

El poeta fue exiliado a la ciudad de Tomy, recientemente conquistada por los romanos. Los residentes locales odiaban a los conquistadores y eran hostiles a los extranjeros. Aquí el poeta tuvo que vivir diez largos años y morir.

La fe en la devoción de su esposa y las esperanzas que se desvanecían gradualmente de la misericordia imperial sirvieron como el único consuelo de Ovidio. Después de la muerte de Augusto, que se produjo en el año 14, las esperanzas de Ovidio revivieron brevemente, pero sus súplicas no encontraron respuesta por parte del nuevo emperador Tiberio. Al final de su vida, Ovidio se resignó al destino.

El tercero ha comenzado. Último periodo en la obra del poeta, que se remonta a los años 8-17. En el exilio, Ovidio escribió “Elegías dolorosas” y “Cartas del Ponto”.

Publio Ovidio Naso murió en Tomi a finales del año 17 o principios del 18.

Ovidio (43 a. C. - 18 d. C.)

Ovidio trabajó durante el reinado de Augusto. Esta fue la edad de oro de la literatura romana. El Imperio Romano amplió sus fronteras hasta el Cáucaso en el norte y Marruecos en África.

Augusto siguió una política de pacificar a los enemigos: se devolvieron estandartes y prisioneros a los partos. Para pacificar las clases en Roma e incluso en las provincias más lejanas, se organizaron espectáculos y luchas de gladiadores para el pueblo. Para el placer del público, realizaron batallas navales— en una de estas batallas participaron 30 barcos y unos 30 mil soldados.

Bajo Augusto, Roma se convirtió en la verdadera capital del mundo. Comenzaron a construir magníficos templos y bibliotecas.

Ovidio vivió y trabajó durante un período tan fértil de la historia romana. Nació en la localidad de Sulmona, a 90 millas de Roma. Hoy en este pueblo la calle principal se llama Corso Ovidio, hay un gimnasio que lleva su nombre y un monumento. En la base del monumento hay dos inscripciones: "Sulmona es mi patria" y "Seré llamada la gloria de la tribu Peligni". Ovidio vino de esta tribu.

Han pasado dos mil años, pero se conservan los restos de la “villa” del poeta y las tumbas de sus antepasados.

Ovidio se educó en Roma, primero en una escuela de retórica y luego en una escuela de declamación, donde estudió gramática y griego.

A los 18 años apareció por primera vez ante los lectores con sus creaciones. A los 25 años se convierte en el poeta favorito de los romanos.

Mi padre me decía a menudo: estás aceptando un trabajo vacío:

¿Incluso Homero dejó mucha riqueza por su cuenta?

Conmovido por el discurso de su padre y abandonando a las musas, de Helikon

Empecé a componer, evitando por completo la poesía,

Sin embargo, las palabras mismas formaron los pies medidos,

Lo que escribí en prosa se transformó en verso.

En su primer libro, "Heroínas", Ovidio describió los sentimientos de mujeres enamoradas abandonadas: Fedra, Penélope, Medea, Safo y otras. El libro consta de cartas que estas mujeres escriben a sus seres queridos. Este género confesional permitió al poeta decir mucho sobre el alma femenina.

El libro de Ovidio El arte de amar contiene los consejos del poeta a hombres y mujeres. “El amor es como una batalla. Los cobardes no tienen nada que hacer en el campo de batalla, porque aquí a menudo tienen que soportar muchas cosas desagradables y difíciles”. El autor aconseja a la mujer que mantenga su belleza, que sea elegante, que no se maquille en presencia de su amante, que no se ría a carcajadas, que oculte los defectos de su figura... Despreciaba a los hombres coquetos, exigía sencillez en la vestimenta. , y consideró la capacidad de mantenerse a sí mismo como la principal ventaja de un hombre.

Pushkin llamó a Ovidio "el cantante del amor y la tierna pasión".

Fueron los temas amorosos los que más tarde llevaron a Ovidio a tristes acontecimientos en su vida personal. Formalmente, el poeta sirvió a un amante: Corina, pero en la vida real se casó tres veces, fue miembro del círculo de Messal Corvinus, quien predicó una actitud ligera hacia el matrimonio y la familia. Los libros de Ovidio “El arte de amar” y “El remedio del amor” “funcionaron” no para fortalecer a la familia, por la que luchó Augusto, sino para “declinar la moral”. Ovidio escribió mucho sobre el juego del amor, sobre las aventuras amorosas fuera del matrimonio.

Augusto incluso expulsó a su propia hija de Roma por inmoralidad y desenfreno. Aún no se ha aclarado exactamente por qué Augusto exilió al poeta al norte del Imperio Romano, pero se acepta generalmente que fue por la “corrupción moral” de los ciudadanos. Pero también existe la hipótesis de que Ovidio fue enviado al exilio porque participó en la conspiración. Si esto es cierto o no, es poco probable que lo sepamos ahora.

Ovidio pidió halagadoramente a Augusto que lo devolviera del exilio, pero sus peticiones quedaron sin respuesta. Murió exiliado en Tomi (actual Constanza). Dejó a la humanidad "Canciones dolorosas", elegías sobre su anhelo por su patria.

La principal obra poética de Ovidio es Metamorfosis. Se trata de una colección de mitos griegos que el poeta presentó de forma fácil, poética, libre y vívida.

El poema comienza con estas palabras: “Mi alma se siente atraída por el deseo de cantar cómo los cuerpos cambian de forma. Oh dioses, después de todo, sois vosotros los que cambiais a las personas, ayudad mis esfuerzos (soplad mis velas) y traed este poema en continuo movimiento desde el principio del mundo hasta mi tiempo.

Las leyendas sobre el cambio de apariencia se encuentran entre todos los pueblos del mundo. Ovidio creó a partir de muchos mitos una “historia de la humanidad” desde la formación de un cosmos armonioso a partir del caos hasta la época de Augusto, cuando las guerras civiles dieron paso a la paz.

Las personas cambian de apariencia bajo la influencia de pasiones, por voluntad de los dioses, debido a errores fatales. La transformación es un estado intermedio entre la vida y la muerte, que transfiere a una persona a las etapas inferiores de la existencia. Preservar el propio "yo" a través de los siglos es la suerte de los elegidos: Hércules, Rómulo, el fundador de Roma, Julio César, Augusto. Y también filósofos, poetas y grandes amantes.

Ovidio termina Metamorfosis con las palabras "Viviré". Creía que había encarnado su vida en una palabra inmortal.

El poema contiene doscientos cincuenta mitos sobre las transformaciones: después del diluvio, el nacimiento de las personas a partir de las piedras; la ninfa Dafne huye de Apolo y se convierte en laurel; la bella Levkotoya, por amor al sol, se convierte en Levkoy y su rival en heliotropo; El rey Midas convierte todo en oro; el cazador Acteón ve accidentalmente a la diosa cazadora Diana bañándose con sus ninfas y se convierte en un ciervo, que es atormentado por perros; César se convierte en cometa y admira a Augusto desde el cielo; la tejedora Aracne fue convertida en araña por Palas Atenea por su habilidad; Júpiter convierte a su encantadora y amada Io, por miedo a su celosa esposa, en una “novilla blanca como la nieve”...

Detengámonos con más detalle en el cuento poético sobre Faetón. Faetón es el hijo de Dios, el hijo del Sol, pero él mismo es un simple mortal. Una vez, en una pelea, su compañero Epafo le lanzó una frase insultante de que la madre de Faetón mentía, que Fab, el dios de la luz, no era su padre. El joven se acerca a su madre y le pide una vez más que le diga la verdad sobre su padre. La madre responde: “¡Naciste fabuloso! No creen. Ve con él, él debe aceptarte”.

Inmediatamente el alegre se levantó de un salto al oír la palabra de su madre:

Y Faetón está dispuesto a cubrir todo el cielo con un sueño.

Y Faetón se dirige hacia el Este, hacia donde sale el sol. Por las tierras de los etíopes, las tierras de la India... llega a la casa de su padre. Hay un palacio frente a él. Faetón entra al salón donde el Dios Sol está sentado en un trono resplandeciente. El trono de Dios está rodeado de figuras vivientes que miden el tiempo: horas, días, meses, años y siglos. El faetón queda cegado por el brillo del oro, el destello de los rayos.

Fab “con ojos que ven todo en el mundo” vio inmediatamente quién se acercaba a él.

¿Mi hijo, Faetón? ¿Te rechazaré?

Fab está encantado, abraza a su hijo y le confirma que efectivamente es su padre y está dispuesto a cumplir todos sus deseos. El joven le toma la palabra y le pide lo imposible: cruzar el cielo al menos una vez en el carro del Dios Sol.

