El politólogo Dmitry Oreshkin quién es él. “Las esperanzas de medidas efectivas para salvar la economía son ilusorias
Cámara oscura, vista general
La cámara oscura es un caso especial de un dispositivo de apertura codificada.
Debido a la falta de elementos ópticos en la cámara oscura que afecten directamente a la luz (con la excepción del límite del orificio), es adecuada para crear imágenes en regiones del espectro de alta energía.
Principio
La oscura se caracteriza por una infinita profundidad de campo. Es posible hablar sobre la distancia focal de la oscura solo condicionalmente. La distancia focal equivalente de una cámara de este tipo suele entenderse como la distancia desde la apertura hasta la pantalla. F. Relación f/d llamado, como en la lente, número F. cámara con F= 100 mm y diámetro del agujero D= 0,5 mm tiene un número f de 200. Aumentar la apertura (apertura) a 1 mm (en dos pasos) reduce el número a 100. La velocidad de obturación se reduce así a 25.
Historia
Las primeras cámaras oscuras eran cuartos oscuros (o cajas grandes) con un agujero en una de las paredes. Las menciones de la cámara oscura se encuentran ya en el siglo V-IV a.C. mi. - Los seguidores del filósofo chino Mo-tzu (húmedos) describieron la aparición de una imagen invertida en la pared de una habitación a oscuras. Quizás la referencia a la cámara oscura se encuentre en Aristóteles, quien se preguntaba cómo podía aparecer una imagen redonda del Sol cuando brilla a través de un agujero cuadrado.
A menudo, se usaba una lente (generalmente una sola lente) en lugar de un simple orificio, lo que permitía aumentar significativamente el brillo y la nitidez de la imagen. Con el desarrollo de la óptica, las lentes se volvieron más complicadas y, después de la invención de los materiales sensibles a la luz, las cámaras estenopeicas se convirtieron en cámaras.
Sin embargo, en la actualidad, algunos fotógrafos utilizan las llamadas "estenopias": cámaras con un pequeño orificio en lugar de una lente. Las imágenes tomadas con estas cámaras se caracterizan por un peculiar patrón suave, una perspectiva lineal perfecta y una profundidad de campo extremadamente grande.
En la era prefotográfica también se utilizaba una cámara lucida, inventada en 1807 por el físico inglés Wollaston, un prisma tetraédrico que, en un cierto ángulo de visión, combinaba una imagen virtual de un paisaje con una hoja de papel en la que se dibujaba un boceto. está hecho.
En arte
- Se utiliza una cámara oscura para uno de los asesinatos en Anamorph de Henry S. Miller.
- La cámara oscura aparece en La joven de la perla de Peter Webber.
- En uno de los episodios de la serie "Héroes" una mujer observa un eclipse solar utilizando esta cámara.
- En la serie White Collar, los personajes principales descubren una habitación de cámara oscura en una casa abandonada.
- La cámara oscura se usó en la caricatura de Los Simpson
- La cámara oscura se utilizó en el episodio 7 de la tercera temporada de Mad Men. En él, los héroes contemplaron un eclipse solar total.
- Una de las novelas de Nabokov se llama Camera Obscura.
- El efecto de una cámara oscura se utilizó en uno de los episodios de la película "Terrallende".
- Hay cámaras estenopeicas en juegos de computadora"Turgor" y "Voice of Color" producidos por Ice-Pick Lodge: si tocas a cualquier hermana con color, el héroe verá su verdadera esencia en la cámara oscura.
- La cámara oscura se menciona a menudo en la novela The Diary de Chuck Palahniuk.
- En la serie Los demonios de Da Vinci, Leonardo crea una cámara oscura y proyecta una imagen en el cielo, chantajeando así a un juez de alto rango y amenazando con deshonrarlo en toda Florencia con un comportamiento obsceno.
- La cámara oscura que aparece en la película.
Los rayos de luz, que pasan a través de un orificio con un diámetro de aproximadamente 0,5-5 mm, crean una imagen en la pantalla. Se han fabricado algunas cámaras fotográficas basadas en la cámara oscura.
