La historia de la aparición del gouache. Gouache
Gouache es una pintura densa y opaca, un tipo de adhesivo soluble en agua. Cuando el gouache se seca, la superficie sobre la que se aplicó el gouache se vuelve aterciopelada y mate. Gouache le permite trabajar en una variedad de materiales, ya sea papel o cartón, madera contrachapada o lienzo.
Inicialmente, la palabra "gouache" apareció en el siglo XVIII en el territorio de Francia. Sin embargo, incluso en la Edad Media, el proceso mismo de crear y producir esta pintura ya existía en Europa. Muchas miniaturas de los libros publicados en ese momento se hicieron con gouache. El gouache también fue ampliamente utilizado por los artistas durante el Renacimiento.
Fue en gouache que varios artistas hicieron muchos bocetos y varios bocetos, muchos trabajos preparatorios para las obras de arte más importantes se hicieron en gouache, también se hicieron miniaturas de retratos en esta técnica.
El período que abarca los últimos años de finales del siglo XIX, principios del siglo XX, se considera el apogeo del uso de la técnica de gouache en las artes visuales.
Artistas en Rusia, miembros de la asociación World of Art, utilizaron gouache para escribir obras de caballete monumentales. Esta técnica se utilizó para muchos bocetos de vestuario teatral para actores, así como bocetos de varios escenarios para representaciones y producciones. Gouache también se utilizó para hacer varios carteles.
Muchos grandes maestros del pasado, como los famosos Flemings Rubens y Van Dyck, el pintor alemán Durero, utilizaron la técnica del gouache en su trabajo. El gouache también gozó de un merecido interés entre los artistas de un período posterior (Picasso, Henry Moore, etc.).
La principal característica distintiva del gouache es su opacidad. Para obtener tal efecto, al crear gouache, su composición incluye un volumen significativamente mayor de pigmento y un volumen significativamente menor de la sustancia que actúa como componente aglutinante, la goma arábiga, que cuando se crean acuarelas.
Además, la composición de las pinturas gouache incluye:
- chicle de frutas,
- glicerol,
- dextrina,
- aceite de alizarina,
- fenol.
La mezcla resultante se muele con mucho cuidado para obtener una masa total de consistencia pastosa, homogénea en su estado. Dado que el gouache contiene una cantidad significativa de un componente adhesivo, esta pintura no mancha las manos después del secado, no se borra de la superficie aplicada del lienzo, papel o cartón. La glicerina, que forma parte de las pinturas gouache, les da plasticidad y promueve una mejor disolución en agua.
Después del secado, el gouache da un efecto aterciopelado mate. Después del secado completo, los trabajos hechos con gouache se vuelven más livianos que en el estado de humedad. Esta característica de las pinturas gouache debe tenerse en cuenta al trabajar con ellas. Cuando se trabaja con gouache, los tonos oscuros pueden sustituirse por tonos más claros.
Si se aplica una capa demasiado densa a la superficie de la pintura, puede obtener el efecto indeseable de agrietar la capa de pintura hasta su desprendimiento.
Es muy conveniente trabajar con gouache. El punto importante aquí es que durante el trabajo en la imagen, puede agregar algunos cambios, ajustar el proceso de creación.
Cuando la pintura gouache se diluye en cantidades normales con agua, permanece opaca. Cuando la cantidad de agua con la que se diluye la pintura aumenta significativamente, el gouache adquiere una estructura transparente casi ingrávida inherente a las acuarelas. Sin embargo, cuando se diluye con agua, la acuarela pierde su brillo, lo que no ocurre con el gouache. Los colores permanecen saturados incluso después de una dilución suficiente con agua. Con esta característica de las pinturas gouache, el artista puede lograr varios efectos de reproducción cromática en su trabajo. También serán interesantes las características de textura de los trazos.
Una característica muy agradable que es muy importante para los artistas, principiantes e inexpertos, es la capacidad superpuesta del gouache. Cualquier boceto preliminar realizado a lápiz quedará completamente oculto por una capa de pintura gouache. Estas propiedades también brindan una buena oportunidad para corregir un dibujo ya terminado.
Una gran ventaja al trabajar con pinturas gouache se puede llamar el hecho de que no es necesario utilizar una preparación especial de los lienzos para realizar una imprimación. Puede comenzar a pintar con pinturas gouache sin preparación.
Las pinturas Gouache son de secado rápido. Esto le permite trabajar en diferentes áreas de la pintura, mientras se seca una pieza del lienzo, puede trabajar en otra área y luego volver a la primera y aplicar la siguiente capa del lienzo artístico.
Otro punto atractivo al trabajar con pinturas gouache es que puede aplicar gouache sobre lienzo o papel con casi cualquier herramienta y objeto. Estos no son solo una variedad de cepillos y esponjas, sino también papel arrugado o un trozo de tela, hisopos de algodón o un cepillo de dientes. Estas superficies texturizadas dan efectos maravillosos al pintar un cuadro.
Al aplicar pintura en una capa más densa, puede usar varios métodos más efectivos para obtener una textura inusual de la imagen.
Para esto se puede utilizar:
- método de rascado,
- rociar la superficie de la pintura con agua,
- mojarse.