Fab sabe que esto es la muerte para su hijo, pero se hace el juramento. Es imposible persuadir a mi hijo para que renuncie a su deseo. Fab dice que este es un trabajo muy difícil, no es un paseo por el cielo desde el amanecer hasta el atardecer. Ovidio nos muestra la tragedia de su padre, que prevé la muerte de Faetón. Nos olvidamos del cuento de hadas y nos preocupamos por los héroes como si fueran personas reales.

Y así el carro solar se precipita, “explotando el aire con sus pies”. ¿Pero qué está pasando? Los caballos sienten que los gobierna la mano equivocada: los caballos se han desviado del camino habitual. De repente, el norte sintió “una furia de calor sin precedentes”. Los árboles en el suelo ardieron, los incendios envolvieron ciudades y pueblos. El faetón se asusta, no sabe qué hacer y, desesperado, suelta las riendas.

El dios supremo Júpiter no podía permitir que la tierra pereciera y hirió al joven con una flecha. El faetón cayó del cielo sobre Eridanus, cuyas aguas lavaron la "cara humeante".

Había orden en el mundo nuevamente.

De acuerdo, una trama fascinante y qué lección de juventud ardiente. Y un pensamiento profundo de que nuestro mundo es bastante frágil, que la armonía se destruye con mucha facilidad. La palabra griega "kosmos" significa "orden".

Las doncellas náyades enterraron a Faetón en las costas de Eridanus y escribieron en la lápida:

Aquí está enterrado Faetón, el conductor de los carros de su padre.
Aunque no pudo contenerse, pero, atreviéndose a hacer grandes cosas, cayó.

Ovidio fue exiliado a las regiones eslavas. Por eso siempre fue especialmente honrado aquí. Pushkin en "Gitanos" contó la leyenda sobre Ovidio. En la orilla del estuario del Dniéster se encuentra la ciudad de Ovidiopol (ciudad de Ovidio), llamada así por decisión del comandante Suvorov, quien creía que era aquí donde se encontraba la antigua ciudad de Tomy, el lugar de exilio del poeta. Está localizado.

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Lees la biografía (hechos y años de vida) en un artículo biográfico dedicado a la vida y obra del gran poeta.
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Copyright: biografías de la vida de grandes poetas.

Ovidio (nombre completo Publius Ovid Naso, Ovidius Naso) (43 a. C. - ca. 18 d. C.) - poeta romano. Elegías de amor, mensajes; poemas didácticos “La ciencia del amor” y “Remedios para el amor” impregnados de humor e ironía. Épicas mitológicas "Metamorfosis" (sobre las "transformaciones" de personas y dioses en animales, constelaciones, etc.) y "Fasta" (sobre las fiestas religiosas romanas). Al final de su vida, mientras estaba en el exilio, escribió “Elegías dolorosas” y “Cartas desde el Ponto”.

Siempre nos esforzamos por lo prohibido y deseamos lo prohibido.

Publio Ovidio Naso

Al cultivar poesía individualista, principalmente erótica, Ovidio en sus primeros poemas "La ciencia del amor" y "Remedios para el amor" dio instrucciones en el campo. relación amorosa, introdujo escenas de la vida romana. La transición a grandes obras en el espíritu de la poesía "científica" helenística estuvo marcada por la creación del poema "Metamorfosis" (traducción rusa 1874 - 1876), que fue concebido como una epopeya y contiene alrededor de 250 cuentos mitológicos y folclóricos sobre la transformación. de personas en animales, plantas, constelaciones e incluso piedras. En el último período de su vida, Ovidio escribió “Elegías lúgubres” y “Epístolas pónticas”.

Al final de las 8 n. mi. El poeta fue exiliado por Augusto a la ciudad de Tomy (ahora el puerto de Constanza en Rumania), donde murió. En el exilio, creó un nuevo género de poesía romana: la elegía subjetiva, no relacionada con el tema del amor. Ovidio fue muy valorado por el poeta ruso Alexander Sergeevich Pushkin; su interés por el poeta exiliado se reflejó en el poema "En el país donde se casó con Julia", "A Ovidio" y en el poema "Los gitanos".

Lo que no saben, no lo quieren.

Publio Ovidio Naso

Ensayos:

Ópera, ed. R. Ehwald, V. Levy, t. 1 - 3, Lipsiae, 1915 - 32;
Carmina selecta, M., 1946;
en ruso carril - Baladas-mensajes, M., 1913;
Metamorfosis, [intro. Arte. A. Beletsky], [M,], 1937;
Elegías de amor, [intro. Arte. y carril S. Shervinsky], M., 1963;
Elegías y pequeños poemas, M., 1973.

Literatura:

Tronsky I.M., Historia de la literatura antigua, 3ª ed., Leningrado, 1957;
Historia de la literatura romana, volumen 1, M., 1959;
Francel N., Ovidio. Un poeta entre dos mundos, Berk.,. 1945;
Paratore E., Bibliografia Ovidiana, Sulmona, 1958. K. P. Polonskaya.

Aunque no tengas fuerzas suficientes, tu deseo sigue siendo encomiable.

Publio Ovidio Naso

Ovidio - (Publius Ovid Naso) - uno de los poetas romanos más talentosos, nació en el 43 a. C. (711 después de la fundación de Roma) en la ciudad de Sulmona, en el país de los Peligni, un pequeño pueblo de la tribu Sabella que Vivía al este del Lacio, en las zonas montañosas del centro de Italia. Ovidio determinó con precisión el lugar y la hora de su nacimiento en su autobiografía (Trist., IV, 10).

Su familia había pertenecido durante mucho tiempo a la clase ecuestre; El padre del poeta era un hombre rico y dio a sus hijos una excelente educación. Al visitar las escuelas de maestros famosos en Roma, Ovidio no sintió ninguna atracción por la oratoria y desde el principio primeros años Descubrió la pasión por la poesía: la poesía salió involuntariamente de debajo de su pluma incluso en un momento en que necesitaba escribir en prosa.

A petición de su padre, el futuro gran poeta ingresó al servicio público, pero, habiendo pasado por unos pocos puestos inferiores, lo abandonó, prefiriendo la poesía a todo lo demás. Temprano, también a petición de su padre, habiéndose casado, pronto tuvo que divorciarse de su esposa; Su segundo matrimonio tampoco tuvo éxito y duró poco, y sólo su tercera esposa, de la familia Fabi, permaneció asociada a él para siempre. Probablemente le dio una hija, Perilla, que también escribía poesía (Trist., III, 7, 11).

Que cada uno piense lo que quiera de sí mismo.

Publio Ovidio Naso

Habiendo complementado su educación con viajes a Atenas, Asia Menor y Sicilia y hablando en el campo literario, Ovidio inmediatamente llamó la atención del público y se ganó la amistad de poetas destacados, como Horacio y Propercio. El propio poeta lamentó que la temprana muerte de Tibulo impidiera el desarrollo de estrechas relaciones entre ellos y que sólo lograra ver a Virgilio (que habitualmente no vivía en Roma).

Los primeros experimentos literarios de Ovidio, con excepción de aquellos que, según sus propias palabras, prendió fuego "para corregir", fueron las Heroides y las elegías de amor. En las publicaciones del poeta, las cartas de amor de las mujeres de la época heroica a sus maridos o amantes se titulan heroides, designadas en las obras del propio poeta simplemente por el nombre de los mensajes, “Epistulae” (Epistolae). El inventor de este tipo de obras poéticas fue el propio Ovidio, tal y como afirma en su “Ciencia del amor” (III, 346). El título “Heroide” apareció más tarde y se encuentra en el gramático Prisciano del siglo VI (X, 54: Ovidio en Heroidibus).

Nos han llegado veintiún cartas de amor de este tipo o “Heroides” con el nombre de Ovidio; pero no todos ellos pueden considerarse genuinos. El propio poeta, en una de sus elegías amorosas (“Amores”, 11, 18, 21 siguiente) nombró sólo ocho “Heroides” (enumerados con los números 1, 2, 4, b, 6, 7, 10 y 11). Pero esto no significa que todos los demás "Heroides" sean fraudulentos, aunque Lachman lo argumentó. Es muy probable que el decimoquinto “Heroide” sea una falsificación, ya que no está en listas antiguas Ovidio; pero indudablemente sólo los últimos seis son falsificados y contienen correspondencia entre héroes y heroínas; están claramente falsificados para adaptarse al estilo del poeta, y la naturaleza de la correspondencia difiere marcadamente de la forma en que se concibió y ejecutó el mensaje, sin duda escrito por Ovidev.