La cámara oscura no proporciona una gran nitidez de imagen. Hasta cierto punto, la nitidez de la imagen se puede aumentar reduciendo el diámetro de la apertura, pero si se reduce demasiado, los efectos de difracción comienzan a afectar y la imagen se vuelve aún más borrosa. La oscura se caracteriza por una profundidad infinitamente grande de espacio claramente representado. Es posible hablar sobre la distancia focal de la oscura solo condicionalmente. La distancia focal equivalente de una cámara de este tipo suele entenderse como la distancia desde la apertura hasta la pantalla. F. Relación f/d está determinado, como en la lente, por el número de apertura. cámara con f=100 mm y diámetro del agujero D=0,5 mm tiene un valor de apertura de 200. Aumentar la apertura a 1 mm reduce el número a 100. El factor de exposición se reduce así a 25.
La frase " cámara oscura” en latín significa “cuarto oscuro” - las primeras cámaras oscuras eran cuartos oscuros (o cajas grandes) con un agujero en una de las paredes. Las referencias a la cámara oscura se remontan al siglo V a. mi. - El filósofo chino Mi Ti describió la aparición de una imagen en la pared de una habitación a oscuras. Las referencias a la cámara oscura también se encuentran en Aristóteles. El físico y matemático árabe del siglo X, Ibn Al-Haytham (Alhazen), estudiando la cámara oscura, concluyó que la propagación de la luz es lineal.
Aparentemente, Leonardo da Vinci fue el primero en utilizar la cámara oscura para realizar bocetos del natural. También lo describió con detalle en su Tratado de pintura. Johannes Zahn diseñó una cámara oscura portátil equipada con un espejo de 45° que proyectaba una imagen sobre una placa horizontal mate, lo que permitía a los artistas transferir paisajes al papel.
Sin embargo, en la actualidad, algunos fotógrafos utilizan los llamados "stenops", cámaras con un pequeño orificio en lugar de una lente. Las imágenes tomadas con estas cámaras se caracterizan por un peculiar patrón suave, una perspectiva lineal perfecta y una gran profundidad de campo.
En la era prefotográfica también se utilizaba una cámara lucida, inventada en 1807 por el físico inglés Wollaston, un prisma tetraédrico que, en un cierto ángulo de visión, combinaba una imagen virtual de un paisaje con una hoja de papel en la que se dibujaba un boceto. está hecho.
cámara de la luz Inventada en 1807 por el físico inglés Wollaston, la cámara también fue descrita por Johannes Kepler en su Dioprice (1611).
La primera persona en demostrar que la luz, y no el calor, oscurece la sal de plata fue Johann Heinrich Schulze (-), físico, profesor de la Universidad de Galia en Alemania. En 1725, mientras intentaba preparar una sustancia luminosa, accidentalmente mezcló
Amigos, ¿alguna vez han notado que desde el principio XV siglos, las pinturas de los pintores europeos se han vuelto notablemente mejores? En ellos aparecieron detalles más realistas, el juego de luces y sombras se reflejó con mayor precisión y apareció un volumen que antes faltaba.
¿Alguna vez te has preguntado cómo la técnica de pintura de los viejos maestros mejoró tan dramáticamente?
Uno de los secretos fue el uso de dispositivos ópticos. Por ejemplo, la cámara oscura y los espejos cóncavos, a pesar de su aparente simplicidad hoy, luego, en la era de la ausencia de equipos auxiliares, se convirtieron en verdaderos hallazgos para los pintores.
Es cierto, en ese momento era un gran secreto! Aún así, porque la profesión de artista estaba muy bien pagada y nadie quería compartir los secretos de la maestría. Por supuesto, tal técnica en la pintura de los viejos maestros, en la que se usaron dispositivos especiales, era un secreto detrás de siete sellos en absoluto ...
Incluso se utilizó la cámara oscura para pintar paisajes.
Sin embargo, mirando las fotos los científicos pudieron descubrir por qué métodos los artistas del Renacimiento mejoraron sus habilidades. Luego, los artesanos utilizaron una caja opaca con un pequeño orificio de hasta 5 mm para ver una imagen realista en su pared trasera de papel, pero invertida. Esta fue la primera cámara oscura más simple.
De la misma manera, un espejo cóncavo refleja al revés todo lo que tiene delante. Solo necesita rodear los contornos, hacer un boceto preciso. Lo siguiente es una cuestión de tecnología. ¡Y algo, y la técnica de pintura de los maestros del Renacimiento fue increíble!
Maestros que apreciaron la cámara oscura
Quizás la imagen más sensacional, en la que muchos investigadores ven signos del uso de una cámara oscura o un espejo cóncavo, fue "Retrato de los Arnolfini" FlemingJan van Eyck. ¡En 1434, nadie podría haber pensado en tal detalle!