Puedes trabajar con una espátula o con papel de lija. Todo esto despierta la imaginación y conduce al descubrimiento de nuevas formas de trabajar con gouache.
Si las pinturas no se usan durante mucho tiempo, se secan y se vuelven inutilizables. Este desagradable momento no ocurre con el gouache. Para que las pinturas de gouache funcionen, basta con agregar una pequeña cantidad de agua al frasco y dejarlo durante varias horas. Después de eso, la pintura gouache está completamente lista para usarse nuevamente.
Gouache se puede llamar una pintura que es universal en su expresividad. Las obras de gouache pueden ser tan delicadas y transparentes como la acuarela. O pueden dar la impresión de pinturas al óleo.
Video. Gouache para principiantes.
Almacenamiento de obras realizadas con gouache
Puedes usar barniz para arreglar pinturas gouache. Pero cambia mucho el color.
Guarde los cuadros pintados con pinturas gouache en carpetas. Es necesario insertar hojas de papel de seda entre las pinturas.
No debe rizar las hojas en las que se realizó el trabajo con pinturas gouache. La capa de pintura se agrietará y pelará.
El régimen de temperatura para almacenar pinturas hechas con gouache debe ser uniforme, sin cambios bruscos. Es mejor almacenar tales pinturas en un lugar oscuro mientras se mantiene la humedad normal. La temperatura excesivamente alta y la alta sequedad del aire provocan la destrucción de la capa de pintura gouache.
Las pinturas enmarcadas bajo vidrio pueden durar décadas.
El gouache de póster está diseñado para su uso en el trabajo de artistas gráficos y artistas de carteles, y muchos pintores de caballete también trabajan con este gouache.
El gouache de póster tiene una mayor saturación de color, es más denso y tiene un poder de ocultación significativo.
A menudo, esta máscara se usa en el trabajo al crear bocetos de trajes de actuación, así como bocetos de escenarios para representaciones teatrales.
Las pinturas de gouache fluorescentes se utilizan activamente en la decoración de representaciones teatrales. En luz ultravioleta, verde, azul y violeta, este gouache puede emitir fluorescencia. En estos haces, la pintura fluorescente aumenta el brillo del color, lo que da un buen efecto decorativo en la oscuridad de la sala del teatro.
Al igual que con todas las pinturas de gouache, el gouache fluorescente se puede diluir con agua durante su uso. Desafortunadamente, su poder de cobertura no es tan grande. En este sentido, tales pinturas en el trabajo deben usarse ya en la superficie imprimada. Otra desventaja de los gouaches fluorescentes es su baja resistencia al agua, lo que no permite el uso de gouaches fluorescentes en espacios abiertos.
Gouache hoy
Durante un largo período de tiempo, el gouache fue la pintura de diseñadores y estudiantes. Ahora, las pinturas de gouache se usan ampliamente en la vida creativa de los artistas profesionales y también se usan en el proceso de enseñar a los niños los conceptos básicos de la pintura. El aroma de las pinturas gouache es capaz de despertar la creatividad en los artistas jóvenes, y los maestros del pincel encienden su imaginación y comienzan a crear bellas pinturas que dan lugar a diversos estados emocionales de ánimo en el público.
Los productos de la industria de pinturas y barnices se utilizan ampliamente. Se utiliza con éxito en la construcción, automoción, construcción naval, construcción de aeronaves. No enumere todo. Los edificios y estructuras de madera no pueden prescindir de antisépticos. Además, estas estructuras deben tratarse con retardadores de fuego, que también son producidos por empresas de la industria de pinturas y barnices. En la vida cotidiana, los materiales de pintura y barniz también son indispensables.
Dibujar para un niño es una diversión interesante y una excelente manera de desarrollar una amplia gama de habilidades y habilidades, incluidas las habilidades motoras finas de las manos, la imaginación y la imaginación, recordar colores y el desarrollo general de la actividad mental. La industria moderna presta gran atención a las necesidades de desarrollo de los niños, por lo que ofrece más de una docena de variedades de herramientas de dibujo, muchas de las cuales son bastante adecuadas para pequeños artistas.
El gouache es una de las pinturas líquidas más populares del mundo. Los profesionales suelen llamarla demasiado infantil, pero este hecho no asusta a los padres, sino que los atrae.
¿Lo que es?
El gouache y la acuarela a menudo se perciben como algo relacionado. Esto no quiere decir que tal afirmación sea injusta, son similares en muchos aspectos. La diferencia radica en el hecho de que el gouache es mucho más espeso: además de pigmentos y pegamento, contiene cal (esto es un poco como pastel), que afecta el tono final del dibujo seco.
La receta carece de la bilis bovina característica de las buenas acuarelas, lo que ayuda a garantizar que la pintura disuelta en agua no gotee. En todos los demás aspectos, estos dos tintes son similares. Es realmente difícil hacer dibujos grandes y serios dibujando pequeños detalles con gouache. precisamente por la imprevisibilidad del color final y del pigmento enrollado. Sin embargo, esto no impide que se utilice activamente en carteles gráficos y arte infantil.