Aún así, ¡más a menudo el sueño regresaba con la misma visión! ¡No hay testigos del sueño, pero hay una apariencia de felicidad en él!

Publio Ovidio Naso

En su mérito poético no todos los "Heroides" son iguales; algunos de ellos, y precisamente los que el propio Ovidio señaló, revelan la mano de un maestro, que con extraordinaria facilidad entra en la posición y el estado de ánimo de las personas que ha elegido, reproduciendo de manera vívida, ingeniosa y en expresiones exitosas sus pensamientos, sentimientos y caracteres. Las cartas de amor de las heroínas, expresadas en rasgos característicos de la individualidad de cada una de ellas, melancólicas y aquejadas de una larga separación, son, en cierta medida, fruto de la educación retórica del poeta; Se trata, por así decirlo, de discursos exhortativos (suasoriae), en cuya composición sobre temas ficticios a los romanos les encantaba practicar en las escuelas de retórica y que en Ovidio, por la naturaleza de su talento, asumió, como el retórico Séneca, quien Ya había oído sus declamaciones escolares, anotó, una expresión poética.

El brillo del talento poético de Ovidio también se expresa en los "Heroides", pero atrajo la mayor atención de la sociedad romana con sus elegías de amor, publicadas con el título "Amores", primero en cinco libros, pero posteriormente, después de la exclusión de muchos. obras del propio poeta, que ascendieron a tres libros, que nos han llegado, que contienen 49 poemas. Estas elegías amorosas, cuyo contenido se basa sin duda en un grado u otro en las aventuras amorosas vividas personalmente por el poeta, están asociadas al nombre ficticio de su novia, Corinna, que tronó por toda Roma, como afirmó el propio poeta (totam cantata para Urbem Corinna). En estas obras más o menos voluptuosas, Ovidio logró demostrar con toda su fuerza su brillante talento, incluso entonces, es decir, en los años más jóvenes de su vida, lo que hizo que su nombre fuera ruidoso y popular; Terminando la última de estas elegías, se imaginó haber glorificado a su pueblo Peligni tanto como Mantua debe su gloria a Virgilio y Verona a Catulo.

Tienes un destino mortal y tu deseo no es para los mortales.

Publio Ovidio Naso

Sin duda, hay mucho talento poético, libre, espontáneo, reluciente de ingenio, naturalidad y precisión de expresión, en estas elegías, así como mucho talento versificador, para el que, al parecer, no había dificultades métricas; pero aún así, el poeta, habiendo publicado sus “Amores”, no tenía motivos suficientes para ponerse al mismo nivel no sólo con Virgilio; pero también con Catula. No superó aquí ni a Tibulo ni a Propernio, de quien, como el propio Catulo, incluso tomó bastantes préstamos literales o casi literales (ver Zingerle, “Ovidius und sein Verhaltniss zu den Vorgangern und gleichzeitigen Romischeu Dichtern”, Innsbruck, 1869 - 1871).

Ovidio no hizo menos ruido en su época; cuya preparación anunció a sus lectores allá por la elegía XVIII del Libro II y que en los manuscritos y publicaciones del poeta lleva el título “Ars amatoria” (“Ciencia del amor”, “Ciencia del amor”), y en las obras de el propio poeta - simplemente "Ars" . Se trata de un poema didáctico en tres libros, escrito como casi todas las obras de Ovidio; metro elegíaco y que contiene instrucciones, primero para los hombres, sobre cómo pueden adquirir y retener el amor femenino (Libros 1 y 2), y luego para las mujeres, cómo pueden atraer a los hombres hacia sí y mantener su afecto. Esta obra, que se distingue en muchos casos por su extrema inmodestia en el contenido -inmodestia mal justificada por la afirmación de que escribió estas instrucciones sólo para mujeres públicas, solis meretricibus (Trist., II, 303),- es excelente en términos literarios y revela la plena madurez de su talento y de la mano de un maestro que supo rematar cada detalle y no cansarse nunca de pintar un cuadro tras otro, con brillantez, firmeza y dominio de sí mismo. Esta obra fue escrita en 752 - 753 (2 - 1 a. C.), cuando el poeta tenía entre 41 y 42 años.

Estar enamorado es estar furioso en tu sano juicio.

Publio Ovidio Naso

Simultáneamente a La ciencia del amor apareció una obra de Ovidio perteneciente a la misma categoría, de la que sólo nos ha llegado un fragmento de 100 versos y que en las publicaciones lleva el título “Medicamina faciei”. El poeta señala a las mujeres esta obra como terminada en el Libro III de “La ciencia del amor” (artículo 205), llamándola “Medicamina formae” (“Medicinas para la belleza”) y añadiendo que aunque no es de gran volumen , es grande en la diligencia con la que está escrito (parvus, sed cura grande, libellus, opus). El siguiente pasaje analiza productos relacionados con el cuidado facial.

Poco después de "La ciencia del amor", Ovidio publicó "Medicinas para el amor" ("Remedia amoris"), un poema en un libro donde él, sin abandonar su servicio a Cupido en el futuro, quería aliviar la situación de aquellos para para quien el amor es una carga y que quisiera deshacerse de él. Cumplió esta tarea de la mano de un poeta experimentado, pero, en comparación con "La ciencia del amor", "Remedia amoris" representa más bien una disminución del talento, que no revela aquí esa riqueza de imaginación, esa facilidad en las imágenes y Incluso esa vivacidad de presentación con la que brilla “Ars amatoria”.

Llegará una época dorada y la gente vivirá sin leyes ni coerción, haciendo el bien y la justicia de forma totalmente voluntaria.

Publio Ovidio Naso

En la dirección que seguía Ovidio, no tenía adónde ir más lejos y empezó a buscar otros temas. Pronto lo vemos desarrollar leyendas mitológicas y religiosas, cuyo resultado fueron sus dos obras principales: “Metamorfosis” y “Ayunos”. Pero antes de que tuviera tiempo de completar estas valiosas obras, sufrió un golpe externo que cambió radicalmente su destino. En el otoño del noveno año después de la Natividad de Cristo, Augusto envió inesperadamente a Ovidio al exilio a orillas del Mar Negro, en el país salvaje de los getas y sármatas, y se estableció en la ciudad de Tomakh (ahora Kyustendzhi, en Dobrudja). No conocemos la razón inmediata de una orden tan dura de Augusto hacia una persona que, debido a las conexiones de su esposa, estaba cerca de la casa del emperador. El propio poeta lo llamó vagamente error, negándose a decir cuál era (Trist., II. 207: Perdiderint cum me duo crimina, carmen et error: Alterius facti culpa silenda mihi est), y declarando que sería irritar al heridas de César. Su culpa era evidentemente de naturaleza demasiado íntima e implicaba daños al honor, a la dignidad o a la tranquilidad de la casa imperial; pero todas las suposiciones de los científicos que llevan mucho tiempo intentando resolver este enigma resultan arbitrarias en este caso.

El único rayo de luz sobre esta oscura historia lo arrojó la afirmación de Ovidio (Trist. II, 5, 49) de que fue un espectador involuntario de algún crimen y su pecado fue tener ojos. Otro motivo de desgracia, lejano, pero quizás más significativo, lo indica directamente el propio poeta: se trata de su “ciencia estúpida”, es decir, “Ars amatoria” (Ex Pont. II, 9, 73; 11, 10, 15). , por lo que fue acusado de “maestro de inmundo adulterio”. En una de sus cartas del Ponto (IV, 13, 41 - 42), admitió que el primer motivo de su exilio fueron sus “poemas” (nocuerunt carmina quondam, Primaque tam miserae causa fuere fugae).

La carga se vuelve liviana cuando la llevas con humildad.

Publio Ovidio Naso

Estas elegías, que corresponden plenamente a su título, se publicaron en cinco libros y estaban dirigidas en su mayoría a su esposa, algunas a su hija y amigos, y una de ellas, la más grande, que compone el segundo libro, a Augusto. Esto último es muy interesante no sólo por la actitud en la que el poeta se pone ante la personalidad del emperador, exponiendo sus grandezas y hazañas y pidiendo humildemente perdón por sus pecados, sino también declarando que su moral no es tan mala. como se podría pensar, a juzgar por el contenido de sus poemas: por el contrario, su vida es casta y sólo su musa es juguetona, afirmación que Marcial hizo más tarde para justificar el contenido monstruosamente sucio de muchos de sus epigramas. En la misma elegía se cita toda una serie de poetas griegos y romanos, a quienes el contenido voluptuoso de sus poemas no supuso ningún castigo; También señala las representaciones mímicas romanas, cuya extrema obscenidad realmente sirvió como escuela de libertinaje para toda la masa de la población.