"Retrato de los Arnolfinis" de Jan Van Eyck, 1434
Y aquí hay un candelabro perfectamente trazado con cientos de reflejos, y un candelabro complejo, y un espejo en la pared del fondo con una visualización de toda la situación y sombras en la ropa... Fue esta precisión documental lo que atrajo la atención de los investigadores: representar con tanto detalle en el lienzo la ubicación del resplandor de la luz y las sombras más pequeñas sin equipamiento adicional casi imposible.
Sin embargo, la claridad en la transmisión de luces y sombras apareció en Jan van Eyck incluso antes. Su "Hombre con turbante rojo" parece estar fotografiado. Y esto involuntariamente sugiere pensamientos sobre su uso constante de inventos ópticos.
De paso, hecho interesante, que fue Jan van Eyck quien introdujo la gran popularidad de las pinturas al óleo en Europa. ¿Sabes cuándo y cómo aparecieron las pinturas al óleo? ¿Y qué son las pinturas al óleo a base de agua?
"El hombre del turbante rojo"
Aún así, no importa cuán refinada sea la técnica de pintura de los viejos maestros, era casi imposible lograr un detalle tan sorprendente sin el uso de dispositivos especiales.
De paso, Leonardo da Vinci también usó una cámara oscura para dibujar del natural.. Incluso lo describió en el Tratado de pintura, pero este conocimiento estuvo disponible para alguien que no sea el propio autor solo después de su muerte. 
Interesante saber: El libro del más grande artista italiano Leonardo da Vinci (1452-1519), "Tratado de pintura", fue compilado y escrito sobre la base de numerosas notas manuscritas del artista, que contenían las reflexiones originales del maestro sobre la pintura.
Fue a la pintura a la que Leonardo da Vinci le asignó el lugar principal entre las artes, entendiéndolo como un lenguaje universal, por lo tanto capaz de expresar la diversidad del mundo circundante. Este es mi filósofo y pensador favorito ... ¡es su aforismo el que está escrito en la cómoda, que yo mismo decoré y escribí las palabras de la gran mente de la humanidad en la parte superior!
Por cierto, ¿sabías que hay un código escondido en los ojos de la Mona Lisa? Muchas pinturas de viejos maestros guardan en sí mismas
Aunque en ese momento el uso de la tecnología óptica era un secreto profesional, se mejoró constantemente y se hizo más accesible al principio. XVI siglo. Al mismo tiempo, se habían producido algunos avances en la industria del vidrio y, por lo tanto, las cámaras adquirieron lentes grandes. Pero aun así invirtieron la imagen, razón por la cual muchas pinturas de ese período son zurdas.
Así, en un lienzo del Museo Frans Hals, un hombre y una mujer, obviamente zurdos, se dan un festín, otro hombre los amenaza con el dedo de su mano izquierda a través de la ventana. E incluso el mono levanta el dobladillo con la pata izquierda. Este matiz un tanto divertido, el costo del uso de dispositivos especiales, no podría compensarse ni siquiera con la más alta técnica de pintura de los viejos maestros.
Francisco Hals - 1582 -1666
Y ya por el XVII siglo, la cámara oscura adquirió espejos y un sistema de prismas, es decir, ya no volteaba la imagen. Así nació la cámara lucida. Los artistas exitosos podían permitirse cámaras grandes, que ya estaban haciendo proyecciones a gran escala.
Cámara oscura y pintura al borde del documental
La famosa pintura fotográfica de Jan Vermeer- esto es solo el resultado de usar una cámara oscura mejorada. La película La chica de la perla muestra un dispositivo de este tipo.
mira la foto "Tordo" Vermeer: algunos defectos son claramente visibles en él, con lo que incluso algunas cámaras modernas pecan: "bokeh" y la pérdida de algunos objetos desenfocados. Por supuesto, los mismos matices de transmisión de imágenes se manifestaron cuando se usaba una cámara oscura y un sistema de lentes.
Cuadro "La lechera" 1658 con detalles que están fuera de foco
El ojo humano compensa completamente tales defectos, "bokeh" y objetos fuera de foco, en principio, no pueden ocurrir cuando se escribe de la naturaleza. Y la técnica en la pintura de los viejos maestros al utilizar una cámara suponía copiar todos los detalles de la imagen resultante.
En realidad, así es como Vermeer traicionó su pasión por la cámara, lo que, sin embargo, no desmerece en lo más mínimo su habilidad.