Al principio, el gouache no fue creado para niños. Este tipo de mezcla se llamó gouache en Francia en el siglo XVIII. Sin embargo, los historiadores han establecido que, de hecho, esta receta tiene varios siglos de antigüedad. Los libros antiguos de la Edad Media a menudo se ilustraban con gouache, luego a menudo se diluían con acuarelas (aproximadamente a la mitad). En el Renacimiento, el gouache pasó a ser propiedad de los artistas profesionales, pero lo dejaron con un significado más bien auxiliar (hacían bocetos o pintaban pequeños retratos por encargo).
Si hablamos del valor de la historia del arte del gouache, entonces el pico de su uso por parte de los profesionales puede considerarse el comienzo del siglo pasado. En este momento, el uso generalizado de gouache también era característico de los gráficos rusos (la técnica de gouache se refiere específicamente a los gráficos, no a la pintura). Los famosos artistas rusos que recurrieron al gouache en sus obras fueron, por ejemplo, Alexander Benois, Isaac Levitan, Valentin Serov, Nicholas Roerich.
En las últimas décadas, el gouache ha experimentado un segundo apogeo: la demanda es realmente enorme. Los principales consumidores son los niños, para quienes constituye uno de los principales métodos de desarrollo creativo, pero esto no le resta valor para la sociedad.
Ventajas y desventajas
Como cualquier otro producto creativo que tiene la suerte de tener competidores, el gouache tiene ciertos pros y contras. Sin embargo, los artistas profesionales adultos darían su propia visión de las ventajas y desventajas de este tipo de pintura. En nuestro caso, es mejor aprovechar sus características en relación con el niño. Para el desarrollo creativo del bebé, se debe elegir el gouache porque tiene las siguientes cualidades positivas.
Fácil corrección de errores
Cuando recién está aprendiendo a dibujar, es especialmente importante no enfrentarse a errores fatales, ya que pueden disuadirlo de seguir intentándolo. Lo bueno del gouache es que su nueva capa es capaz de cubrir completamente la anterior. La mancha simplemente está pintada y ya no se verá.
Se observa que no debe dejarse llevar por tal redibujo: una gran cantidad de capas conduce a la formación de grietas en la superficie del dibujo, sin embargo, la posibilidad de corrección debería inspirar a un principiante.
Bajo costo
Un juego promedio de gouache de colores costará a los padres varias decenas de rublos, y tal regalo será suficiente para una cantidad bastante grande de dibujos. Esto permite que los niños de familias con cualquier nivel de ingresos aprendan a dibujar. Hoy en día, puede comprar blanqueado por separado en las tiendas: esto es conveniente, ya que la pintura blanca es la más popular.
Secado rápido
Los niños generalmente aprenden a dibujar no en un estudio completo, sino en lecciones impartidas en clases especiales, que abandonan inmediatamente después del final de la lección. Esto significa que el pequeño artista no tiene tiempo de esperar a que se seque el dibujo (no se puede poner un álbum mojado en un portafolio).
Gouache tiene uno de los tiempos de secado más cortos entre todas las pinturas, lo que permite su uso para las necesidades de la educación escolar.
Buena solubilidad en agua
A menudo, el gouache se vende en estado líquido en frascos especiales, lo que le permite no perder tiempo y esfuerzo en criarlo, sino usarlo de inmediato. Con el tiempo, el líquido puede evaporarse, luego el gouache se secará, pero la masa seca puede volver a su estado original simplemente diluyéndola con agua.
Desventajas
Desafortunadamente, esta pintura también tiene ciertas desventajas. Conducen al hecho de que los artistas profesionales generalmente no consideran que el gouache sea digno de un trabajo serio. Y para los niños, algunas de sus cualidades pueden ser motivo para dar preferencia a otros colores. Esto es lo que suele detener a los consumidores:
Tonos blanqueadores
Dado que la composición de la mezcla incluye cal, cuando la pintura se seca, cambia un poco, volviéndose más pálida. Para los artistas profesionales, esto es casi un desastre, porque seguro es casi imposible calcular la escala de cambios de antemano. El niño también puede estar decepcionado, aprender a dibujar es un poco más difícil debido a esto.
Inestabilidad del patrón
Incluso en una imagen seca, no debe arrastrar el dedo; existe el riesgo de ensuciarla e incluso manchar el dibujo. Este es un cierto riesgo para la pureza de la cartera y todo su contenido.
El gouache se puede lavar con agua, por lo que, en determinadas condiciones, la extensión de la contaminación puede ser impactante.
La probabilidad de alergias.
Como regla general, el gouache es completamente seguro para la gran mayoría de los niños. Algunas personas pueden experimentar alergias después de usarlo.
Para evitar tales situaciones, debe leer detenidamente la composición de la mezcla antes de comprar.
Puntos de vista
El gouache no debe percibirse como un producto específico: la variedad de sus variedades es bastante amplia. Se divide en cuatro tipos principales en términos de composición y propósito.
Profesional
El gouache artístico profesional se centra al máximo en la creación de cuadros grandes y serios, que en nuestro tiempo no se pueden encontrar con tanta frecuencia. Se distingue por su característica textura mate aterciopelada, así como por su alto poder cubriente, permitiéndote pintar sobre cualquier cosa. Se utiliza para dibujar sobre papel y cartón. Este conjunto de 36 colores es un clásico que hubiera sido apreciado por destacados pintores hace un siglo.