Las lágrimas a veces tienen el poder de las palabras.

Publio Ovidio Naso

Las Elegías Lúgubres fueron seguidas por las Cartas Pónticas (Ex Ponto), en cuatro libros. El contenido de estas cartas dirigidas a varias personas es esencialmente el mismo que el de las elegías, con la única diferencia de que, en comparación con estas últimas, las "Cartas" revelan una notable disminución en el talento del poeta. Así lo sintió el propio Ovidio, quien admitió abiertamente (I, 5, 15) que, al releer, se avergonzaba de lo que había escrito y explicó la debilidad de sus poemas por el hecho de que la musa a la que invocó no quería ir. a los rudos getas; Para corregir lo escrito - añade - no tiene fuerzas suficientes, ya que cualquier estrés es difícil para su alma enferma.

La gravedad de la situación afectó evidentemente la libertad de espíritu del poeta; la opresión constantemente sentida por una situación desfavorable limitaba cada vez más el vuelo de su imaginación. De ahí la tediosa monotonía que, combinada con un tono menor, produce en última instancia una impresión dolorosa: la impresión de la muerte de un talento primario, colocado en condiciones miserables y antinaturales y que pierde su poder incluso en el lenguaje y la versificación.

Hay algo de placer en las lágrimas.

Publio Ovidio Naso

Sin embargo, dos obras de Ovidio llegaron a Roma desde las orillas del Mar Negro, lo que indica que el talento del poeta también era capaz de objetos cuyo procesamiento requirió un estudio largo y serio. La primera de estas obras fue Metamorfosis (Transformaciones), una enorme obra poética en 15 libros, que contiene una exposición de mitos relacionados con las transformaciones, griegas y romanas, desde el estado caótico del universo hasta la transformación de Juto César en estrella. Esta obra, de gran dignidad poética, fue iniciada y, se podría decir, completada por Ovidio mientras aún estaba en Roma, pero no fue publicada debido a su repentina partida. Además: el poeta, antes de exiliarse, quemó - por pena o en su corazón - incluso el propio manuscrito, del que, afortunadamente, ya se habían hecho varias copias.

Las copias conservadas en Roma dieron a Ovidio la oportunidad de revisar y completar esta importante obra en volúmenes, que así fue publicada. "Metamorfosis" es la obra más importante del poeta, en la que el rico contenido que le proporcionaron al poeta principalmente los mitos griegos se procesa con tal poder de imaginación inagotable, con tanta frescura de colores, con tanta facilidad de transición de un tema a otro, sin Mencionar la brillantez del verso y los giros poéticos, que no puede dejar de reconocer en toda esta obra un verdadero triunfo de talento que causa asombro. No en vano esta obra siempre ha sido muy leída y ha sido traducida a otros idiomas durante mucho tiempo, empezando por traducción griega, realizado por Maximus Planud en el siglo XIV después de la Natividad de Cristo. Incluso disponemos de numerosas traducciones (tanto en prosa como en poesía); cuatro de ellos fueron publicados durante los años setenta y ochenta de este siglo.

El arte reside en la capacidad de ocultar el arte.

Publio Ovidio Naso

Otra obra seria y también grande no sólo en volumen sino también en importancia, la obra de Ovidio es "Fasti", un calendario que contiene una explicación de las fiestas o días santos de Roma. Este erudito poema, que aporta multitud de datos y explicaciones relacionadas con el culto romano y por tanto sirve como fuente importante para el estudio de la religión romana, nos ha llegado sólo en 6 libros, abarcando la primera mitad del año. Estos son los libros que Ovidio logró escribir y editar en Roma. No pudo continuar esta obra en el exilio por falta de fuentes, aunque no hay duda de que sometió lo que escribió en Roma a alguna alteración en los Volúmenes: así lo indica claramente la inclusión allí de hechos ocurridos después de la del exilio del poeta e incluso después de la muerte de Augusto, como el triunfo germánico, que se remonta al año 17 de Cristo.

En términos poéticos y literarios, los Fasti son muy inferiores a las Metamorfosis, lo que se explica fácilmente por la sequedad de la trama, de la que sólo Ovidio pudo hacer una obra poética; en el verso se puede sentir la mano de un maestro, que conocemos por otras obras del talentoso poeta.

Si quieres que una mujer te siga amando, intenta inculcarle la idea de que estás encantado con su belleza.

Publio Ovidio Naso

Entre las obras de Ovidio que han llegado hasta nosotros, hay dos más, que datan íntegramente de la época del exilio del poeta y cada una se distingue de las demás. Uno de ellos se llama “Ibis” (conocido nombre del pájaro egipcio) y es una sátira o calumnia sobre el enemigo, que, tras el exilio de Ovidio, persiguió su memoria en Roma, intentando armar al exiliado y a su esposa contra a él. El poeta lanzó innumerables maldiciones a este enemigo y lo amenazó con exponer su nombre en otro ensayo, que escribió no en métrica elegíaca, sino en métrica yámbica, es decir, con toda la causticidad epigramática. Ovidio tomó prestado el título y la forma de la obra del poeta alejandrino Caldimaco, quien escribió algo similar sobre Apolonio de Rodas.

Otra obra, que no tiene conexión con las demás, es un poema didáctico sobre la pesca y se titula “Halieutica”. De él sólo tenemos un extracto que enumera los peces del Mar Negro e indica sus propiedades. Esta obra, a la que por la especialidad de su tema se refirió Plinio en su “Historia Natural” (XXXII, 5), no representa nada destacable en términos literarios. Sería incomparablemente más interesante para nosotros si, en lugar de estas dos obras sin importancia, nos llegara la tragedia de Ovidio, bajo el título "Medea", que, aunque fue una obra de la juventud del poeta, fue considerada en la literatura romana como una de los mejores ejemplos de este tipo literario. Quintiliano se detuvo con agrado en ello (X, 1, 98), y Tácito también lo mencionó en su “Conversación sobre los oradores” (capítulo 12).

Muchas mujeres acuden a los espectáculos sólo para convertirse ellas mismas en parte del espectáculo.

Publio Ovidio Naso

Varias otras obras no nos han llegado, escritas en parte en Roma, en parte en volúmenes, y entre estos últimos, un panegírico a Augusto, escrito en lengua getiana, que él mismo anunció en una de sus cartas pónticas (IV, 13, 19 y seq.) Ovidio, que aún no pierde la esperanza de un alivio de su destino, si no un perdón total. Pero estas esperanzas no estaban destinadas a hacerse realidad. No sólo Augusto, sino también Tiberio, a quien también se dirigió con oraciones, no lo devolvieron del exilio: el desafortunado poeta murió en Tomi en el año 17 de la Natividad de Cristo y fue enterrado en las afueras de la ciudad.

Ovidio fue el último de los poetas famosos de la época de Augusto, con cuya muerte terminó la época dorada de la poesía romana. El abuso de su talento durante el período de su mayor desarrollo lo privó del derecho a estar junto a Virgilio y Horacio, pero el talento poético que estaba en pleno apogeo en él y el virtuosismo de su técnica poética lo convirtieron en el favorito no solo entre sus contemporáneos, sino en todo el Imperio Romano; e indudablemente a Ovidio, como poeta, se le debería conceder uno de los lugares más destacados de la literatura romana. Sus “Metamorfosis” y “Ayunos” todavía se leen en las escuelas, como obra de un escritor latino ejemplar en lengua y versificación.

Las palabras de una mujer son más ligeras que las hojas que caen y que el agua y el viento llevan a donde quieren.

Publio Ovidio Naso

La edición más utilizada de todas las obras de Ovidio es la edición de Merkel (la última edición, editada por Ewald, se publicó en 1834-1888 en Leipzig).

Ediciones y traducciones de Ovidio en Rusia.

Y. Smirnov y V. Pavlov, “Fábulas seleccionadas de “Metamorfosis”, con diccionario y notas (M., 1869, 4ª ed. 1878);
A. Vogel, "Elegías seleccionadas de O". (Kyiv, 1884);
Traducciones poéticas de "Metamorfosis": O. Matveeva (M., 1876), B. Alekseeva (San Petersburgo, 1885), A. Fet (M., 1837) - la mejor traducción al ruso;
Traducciones poéticas de “Dolores”: Afanasy Afanasyevich Fet (M., 1893) y K. N. (Diario de M. N. Pr., diciembre de 1884);
Snegirev, "Sobre las fuentes de las transformaciones de O". (Notas científicas de la Universidad de Moscú", VIII, 1835);
Mizko, “Ovidio en la literatura rusa” (“Moskvityanin”, 1854, vol. 11);
P. Bezsonov, “Ayunos de Ovidio” (“Propilea”, vol. IV, págs. 81 - 165);
R. Focht, "Sobre el año del exilio de O". (“Diario de M. Nar. Ave.”, febrero de 1876).