Además, gracias a la cámara oscura, aparecieron los primeros artistas documentales. Canaletto en XVIII siglo, pintó con su ayuda (que no ocultó) vistas detalladas de Venecia y Londres, incluido el famoso "Puente de Westminster", lienzos que difícilmente podrían aparecer en la forma en que los conocemos sin el uso de la óptica.
Izquierda Puente de Westminster, Londres 1746. Derecha Vista de Venecia de la Plaza de San Marcos 1730-1735.
Así es como la ciencia ha ayudado a mejorar la pintura a lo largo de los siglos. Por cierto, las primeras cámaras se crearon según el tipo de cámara oscura, cuando los maestros claramente comenzaron a carecer de estabilidad de imagen.
Pero luego las direcciones se dividen la fotografía siguió su propio camino, y la pintura siguió su propio camino, y lo más interesante, no se convirtieron en competidores. Y la cámara oscura siguió siendo el hito cerca del cual se separaban estos caminos del arte.
Vídeo para pensar: ¿Cómo se forma el gusto artístico? ¿De qué factores depende?
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Entonces, por un lado, Camera Obscura es un thriller de arte y ensayo para festivales que atrae con una idea muy prometedora y un desarrollo de trama impredecible. Por otro lado, este es el debut de larga duración, que no escapó a los desafortunados errores de muchos debuts de larga duración.
Comencemos con los aspectos positivos. En las manos de un buen director, este escenario podría obtener una implementación verdaderamente de alta calidad: hay potencial más que suficiente aquí. En primer lugar, el tema de la fotografía se usa muy raramente en el cine, y hay una búsqueda de diamantes raros. En segundo lugar, qué maravilloso es cuando no puedes adivinar de inmediato qué tipo de baterista le está pasando al personaje principal. Comienza como un típico historia mística: el protagonista tiene la tarea, si no de averiguar de dónde vino el mal, al menos tratar de destruirlo. Todo continúa como un thriller, en el que las ilusiones se vuelven asesinas y ya no se puede confiar en la propia mente. Aquí es importante confundir e intimidar al pobre espectador con el sentimiento, con el sentido, con el arreglo, para que se desconcierte con las metamorfosis de la trama y al mismo tiempo quiera saber en qué se convertirá finalmente la psicosis o el caos de los fantasmas. dentro. Y en tercer lugar, "Camera Obscura" es una película casi perfecta para los amantes de la noche que necesitan prepararse adecuadamente para dormir, evitando la nostalgia de la noche. Si espera un comienzo bastante aburrido, entonces los eventos comenzarán a fluir como deberían y es poco probable que desee interrumpir la visualización. Una buena ventaja: la colorida Katie Curtin, que interpretó a una mujer policía, fue especialmente buena del equipo de actuación. Es una pena que no le permitieran abrirse por completo.
Y ahora a los contras. Bueno, nuevamente, no importa cuán prometedora fuera la idea, la producción coherente no funcionó. Todo es de alguna manera inseguro, crudo y hecho casi como un estudiante. Kunz no intenta forzar al operador en aras de planes y ángulos bien pensados, a los actores en aras de una buena interpretación, a él mismo para que la narración al menos no se desmorone. Además, no creía en absoluto en la química entre los personajes principales. Se comportaron tan torpemente, como si acabaran de comenzar una relación, aunque al principio estaba claro que estos dos habían estado juntos durante mucho tiempo. Y, en general, cuando comienzan a suceder cosas terribles, la histeria de Claire y la confusión de John juntas parecen más ridículas que impresionantes. Renunciando a la dulce pareja, también se puede mencionar que momentos de tanta tranquilidad doméstica conviven muy mal con los horrores que surgen después: la película parece saltar en la escala de interés del “¡hmm, no está mal!”. a "saltémoslo, de lo contrario me tomaré un descanso". Lo más probable es que sea precisamente esta circunstancia la que dificulte enfocar del todo el creciente problema del protagonista: no se ha mantenido el equilibrio entre lo importante y lo mezquino, no se ha encontrado solución a cómo ir provocando poco a poco a la audiencia, ya sea lanzando nuevos acertijos, o impactantes con los siguientes elementos de terror, de los cuales nunca se sabe, qué esperar.