Póster
El gouache especial para carteles contiene caolín en lugar de blanco. Esto hace que sus diseños sean más brillantes y menos propensos a desvanecerse. Esta variedad debe su nombre al uso más frecuente. Está acostumbrada a pintar grandes carteles y letreros, donde el brillo pictórico es importante. Un conjunto de 24 colores para tales necesidades se considera suficiente.
Niños
También hay disponible un gouache especial para niños. A diferencia del profesional, donde se usa goma arábiga como aglutinante, se agrega PVA económico al vivero, lo que reduce un poco la plasticidad de la masa, pero brinda una serie de ventajas (secado rápido, mayor resistencia a la limpieza, la capacidad de dibujar en papel , madera contrachapada o lona).
Para los niños más pequeños que recién comienzan a dibujar, los padres suelen comprar juegos de 6-9 colores. Para los escolares y aquellos a los que les gusta el gouache, los juegos de 16-18 colores son relevantes.
Acrílico
Tal gouache sigue siendo un fenómeno bastante raro, pero tiene propiedades específicas que hacen que algunos amantes del dibujo tomen una decisión a su favor. Con todas las ventajas típicas del gouache, gracias a la adición de acrílico a la composición, se adhiere mucho mejor a superficies de cualquier tipo, y además es más resistente a los daños mecánicos.
Para la creatividad de los niños, las pinturas gouache, producidas en frascos en forma líquida, son más comunes. También hay gouache seco, que se diluye con agua hasta obtener la consistencia de su elección. Además del clásico gouache, también hay fluorescente o neón Pintura (que brilla en la oscuridad) que es especialmente popular en el arte de carteles.
Composición
La composición química de un gouache típico es bastante simple. Incluye un pigmento del color requerido, un aglutinante y cal (principalmente titanio). La mayoría de los tipos de mezcla diluida también incluyen agua; para la pintura, será mejor si el líquido se destila. El tipo de aglutinante utilizado suele determinar el tipo de gouache. En la variedad artística profesional, se usa goma arábiga costosa; para la creatividad de los niños, dicha base se reemplaza por PVA ordinario.
Menos común es una base de miel o aceite. El efecto de usar tales pinturas recuerda a la pintura al óleo o los dibujos hechos con acuarelas de miel. Aún más inusual es el gouache acrílico, en el que el acrílico es la base del tinte y su protección futura de cualquier influencia externa negativa.
El uso de pinturas de este tipo le permite lograr un resultado que recuerda al dibujo con pinturas acrílicas (el dibujo no se ensucia en absoluto y no necesita protección adicional para que se conserve durante muchos años).
Además de los componentes obvios, el gouache puede contener otros componentes que hacen que este tipo de pintura sea inusual. Los más destacados son los tipos de pintura fluorescentes, a los que se añaden pigmentos especiales que pueden brillar en la oscuridad. La composición estándar de gouache generalmente se presenta en juegos multicolores ordinarios de peso relativamente bajo. Algunos tipos de pintura vienen en latas grandes.
Tienen capacidad para 500 ml o incluso 1 litro de la mezcla. El mismo hecho de envasar en grandes contenedores ya indica que este producto tiene un valor altamente especializado, se refiere a herramientas de dibujo profesionales o tiene una composición inusual.
Paleta de color
Hay docenas de tonos disponibles para gouache moderno, incluidas las variedades fluorescentes y brillantes. Dada la especificidad del color del gouache (el rápido blanqueo de los tonos al secarse), la variedad artística suele contener los nombres de los colores, verificados con GOST, de modo que el artista puede esperar razonablemente un tono particular en el resultado final. Todos los demás conjuntos de sugerencias de este tipo generalmente no contienen, por lo que vale la pena comprenderlo: una pintura brillante recién terminada ya no se saturará después del secado.
Debido a la alta opacidad, la pintura gouache comienza con tonos más oscuros. Después de eso, pasan a los claros: la parte negra u oscura de la imagen aparece inicialmente, y los blancos y claros coronarán la creación de la obra maestra. El artista tiene la oportunidad de colocar reflejos de luz ya en una imagen casi terminada. Los diferentes colores de gouache se mezclan bien entre sí.
Las pinturas Gouache son opacas y opacas. Cuando está seco, Gouache ilumina. La técnica de la pintura sobre papel, cartón, lino, seda, hueso surgió como una especie de acuarela, cuando se añadía el blanco a las pinturas al agua para conseguir una mayor densidad y sonoridad de los colores.
El gouache ya se usaba ampliamente en la Edad Media en libros en miniatura, y más tarde para bocetos, cartulina y resaltado de una imagen. De mediados del siglo XIX. se inició la producción de pinturas gouache. En el siglo 20. Gouache se usa con mayor frecuencia en gráficos de carteles, así como para decoraciones y trabajos de diseño.