Ovidio Naso Publio - citas

Veo y apruebo lo mejor, pero sigo lo peor.

Mientras seas feliz, estarás rodeado de muchos amigos, pero cuando lleguen los días difíciles, estarás solo.

El vino favorece la ternura y enciende. Cuando bebes mucho vino sin diluir, tus preocupaciones desaparecen y desaparecen. Luego aparece la risa en el escenario, luego el pobre se arma de valor, luego desaparecen la tristeza, las preocupaciones y las arrugas de la frente, luego las intenciones se vuelven sinceras, lo cual es tan raro en nuestra época.

Aprovecha tu juventud; la vida pasa rápido: las alegrías posteriores no serán tan maravillosas como las primeras.

Todo cambia, nada desaparece.

lat. Publio Ovidio Nasō

Poeta de la antigua Roma que tuvo una gran influencia en la literatura europea.

43 a.C. mi. - 17 o 18 d.C. mi.

Publio Ovidio

biografia corta

Eminente poeta romano Ovidio(nombre completo: Publio Ovidio Naso) nació en el centro de Italia, en la ciudad de Sulmon en el 43 a.C. mi. Él mismo habló de ello en su autobiografía. Ovidio era descendiente de una familia perteneciente a la clase de los jinetes. Creció en una familia adinerada y, gracias al esfuerzo de su padre, recibió una excelente educación.

Ovidio, que vivía en Roma y estudiaba con los mentores más famosos, no estaba interesado en la oratoria; al mismo tiempo, su pasión por la poesía se hizo evidente desde su primera juventud. Incluso cuando se suponía que debía escribir algo en prosa, terminó escribiendo poesía. Cumpliendo la voluntad de su padre, Ovidio se convirtió en funcionario público, pero su carrera terminó en algún lugar en puestos inferiores, después de lo cual el futuro destacado escritor lo dejó y se dedicó únicamente a la poesía, afortunadamente, su situación financiera le permitió no preocuparse por su pan de cada dia. Ovidio recibió su educación no sólo en Roma, sino también en Atenas, Sicilia y Asia Menor; la experiencia acumulada formó la base de sus obras literarias. Ovidio no tuvo que esperar mucho para obtener el favor del público; la fama le llegó de inmediato y muchos poetas famosos, en particular Propercio y Horacio, se convirtieron en sus buenos amigos.

Ovidio quemó la primera de sus obras y luego reveló al público los llamados "Heroides" (mensajes de amor dirigidos por mujeres de la época heroica a sus amados hombres) y elegías de amor. Hasta el día de hoy han sobrevivido tres libros de elegías de amor, que constan de 49 poemas. Estas obras lo glorificaron, pero el poema "La ciencia del amor" en tres libros, dedicado al amor, incluidas las relaciones carnales, entre los sexos, creó una sensación aún mayor. La modestia del contenido se combinó con destacados méritos artísticos, lo que demuestra la madurez de la habilidad del artista. También le siguió el poema “La cura del amor”, que no es ajeno al naturalismo.

A finales del año 8 d.C. mi. Ocurrió un hecho que predeterminó toda la biografía posterior de Ovidio: fue exiliado por el emperador Augusto a la ciudad de Tomy en la costa del Mar Negro (la actual Rumania). Se desconocen los motivos del desagrado. El propio Ovidio mencionó el descontento con la poesía y una determinada acción, y habló vagamente de un error.

Sea como fuere, fue la nueva posición de Ovidio la que provocó un punto de inflexión en su obra, mostrando al poeta desde un lado completamente diferente, en un estado de ánimo diferente. Mientras aún estaba de viaje, Ovidio comenzó a escribir “Elegías Lúcidas”, que se convirtió en un nuevo género en la poesía nacional, porque Anteriormente, las elegías se asociaban exclusivamente con temas de amor. Estos escritos están imbuidos de sentimientos y tristeza; algunos de ellos están dirigidos a Augusto con la esperanza de un cambio de destino. Luego escribió las Cartas Pónticas.

Mientras Ovidio estaba en el exilio, se publicó su obra más famosa, incluida en el tesoro de la cultura antigua: el poema "Metamorfosis". En rigor, fue escrito en Roma, pero una partida inesperada provocó que el autor destruyera el manuscrito; afortunadamente se han conservado varias copias. Ovidio, mientras vivía en Tomi, revisó y amplió la obra hasta la forma en que se conoce ahora. El poema, basado en gran medida en la mitología y el folclore, incluye 250 argumentos que narran las diversas transformaciones de los seres vivos en piedras, plantas, objetos, etc. Esta obra siempre ha sido muy popular, comenzó a traducirse a otros idiomas hace mucho tiempo.

Otra obra importante (no sólo en tamaño, sino también en significado) es "Fasti", una especie de calendario en el que Ovidio explica el contenido de los días y festivos sagrados romanos. Hasta el día de hoy, solo han sobrevivido 6 libros que describen los acontecimientos de la primera mitad del año.

La muerte de Ovidio marcó el fin de la época dorada de la poesía romana. Su obra es un fenómeno único en la literatura mundial. En cuanto al grado de influencia en el arte europeo, "Metamorfosis" no se puede comparar con ninguna de las obras de la antigüedad. Este poema fue considerado uno de los favoritos de muchas personas destacadas, por ejemplo, Goethe, Montaigne y otros. Pushkin le dio a la obra de Ovidio una calificación extremadamente alta.

El último poeta famoso del siglo Augusto murió alrededor del año 18 d.C.

Biografía de Wikipedia

Publio Ovidio Naso(lat. Publius Ovidius Nasō) (20 de marzo de 43 a. C., Sulmo - 17 o 18 d. C., Tomis) - antiguo poeta romano. Es mejor conocido como el autor de los poemas "Metamorfosis" y "La ciencia del amor", así como de las elegías "Love Elegies" y "Sorrowful Elegies". Según una versión, debido a la discrepancia entre los ideales de amor que promovía y la política oficial del emperador Augusto en materia de familia y matrimonio, fue exiliado de Roma a la región occidental del Mar Negro, donde pasó últimos años vida. Tuvo una enorme influencia en la literatura europea, incluido Pushkin, quien le dedicó un extenso mensaje en verso en 1821.

Ovidio nació el 20 de marzo del 43 a.C. mi. (711 desde la fundación de Roma) en la ciudad de Sulmona, en el distrito de los Peligni, una tribu montañesa sabina que vivía al este del Lacio (en la parte montañosa del centro de Italia). Ovidio determina con precisión el lugar y la hora de su nacimiento en una de sus “Elegías Lúcidas” (Trist., IV, 10). Su familia había pertenecido durante mucho tiempo a la clase ecuestre; El padre del poeta era un hombre rico y dio a sus hijos una buena educación. Al visitar las escuelas de maestros famosos en Roma, Ovidio descubrió desde muy pequeño su pasión por la poesía: en la misma elegía (Trist., IV, 10) admite que incluso cuando tenía que escribir en prosa, la poesía involuntariamente salía de ella. su pluma . Siguiendo la voluntad de su padre, Ovidio entró en la función pública, pero, habiendo pasado sólo por unos pocos puestos inferiores, lo abandonó, prefiriendo la poesía a todo lo demás. A petición de sus padres, habiéndose casado temprano, pronto se vio obligado a divorciarse; el segundo matrimonio también duró poco y no tuvo éxito; y sólo el tercero, con una mujer que ya tenía una hija de su primer marido, resultó duradero y, aparentemente, feliz. Ovidio no tuvo hijos propios. Habiendo complementado su educación con viajes a Atenas, Asia Menor y Sicilia y hablando en el campo literario, Ovidio inmediatamente llamó la atención del público y se ganó la amistad de poetas prominentes, como Horacio y Propercio. El propio Ovidio lamentó que la temprana muerte de Tibulo impidiera el desarrollo de estrechas relaciones entre ellos y que sólo lograra ver a Virgilio (que no vivía en Roma).

En el año 8 d.C. mi. Augusto, por una razón no del todo clara (los investigadores han expresado varias versiones), exilió a Ovidio a la ciudad de Tomy, donde en 17 (según otras fuentes en 18) murió.