Todo lo anterior, por supuesto, implica la evaluación más neutral para Camera Obscura. Este es el caso cuando informas que bien podría gustarte la película, pero en tu cabeza su interpretación diferente parece mucho más tentadora que en la pantalla. Por desgracia, A. B. Kunz no es el mejor candidato para el puesto de director para encarnar ideas tan interesantes.
A mundo moderno La fotografía es una forma muy común de creatividad. Y cualquiera que sepa cómo presionar los botones puede usar la cámara. Pero, quizás, no todos saben que las tribus del norte de África pudieron proyectar la imagen del mundo circundante en un avión hace miles de años.
En latín, "cámara" es una habitación, y "oscura" es oscuro, juntos - "cuarto oscuro". La Cámara Oscura es una habitación oscura con un pequeño agujero en la pared. La imagen, pasando por el agujero, se muestra en la pared opuesta, al revés.
Aristóteles describe muy claramente el principio de la cámara oscura, usando el ejemplo de cómo la imagen del sol, formada por rayos de luz que pasan a través de un pequeño orificio cuadrado, tenía una forma redonda. No se sabe exactamente quién descubrió por primera vez el principio de la cámara oscura y quién fue el primero en usarla. Pero la primera descripción completa pertenece a la pluma del propio Leonardo Da Vinci. Le dio este nombre a este dispositivo y usó la cámara oscura para dibujar paisajes.
Es decir, copió una imagen en color reducida, que se colocó en una pared cubierta con papel blanco, frente a la pared con un agujero.
El método de cámara oscura para dibujar se ha vuelto muy popular entre los artistas profesionales.
Pero, de alguna manera, no es muy conveniente: todo está al revés, además, la cámara está estacionaria, ¡no te moverás especialmente en las tramas! Y luego, en 1686, Johannes Zahn diseñó una cámara portátil equipada con un espejo ubicado en un ángulo de 45 °. Ahora no tienes que pararte boca abajo para obtener el objeto deseado en el papel.
Además, la cámara oscura mejoró cada vez más: se le agregaron lentes, primero para aumentar el ángulo de visión, luego para mejorar la claridad de la imagen, de una estacionaria, se convirtió en móvil y más pequeña.
En la Edad Media, muchos de los que estaban familiarizados con el efecto de la cámara oscura hacían agujeros en sus paredes y miraban en la pared opuesta, como en una pantalla, lo que sucedía en la calle. Y qué, todavía no había televisión e Internet, y la gente siempre ha necesitado espectáculos, bueno, ¡además del pan, por supuesto!
Por cierto, en la naturaleza, el efecto de una cámara oscura se puede observar durante un parcial Eclipse solar- luego aparecen sombras en forma de media luna en la tierra, repitiendo la forma del Sol, cerrada por la Luna.
Stenop o estenopeico - derivado de la cámara oscura
Stenop - "ojo" (del griego), este es un dispositivo para proyectar una imagen usando un agujero (y no una lente, como una cámara). Suelen fabricarse a partir de cámaras réflex antiguas, por ejemplo de Zenith (aunque también se pueden fabricar a partir de cámaras digitales). Además, esta dirección tiene un segundo nombre "pinhole".
Y, debo decir, en nuestro tiempo hay muchos fanáticos de esta dirección, forman algo así como un círculo, una secta, donde son muy reverentes y respetuosos con sus cajas con un agujero en lugar de una lente, y negro interior paredes
Hay muchos sitios y comunidades de aficionados y profesionales estenopeicos en Internet, donde todos pueden encontrar información y hacer su propio dispositivo, bueno, ¡al menos desde una caja de té!
Periódicamente se realizan exposiciones fotográficas estenopeicas y diversos talleres temáticos. Y para algunos, el agujero de alfiler se convierte en un pasatiempo interesante y animado, y para otros es una pasión bastante seria. ¿Por qué este método de obtener una imagen es tan atractivo para fotógrafos y aficionados?
El hecho es que el estenopeico reproduce una perspectiva completamente correcta, cubre un ángulo de hasta 130°, tiene una muy buena profundidad de campo, pero, sin embargo, da imágenes muy suaves, similares a las fotografías tomadas con una óptica especial de enfoque suave. ¡Podemos decir que el estenopo transmite la imagen casi como la ve el ojo humano!
Cabe señalar que al "fotografiar" con un agujero de alfiler, la velocidad de obturación oscila entre varios minutos y varias horas. Este valor se determina en función de la fotosensibilidad del papel fotográfico (película), la iluminación, el diámetro del orificio...