Gouache es una pintura de cola. Sus propiedades pictóricas se basan principalmente en el hecho de que es una cubierta, es decir. casi opaco. Esta es su principal diferencia con las acuarelas, témperas y pinturas al óleo. Esta propiedad está asociada con una cantidad significativa (en relación con el contenido del aglutinante) de pigmento y relleno. Además, para un mayor poder cubriente, muchas pinturas gouache contienen cal (plomo, zinc, titanio, barita), lo que hace que la pintura seca sea algo blanquecina y al mismo tiempo le da una textura mate y aterciopelada.
Características principales
Hay dos tipos de gouache: arte y póster.
El primero está destinado principalmente a la pintura de caballete, el segundo es para trabajos de decoración.
El gouache del cartel es más opaco y saturado de color, lo que se consigue sustituyendo el blanco por caolín, que blanquea menos la pintura y la hace más densa y sonora. Las pinturas Gouache son hermosas, brillantes y se disuelven bien en agua. En ningún otro material el color suena tan suave y hermoso como en el gouache, tomado con toda su fuerza sobre una gran superficie. Todas estas cualidades hacen del gouache un material pintoresco de gran sonido decorativo.
Una mancha de gouache se seca rápidamente, por lo que las "huellas" del pincel en la pintura se vuelven muy evidentes, especialmente en obras grandes. Para ralentizar el secado de las pinturas y minimizar la formación de rayas características, los artistas a veces agregan de 10 a 12 gotas de hiel de buey (un agente humectante utilizado en pinturas a base de agua para trabajar en superficies brillantes) a cada cubeta de agua para mezclar. pinturas.
Puede evitar el efecto de rayas cepillando ligeramente la pintura ya seca con un pincel húmedo. La superficie de las pinturas gouache en el trabajo terminado tiene una textura mate uniforme, sin embargo, se debe tener mucho cuidado de no dañar este recubrimiento. El manejo brusco o el raspado, rayado o abrasión accidentales pueden dar como resultado rayas brillantes, y la grasa en sus manos puede causar manchas feas. Para evitar esto, recomendamos usar un taladro o guantes finos de algodón (con cortes para los dedos excepto el meñique).
El buen poder cubriente es una de las propiedades más valiosas de las pinturas gouache. Esta cualidad le permite cubrir áreas oscuras con tonos claros y viceversa.
Pinturas gouache de base acrílica
Además de las pinturas tradicionales, actualmente se ofrece aguada a base de acrílico. Por citar sólo dos ejemplos, Acryla Couache de Holbein y Turner Acryl Gouache de Turner. En estas pinturas se utilizan diferentes tipos de aglutinante acrílico, por lo que su rendimiento es marcadamente diferente. Sin embargo, en ambos casos, las pinturas se secan más resistentes al agua que el gouache convencional. En la pintura, puede combinar libremente capas de gouache regular y acrílico.
blanco
Los fabricantes de materiales artísticos producen dos tipos de gouache blanco: blanco de zinc (zinc o blanco "chino") y blanco de titanio (titanio "permanente" - blanco resistente a la luz). Los artistas experimentados usan el blanco de zinc solo para mezclarlo con otras pinturas, ya que tienen un mayor grado de transparencia en comparación con el blanco de titanio. Esta propiedad le permite seleccionar tonos únicos. Al mismo tiempo, el color no está cubierto con un "velo de tiza", sino que tiene un carácter puro y transparente. El blanco titanio es especialmente eficaz cuando se superponen completamente los tonos oscuros con el blanco.
Resistencia a la luz
Cada fabricante tiene su propio sistema para evaluar la resistencia a la luz de las pinturas. Winsor & Newton, por ejemplo, usa la misma designación para gouache y acuarelas: AA (excelente solidez a la luz), A (buena solidez a la luz, la pintura es rápida para la mayoría de los usos), B (solidez a la luz media) y C (poca luz solidez). ...
Las pinturas domésticas se dividen en tres grupos:
1) "bastante resistente a la luz", indicado por tres asteriscos negros;
2) "moderadamente resistente a la luz", indicado por dos asteriscos;
3) "poco resistente a la luz", indicado por un asterisco.
Pinturas Gouache a la venta
El gouache de alta calidad se produce en varios tipos de tubos, incluidos envases de 5, 14 y 15 ml (los tubos de 37 ml están disponibles para el envasado en blanco y negro). También se envasa en tarros de plástico, vidrio y metal de diferentes capacidades. Los productores de materiales artísticos también producen gouache en cubetas, lo que, sin embargo, no es popular entre los artistas. El gouache se vende individualmente (a granel) o en juegos en cajas. Al igual que con otros tipos de pinturas, proponemos dejar de lado el gouache de calidad educativa y trabajar con pinturas artísticas, por ejemplo, de empresas extranjeras: Winsor & Newton, Ta1ens, o fabricantes nacionales: Gamma (Moscú), fábrica de pinturas artísticas (San Petersburgo). ).
Fundaciones e imprimaciones
Los ilustradores a menudo trabajan en sustratos flexibles que se pueden colocar fácilmente en el tambor separador como preparación para la impresión. Si la réplica del trabajo no está incluida en sus planes, es mejor tomar una base sólida: cartón de alta calidad, cartón para acuarelas, tableros duros, lienzo sobre cartón o tableros duros, así como tablas de madera. Es más conveniente usar bases con cierta textura, aunque estas pinturas se adhieren de manera confiable incluso en superficies lisas, como, por ejemplo, papel prensado en caliente o película de acetato; solo necesita agregar un poco de humidificador (reactivo para escribir en superficies brillantes ) al agua para mezclar colores.