Creación

Los primeros experimentos literarios de Ovidio, con excepción de aquellos que, según sus propias palabras, prendió fuego "para corregir", fueron "Heroides"(Heroides) y elegías amorosas. El brillo del talento poético de Ovidio también se expresa en los "Heroides", pero atrajo la mayor atención de la sociedad romana con elegías de amor, publicadas bajo el título "Amores", primero en cinco libros, pero posteriormente, tras excluir muchas obras del propio poeta, que recopiló los tres libros que nos han llegado a partir de 49 poemas. Estas elegías amorosas, cuyo contenido puede estar basado en un grado u otro en aventuras amorosas vividas personalmente por el poeta, están asociadas al nombre ficticio de su novia, Corinna, que tronó por toda Roma, como afirma el propio poeta (totam cantata por Urbem Corina). De esta forma, bastante común en la literatura romana, que ya tenía sus propios clásicos, Ovidio logró mostrar su brillante talento con toda su fuerza, lo que inmediatamente hizo que su nombre fuera alto y popular. Al concluir la última de estas elegías, se presenta a sí mismo como habiendo glorificado a su pueblo de los Peligni, tanto como Mantua debe su gloria a Virgilio y Verona a Catulo. Sin duda, hay mucho talento poético, libre, espontáneo, brillante de ingenio y precisión de expresión, en estas elegías, así como muchas observaciones certeras de la vida, atención al detalle y talento versificador, para lo cual, aparentemente, hubo sin dificultades métricas. A pesar de esto, la mayoría camino creativo Ovidia estaba al frente.

"Ciencia del Amor"

La siguiente obra del poeta, cuya preparación anunció a sus lectores allá por la elegía 18 del libro II y que en los manuscritos y ediciones de Ovidio lleva el título "Ars amatoria" ("Ciencia del amor", "Ciencia del amor"), y en las obras del propio poeta - simplemente "Ars". Se trata de un poema didáctico dividido en tres libros, escrito, como casi todas las obras de Ovidio, en métrica elegíaca y que contiene instrucciones, primero para los hombres, sobre cómo se puede adquirir y conservar el amor femenino (libros 1 y 2), y luego para las mujeres. cómo pueden atraer a los hombres y mantener su afecto. Esta obra, que se distingue en otros casos por una cierta inmodestia en el contenido, que el autor se vio obligado a justificar ante la moral oficial con el pretexto de que escribía sus instrucciones para las libertas y los extranjeros residentes en Roma, a quienes no se aplicaban las exigencias de un comportamiento estricto. (Trist., II, 303), - en términos literarios es excelente y revela la plena madurez del talento y la mano de un maestro que sabe separar cada detalle y no se cansa de pintar un cuadro tras otro, con brillantez, firmeza y autocontrol. Este trabajo fue escrito en 2 - 1 años. antes de Cristo e., cuando el poeta tenía entre 41 y 42 años. Simultáneamente a La ciencia del amor apareció un ensayo de Ovidio, perteneciente a la misma categoría, del que sólo nos ha llegado un fragmento de 100 versos y que lleva en las publicaciones el título “Medicamina faciei”. Ovidio señala esta obra a las mujeres como terminada en el Libro III de “La Ciencia del Amor” (v. 205), llamándola “Medicamina formae” (“Remedios para la belleza”) y añadiendo que, aunque no es grande en volumen, pero grande en la diligencia con la que está escrito (parvus, sed cura grande, libellus, opus). El siguiente pasaje analiza productos relacionados con el cuidado facial. Poco después de La ciencia del amor, Ovidio publicó "Cura para el amor" ("Remedia amoris") - un poema en un libro, donde él, sin renunciar en el futuro a su servicio a Cupido, quiere aliviar la situación de aquellos para quienes el amor es una carga y les gustaría deshacerse de él. En la dirección que seguía Ovidio, no tenía adónde ir más lejos y empezó a buscar otros temas. Pronto lo vemos desarrollar leyendas mitológicas y religiosas, cuyo resultado fueron sus dos obras principales: “Metamorfosis” y “Ayunos”.

Enlace

Pero antes de que tuviera tiempo de completar estas valiosas obras, recibió un golpe externo que cambió radicalmente su destino. En el otoño de 8, Augusto envió inesperadamente a Ovidio al exilio a las orillas del Mar Negro, al país salvaje de los getas y sármatas, y se instaló en la ciudad de Tomy (ahora Constanza, en Rumania). No conocemos la razón inmediata de una orden tan dura de Augusto hacia una persona que, debido a las conexiones de su esposa, estaba cerca de la casa del emperador. El propio Ovidio lo llama vagamente error, negándose a decir cuál fue (Tristia, II. 207: Perdiderint cum me duo crimina, carmen et error: Alterius facti culpa silenda mihi est), y declarando que lo que significaba irritaría las heridas de César. Su culpa era evidentemente de naturaleza demasiado íntima e implicaba daños al honor, a la dignidad o a la tranquilidad de la casa imperial; pero todas las suposiciones de los científicos que llevan mucho tiempo intentando resolver este enigma resultan arbitrarias en este caso. El único rayo de luz sobre esta oscura historia lo arroja la afirmación de Ovidio (Trist. II, 5, 49) de que fue espectador involuntario de algún crimen y su pecado fue tener ojos. Otro motivo de desgracia, lejano, pero quizás más significativo, lo indica directamente el propio poeta: se trata de su “ciencia estúpida”, es decir, “Ars amatoria” (Ex Ponto, II, 9, 73; 11, 10, 15). ), por lo que fue acusado como “maestro de inmundo adulterio”. En una de sus cartas del Ponto (IV, 13, 41 - 42), admite que el primer motivo de su exilio fueron sus “poemas” (nocuerunt carmina quondam, primaque tam miserae causa fuere fugae).

"Elegías dolorosas"

A las elegías lúgubres siguieron "Cartas del Ponto"(Ex Ponto), en cuatro libros. El contenido de estas cartas dirigidas a Albinovan y otras personas es esencialmente el mismo que el de las elegías, con la única diferencia de que, en comparación con estas últimas, las "Cartas" revelan una notable disminución en el talento del poeta. Así lo sintió el propio Ovidio, quien admite abiertamente (I, 5, 15) que, al releer, se avergüenza de lo que escribió y explica la debilidad de sus poemas por el hecho de que la musa que invoca no quiere ir al Getas groseras; No tiene fuerzas para corregir lo escrito, añade, ya que cualquier estrés es difícil para su alma enferma. Los autores suelen utilizar la cita de las Cartas como una petición de indulgencia al lector. La gravedad de la situación afectó evidentemente la libertad de espíritu del poeta; la opresión constantemente sentida por una situación desfavorable limitaba cada vez más el vuelo de su imaginación. De ahí la tediosa monotonía que, combinada con un tono menor, produce en última instancia una impresión dolorosa: la impresión de la muerte de un talento primario, colocado en condiciones miserables y antinaturales y que pierde su poder incluso en el lenguaje y la versificación. Sin embargo, dos obras de Ovidio llegaron a Roma desde las orillas del Mar Negro, lo que indica que el talento de Ovidio también era capaz de realizar objetos cuyo procesamiento requería un estudio largo y serio.

"Metamorfosis"

El primero de estos trabajos fue "Metamorfosis"("Metamorfosis"), una enorme obra poética en 15 libros, que contiene una presentación de los mitos relacionados con las transformaciones, griegas y romanas, desde el estado caótico del universo hasta la transformación de Julio César en estrella. Esta obra, de gran dignidad poética, fue iniciada y, se podría decir, completada por Ovidio en Roma, pero no fue publicada debido a su repentina partida. Es más: el poeta, antes de exiliarse, quemó, de pena o en su corazón, incluso el propio manuscrito, del que, afortunadamente, ya se habían hecho varias copias. Las copias conservadas en Roma dieron a Ovidio la oportunidad de revisar y completar esta importante obra en volúmenes, que así fue publicada. "Metamorfosis" es la obra más importante de Ovidio, en la que el rico contenido entregado al poeta principalmente por los mitos griegos se procesa con tal poder de imaginación inagotable, con tanta frescura de colores, con tanta facilidad de transición de un tema a otro, sin olvidar la brillantez de los versos y los giros poéticos, que no pueden dejar de reconocerse en toda esta obra como un auténtico triunfo del talento, que provoca asombro. No en vano esta obra siempre ha sido muy leída y ha sido traducida durante mucho tiempo a otros idiomas, empezando por la traducción griega realizada por Maximus Planud en el siglo XIV. También hay muchas traducciones al ruso (tanto en prosa como en poesía); cuatro de ellos fueron publicados durante los años setenta y ochenta del siglo XIX.

"Rápido"

Otra obra seria y también grande no sólo en volumen sino también en importancia, la obra de Ovidio es "Fasti", un calendario que contiene una explicación de las fiestas o días santos de Roma. Este erudito poema, que aporta numerosos datos y explicaciones relativas al culto romano y, por tanto, sirve como fuente importante para el estudio de la religión romana, ha llegado hasta nosotros en sólo 6 libros, abarcando la primera mitad del año. Estos son los libros que Ovidio logró escribir y procesar en Roma. No pudo continuar esta obra en el exilio por falta de fuentes, aunque no hay duda de que sometió lo que escribió en Roma a alguna alteración en los Volúmenes: así lo indica claramente la inclusión allí de hechos ocurridos después de la del exilio del poeta e incluso después de la muerte de Augusto, como el triunfo Germánico, que se remonta al año 16. En términos poéticos y literarios, los Fasti son muy inferiores a las Metamorfosis, lo que se explica fácilmente por la sequedad de la trama, de la que sólo Ovidio pudo hacer una obra poética; en el verso se puede sentir la mano de un maestro, que conocemos por otras obras del talentoso poeta.

"Ibis" y "Ciencia de la pesca"

Otra obra, que no tiene conexión con las demás, es un poema didáctico sobre la pesca y se titula “La ciencia de la pesca” (“Halieutica”). De él sólo tenemos un extracto que enumera los peces del Mar Negro e indica sus propiedades. Esta obra, a la que, por la especialidad de su tema, se refiere Plinio en su “Historia Natural” (XXXII, 5), no representa nada destacable en términos literarios.

obras perdidas

Aunque estas dos obras han sobrevivido, la tragedia de Ovidio, titulada "Medea", que, si bien fue obra de la juventud del poeta, fue considerada en la literatura romana uno de los mejores ejemplos de este tipo literario. Quintiliano se detiene en ello con placer (X, 1, 98), y Tácito también lo menciona en su “Conversación sobre los oradores” (capítulo 12). Varias otras obras no nos han llegado, escritas en parte en Roma, en parte en volúmenes, y entre estos últimos, un panegírico a Augusto, escrito en lengua getiana, que él mismo anunció en una de sus cartas pónticas (IV, 13, 19 y seq.) Ovidio, que aún no pierde la esperanza de un alivio de su destino, si no un perdón total. Pero estas esperanzas no estaban destinadas a hacerse realidad. No sólo Augusto, sino también Tiberio, a quien también dirigió oraciones, no lo devolvieron del exilio: el desafortunado poeta murió en Tomi en el año 17 y fue enterrado en las afueras de la ciudad.

Memoria

Un cráter de Mercurio y una ciudad de la región de Odessa llevan el nombre de Ovidio.

En 2017, el Ayuntamiento de Roma, encabezado por la alcaldesa Virginia Raggi, rescindió oficialmente el decreto del emperador Augusto que prohibía al poeta Ovidio. Esto se hizo con motivo del 2000 aniversario de la muerte del poeta.

Frases claves de las obras de Ovidio

Casta est quam nemo rogavit - Casta es aquella a quien nadie ha codiciado
Fas est et ab hoste doceri - Siempre necesitas aprender, incluso del enemigo.

Traducciones

Metamorfosis, 1643

En la serie “Biblioteca clásica de Loeb”, las obras se publicaron en 6 volúmenes:

Volumen I. Heroides. Elegías de amor.
Volumen II. El arte del amor. Frote la cara. Cura para el amor. Ibis. Color avellana. Haleutica. Comodidad.
Tomos III-IV. Metamorfosis.
Volumen V. Ayunos.
Volumen VI. Tristia. Cartas del Ponto.

Ediciones de la serie “Colección Budé”: Ovidio.

Los amores. Texte établi et traduit par H. Bornecque. IX, 214 págs.
El arte del objetivo. Texte établi et traduit par H. Bornecque. Huitième édition revue et corrigée par Ph. Heuzé. 1924. 5ª edición. IX, 183 págs.
Contra Ibis. Texte établi et traduit par J. André. XLIV, 91 p.
Les Fastes. T. I: Libros I-III. Texte établi, traduit et commenté par R. Schilling. Ilustración. LXIX, 260 p.
Les Fastes. T.II: Libros IV-VI. Texte établi, traduit et commenté par R. Schilling. 362 págs.
Haleutiques. Texte établi, traduit et commenté par E. de Saint-Denis. 78p.
Héroes. Texte établi par H. Bornecque et traduit par M. Prévost. XXI, 325p.
Las Metamorfosis. Tomo I: Vidas I-V. Texte établi et traduit par G. Lafaye. 1925; edición revue et corrigée por Jean Fabre, XXXIV, 278 p.
Las Metamorfosis. Tomo II: Libros VI-X. Texte établi et traduit par G. Lafaye. 1928; Edición revista y corrección de Henri Le Bonniec. 285 págs.
Las Metamorfosis. Tomo III: Libros XI-XV. Texte établi et traduit par G. Lafaye. 1930; Edición revista y corrección de Henri Le Bonniec. 308 págs.
Pontífices. Texte établi et traduit par J. André. XLIX, 344 p.
Les Remèdes à l'Amour. Los productos de belleza. - Para el rostro de la mujer. Texte établi et traduit par H. Bornecque. IX, 89p.
Tristes. Texte établi et traduit par J. André. 2008. LII, 332 p.

El contenido del artículo.

OVIDIO, PUBLIO OVIDIO NAZÓN(Publius Ovidius Naso) (43 a. C. – 17 o 18 d. C.), poeta romano que ha tenido una profunda influencia en la literatura europea desde la Edad Media hasta nuestros días. Ovidio nació en la ciudad de Sulmona en los Apeninos (ahora Sulmona, a unos 140 km al este de Roma), en el seno de una rica familia provinciana. Ovidio y su hermano, un año mayor, estudiaron juntos en Roma. La muerte de su hermano, que le sobrevino a la edad de veinte años, causó una fuerte impresión en Ovidio. Ovidio mostró extraordinarias habilidades en el campo de la retórica y estuvo a punto de involucrarse en la política, pero su pasión por la poesía prevaleció y pronto Ovidio se convirtió en miembro del círculo del aristócrata Mark Valery Messala. Tuvo la oportunidad de ver a Virgilio sólo una vez; estuvo presente en la lectura de sus poemas por Horacio y estaba familiarizado con Propercio, Tibulo y muchos otros poetas. Tras completar su educación en Atenas, Ovidio viajó por el Mediterráneo oriental, en el que estuvo acompañado por el poeta Emilio Macro, y luego, tras pasar varios meses en Sicilia, regresó a Roma, donde ingresó en la alta sociedad. Los dos primeros matrimonios de Ovidio terminaron en divorcio (probablemente en el segundo tuvo una hija), el tercero no pudo ser destruido ni siquiera mediante el exilio.

En el año 8 d.C. El emperador Augusto envió repentinamente al poeta al exilio en Tomy (la actual Constanza). Hubo dos motivos para la expulsión: "insulto y error". El insulto, sin duda, hay que verlo en la inmoral frivolidad del poema escrito por Ovidio. el arte del amor(Ars amatoria). Esta elaborada baratija había aparecido unos ocho años antes, lo que lamentablemente coincidió con el escándalo que estalló por el adulterio de la hija del Emperador, Julia. Sin embargo, la ira de Augusto (que había estado luchando durante mucho tiempo contra la promiscuidad) estalló sólo ahora cuando la hija de Julia, Julia la Joven, se vio involucrada en una historia similar. Cuál fue el “error” del poeta sigue siendo un misterio. Aquí Ovidio se limita a dar sólo una insinuación. Accidentalmente fue testigo de algo ilegal (y probablemente no lo denunció). Algunos investigadores (la mayoría de ellos) creen que Ovidio desempeñó el papel de confidente en la historia de amor de Julia, otros creen que estaba al tanto de intrigas dinásticas para privar a Tiberio, el hijo de la emperatriz Livia de un matrimonio anterior, de sus derechos. de heredero al trono.

Ovidio estaba en la isla de Elba cuando ocurrió el desastre. Si se celebró algún juicio, se llevó a cabo en secreto. La propiedad del poeta no fue confiscada y su amada esposa, contra su voluntad, permaneció en Roma para buscar el perdón. La fe en la devoción de su esposa y las esperanzas de un favor imperial que se desvanecían gradualmente sirvieron como el único consuelo de Ovidio en Tomi, una fortificación en ruinas fundada por los griegos en las fronteras del mundo bárbaro. Después de la muerte de Augusto, que se produjo en el año 14, las esperanzas de Ovidio revivieron brevemente, pero el poeta no encontró ninguna respuesta del sucesor del emperador, Tiberio, a cuyo sobrino e hijo adoptivo Germánico presentó una petición. Con la intención de dedicar mi ayunos Ovidio incluso empezó a ordenar el poema. Al final de su vida, Ovidio se resignó al destino.