Herramientas y accesorios
Las herramientas de pintura de acuarela (pinceles, paletas, etc.) también se utilizan en la técnica de gouache. Para el trabajo, necesitará dos recipientes con agua: uno grande, para lavar los cepillos; el otro, más pequeño, para humedecer el pincel al mezclar pinturas. En la pintura gouache, la cinta se usa a menudo como máscara para el trabajo de dibujo. Debes comprobar sus cualidades de trabajo, si antes de enmascarar los fragmentos, pegas la cinta en cualquier superficie lisa y luego la retiras (al mismo tiempo quita las partículas de pegamento), puedes debilitar su adherencia. Entre las herramientas puede haber un secador de pelo para secar el cabello.
Empezando
El dibujo, por regla general, se realiza inmediatamente sobre la base de un lápiz de dureza media. No hay requisitos especiales para dibujar "bajo gouache", ya que el gouache es una pintura de cobertura que le permite corregir todos los errores del dibujo y realizar cualquier modificación. Un artista principiante puede aprovechar esta propiedad del gouache haciendo dibujos elaborados que se pueden generalizar en el proceso de pintura o, en otros casos, realizando un dibujo preliminar solo en los términos más generales, para luego transferir la mayor parte del trabajo. del dibujo a la pintura. Al terminar el dibujo, píntalo con tinta china gris para conservarlo en caso de tener que lavar los lugares erróneos. Después de eso, cubra toda la hoja con pintura líquida diluida (cuál, la naturaleza le dirá), lo que ayudará a que el color del trabajo sea más activo.
Para evitar que el boceto preparatorio se desdibuje durante la etapa inicial de la pintura, puede utilizar una técnica elegante e ingeniosa. Su esencia es la siguiente: después de completar el dibujo, cúbralo con varias capas finas de imprimación acrílica gess.
Luego lije la capa de imprimación con papel de lija hasta que se desarrolle el patrón. Como resultado, se forma una superficie de trabajo lisa y el dibujo está debajo de una película delgada de la imprimación y, por lo tanto, no se mancha ni se ve a través de las capas de gouache. El gouache se puede diluir en gran medida con agua y se puede formar un "velo" delgado de pintura en la superficie, especialmente al crear pintura de base. El gouache se seca rápidamente, por lo que el "lujo de tocar el violín fascinante" con pintura directamente sobre el lienzo no está disponible, pero a menudo surgen situaciones en las que aparecen piezas de pintura que no tienen éxito en textura y forma que requieren corrección, y la pintura ya se ha secado. Independientemente, vuelva al área problemática más tarde; después de que la pintura se haya secado, camine suavemente sobre la superficie con un cepillo limpio y ligeramente húmedo y haga las correcciones necesarias. El gouache tradicional se lava fácilmente con agua. En este punto, tenga cuidado de no poner demasiada agua en el pincel, escriba con la mayor delicadeza posible. Al trabajar con gouache, puede utilizar la mayoría de las técnicas existentes que se utilizan en acuarela o acrílico. Para crear textura, puede usar una espátula, una esponja, servilletas, trozos de tela. Con un aerógrafo, puede reproducir tonos degradados y crear efectos especiales. Además, la pintura se puede raspar de la superficie del sustrato, lijar las áreas que se van a retocar o quitar con un cepillo de cerdas.
Mezclar pinturas
Debe recordarse que mezclar cualquier blanco con pinturas de otros colores inevitablemente disminuirá el brillo del color. Hay momentos en que el artista no logra el tono deseado; en lugar de una versión ligeramente aclarada, cambia de manera bastante significativa. A veces, el tono de color de la pintura en el lote se vuelve significativamente más frío que el original. Pueden surgir problemas similares al agregar negro para reducir el brillo. Por ello, conviene experimentar de vez en cuando con la intensidad tonal del gouache, añadiendo pinturas distintas al blanco y al negro. Por ejemplo, agregando luz amarilla de cadmio al ocre, se puede lograr un aumento en la intensidad tonal de este último; y para reducir la intensidad del tono de cadmio amarillo claro, puede agregarle ocre claro.
Características tecnológicas
A la hora de trabajar con gouache hay que tener en cuenta que al secarse cambia significativamente (aclara) de color y tono. Brillo de óxido de cromo, cadmio, cobalto, ocre claro, ocre dorado, verde esmeralda. Ultramar, kraplaki, siena natural, siena tostada se oscurecen con aclarado posterior. Oscurecer: amarillo Hansa, naranja. En este caso, las pinturas sin blanquear cambian menos que las blanqueadas.