Amo la poesía.

Con la excepción de Metamorfosis Y Haleutica(un tratado fragmentario y posiblemente espurio sobre la pesca en el mar), escrito en hexámetro, todas las demás obras de Ovidio se componen de un dístico elegíaco, que es una alternancia de líneas de hexámetro y pentámetro. Estos poemas son elegantes e incluso brillantes, aunque en general producen una impresión un tanto monótona. Este tamaño es perfecto tanto para bromas como para experiencias amorosas, también es capaz de transmitir sentimientos retóricamente forzados. elegías de amor (Amores) se publicaron originalmente en cinco libros, pero aprox. 1 a.C. Ovidio los volvió a publicar en tres libros, y así han llegado hasta nosotros. La mayor parte de estos poemas está dedicada al amor. De acuerdo con la tradición romana, estos poemas desarrollan o varían los movimientos argumentales de la nueva comedia griega y sus sucesoras latinas (Plauto, Terencio, etc.). La mayoría de los investigadores creen que Corinne es un personaje de ficción. Heroínas (heróides) representan las quejas de heroínas míticas sobre amantes que las abandonaron o las engañaron. Aquí encontramos similitudes con algunos monólogos de la tragedia griega, así como la influencia de las escuelas retóricas romanas. El ingenio al jugar con matices y alusiones parece haber sido valorado por el público romano. Los primeros quince poemas Heroínas apareció en el año 1 a.C. Rasgos estilísticos los últimos seis indican su origen posterior. Estas últimas seis elegías están conectadas por pares: la respuesta de la heroína se adjunta al mensaje del héroe. No son en absoluto inferiores a mensajes anteriores, y las colisiones que surgen dentro de la pareja los hacen aún más interesantes. Productos para el cuidado del rostro de mujer. (Medicamina facial femenina), un libro de texto poético sobre cosmética, probablemente fue concebido por el autor que escribió sobre el amor como una parodia del género de tratados poéticos sobre cualquier tema que estaba muy extendido en aquella época. Poco después Heroínas se creó un poema el arte del amor (Ars amatoria) en tres canciones. El poema es una verdadera comedia costumbrista en forma de guía de cortejo compilada por la Maestra del Amor, que explica cómo encontrar una amante y cómo conservarla, y también da consejos similares a las chicas. Dado que esto se refería exclusivamente a damas de la clase media, Ovidio podría posteriormente referirse al hecho de que le justificó formalmente que no fomentaba el adulterio. el arte del amor con complementario cura para el amor(Remedia amoris) es la creación más brillante y también más famosa de Ovidio en los tiempos modernos. .

Metamorfosis y ayunos.

La obra maestra de Ovidio fue el poema. Metamorfosis, escrito en hexámetro, la métrica tradicional de la poesía épica. en 15 canciones Metamorfosis (Metamorfosis) habla de varios tipos de transformaciones míticas, desde la creación del mundo a partir del caos hasta la apoteosis de Julio César, cuya alma, según la creencia popular, se trasladó a un cometa, cuya aparición coincidió con los juegos funerarios en su honor. Dado que las metamorfosis están incluidas de una forma u otra en la mayoría de los mitos griegos, el poema se convirtió en un cuerpo de la mitología griega y en su último tercio expone leyendas históricas griegas y romanas. Desde el principio, el autor promete mantener el orden cronológico y cumplir su palabra en la medida de lo posible. Las historias individuales están conectadas entre sí mediante transiciones inteligentes, incl. se forma una imagen de un único mundo de fantasía, subordinado a la propia lógica de la imaginación. Consciente de que hay que evitar a toda costa la monotonía, Ovidio cambia libremente su entonación y su método de presentación. Encontramos aquí romance y farsa, grandeza y horror, euforia y horror, pasajes retóricos y polémicas, interés por la antigüedad y patriotismo.

Antes de su exilio, Ovidio completó Metamorfosis, pero no tuve tiempo de editarlos. También escribió un poema ayunos (fasti) en 6 cantos, dedicado a antigüedades romanas y leyendas asociadas a las fechas del calendario romano (el poema abarca los meses de enero a junio), que fue reformado recientemente por Julio César y, con explicaciones, se exhibe en muchos lugares. Quizás la importancia fastov como fuente según las costumbres religiosas romanas es exagerado, ya que esta información está contenida principalmente en otras fuentes, pero no hay duda de que bajo la pluma poética este tema bastante seco se vuelve vivo y atractivo. ayunos, así como Metamorfosis, están en gran medida imbuidos del espíritu del científico y poeta alejandrino del siglo III. ANTES DE CRISTO. Calímaco.

Trabajos escritos en el enlace.

Mientras estaba en el exilio, Ovidio escribió Elegías dolorosas (tristia) Y Cartas del Ponto (Ex ponto libri).Pinta un cuadro detallado y vívido de sus problemas, pero sólo nos da una idea de la vida y las costumbres de los habitantes de esta fortaleza fronteriza. Estos libros fueron escritos principalmente para recordar el destino de su autor y despertar hacia él una simpatía general que podría contribuir a su regreso. Por lo tanto en Elegías lúgubres Y Cartas del Ponto el mismo tema varía constantemente, en el que a veces se entretejen los halagos al emperador. segundo libro Elegías lúgubres no tan servil: todo es una larga disculpa, más sentida que inteligente, de aquellas acciones que podrían servir como motivo de la expulsión. Poema Ibis (Ibis) - difamación de algún enemigo del poeta en Roma. Quién es no está tan claro como en el caso de Corinna. La primera parte de la maldición se distingue por la elocuencia, la segunda está dotada de complejas alusiones mitológicas. Entre las obras perdidas, la más destacable es la tragedia medea, que fue ensalzado por Quintiliano y Tácito.

Influencia.

Pocos poetas pueden compararse con Ovidio en términos de influencia sobre sus descendientes. La moda de Ovidio surgió por primera vez durante el Renacimiento de los siglos XI y XII, una era denominada Aetas Ovidiana (“era de Ovidio”). Los poetas que salieron de las escuelas catedralicias imitaron a Ovidio en los poemas de la corte dedicados a bellas damas y en los mensajes poéticos a los amigos, pero también en las transcripciones poéticas de la Biblia. Por ejemplo, fue el poeta favorito del prolífico Balderic (1046-1130), abad del monasterio de Burgul, así como de los estudiantes errantes y juglares del siglo XII. Algunos recurrieron a las más ingeniosas maniobras para imponer a Ovidio objetivos altamente morales y, sobre todo, las interpretaciones alegóricas tan cercanas a la Edad Media resultaron ser un campo fértil para Metamorfosis. Sin embargo, a veces la inspiración iba demasiado lejos, y entre los herejes que fueron a la hoguera en París, había quienes sostenían que “el Señor habló a través de Ovidio exactamente de la misma manera que a través de Agustín”. Sólo Dante se refiere a Virgilio con más frecuencia que Ovidio, y también es el autor más mencionado por Chaucer, que tenía el manuscrito. Metamorfosis, que fueron una fuente indispensable de información sobre mitología hasta que Boccaccio y otros autores elaboraron recopilaciones sobre mitología. Durante el Renacimiento, Ovidio volvió a ponerse de moda. Petrarca y Boccaccio simplemente estaban borrachos, al igual que Montaigne, los poetas de las Pléyades en Francia y los grandes escritores de España y Portugal. Shakespeare, familiarizado con Metamorfosis en poesía Traducción en inglés Arthur Golding, tomó mucho prestado de aquí, en particular, esbozó la historia de Píramo y Tisbe, insertada en Un sueño en una noche de verano y escribiendo los hechizos de Próspero Bure. El dístico elegíaco autosuficiente de Ovidio influyó en el desarrollo del dístico heroico inglés completado por A. Pop, principalmente, quizás, gracias a la precisa traducción línea a línea de Christopher Marlowe. elegías de amor(1597). Milton también le debe mucho a Ovidio, especialmente en sus descripciones (cf. Narciso en Metamorfosis III 413–436 y Eva en paraíso perdido IV 457–469).

Después de Milton y Moliere, después de la traducción Metamorfosis, publicado en 1717 (Dryden y otros), el interés por Ovidio comenzó a desvanecerse. Las novelas ofrecían al lector tramas más entretenidas, en cuestiones de mitología era mucho más fácil consultar un libro de referencia e incluso en el campo del erotismo aparecían obras más estimulantes. Los puritanos condenaron a Ovidio por inmoralidad; a los románticos no les gustó su posición en la vida. Ovidio dio paso a Virgilio, luego los autores latinos fueron reemplazados por griegos y finalmente se dio preferencia a la literatura moderna.