Hacer frente a este inconveniente del gouache le ayudará, en primer lugar, a practicar, y en segundo lugar, el uso de colores, es decir, flores diluidas de antemano y tratadas de secar. Se debe recomendar el trabajo de colorear a los artistas novatos, ya que este método le enseña a usar toda la riqueza de las relaciones de un número limitado de colores. Incluso se puede decir que la posibilidad de trabajar con colores es una de las ventajas de la pintura gouache. Para trabajar con colores, un artista novato debe determinar los colores principales que formarán la base de una solución pictórica para un trabajo futuro. Después de eso, debe diluir cada pintura en un frasco separado y antes de comenzar a trabajar, primero verifique si el color de la pintura seca coincide con el deseado. Debe tener 4-5 colores de este tipo cada vez. Al mezclarlos, obtendrás los colores intermedios necesarios. Conociendo el color de los colores obtenidos al secarse, no se corre el riesgo de cometer un error importante al mezclarlos entre sí. Es mejor diluir el gouache con agua al estado de crema agria líquida, aplicar, si es posible, en una capa delgada y uniforme. Es mejor inscribir un color en otro cuando este último todavía está húmedo (pero no mojado), o hacer el registro en una capa completamente seca. No debes frotar el mismo lugar con un pincel para difuminar el color previamente colocado.
Recuerde que el gouache no debe acumularse en la superficie en un charco: tal charco, cuando se seca, da un borde de pegamento o una mancha que ya no se puede cubrir o sombrear. Se puede quitar con cuchillo o bisturí, después de humedecer este lugar. Y solo después del secado, se superponen nuevamente.
El gouache demasiado espeso produce manchas de pegamento, brillos o puede que no se adhiera. Por lo tanto, las correcciones deben realizarse principalmente después de enjuagar o quitar la pintura con un bisturí.
Basado en un artículo de la revista "Art Council" 4 (32) 2003
Decidiste presentarle a tu hijo la belleza, para enseñarle a dibujar. O "sacudir los viejos tiempos" ellos mismos y retratar algo así. Pero no sabe qué pintura es mejor elegir. Vamos a averiguarlo.
Clasificación de pinturas
Las pinturas se diferencian entre sí en composición, consistencia y olor. Los siguientes son adecuados para dibujar:
- acuarela;
- gouache;
- acrílico;
- petróleo;
- dedo.
¿Qué podría ser mejor que la acuarela?
Este tipo de pintura es familiar para todos (por así decirlo, saludos desde la infancia lejana). Puede pintar cualquier paisaje complejo con acuarelas (por cierto, fueron inventadas por los chinos); después de todo, hay alrededor de cuarenta colores, e incluso una gran cantidad de todo tipo de tonos.
¿Qué tiene de bueno este tipo de pintura? El hecho de que sea un producto respetuoso con el medio ambiente que no da miedo ni siquiera para regalar a los niños para que ocupen su tiempo libre. ¡Déjalos pintar! Tal vez se conviertan en Repins o Aivazovsky. Los dibujos realizados con acuarelas se distinguen por cierto tipo de ligereza, naturalidad, ligereza y transparencia.
De qué están hechos Este tipo de pintura incluye:
- Resina transparente. Se obtiene secando el jugo de varios tipos de acacias.
- Azúcar granulada (o glicerina).
- Agentes plastificantes que mejoran las características de calidad del producto.
¡Importante! A pesar de todas las ventajas de las acuarelas, no se olvide de un punto que debería alertarlo: las sustancias antisépticas (por ejemplo, el fenol no amado) están necesariamente incluidas en la composición de las pinturas. Por lo tanto, no se olvide de usarlo y muestre milagros de descuido.
Hacemos pinturas nosotros mismos
Por supuesto, algún profesional súper exigente, que echa un vistazo y trata de usar pinturas caseras, resopla y dice que esto es imposible para crear una obra de arte "obra maestra". Pero en defensa de las pinturas caseras con nuestras propias manos, damos los siguientes argumentos:
- son ideales para las actividades cotidianas con los niños (especialmente en edad preescolar), ya que no comen la piel de las manos y se pueden limpiar fácilmente (y en caso de contacto con la ropa, se pueden lavar fácilmente);
- no es necesario visitar los puntos de venta con mucha frecuencia para comprar un producto (siempre lo tiene en stock en casa);
- las pinturas no se mezclan entre sí y permanecen limpias;
- tienen un color brillante y se deslizan como un reloj.
Entonces empecemos. Necesitará:
- bicarbonato de sodio - cuatro cucharadas;
- vinagre de mesa - dos cucharadas;
- cualquier almíbar ligero - 1/2 cucharada;
- almidón (preferiblemente maíz) - dos cucharadas;
- tintes en forma líquida o en polvo (exclusivamente para uso alimentario);
- Cualquier recipiente adecuado (como muffins o latas de hielo).
Algoritmo para realizar acuarelas sólidas
Cómo hacer pintura de acuarela:
- Mezclar bien en un recipiente con pico (luego será muy conveniente verter la mezcla en moldes), dos componentes: refresco y vinagre.
¡Importante! Tómate tu tiempo: espera a que termine el silbido. Sólo entonces continúe "creando".
- Agregue los siguientes dos ingredientes: almidón y almíbar. Mezclamos todo a fondo, sin dejar grumos.
- Vierta la mezcla en moldes.
- Desembale los tintes y agréguelos a los moldes.
¡En una nota! Los moldes son pequeños, por lo tanto, para remover el tinte en ellos, usamos palillos de dientes o fósforos. Hacemos todo muy rápido: es necesario mantener dentro de 1 minuto. Y un matiz más: si la consistencia de la pintura resultó ser ligeramente líquida, simplemente agregue un poco de almidón.
- Dejamos que la pintura se seque. Esto tomará de 1 a 2 días (si coloca la bandeja con pinturas recién preparadas en la batería, el proceso de secado será más rápido).
Cuando estén completamente secos, solo toma un cepillo, sumérgelo en agua y ¡comienza a esculpir!
Las pinturas Gouache también son una buena opción.
Este tipo de pintura es amada tanto por los artistas profesionales como por los que acaban de emprender este camino. Sin embargo, la elección es buena, ya que el gouache tiene colores bastante ricos y brillantes; textura espesa y mantecosa. Las pinturas Gouache se subdividen en pinturas para carteles (más densas en consistencia y brillantes; utilizadas para trabajos de decoración) y artísticas.
¿Gouache? La pregunta es muy sencilla. Este tipo de pintura es un "pariente directo" de las acuarelas. La composición incluye las mismas partículas pigmentadas y el mismo componente soluble en agua a base de pegamento. La única diferencia es que al gouache se le añade cal natural, lo que le confiere una mayor densidad, delicadeza aterciopelada y blancura. Las pinturas realizadas con acuarelas o gouache se distinguen por su inquietud, ternura y vivacidad. No se pueden confundir con ninguna otra técnica.
¿Por qué no usar pinturas al óleo?
Todo es muy simple: dado que la pintura es aceite, ¿significa que contiene qué? Eso es correcto, aceite. Quién lo inventó: la historia está en silencio. Este tipo de pintura no es adecuado para niños pequeños que pintan en casa. Pero para los niños (futuros, quizás, artistas brillantes) que asisten a instituciones de arte especializadas, son bastante adecuados (después de todo, ellos, los niños, saben cómo usarlos sin dañar su salud).
¿De qué están hechas las pinturas al óleo? Se amasan principalmente sobre aceite de linaza, que ha sufrido un tratamiento tecnológico único. Además de este componente principal, el producto incluye resina (alquídica) y sustancias que permiten que la pintura se seque rápidamente. Y este es un detalle importante.
¿Por qué son buenas las pinturas al óleo? El hecho de que durante un largo período de tiempo sus colores sigan siendo los mismos brillantes y profundos.
Intenta usar pinturas acrílicas
Hoy en día, el acrílico es un recubrimiento muy popular, que nadie conocía hace algunas décadas. El progreso no se detiene. Las pinturas acrílicas se secan muy rápidamente, tienen una paleta de colores bastante rica y se pueden aplicar fácilmente no solo al papel o cartón, sino también al plástico o la cerámica.
¿De qué están hechas las pinturas acrílicas? En primer lugar, debe tenerse en cuenta que este es, por supuesto, un producto sintético basado en polímeros como etilo, butilo y metilo. Además de estos, están presentes agua y pigmentos.
Cómo "revivir" las pinturas acrílicas
¿Qué hacer - las pinturas acrílicas están secas? ¿Cómo puedes diluirlos? Con agua. Solo necesita recordar algunas condiciones:
- No debe haber impurezas en el líquido. Por lo tanto, debes usar agua destilada (puedes comprarla en una ferretería o farmacia). Si no es posible comprarlo, simplemente hierva agua corriente del grifo y déjela reposar un rato.
- La temperatura del agua debe ser de unos +20 grados.
¡Importante! Las proporciones juegan un papel importante. Si se diluye en una proporción de 1: 2 (es decir, una parte de la mezcla de tinte y dos de agua), la solución tendrá una consistencia bastante líquida y solo funcionará como base debajo de la capa base. Si está en una proporción de 1: 1, entonces es perfecto como capa base.
Colores para los más pequeños
Hay pinturas que están destinadas a niños muy pequeños que no pueden sostener ni un lápiz ni un pincel. Se llaman dedo. Las pinturas se adhieren bien a la superficie y no gotean de los dedos de ninguna manera. Es muy fácil trabajar con ellos: simplemente ponga el dedo en un bote de pintura, luego toque el papel (cartón o vidrio). ¡Todo listo! ¡Puedes exponer en la galería!
¿Cuáles son los componentes de tales pinturas? Están hechos a base de agua y contienen solo colorantes alimentarios. Es cierto que es poco probable que al bebé le guste este producto, ya que las pinturas tienen un sabor amargo o salado. Esto se hizo a propósito para que el niño no se sintiera tentado a comerlos antes del almuerzo.
¿Cómo se usa la pintura en gel?
Los fashionistas responderán a esta pregunta de la mejor manera. Ya saben exactamente qué hace que las uñas sean atractivas. Además, con este recubrimiento, puede hacer una manicura en uñas de cualquier forma y tamaño (tanto natural como extendido). La principal ventaja de estas pinturas es que se mezclan bien, lo que le permite obtener una gran cantidad de tonos adicionales.
En custodia
Ahora ya sabes de qué está hecha la pintura para pintar. Y con plena conciencia del asunto, puede sumergirse en este fascinante proceso.